Adobe Premiere Pro CS4 Mode d'emploi

Utilisation
d’ADOBE PREMIERE PRO CS4
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Copyright
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Utilisation d’Adobe® Premiere® Pro CS4 pour Windows® et Mac OS
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incorporated by reference.
Adobe Systems Incorporated, 345 Park Avenue, San Jose, California 95110, USA.
iii
Sommaire
Chapitre 1 : Ressources
Installation, activation et enregistrement
Aide et assistance
............................................................................... 1
..................................................................................................... 2
Services, téléchargements et extras
Nouvelles fonctionnalités
.................................................................................... 3
.............................................................................................. 5
Chapitre 2 : Interface utilisateur
Modification d’espaces de travail . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7
Outils, détails d’élément et menus
Préférences
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16
Chapitre 3 : Flux de production et configuration du système
Flux de production de base . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 21
Flux de production 24p
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27
Flux de production basés sur un fichier
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27
Flux de production DVD ou disque Blu-ray
Flux de production Final Cut Pro
Flux de production Pro Tools
Flux de production SWF
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30
Flux de production multiplates-formes
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30
Flux de production multi-application
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31
Adobe Dynamic Link
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38
Flux de production de métadonnées
Configuration de votre système
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44
Chapitre 4 : Configuration d’un projet
Création et modification de projets . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53
Formats
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56
Chapitre 5 : Acquisition, numérisation et importation
Acquisition et numérisation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62
Acquisition de vidéo DV ou HDV
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
Acquisition de vidéo analogique
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74
Numérisation de contenu vidéo analogique
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74
Acquisition du contenu pour le DVD
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76
Acquisition en série et réacquisition
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76
Code temporel
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85
Transfert et importation de fichiers
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90
Importation d’éléments à partir de formats sans bande
Importation d’images fixes
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101
Importation des éléments audio numériques
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 105
Importation de séquences, de listes d’éléments, de bibliothèques et de compositions
Importation de fichiers de projet XML à partir de Final Cut Pro
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 107
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 iv
Sommaire
Chapitre 6 : Gestion des éléments
Personnalisation du panneau Projet
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113
Organisation des éléments dans le panneau Projet
Gestion des métadonnées
Chapitre 7 : Gestion des éléments
Moniteur de référence et Moniteur du programme
Lecture des éléments
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 123
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134
Moniteurs de forme d’onde et vectorscope
Moniteur de référence
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141
Chapitre 8 : Montage de séquences et d’éléments
Création et modification de séquences . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 143
Séquences caméra multiple
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 161
Utilisation de séquences multiples
Création d’éléments
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 166
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 168
Modification des propriétés de l’élément à l’aide de la boîte de dialogue Métrage
Création d’éléments spéciaux (artifices)
Ajout d’éléments à des séquences
Dérushage des éléments
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 172
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185
Utilisation d’éléments dans une séquence
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 196
Réorganisation d’éléments dans une séquence
Rendu et prévisualisation des séquences
Correction d’erreurs
Repères
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 205
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 210
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 212
Chapitre 9 : Montage audio
Utilisation de séquences audio
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 218
Utilisation des éléments, des canaux et des pistes
Montage audio dans le panneau Montage
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 231
Enregistrement de données audio
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 235
Réglage des niveaux de volume
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 239
Transitions audio
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 244
Application d’effets aux séquences audio
Enregistrement des mixages audio
Panoramique et balance
Mixage avancé
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 246
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 250
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 252
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 256
Montage audio dans Adobe Soundbooth
Montage audio dans Adobe Audition
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 260
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 261
Chapitre 10 : Titrage
Création de titres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 263
Création de types de titres courants
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 268
Ajout de texte dans les titres
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 269
Ajout de formes et images
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 274
Utilisation du texte ou des objets dans les titres
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 279
Ajout de remplissages, de contours et de tons foncés dans les titres
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 282
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 v
Sommaire
Utilisation des styles
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 287
Création de titres à déroulement vertical ou horizontal
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 289
Chapitre 11 : Effets et transitions
Utilisation des effets . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 291
Application, suppression et organisation des effets
Réglage des effets
Personnalisation des effets préconfigurés
Création d’effets courants
Trajectoire
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 294
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 298
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 301
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 304
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 306
Modification de la durée, de la vitesse ou de l’entrelacement de l’élément
Correction colorimétrique
Ajustements spéciaux des couleurs et de la luminance
Vue d’ensemble des transitions
Application de transitions
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 314
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 326
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 342
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 348
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 351
Réglage précis des transitions
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 354
Personnalisation des transitions
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 359
A propos de la référence des effets
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 359
Effets audio
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 361
Transitions audio en fondu croisé
Effets de réglage
Effets de flou et de netteté
Effets de couche
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 374
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 377
Effets de correction colorimétrique
Effets de déformation
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 399
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 400
Effets de contrôle des images
Effets de masquage
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 408
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 409
Effets de bruit et de grain
Effets de perspective
Effets de rendu
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 380
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 394
Effets GPU (Windows uniquement)
Effets de rendu
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 370
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 371
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 414
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 417
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 419
Effets esthétiques
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 420
Effets temporels
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 424
Effets Transformation
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 427
Effets de transition
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 428
Effets Utilitaires
Effets vidéo
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 430
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 431
Transitions Fondu vidéo
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 432
Chapitre 12 : Animation
Pour animer des effets . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 434
Ajout, navigation et définition d’images clés
Déplacement et copie d’images clés
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. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 444
Contrôle des modifications d’effet au moyen de l’interpolation des images clés
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 446
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 vi
Sommaire
Chapitre 13 : Composition
Composition d’une vidéo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 451
Transparence (masques, couches alpha)
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 454
Création de la transparence et de couleurs unies à l’aide de clés et de caches
Chapitre 14 : Exportation
Notions de base de l’exportation
Adobe Media Encoder
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 456
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 464
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 471
Exportation des fichiers audio ou vidéo modifiables
Exportation de fichiers OMF pour Pro Tools
Exportation de séquences HD et HDV
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 485
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 488
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 490
Exportation d’images fixes et de séquences d’images fixes
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 491
Exportation de PDF pour les commentaires
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 492
Exportation vers DVD, disque Blu-ray ou CD
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 495
Exportation de projets pour d’autres applications ou pour archivage
Exportation sur bande vidéo ou film
Exportation pour le Web
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 497
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Exportation vers des lecteurs iPod, des téléphones cellulaires, des PSP et autres appareils mobiles
Exportation de métadonnées XMP
Chapitre 15 : Raccourcis clavier
Recherche et personnalisation des raccourcis clavier
Raccourcis clavier par défaut
Index
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. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 514
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. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 517
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 525
1
Chapitre 1 : Ressources
Avant de commencer à travailler avec votre logiciel, prenez quelques instants pour lire une présentation de l’activation
et des nombreuses ressources mises à votre disposition. Vous avez accès à des vidéos didactiques, des modules
externes, des modèles, des communautés d’utilisateurs, des séminaires, des didacticiels, des flux RSS, etc. Lisez ensuite
la section Configuration de votre système afin de vérifier que toutes les connexions ont été correctement établies et
tirer ainsi pleinement parti d’Adobe® Premiere® Pro CS4.
Installation, activation et enregistrement
Avant d’installer le logiciel Adobe® Premiere Pro®, vérifiez l’intégralité de la configuration minimale requise et des
recommandations dans le fichier Lisez-moi. Ce fichier est disponible sur le disque d’installation, ainsi que dans la
section d’assistance consacrée à Adobe Premiere Pro du site Web d’Adobe.
Installation du logiciel
1 Fermez toutes les applications en cours d’exécution sur votre ordinateur.
2 Insérez le disque d’installation dans votre lecteur DVD et suivez les instructions à l’écran.
Remarque : la version d’évaluation gratuite du logiciel Adobe Premiere Pro n’inclut pas certaines fonctionnalités
dépendant de logiciels tiers sous licence. Ainsi, certains codecs destinés au codage des formats MPEG ne sont-ils
disponibles qu’avec la version complète du logiciel.
Aide à l’installation
Pour obtenir de l’aide pendant l’installation, consultez le Centre d’assistance à l’installation à l’adresse suivante :
www.adobe.com/go/cs4install_fr.
Activation de la licence
Lors du processus d’installation, votre logiciel Adobe contacte Adobe afin d’achever le processus d’activation de la
licence. Aucune donnée personnelle n’est transmise lors de cette opération. Pour plus de détails sur l’activation du
produit, consultez le site Web d’Adobe à l’adresse http://www.adobe.com/go/activation_fr.
L’activation d’une licence monoutilisateur prend en charge deux ordinateurs. Par exemple, vous pouvez installer le
produit sur un ordinateur de bureau de votre lieu de travail et sur un ordinateur portable utilisé à votre domicile. Si
vous souhaitez installer le logiciel sur un troisième ordinateur, vous devez d’abord le désactiver sur l’un des deux autres
ordinateurs. Choisissez la commande Aide > Désactiver.
Enregistrement
Enregistrez votre produit afin de bénéficier gratuitement d’une aide à l’installation, de notifications de mises à jour,
ainsi que d’autres services.
❖ Pour procéder à l’enregistrement, suivez les instructions affichées dans la boîte de dialogue d’enregistrement qui
s’affiche après l’installation du logiciel.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 2
Ressources
Si vous reportez l’enregistrement, vous pourrez effectuer cette procédure ultérieurement en choisissant la commande
Aide > Enregistrement.
Programme d’amélioration des produits Adobe
Après un certain nombre d’utilisations du logiciel Adobe, une boîte de dialogue peut éventuellement apparaître, vous
invitant à participer au programme d’amélioration des produits Adobe.
Si vous acceptez d’y participer, des données relatives à votre utilisation du logiciel sont envoyées à Adobe. Aucune
information personnelle n’est enregistrée ou transmise. Le programme d’amélioration des produits Adobe ne
rassemble que les informations concernant les fonctionnalités et les outils que vous utilisez dans le logiciel, ainsi que
la fréquence d’utilisation.
Vous pouvez rejoindre ou quitter le programme d’amélioration à tout moment :
• Pour participer, choisissez la commande Aide > Programme d’amélioration des produits Adobe, puis cliquez sur le
bouton Oui, participer.
• Pour mettre fin à votre participation, choisissez la commande Aide > Programme d’amélioration des produits
Adobe, puis cliquez sur le bouton Non, merci.
Lisez-moi
Ouvrez le fichier pour consulter des informations importantes sur les rubriques de type :
• Configuration système
• Installation (dont la désinstallation du logiciel)
• Activation et enregistrement
• Installation des polices
• Résolution des problèmes
• Support technique
• Informations juridiques
Aide et assistance
Aide communautaire
Les utilisateurs y fournissent des commentaires et des évaluations qui peuvent vous orienter vers les réponses
souhaitées.
L'aide communautaire s'appuie sur un certain nombre de ressources, notamment :
• Des vidéos, des didacticiels, des conseils et des techniques, des blogs, des articles et des exemples destinés aux
concepteurs comme aux développeurs.
• Toutes les autres ressources disponibles sur adobe.com, telles que les articles de la base de connaissances, les fichiers
en téléchargement et les mises à jour, Developper Connection, etc.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 3
Ressources
Choisissez la commande Aide > Nom du produit dans l'aide de l'application pour accéder à la page d'aide et d'assistance
technique, accéder à tout le contenu de l'aide communautaire votre produit. Vous pouvez également utiliser le champ
de recherche de l'aide dans certaines applications Creative Suite 4, ou appuyez sur la touche F1 (Windows) pour
accéder à l'aide communautaire pour votre produit.
Les sites que le moteur de recherche de l'aide communautaire permet d'explorer sont spécifiquement choisis et leur
qualité est vérifiée par Adobe et les experts de la communauté Adobe.
Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'aide communautaire, voir
http://help.adobe.com/en_US/CommunityHelp/.
Une vidéo présentant l'aide communautaire est disponible à l'adresse www.adobe.com/go/lrvid4117_xp_fr.
Aide du produit
Si vous êtes connecté à Internet, le menu Aide du produit ouvre la page d'aide et d'assistance technique du produit par
défaut. Cette page est un accéder à tout le contenu de l'aide communautaire du produit.
Si vous n'êtes pas connecté à Internet, le menu Aide du produit ouvre une aide locale, un sous-ensemble du contenu
disponible en ligne l'aide du produit. Vous pouvez télécharger la version PDF de l'aide en ligne complète en deux
endroits :
• La page d'aide et d'assistance du produit (dans le coin supérieur droit de la page)
Pour plus d'informations sur l'accès à l'aide du produit, http://help.adobe.com/en_US/CommunityHelp/.
Si vous travaillez dans Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator, Flash, Fireworks ou Dreamweaver, et vous souhaitez
désactiver Aide communautaire pour que les l'aide s'ouvre par défaut, procédez comme suit :
1 Ouvrez le panneau Connexions (Fenêtre > Extensions > Connexions).
2 Dans le menu du panneau Connexions
, sélectionnez l’option Options hors connexion.
3 Sélectionnez l'option Rester hors connexion et cliquez sur OK.
Remarque : Lorsque vous désactivez les services Web dans le panneau Connexions, tous les autres services Web (tel que
Adobe Kuler et Adobe ConnectNow) sont également désactivée.
Ressources imprimées
Ressources d'assistance
Consultez le site Web d’assistance technique d’Adobe, à l’adresse www.adobe.com/fr/support, pour en savoir plus sur
les options d’assistance technique gratuites et payantes.
Services, téléchargements et extras
Vous pouvez optimiser votre produit en y intégrant divers services, modules externes et extensions. Vous pouvez
également télécharger des exemples et autres éléments qui vous aideront dans votre travail.
Vous pourrez utiliser ces fonctionnalités pour vous mettre en contact et collaborer avec des membres de la
communauté, tout en tirant le meilleur parti de vos outils Adobe. Ces services s’intègrent de manière transparente aux
applications bureautiques afin que vous puissiez rapidement améliorer les flux de production existants. Certains
services offrent des fonctionnalités complètes ou partielles même lorsque vous êtes hors ligne.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 4
Ressources
Consultez le site adobe.com pour en savoir plus sur les services disponibles. Certaines applications de la suite
Creative Suite 4 intègrent les fonctions suivantes :
Panneau Kuler™ Adobe® ConnectNow Travaillez en étroite collaboration avec des groupes de travail dispersés sur
le Web et partagez voix, données et contenu multimédia.
Resource Central Accédez instantanément à des didacticiels, des fichiers d’exemple et des extensions pour les
applications vidéo numériques Adobe.
Pour plus de détails sur la gestion de vos services, consultez le site Web d’Adobe à l’adresse suivante :
www.adobe.com/go/learn_creativeservices_fr.
Adobe Exchange
Visitez le site Adobe Exchange à l’adresse www.adobe.com/go/exchange_fr pour télécharger des exemples, ainsi que
des milliers de modules externes et d’extensions fournis par Adobe et des développeurs tiers. Ces modules externes et
extensions peuvent vous aider à automatiser des tâches, à personnaliser des processus et à créer des effets
professionnels spécifiques, entre autres.
Téléchargements Adobe
Rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/downloads_fr pour obtenir gratuitement des mises à jour, des versions
d’essai et d’autres logiciels utiles.
Adobe Labs
Le site Adobe Labs à l’adresse www.adobe.com/go/labs_fr vous permet de découvrir et d’évaluer les nouveaux produits
et technologies développés par Adobe. Adobe Labs vous donne accès à tout un éventail de ressources :
• préversions de logiciels et technologies à venir ;
• échantillons de code et méthodes conseillées pour accélérer votre apprentissage ;
• préversions de la documentation technique et produit ;
• forums, contenu Wiki et autres ressources de collaboration pour vous aider à interagir avec des développeurs qui
partagent vos opinions.
Adobe Labs favorise la mise en place d’un processus de développement de logiciels axé sur la collaboration. Dans cet
environnement, les clients utilisant de nouveaux produits et technologies deviennent rapidement productifs. Adobe
Labs comprend également un forum permettant de recueillir les premiers commentaires. L’équipe de développement
Adobe s’appuie sur ces commentaires pour créer des logiciels répondant aux besoins et aux attentes de la communauté.
Adobe TV
Le canal Adobe TV disponible à l’adresse http://tv.adobe.com/fr propose des vidéos permettant de parfaire ses
connaissances ou de trouver une source d’inspiration.
Extras
Le disque d’installation contient divers extras qui vous permettront de profiter pleinement des fonctionnalités de votre
logiciel Adobe. Certains extras sont installés sur votre ordinateur au cours du processus d’installation, tandis que
d’autres sont disponibles sur le disque.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 5
Ressources
Pour afficher les extras installés avec le logiciel, accédez au dossier de l’application sur votre ordinateur.
• Windows® : [disque de démarrage]\Program Files\Adobe\[application Adobe]
• Mac OS® : [disque de démarrage]/Applications/[application Adobe]
Pour afficher les extras disponibles sur le disque, accédez au dossier Goodies pour la langue de votre choix sur le
disque. Exemple :
•
/English/Goodies/
Nouvelles fonctionnalités
Adobe® Premiere® Pro CS4 interagit avec Adobe® OnLocation™ CS4 et Adobe® Encore® CS4 pour optimiser chaque
étape du processus de production vidéo. Les utilisateurs disposent ainsi d’un éventail d’outils adaptés à chaque étape,
depuis l’acquisition sur site jusqu’à la distribution finale, en passant par la phase de post-production. Ces produits
s’exécutent sous Windows ou Mac OS. Voici un bref aperçu des nouvelles fonctionnalités proposées.
Prise en charge des caméscopes sans bande Vous pouvez profiter de l’efficacité des caméscopes sans bande. Vous
pouvez monter, en mode natif, des fichiers issus des nouveaux formats sans bande, y compris AVCHD, P2,
XDCAM EX, sans procéder à un quelconque transcodage ou « rewrapping ». L’Explorateur de médias intégré vous
permet de parcourir vos disques durs à partir d’Adobe Premiere Pro. Vous pouvez ainsi rechercher du métrage, puis
importer directement le contenu dans votre projet Adobe Premiere Pro.
Codage en série Vous pouvez gagner un temps précieux en automatisant le processus de création de plusieurs
versions codées de votre contenu à l’aide du nouveau codeur en série. Utilisez n’importe quelle combinaison de
séquences et d’éléments en tant que sources. Codez-les dans un grand nombre de formats vidéo, dont FLV, F4V,
Windows Media, MPEG-2, H.264, QuickTime, etc. Optimisez votre productivité en continuant à travailler pendant
que le codage des fichiers s’opère en arrière-plan.
Intégration améliorée L’intégration entre les solutions Adobe Premiere Pro, Adobe OnLocation, Encore et
Soundbooth™ atteint un niveau inégalé. Cela permet la mise en place de flux de production de bout en bout à la fois
souples et efficaces. Adobe Dynamic Link vous permet de basculer, en toute simplicité, entre Adobe Premiere Pro,
Soundbooth, After Effects et Encore sans effectuer de rendu. Vous pouvez ainsi travailler rapidement et rester
concentré sur les tâches à effectuer. Vous pouvez accélérer la phase de rendu en important, en mode natif, des fichiers
Photoshop® PSD avec des modes de fusion et vidéo, en partageant plus d’effets avec After Effects® et en important des
séquences vidéo sans devoir les coder. Vous pouvez envoyer directement des listes de plans complètes vers
Adobe Premiere Pro à partir d’Adobe OnLocation, accompagnées de toutes les métadonnées enregistrées lors de la
prise de vues. Vous pouvez exporter des éléments DVD interactifs créés avec Encore sous la forme de fichiers SWF en
vue de les visualiser en ligne.
Amélioration de l’efficacité du montage Travaillez plus vite grâce à des outils de montage puissants et flexibles.
Adobe Premiere Pro s’accompagne d’une cinquantaine d’améliorations plébiscitées par les utilisateurs, qui
garantissent une efficacité optimale pour le flux de production de montage. Vous pouvez appliquer des effets à
plusieurs sélections, obtenir en un éclair des informations sur le code temporel, travailler plus rapidement dans le
panneau Montage grâce à de nouveaux raccourcis clavier, et bien plus encore.
Recherche vocale Mettez rapidement la main sur une zone spécifique d’un plan en recherchant des mots clés dans le
contenu. La technologie de reconnaissance vocale d’Adobe Premiere Pro transcrit le contenu audio et le synchronise
avec la vidéo. Vous pouvez accéder directement à un point d’intérêt, voire couper la vidéo sur la base du script.
Une nouvelle version d’Adobe OnLocation CS4 complètement remodelée Désormais disponible en version multiplateforme, Adobe OnLocation™ CS4 est un puissant logiciel de contrôle et d’enregistrement direct sur disque qui vous
garantit des résultats exceptionnels avec votre caméscope. Adobe OnLocation CS4 propose une interface redessinée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 6
Ressources
Son incroyable palette d’outils de production vous aide à effectuer des prises de vue dans de meilleures conditions, tout
en économisant du temps et de l’argent. La nouvelle liste de plans vous permet de gérer facilement les prises et les plans.
Adobe OnLocation crée automatiquement des métadonnées qui accélèrent votre flux de travail à chaque étape de la
production.
Flux de production de métadonnées de bout en bout Vous pouvez aisément effectuer le suivi des métadonnées vidéo
d’un bout à l’autre de votre flux de production. Importez des métadonnées dans Adobe OnLocation lors de la prise de
vues. Enregistrez directement des informations sur les éléments dans le panneau du projet à l’aide d’une interface
unique de type feuille de calcul qui accélère le processus et vous évite de devoir saisir, à nouveau, les mêmes
informations pour chaque élément dans Adobe Premiere Pro. Transmettez ensuite les données en vue de les publier
sur le Web ou de les utiliser dans d’autres applications Adobe.
Sortie de fichier SWF plus rapide et personnalisable D’un seul clic, créez facilement des versions SWF de vos projets
DVD et Blu-ray pour le Web, sans ouvrir une autre application. Modèle de souplesse, cette solution vous permet
désormais de créer du contenu compatible avec Adobe Flash® Player, offrant ainsi une interactivité de type DVD, des
menus, des liens URL et des modèles HTML. Exportez différents formats vidéo pour une diffusion de fichiers FLV en
continu ou un téléchargement progressif, personnalisez des habillages de lecteur SWF et réduisez la durée de codage
des fichiers FLV en utilisant des réglages de codage optimisés dans Adobe Media Encoder. Générez de nouvelles
sources de revenu sur la base de modèles de téléchargement protégés ou de diffusion sécurisée en continu.
Sortie sur disque Blu-ray haut de gamme Créez des disques Blu-ray haute définition contenant des menus contextuels
avancés et des sous-titres à l’aide du logiciel Adobe Encore CS4 fourni avec Adobe Premiere® Pro CS4.
Des milliers d’effets audio et vidéo via Adobe Resource Central Créez ou personnalisez du contenu audio et vidéo
existant grâce aux nombreux effets disponibles par le biais d’Adobe Resource Central. Accédez directement à du
nouveau contenu et à une foule de nouveautés. Consultez des didacticiels pratiques et du matériel de formation sans
quitter votre flux de production. (Connexion à Internet nécessaire.)
Option Qualité de rendu maximale Vous pouvez améliorer le rendu du mouvement, le désentrelacement et la mise à
l’échelle de contenu vidéo. Sélectionnez l’option Qualité de rendu maximale dans les réglages de votre séquence ou
Utiliser la qualité de rendu maximale dans vos réglages d’exportation.
Exporter vers OMF pour Pro Tools Exportez du contenu audio à partir de n’importe quelle séquence vers un fichier
OMF en vue d’un mixage son final dans DigiDesign Pro Tools.
Modifier dans Adobe Audition Vous pouvez exporter, directement dans Adobe Audition, les pistes audio d’une
séquence provenant d’Adobe Premiere Pro, en vue d’un montage audio complet et d’un mixage son final.
Voir aussi
www.adobe.com/go/lrvid4068_pr_fr
7
Chapitre 2 : Interface utilisateur
Les similarités dans l’interface utilisateur des différents produits audio et vidéo d’Adobe permet aux utilisateurs de
transférer les projets dans l’application la plus adaptée à chaque tâche du flux de production.
Modification d’espaces de travail
A propos des espaces de travail
Les applications audio et vidéo Adobe offrent un espace de travail cohérent et personnalisable. Bien que chaque
application possède son propre ensemble de panneaux (Projet, Métadonnées et Montage par exemple), la façon de
déplacer et de regrouper les panneaux est la même pour tous les produits.
La fenêtre principale d’un programme est appelée fenêtre d’application. Les panneaux de cette fenêtre sont organisés
dans ce que l’on appelle l’espace de travail. L’espace de travail par défaut comprend des groupes de panneaux de même
que des panneaux isolés.
Personnaliser un espace de travail signifie disposer les panneaux de la manière la mieux adaptée à votre style de travail.
Lorsque vous réorganisez des panneaux, les autres panneaux sont automatiquement redimensionnés pour
correspondre à la fenêtre. Vous pouvez créer et enregistrer plusieurs espaces de travail personnalisés pour différentes
tâches. Par exemple, un pour les modifications et un pour les aperçus.
Vous pouvez utiliser des fenêtres flottantes pour créer un espace de travail proche de ceux des versions précédentes des
applications Adobe ou pour placer des panneaux sur plusieurs moniteurs.
B
C
A
Exemple d’espace de travail
A. Fenêtre d’application B. Panneaux groupés C. Panneau individuel
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 8
Interface utilisateur
Choisir un espace de travail
Chaque application vidéo et audio Adobe inclut des espaces de travail prédéfinis qui optimisent la présentation de
panneaux pour des tâches spécifiques. Lorsque vous choisissez l’un de ces espaces de travail ou tout espace de travail
personnalisé que vous avez enregistré, l’espace de travail actuel est redéfini en conséquence.
❖ Ouvrez le projet sur lequel vous souhaitez travailler, choisissez la commande Fenêtre > Espace de travail, puis
sélectionnez l’espace de travail de votre choix.
Ancrage, regroupement ou déplacement de panneaux
Vous pouvez ancrer un panneau à d’autres panneaux, ajouter un panneau à un groupe ou retirer un panneau d’un
groupe et annuler l’ancrage d’un panneau pour pouvoir le déplacer librement dans la fenêtre de l’application. Lorsque
vous faites glisser un panneau, les zones de largage sur lesquelles vous pouvez le déplacer sont mises en surbrillance. La
zone de largage que vous choisissez détermine l’endroit où le panneau sera inséré et s’il sera ancré ou regroupé avec
d’autres panneaux.
Zones d’ancrage
Les zones d’ancrage se trouvent le long d’un panneau, d’un groupe ou d’une fenêtre. Si vous ancrez un panneau, il
devient adjacent au groupe existant et tous les groupes sont redimensionnés pour recevoir le nouveau panneau.
A
B
C
Déplacement d’un panneau (A) vers une zone d’ancrage (B) pour l’ancrer (C)
Zones de regroupement
Les zones de regroupement se trouvent au milieu d’un panneau ou d’un groupe et le long de l’onglet des panneaux. Le
regroupement d’un panneau permet de l’empiler avec d’autres.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 9
Interface utilisateur
A
B
C
Déplacement d’un panneau (A) vers une zone de regroupement (B) pour le regrouper avec les panneaux existants (C)
Ancrage ou regroupement de panneaux
1 Si le panneau que vous souhaitez ancrer ou regrouper avec d’autres n’est pas visible, sélectionnez-le dans le menu
Fenêtre.
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour déplacer un panneau individuel, faites glisser la zone de prise dans le coin supérieur gauche de l’onglet d’un
panneau vers la zone de largage souhaitée.
Utilisation de la prise d’un panneau pour déplacer un panneau
• Pour déplacer tout un groupe, faites glisser la prise du groupe dans le coin supérieur gauche sur la zone de
largage désirée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 10
Interface utilisateur
Utilisation de la prise de groupe pour déplacer tout le groupe
L’application ancre ou regroupe le panneau selon le type de zone de largage.
Annulation de l’ancrage d’un panneau dans une fenêtre flottante
Lorsque vous annulez l’ancrage d’un panneau dans une fenêtre flottante, vous pouvez ajouter des panneaux à la fenêtre
et la modifier en procédant comme pour la fenêtre d’application. Vous pouvez utiliser des fenêtres flottantes afin de
vous servir d’un second moniteur ou de créer des espaces de travail semblables à ce que proposaient les versions
précédentes des applications Adobe.
❖ Sélectionnez le panneau dont vous souhaitez annuler l’ancrage (s’il n’est pas visible, choisissez-le dans le menu
Fenêtre), puis effectuez l’une des opérations suivantes :
• Choisissez l’option Désancrer le panneau ou Désancrer l’image dans le menu du panneau. L’option Sortir cadre
annule l’ancrage du groupe de panneaux.
• Cliquez sur le panneau ou le groupe en maintenant la touche Ctrl (Windows®) ou Commande (Mac OS®)
enfoncée et faites-le glisser à partir de son emplacement actuel. Lorsque vous relâchez le bouton de la souris, le
panneau ou le groupe apparaît dans une nouvelle fenêtre flottante.
• Faites glisser le panneau ou le groupe hors de la fenêtre d’application. (Si la fenêtre d’application occupe toute
la surface de l’écran, faites glisser le panneau vers la barre des tâches Windows.)
Redimensionnement des groupes de panneaux
Lorsque vous positionnez le pointeur sur des diviseurs entre des groupes de panneaux, des icônes de
redimensionnement apparaissent. Lorsque vous faites glisser ces icônes, tous les groupes qui partagent le diviseur sont
redimensionnés. Par exemple, votre espace de travail contient trois groupes de panneaux empilés verticalement. Si
vous faites glisser la séparation entre les deux derniers groupes, ils sont redimensionnés mais le groupe le plus haut ne
change pas.
Pour agrandir un panneau sous le pointeur, appuyez sur la touche tilde (~). (N’appuyez pas sur la touche Maj.)
Appuyez de nouveau sur la touche tilde pour ramener le panneau à sa taille d’origine.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour effectuer un redimensionnement horizontal ou vertical, positionnez le pointeur entre deux groupes de
panneaux. Le pointeur prend la forme d’une double flèche
.
• Pour commander simultanément un redimensionnement dans les deux directions, positionnez le pointeur sur
l’intersection entre trois groupes de panneaux ou plus. Le pointeur prend la forme d’une quadruple flèche
.
2 Maintenez le bouton de la souris enfoncé et faites glisser la quadruple flèche pour redimensionner les groupes de
panneaux.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 11
Interface utilisateur
A
B
Déplacement de la séparation entre des groupes de panneaux pour un redimensionnement horizontal
A. Groupe original avec icône de redimensionnement B. Groupes redimensionnés
Ouverture, fermeture et défilement des panneaux
Même si un panneau est ouvert, il peut ne pas être visible et se trouver sous d’autres panneaux. Lorsque vous choisissez
un panneau dans le menu Fenêtre, ce panneau est affiché au premier plan. De même, lorsqu’un groupe de panneaux
est très étroit, une barre de défilement contenant tous les onglets de panneaux est visible au-dessus du groupe.
Lorsque vous fermez un groupe de panneaux dans la fenêtre d’application, les autres groupes sont redimensionnés afin
d’utiliser le nouvel espace disponible. Lorsque vous fermez une fenêtre flottante, les panneaux qu’elle comprend se
ferment également.
• Pour ouvrir ou fermer un panneau, choisissez-le dans le menu Fenêtre.
• Pour fermer un panneau ou une fenêtre, cliquez sur son bouton de fermeture
.
• Pour afficher tous les onglets de panneaux inclus dans un groupe de panneaux étroit, faites glisser la barre de
défilement.
Utilisation de la barre de défilement horizontale pour faire apparaître tous les panneaux d’un groupe en mode réduit
Navigation dans les panneaux
Vous pouvez utiliser des touches de raccourci pour activer les panneaux en rotation.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour activer les panneaux en effectuant une rotation vers la droite, appuyez sur Ctrl+Maj+> (Windows) ou
Contrôle+Maj+> (Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 12
Interface utilisateur
• Pour activer les panneaux en effectuant une rotation vers la gauche, appuyez sur Ctrl+Maj+< (Windows) ou
Contrôle+Maj+< (Mac OS).
Afficher un panneau en mode plein écran
Vous pouvez agrandir n’importe quel panneau en mode plein écran et basculer à nouveau en mode normal.
1 Sélectionnez le panneau que vous voulez afficher en mode plein écran.
2 Appuyez sur la touche « ` » (accent grave) ou la touche qui occupe cette position sur votre clavier. En règle générale,
cette touche se situe à gauche de la touche 1. Elle est parfois désignée sous le nom de touche apostrophe inverse ou
tilde (~).
Appuyez à nouveau sur cette touche pour rebasculer en mode normal.
Remarque : Si Adobe Premiere Pro est installé sur un ordinateur qui n’est pas équipé d’un clavier américain, la
commande Agrandir ou restaurer le cadre est associée à une autre touche. La touche correspondant à la commande
Agrandir ou restaurer le cadre est indiquée dans la boîte de dialogue Personnalisation du clavier. Pour la localiser,
sélectionnez le jeu Valeurs par défaut d’Adobe Premiere Pro. Sélectionnez ensuite Application dans le menu. Faites
défiler jusqu’à Agrandir ou restaurer le cadre.
Voir aussi
« Rechercher des raccourcis clavier » à la page 515
Enregistrement, réinitialisation ou suppression d’un espace de travail
Enregistrement d’un espace de travail personnalisé
Lorsque vous personnalisez un espace de travail, l’application effectue un suivi de vos modifications et stocke la mise
en page la plus récente. Pour stocker une présentation spécifique de manière permanente, vous devez enregistrer un
espace de travail personnalisé. Les espaces de travail personnalisés enregistrés apparaissent dans le menu Espace de
travail où vous pouvez les sélectionner et les réinitialiser.
❖ Organisez les images et les panneaux comme vous le souhaitez, puis choisissez la commande Fenêtre > Espace de
travail > Nouvel espace de travail. Saisissez le nom de l’espace de travail, puis cliquez sur le bouton OK.
Remarque : si un projet enregistré avec un espace de travail personnalisé est ouvert sur un autre système, l’application
recherche un espace de travail portant un nom correspondant. Si elle n’en trouve pas (ou si la configuration du moniteur
ne correspond pas), elle utilise l’espace de travail local actuel.
Réinitialisation d’un espace de travail
Réinitialiser l’espace de travail courant permet de revenir à la présentation de panneaux initiale qui a été enregistrée.
❖ Choisissez la commande Fenêtre > Espace de travail > Réinitialiser nom de l’espace de travail.
Suppression d’un espace de travail
1 Choisissez la commande Fenêtre > Espace de travail > Supprimer l’espace de travail.
2 Sélectionnez l’espace de travail à supprimer et cliquez sur le bouton OK.
Remarque : vous ne pouvez pas supprimer l’espace de travail actif.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 13
Interface utilisateur
Utilisation de plusieurs moniteurs
Vous pouvez utiliser plusieurs moniteurs afin d’augmenter la surface d’écran disponible. Lorsque vous utilisez
plusieurs moniteurs, la fenêtre d’application s’affiche sur l’un de ces moniteurs et vous pouvez placer les fenêtres
flottantes sur le second moniteur. Les configurations des moniteurs sont stockées dans l’espace de travail.
Voir aussi
« Ancrage, regroupement ou déplacement de panneaux » à la page 8
Importer un espace de travail avec un projet
Les sélections et personnalisations d’espaces de travail effectuées dans un projet sont enregistrées dans un fichier de
projet. Par défaut, Adobe Premiere Pro ouvre un projet dans l’espace de travail en cours. Cependant, rien ne vous
empêche d’ouvrir un projet dans le dernier espace de travail avec lequel il a été utilisé. Cette option se révèle
particulièrement utile si vous réorganisez fréquemment l’espace de travail pour chaque projet.
❖ Avant d’ouvrir un projet, sélectionnez Fenêtre > Espace de travail > Importer l’espace de travail à partir des projets.
Eclaircir ou obscurcir l’interface
Vous pouvez diminuer la luminosité lorsque vous travaillez dans un studio de postproduction sombre ou lorsque vous
apportez des corrections aux couleurs. La modification de la luminosité affecte les panneaux, les fenêtres et les boîtes
de dialogue mais n’affecte pas les barres de défilement, les barres de titre et les menus qui ne sont pas à l’intérieur des
panneaux. La modification n’agit pas non plus sur l’arrière-plan de l’application sous Windows.
1 Choisissez Edition > Préférences > Apparence (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Apparence (Mac OS).
2 Faites glisser le curseur Luminosité de l’interface utilisateur vers la gauche ou la droite. Pour rétablir le niveau de
luminosité par défaut, cliquez sur Valeur par défaut.
Outils, détails d’élément et menus
Outils
Le panneau Outils contient de nombreux outils pour le montage de séquences dans le panneau Montage. Lorsque vous
sélectionnez un outil, le pointeur change de forme selon la sélection. Par exemple, lorsque vous sélectionnez l’outil
Cutter et que vous positionnez le pointeur sur un élément dans le panneau Montage, l’icône se transforme en
cutter . Cependant, l’icône de l’outil Sélection peut changer pour illustrer la tâche en cours d’exécution. Dans
certains cas, appuyer sur une touche de modification (comme Maj) pendant que vous utilisez un outil peut changer sa
fonction et donc son icône. Sélectionnez les outils dans le panneau Outils ou utilisez un raccourci clavier. Vous pouvez
redimensionner le panneau Outils et l’orienter verticalement ou horizontalement.
Remarque : l’outil Sélection est l’outil par défaut. Il est utilisé pour tout ce qui n’est pas une fonction spécialisée. Si le
programme ne répond pas comme prévu, assurez-vous que l’outil Sélection est sélectionné.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 14
Interface utilisateur
A
G
B
H
C
I
D
J
E
F
K
Boîte à outils
A. Outil Sélection B. Outil Propagation C. Outil Allongement compensé D. Outil Déplacer dessous E. Outil Plume F. Outil Main G. Outil
Sélection de piste H. Outil Modification compensée I. Outil Cutter J. Outil Déplacer dessus K. Outil Zoom
Sélectionnez un outil en vue de l’utiliser dans le panneau Montage en cliquant dessus ou en utilisant son raccourciclavier. Placez le curseur sur un outil pour afficher son nom et son raccourci-clavier.
Outil Sélection Outil standard qui permet de sélectionner des éléments, des éléments de menu et d’autres objets dans
l’interface utilisateur. Il est généralement conseillé de sélectionner l’outil Sélection dès que vous avez terminé d’utiliser
un des autres outils plus spécialisés. Pour plus d’informations sur l’utilisation de l'outil Sélection, reportez-vous à la
section « Sélectionner un ou plusieurs éléments » à la page 198.
Outil Sélection de piste Sélectionnez cet outil pour sélectionner tous les éléments situés à droite du curseur dans une
séquence. Pour sélectionner un élément et tous les éléments qui se trouvent à sa droite dans sa piste, cliquez sur
l’élément. Pour sélectionner un élément et tous les éléments qui se trouvent à sa droite dans toutes les pistes, cliquez
sur l’élément tout en appuyant sur la touche Maj. Appuyer sur la touche Maj permet de passer de l’outil Sélection de
piste à l’outil Sélection de pistes multiples. Pour plus d’informations sur l’utilisation de l’outil Sélection de piste,
reportez-vous aux sections « Sélectionner un ou plusieurs éléments » à la page 198 et « Supprimer tous les éléments
d’une piste » à la page 204.
Outil Propagation Sélectionnez cet outil pour raccorder les points d’entrée ou de sortie d'un élément dans le panneau
Montage. L’outil Propagation comble les vides occasionnés par le montage et agence les éléments en cascade vers la
droite ou la gauche dans le panneau Montage afin de conserver tous les montages à gauche ou à droite de l’élément
raccordé. Pour plus d’informations sur l’utilisation de l’outil Propagation, reportez-vous à la section « Réaliser des
montages par modification compensée et par propagation » à la page 191.
Outil Modification compensée Sélectionnez cet outil pour compenser le point de montage entre deux éléments dans
le panneau Montage, en raccordant le point d’entrée de l’un et le point de sortie de l’autre tout en laissant la durée
combinée des deux inchangée. Pour plus d’informations sur l’utilisation de l’outil Modification compensée, reportezvous à la section « Réaliser des montages par modification compensée et par propagation » à la page 191.
Outil Allongement compensé Sélectionnez cet outil pour raccourcir un élément dans le panneau Montage en
accélérant sa lecture ou pour l’allonger en le ralentissant. L’outil Allongement compensé modifie la vitesse et la durée
sans toucher aux points d’entrée et de sortie. Pour plus d’informations sur l’utilisation de l’outil Allongement
compensé, reportez-vous à la section « Modifier la vitesse et la durée d’un élément avec l’outil Allongement
compensé » à la page 318.
Outil Cutter Sélectionnez cet outil pour pratiquer une ou plusieurs incisions dans des éléments du panneau Montage.
Cliquez sur un point d’un élément pour le scinder à un endroit précis. Pour scinder les éléments de toutes les pistes à
cet endroit, cliquez à l’endroit en question dans l’un des éléments tout en maintenant la touche Maj enfoncée. Pour
plus d’informations sur l'utilisation de l’outil Cutter, reportez-vous à la section « Fractionner ou découper un ou
plusieurs éléments à l’aide de l’outil Cutter » à la page 202.
Outil Déplacer dessous Sélectionnez cet outil afin de modifier simultanément les points d’entrée et de sortie d’un
élément dans le panneau Montage tout en conservant la plage de temps constante. Par exemple, si un élément de
10 secondes a été ramené à 5 secondes dans une séquence, vous pouvez utiliser l’outil Déplacer dessous pour visualiser
une partie antérieure de l’élément tout en conservant sa durée de 5 secondes et son emplacement dans le panneau
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 15
Interface utilisateur
Montage. Pour plus d’informations sur l’utilisation de l’outil Déplacer dessous, reportez-vous à la section « Réaliser
des montages par déplacement dessous et déplacement dessus » à la page 193.
Outil Déplacer dessus Sélectionnez cet outil pour déplacer un élément vers la gauche ou la droite dans le panneau
Montage tout en y raccordant deux éléments. La durée combinée des trois éléments ainsi que l’emplacement du groupe
dans le panneau Montage restent inchangés. Pour plus d’informations sur l’utilisation de l’outil Déplacer dessus,
reportez-vous à la section « Réaliser des montages par déplacement dessous et déplacement dessus » à la page 193.
Outil Plume Sélectionnez cet outil pour définir ou sélectionner des images clés, ou pour ajuster des traits de connexion
dans le panneau Montage. Cliquez et faites glisser un trait de connexion verticalement pour l’ajuster. Maintenez la
touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée et cliquez sur un trait de connexion pour définir une image
clé. Maintenez la touche Maj enfoncée et cliquez sur des images clés non adjacentes pour les sélectionner. Faites glisser
une marque sur des images clés adjacentes pour les sélectionner. Pour plus d’informations sur l’utilisation de l’outil
Plume, reportez-vous à la section « Sélectionner des images clés » à la page 440.
Outil Main Sélectionnez cet outil pour déplacer la zone d’affichage du panneau Montage vers la droite ou vers la
gauche. Cliquez et faites glisser vers la gauche ou la droite dans la zone d’affichage.
Outil Zoom Sélectionnez cet outil pour effectuer un zoom avant ou arrière dans la zone d’affichage du panneau
Montage. Cliquez dans la zone d’affichage pour effectuer un zoom avant d’un incrément. Maintenez la touche Alt
(Windows) ou Option (Mac OS) et cliquez pour effectuer un zoom arrière d’un incrément. Pour plus d’informations
sur l’utilisation de l’outil Zoom, voir « Naviguer dans une séquence » à la page 144.
Détails des éléments dans le panneau Infos
Le panneau Info affiche différentes informations sur un élément sélectionné, ainsi que les données de code temporel
des éléments sous l’indicateur d’instant présent dans la fenêtre Montage.
Les informations relatives à la sélection en cours sont affichées dans la partie supérieure du panneau. Cela peut varier
en fonction du type de média, du panneau actif, etc. Ainsi, le panneau Info affiche-t-il des informations concernant
uniquement un espace vide dans un panneau Montage ou un élément dans le panneau Projet.
Vidéo Indique respectivement le nombre d’images par seconde, la taille d’image et le rapport L/H en pixels.
Audio Indique respectivement l’échantillonnage, la résolution et les couches.
Bande Indique le nom de la bande.
Entrée Indique le code temporel du point d’entrée de l’élément sélectionné.
Sortie Indique le code temporel du point de sortie de l’élément sélectionné.
Durée Indique la durée de l’élément sélectionné.
La section située sous les données de la sélection en cours contient les valeurs de code temporel relatives à la séquence
active et aux éléments de chacune de ses pistes audio et vidéo. Pour garantir une corrélation visuelle aisée, elles sont
affichées dans l’ordre de superposition correspondant à celui du panneau Montage. Les codes temporels des pistes
vidéo sont affichés en commençant par le numéro de piste le plus élevé ; dans le cas des pistes audio, en revanche, le
numéro de piste le plus élevé est affiché en bas. Cette section est vide uniquement lorsque toutes les séquences sont
fermées.
Lors de l’ajout ou de la suppression d’une piste de la séquence actuelle, le panneau Infos est mis à jour afin d’afficher
précisément le nombre de pistes de la séquence. Le nombre de pistes affichées est illimité. Ce panneau est également
actualisé lorsque l’utilisateur bascule vers une autre séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 16
Interface utilisateur
Le panneau Info affiche le code temporel de la section en cours et de tous les éléments de piste sous l’indicateur
d’instant présent. Lorsque la tête de lecture traverse une zone vierge du panneau Montage, aucune valeur de code
temporel n’est affichée pour cette piste, mais le libellé de piste reste visible. Cela garantit une corrélation aisée entre la
superposition verticale des codes temporels et la disposition physique des pistes de la séquence.
A
B
C
D
E
F
G
H
Le panneau Info
A. Nom de l’élément sélectionné. B. Date de l’élément sélectionné C. Nom de la bande D. Emplacement des codes temporels des points de début
et de fin de la séquence E. Nom de la séquence active F. Emplacement du code temporel source de l’indicateur d’instant présent dans l’élément
sélectionné G. Emplacement du code temporel source de l’indicateur d’instant présent dans les éléments des pistes vidéo H. Emplacement du
code temporel source de l’indicateur d’instant présent dans les éléments des pistes audio
Afficher les menus contextuels et des panneaux
Outre le choix proposé dans les menus situés en haut de l’écran, vous pouvez choisir dans les menus contextuels, qui
affichent des commandes spécifiques à l’outil actif ou à l’élément sélectionné. Les menus des panneaux affichent des
commandes spécifiques au panneau actif.
• Pour afficher les menus du panneau, cliquez sur le bouton
dans le coin supérieur droit du panneau.
• Pour afficher les menus contextuels, cliquez avec le bouton droit de la souris.
Préférences
Modifier vos préférences
Vous pouvez personnaliser l’aspect et le comportement d’Adobe Premiere Pro de nombreuses façons, depuis la
spécification de la durée par défaut des transitions jusqu’à la définition de la luminosité de l’interface utilisateur. La
plupart de ces préférences resteront actives jusqu’à ce que vous les changiez. Toutefois, les préférences que vous
définissez pour les disques de travail sont enregistrées avec vos projets. Ainsi, lorsque vous ouvrez un projet, il propose
par défaut les disques de travail que vous aviez sélectionnés lors de la configuration du projet.
❖ Choisissez Edition > Préférences (Windows) ou Premiere Pro > Préférences (Mac OS) et sélectionnez la catégorie
de préférences que vous voulez changer.
Préférences générales
Dans le volet Général de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez personnaliser les réglages de nombreux
éléments, depuis la durée de preroll jusqu’au comportement des chutiers.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 17
Interface utilisateur
Voir aussi
« Lire une séquence avec preroll et postroll pauses » à la page 208
« Spécifier et appliquer des transitions par défaut » à la page 353
« Modifier la durée par défaut des images fixes » à la page 324
« Faire défiler une séquence au cours de la prévisualisation » à la page 209
« Définir l’affichage par défaut des images clés des pistes vidéo » à la page 149
« Définir l’affichage par défaut des images clés des pistes audio » à la page 149
« Rendu simultané de l’audio et de la vidéo » à la page 207
« Mettre à l’échelle des éléments » à la page 308
« Modifier les comportements des chutiers » à la page 118
« Optimiser le rendu pour la mémoire disponible » à la page 52
« Indiquer si le rendu audio doit être effectué lors du rendu vidéo » à la page 50
Préférences d’apparence
Dans le volet Apparence de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez définir la luminosité globale de l’interface
utilisateur.
Voir aussi
« Eclaircir ou obscurcir l’interface » à la page 13
Préférences audio
Dans le volet Audio de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez personnaliser les réglages de mixage audio, de
correspondance des canaux, etc.
Voir aussi
« Régler l’unité de correspondance automatique du mode Au toucher » à la page 252
« Mixage descendant vers un nombre de canaux plus petit » à la page 259
« Spécifier l’activation de la lecture de l’audio lors du nettoyage » à la page 239
« Entrée silencieuse pendant l’enregistrement du montage » à la page 239
« Faire correspondre les canaux audio » à la page 225
« Spécifier la création automatisée d’images clés » à la page 252
Préférences du matériel audio
Dans le volet Matériel de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez définir le matériel audio de l’ordinateur et les
réglages, tels que les réglages ASIO, utilisés par Adobe Premiere Pro pour enregistrer de l’audio.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 18
Interface utilisateur
Voir aussi
« Préparation du canal d’entrée audio en vue de l’enregistrement » à la page 238
« Indiquer le périphérique audio par défaut » à la page 48
« Définir les réglages de matériel ASIO (Windows uniquement) » à la page 49
Préférences de correspondance de sortie audio
Dans le volet Correspondance de la sortie audio de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez indiquer le hautparleur cible du système audio de l’ordinateur pour chaque canal audio pris en charge, et ce, à des fins de
prévisualisation.
Voir aussi
« Faire correspondre des canaux audio de séquence avec des canaux de matériel audio » à la page 227
Modifier les réglages de la fonction Enregistrement automatique
Par défaut, Adobe Premiere Pro enregistre automatiquement votre projet toutes les vingt minutes et conserve sur le
disque dur les cinq dernières versions du fichier de projet. Vous pouvez revenir à une version précédente à tout
moment. L’archivage de nombreuses versions d’un projet occupe peu d’espace disque dans la mesure où les fichiers de
projet sont plus petits que les fichiers vidéo sources. Il est conseillé d’enregistrer les fichiers des projets sur le même
disque que votre application. Les fichiers archivés sont stockés dans le dossier Enregistrement automatique
d’Adobe Premiere Pro.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Enregistrement automatique (Windows) ou Premiere Pro > Préférences >
Enregistrement automatique (Mac OS).
2 Procédez de l’une des façons suivantes, puis cliquez sur OK :
• Sélectionnez Enregistrement automatique des projets et indiquez l’intervalle entre deux enregistrements (en
minutes).
• Dans Nombre maximal de versions, entrez le nombre de versions d’un fichier de projet que vous voulez enregistrer.
Par exemple, si vous saisissez 10, Adobe Premiere Pro enregistre les dix versions les plus récentes.
3 Cliquez sur OK.
Préférences d’acquisition
Définissent la méthode employée pour transférer l’audio et la vidéo directement depuis une console ou une caméra.
(Aucune des autres options de réglages de projet n’a de conséquences sur l’acquisition.) Le contenu de ce panneau
dépend du mode de montage. Si vous capturez un métrage DV, il est inutile de modifier les réglages d’acquisition.
Lorsque le format d’acquisition DV/IEEE 1394 est sélectionné, les options sont automatiquement définies sur la
norme IEEE 1394, et aucune option n’est par conséquent disponible. Des formats d’acquisition et options
supplémentaires peuvent s’afficher si vous avez installé un autre logiciel, tel qu’un logiciel accompagnant une carte
d’acquisition certifiée compatible avec Adobe Premiere Pro.
Remarque : pour les projets P2 DVCPRO 50 et P2 DVCPRO HD, le paramètre Format d'acquisition n'est pas significatif,
parce que les fichiers sont capturés et enregistrés directement vers la carte P2 en tant que fichiers numériques par le
caméscope.
Voir aussi
« Configurer un projet en vue du pilotage de matériel » à la page 66
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 19
Interface utilisateur
Préférences de pilotage de matériel
Dans le volet Pilotage de matériel de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez définir les réglages utilisés par
Adobe Premiere Pro pour piloter un appareil d’enregistrement/lecture audio connecté à l’ordinateur, tel qu’un
magnétoscope ou un caméscope.
Voir aussi
« Configurer un matériel en vue du pilotage de matériel » à la page 67
Préférences de couleur des libellés
Dans le volet Couleurs des libellés de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez modifier les couleurs et noms de
couleurs par défaut utilisés pour attribuer un libellé aux éléments des panneaux Projet.
Voir aussi
« Libeller des éléments » à la page 118
Préférences des paramètres par défaut des libellés
Dans le volet Valeurs par défaut des libellés de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez modifier les couleurs par
défaut attribuées aux chutiers, aux séquences, ainsi qu’aux différents types de médias.
Voir aussi
« Libeller des éléments » à la page 118
Préférences des médias
Dans le volet Média de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez indiquer l’emplacement des fichiers du cache de
média. Il s’agit de fichiers créés par la fonction Cache de média, ce qui inclut les fichiers audio conformés, les fichiers
audio PEK et les fichiers d’index vidéo (pour MPEG).
Vous pouvez également modifier l’emplacement de la base de données des caches de média et en supprimer les
données inutilisées.
Vous pouvez indiquer si Adobe Premiere Pro doit afficher la source ou le code temporel de la séquence pour les
éléments, mais aussi s’il doit indiquer le décalage de code temporel pour les points d’entrée et de sortie des éléments.
Voir aussi
« Déplacer ou nettoyer la base de données des caches de média » à la page 97
« Choix du format d’affichage du code temporel » à la page 86
« S’assurer que les applications vidéo Adobe utilisent les mêmes fichiers en mémoire cache » à la page 208
« A propos du panneau Métadonnées dans Adobe Premiere Pro » à la page 124
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 20
Interface utilisateur
Préférences de configuration du lecteur
Vous pouvez sélectionner le lecteur par défaut dans le volet Réglages du lecteur de la boîte de dialogue Préférences.
Adobe Premiere Pro utilise ce lecteur pour lire du contenu multimédia à partir d’éléments et de séquences pour les
composants suivants :
• Moniteur source
• Moniteur du programme
• Zone de prévisualisation dans la partie supérieure du panneau Projet
• Moniteur de raccord
• Moniteur de caméra multiple
• Prévisualisation des transitions vidéo dans le panneau Options d’effet
Vous pouvez choisir le lecteur par défaut de votre ordinateur ou un module externe de lecture tiers pour
Adobe Premiere Pro. Certaines cartes d’acquisition installent des lecteurs tiers.
Préférences du module Titrage
Dans le volet Titrage de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez modifier les lettres affichées par
Adobe Premiere Pro dans le panneau Nuances de styles du module de titrage et dans l’explorateur de polices.
Voir aussi
« Spécifier les caractères dans le panneau Styles de titre » à la page 288
« Modifier les lettres qui apparaissent dans l’Explorateur de polices » à la page 271
Préférences de raccord
Dans le volet Raccord de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez indiquer le nombre d’images correspondant au
déplacement du point de raccord lorsque vous cliquez sur les boutons Pas maximal + et - dans le Moniteur de raccord.
Voir aussi
« Réaliser un montage par modification compensée dans le Moniteur de raccord » à la page 191
21
Chapitre 3 : Flux de production et
configuration du système
Le flux de production comprend les actions prises dans le cadre du montage de vidéo, depuis l’importation ou
l’acquisition jusqu’à la sortie finale. Le flux de production de base décrit les étapes générales qui entrent dans le cadre
de la plupart des projets. Des types de flux spécifiques, tels que les flux de production P2 ou multiplates-formes,
expliquent les réglages, variations ou problèmes propres à chaque type.
Le fait d’examiner l’ensemble du flux de production avant de créer un projet et la première séquence peut vous aider
à optimiser Adobe Premiere Pro pour les besoins de cette production. Cela vous permet également de planifier les
éventuels besoins spécifiques de votre programme à une étape donnée. Ainsi, en prévoyant le type de métrage qu’il
conviendra d’acquérir au cours de la troisième étape d’un flux de production ou en déterminant s’il y a lieu d’exporter
de la vidéo en vue d’une lecture sur des téléphones au cours de la dernière étape, vous aurez la possibilité de
sélectionner, dès le début, les réglages de séquence parfaitement adaptés à votre production.
Flux de production de base
Si vous utilisez Adobe Premiere Pro pour monter des vidéos pour la télédiffusion, les DVD ou le Web, vous suivrez
probablement un processus similaire. Pour une vidéo sur le flux de production de base, visitez
www.adobe.com/go/vid0230_fr.
1. Filmer avec Adobe OnLocation
Réglez le signal vidéo provenant de votre caméscope avant de commencer à filmer, puis filmez directement sur votre
disque dur avec Adobe® OnLocation™, l’application de contrôle du signal fournie avec Adobe Premiere Pro.
Adobe OnLocation
2. Lancer ou ouvrir un projet
Ouvrez un projet existant ou lancez-en un nouveau depuis l’écran Adobe Premiere Pro Quickstart. Lorsque vous
commencez un nouveau projet, vous pouvez spécifier la norme de télévision, le format vidéo et les autres paramètres
de votre projet. (Voir « Création et modification de projets » à la page 53.)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 22
Flux de production et configuration du système
Ecran Quickstart
3. Acquérir et importer de la vidéo et de l’audio
Le panneau Acquisition vous permet d’acquérir du métrage directement à partir d’un caméscope ou d’un
magnétoscope. Avec le matériel adapté, vous pouvez numériser et acquérir d’autres formats, du VHS au HD. A l’aide
de l’Explorateur de médias, vous pouvez importer des fichiers dans les principaux formats existants. Chaque fichier
acquis ou importé devient automatiquement un élément dans le panneau Projet.
Panneau Projet et panneau Acquisition
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 23
Flux de production et configuration du système
Vous pouvez également importer une série d’images numériques, y compris de la vidéo, de l’audio et des images fixes.
Adobe Premiere Pro importe également les illustrations Adobe® Illustrator® ou les fichiers à calques Photoshop®, et
convertit les projets After Effects® pour un processus intégré ininterrompu. Vous pouvez créer des médias de synthèse,
tels que des mires de barres standard, des couleurs de fond et un compte à rebours. (Voir « A propos de l’acquisition
et de la numérisation » à la page 62.)
Vous pouvez également utiliser Adobe® Bridge pour organiser et trouver vos fichiers média, puis utiliser la commande
Importer dans Adobe Bridge pour importer les fichiers directement dans Adobe Premiere Pro.
Dans le panneau Projet, vous pouvez intituler, classer et associer votre métrage dans des chutiers pour conserver
l’organisation d’un projet complexe. Vous pouvez ouvrir plusieurs chutiers simultanément, chacun dans son propre
panneau, ou vous pouvez imbriquer des chutiers, l’un dans l’autre. Dans le mode icône du panneau Projet, vous pouvez
organiser des éléments sous forme d’un storyboard pour visualiser ou assembler rapidement une séquence.
4. Assembler et améliorer une séquence
Dans le Moniteur source, vous pouvez visualiser des éléments, établir des points de montage et marquer d’autres
images importantes avant d’ajouter des éléments à une séquence. Par facilité, vous pouvez découper un élément
principal en un nombre illimité de sous-éléments, possédant leurs propres points d’entrée et de sortie. Vous pouvez
visualiser l’audio sous forme d’un signal détaillé et le modifier avec une précision basée sur des échantillons. (Voir
« Vue d’ensemble du Moniteur de référence et du Moniteur du programme » à la page 129.)
Moniteur source, Moniteur du programme et panneau Montage
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 24
Flux de production et configuration du système
Vous ajoutez des éléments à une séquence dans le panneau Montage en faisant glisser ou en utilisant les commandes
dans le Moniteur source. Vous pouvez assembler automatiquement des éléments dans une séquence qui reflète leur
ordre dans le panneau Projet. Vous pouvez visualiser la séquence modifiée dans le Moniteur du programme ou
regarder la vidéo en plein écran et en haute qualité sur un moniteur de télévision connecté. (Voir « A propos des
panneaux Montage » à la page 143 et « Ajout d’éléments à une séquence » à la page 174.)
Améliorez la séquence en manipulant des éléments dans le panneau Montage, avec des outils respectant le contexte ou
des outils dans le panneau Outils. Utilisez le Moniteur de raccord spécialisé afin d’affiner les points de découpe entre
les éléments. En imbriquant des séquences, en utilisant une séquence comme élément dans une autre séquence, vous
pouvez créer des effets que vous ne pouvez pas obtenir autrement.
5. Ajouter des titres
En utilisant le module de titrage complet d’Adobe Premiere Pro, créez des titres fixes élégants, des titres défilants
verticaux ou horizontaux que vous pouvez facilement surimprimer sur vidéo. Si vous préférez, vous pouvez modifier
les modèles de titres fournis de votre choix parmi un large éventail. Comme avec tous les éléments, vous pouvez
modifier, faire des fondus, animer ou ajouter des effets aux titres dans un séquence. (Voir « A propos du module de
titrage » à la page 263.)
Module de titrage
6. Ajouter des effets et des transitions
Le panneau Effets comprend une longue liste de transitions et d’effets que vous pouvez appliquer à des éléments dans
une séquence. Vous pouvez régler ces effets, de même que la trajectoire, l’opacité et l’allongement compensé variable
au moyen du panneau Options d’effet. Le panneau Options d’effet vous permet également d’animer les propriétés d’un
élément au moyen de techniques d’images clés traditionnelle. Lorsque vous ajustez les transitions, le panneau Options
d’effet affiche les commandes spécialement conçues pour cette tâche. Vous pouvez également visualiser et ajuster les
transitions et les images clés d’un élément dans le panneau Montage. (Voir « A propos des transitions » à la page 348
et « Application d’effets aux éléments » à la page 296.)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 25
Flux de production et configuration du système
Panneau Effets en mode filtré, panneau Options d’effet et Moniteur du programme
7. Mixage audio
Pour les ajustements audio basés sur les pistes, le panneau Mixage audio émule fidèlement une carte de mixage audio
complète, avec des curseurs, des émissions et des effets d’intensité et de panoramique. Adobe Premiere Pro enregistre
vos ajustements en temps réel, à la volée. Avec une carte son prise en charge, vous pouvez enregistrer de l’audio grâce
au mixage du son ou mixer de l’audio pour un son Surround 5.1. (Voir « Mixage de pistes et éléments audio » à la
page 220.)
Mixage audio
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 26
Flux de production et configuration du système
8. Collaborer
A l’aide de la fonctionnalité Clip Notes, vous pouvez envoyer facilement des versions préliminaires de montages pour
révision et réimporter les commentaires des réviseurs dans la bande de montage. Les commentaires apparaissent dans
des marques de séquence situées aux images précises où les commentaires ont été insérés.
Exporter les paramètres définis pour l’exportation Clip Notes
9. Exporter
Produisez votre séquence dans le média de votre choix : bande, DVD, disque Blu-ray ou fichier de séquence. Au moyen
d’Adobe Media Encoder, vous pouvez personnaliser les paramètres des formats MPEG2, MPEG4, FLV et d’autres
codecs, pour les adapter aux besoins de votre public. (Voir « Types d’exportation » à la page 464.)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 27
Flux de production et configuration du système
Boîtes de dialogue Réglages d’exportation et Nouveau projet Encore
Voir aussi
www.adobe.com/go/vid0230_fr
« Importation d’éléments à partir de OnLocation » à la page 107
Flux de production 24p
Vous pouvez monter un métrage 24p dans Adobe Premiere Pro en créant des séquences 24p.
Voir aussi
« Séquences 24p » à la page 158
Flux de production basés sur un fichier
Vous pouvez profiter de l’efficacité des caméscopes sans bande et effectuer des prises de vue avec OnLocation. Vous
pouvez monter, en mode natif, des fichiers issus des nouveaux formats sans bande, y compris AVCHD, P2 et
XDCAM EX, sans procéder à un quelconque transcodage ou « rewrapping ». L’Explorateur de médias intégré vous
permet de parcourir vos disques durs à partir d’Adobe Premiere Pro, de rechercher du métrage, puis d’importer
directement le contenu dans votre projet Adobe Premiere Pro.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 28
Flux de production et configuration du système
Voir aussi
« A propos du transfert de fichiers » à la page 90A propos du transfert de fichiers
A propos de l’importation de fichiers
« Importation d’éléments à partir de OnLocation » à la page 107
Importation d’éléments à partir de formats sans bande
Utilisation d’Adobe Premiere Pro avec un contenu Panasonic P2
Mise en correspondance d’un contenu P2 en vue de son exportation au format P2
Flux de production Premiere Pro et After Effects à l’aide du module externe RED
Montage de fichiers caméra RED natifs et CS4
Importation d’éléments sans bande dans le panneau Explorateur de médias
Utilisation d’Adobe Premiere Pro avec un contenu Sony XDCAM
Flux de production DVD ou disque Blu-ray
Grâce à Adobe Encore et à Adobe Premiere Pro, vous pouvez graver une séquence unique sur un DVD ou un disque
Blu-ray, tandis que chaque séquence de votre projet peut être gravée sur un DVD ou un disque Blu-ray distinct.
Commencez par ajouter dans une séquence tout le contenu à inclure sur un disque. Après avoir préparé la séquence,
procédez ainsi :
Ajouter des marques de chapitre Encore.
Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez ajouter des marques de chapitre Encore qui seront envoyées vers Encore. Les
marques de chapitre Encore diffèrent des marques de séquence (qui ne s’affichent pas dans Encore). Tout comme les
marques de séquence, toutefois, les marques de chapitre Encore se créent dans un panneau Montage.
Si vous créez un DVD à lecture automatique, les marques de chapitre Encore deviennent des points de chapitre
permettant d’utiliser une télécommande de lecteur DVD pour passer d’une scène à une autre. Si vous créez un DVD
ou un disque Blu-ray avec des menus, vous pouvez lier les boutons de scène dans les menus aux marques de chapitre
Encore dans le montage Encore.
Envoyez vers Encore ou vers un fichier MPEG-2.
La commande Fichier > Adobe Dynamic Link > Envoyer à Encore importe votre séquence, ou toute partie que vous
désignez avec la barre de la zone de travail, dans Encore. A partir d’Encore, vous pouvez la graver directement dans un
DVD sans menus ou ajouter des menus et des boutons avant de procéder à la gravure. Vous pouvez graver le projet
sur un disque, ou l’enregistrer dans un fichier image DVD, un jeu de dossiers DVD ou des fichiers principaux de DVD
sur bande DLT.
Vous pouvez également utiliser le format MPEG2-DVD pour exporter un fichier MPEG-2 compatible DVD à partir
d’Adobe Premiere Pro. Ce fichier MPEG2-DVD peut être utilisé dans la plupart des applications de création de DVD.
Choisissez un modèle de menu.
Les modèles Encore sont des menus prédéfinis, assortis de styles variés. Les boutons des modèles créent
automatiquement des liens avec les marques de chapitre insérées dans la séquence. Encore crée des sous-menus
supplémentaires nécessaires en fonction de toutes les marques de chapitre d’une séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 29
Flux de production et configuration du système
Remarque : les DVD en lecture automatique n’ayant pas de menus, vous n’avez pas besoin de choisir un modèle pour
ceux-ci.
Personnalisez le modèle de menu.
Modifiez les titres, changez les graphiques ou ajoutez une vidéo en arrière-plan dans Encore. Vous pouvez aussi utiliser
une vidéo dans les vignettes des boutons en spécifiant une section d’élément à exécuter dans le bouton.
Prévisualisez le disque.
Vérifiez la fonctionnalité et l’aspect de vos menus DVD ou de disque Blu-ray dans la fenêtre Aperçu du DVD.
Gravez le disque.
Avec un graveur installé ou connecté, vous pouvez graver votre contenu DVD sur disque. Vous pouvez enregistrer les
fichiers compressés dans un dossier, pour les lire à partir d’un disque dur d’ordinateur. Vous pouvez également
enregistrer une image ISO en vue de sa distribution ou de sa gravure sur un DVD.
Remarque : Encore crée des DVD compatibles avec le format vidéo DVD. Il ne crée pas de DVD de données ou de DVD
audio.
Voir aussi
« A propos du transfert de fichiers » à la page 90
« Acquisition du contenu pour le DVD » à la page 76
« Importation d’éléments à partir de formats sans bande » à la page 98
Exportation vers DVD, disque Blu-ray ou CD
Flux de production Final Cut Pro
Vous pouvez importer des fichiers de projet XML à partir de Final Cut Pro dans Adobe Premiere Pro.
Voir aussi
« Importation de fichiers de projet XML à partir de Final Cut Pro » à la page 109
Flux de production Pro Tools
Il est possible d’exporter toutes les pistes audio d’une séquence entière d’Adobe Premiere Pro vers un fichier OMF
pour la monter dans DigiDesign Pro Tools.
Voir aussi
« Exportation de fichiers OMF pour Pro Tools » à la page 488
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 30
Flux de production et configuration du système
Flux de production SWF
D’un seul clic, créez facilement des versions SWF de vos projets DVD et Blu-ray pour le Web, sans ouvrir une autre
application. Modèle de souplesse, cette solution vous permet désormais de créer du contenu compatible avec
Adobe Flash® Player, offrant ainsi une interactivité de type DVD, des menus, des liens URL et des modèles HTML.
Exportez différents formats vidéo pour une diffusion de fichiers FLV en continu ou un téléchargement progressif,
personnalisez des habillages de lecteur SWF et réduisez la durée de codage des fichiers FLV en utilisant des réglages de
codage optimisés dans Adobe Media Encoder. Générez de nouvelles sources de revenu sur la base de modèles de
téléchargement protégés ou de diffusion sécurisée en continu.
Voir aussi
Créer un DVD, un disque Blu-ray ou un fichier SWF
Partage de marques à l’aide d’Adobe After Effects, Encore et Flash
« Déplacement de contenu entre Adobe Premiere Pro et Adobe Flash » à la page 507
« Conseils pour la création de fichiers FLV » à la page 507
« Exportation vers Adobe Media Player » à la page 509
Flux de production multiplates-formes
Vous pouvez travailler sur un projet sur plusieurs plates-formes informatiques, par exemple, en le commençant sur un
ordinateur Windows, puis en continuant sur un Macintosh®, ou inversement. Toutefois, quelques fonctions
changeront lorsque le projet passe d’une plate-forme à une autre. Pour voir une vidéo sur le montage dans un
environnement multiplates-formes, visitez www.adobe.com/go/vid0236_fr
Réglages de séquence Si un projet est créé sur une plate-forme, puis transféré sur une autre, les réglages de séquence
équivalents seront automatiquement définis pour la deuxième plate-forme si un équivalent est trouvé. Si, par exemple,
un projet DV comportant des réglages d’acquisition DV et de pilote de matériel est créé sous Windows, lorsque le
projet est ouvert sur un Macintosh, les réglages d’acquisition DV et de pilote de matériel Mac appropriés seront
appliqués. L’enregistrement du projet permet d’enregistrer ces réglages Macintosh et une conversion vers les réglages
Windows se produira si le projet est ouvert ultérieurement dans Windows.
Effets Tous les effets vidéo disponibles sur le Mac sont disponibles sous Windows. Les effets Windows non
disponibles sur le Mac apparaîtront comme effets off-line si le projet est ouvert sur le Mac. Ces effets sont appelés
« Windows uniquement » dans l’Aide d’Adobe Premiere Pro. Tous les effets audio sont disponibles sur les deux
plates-formes. Les préconfigurations d’effets fonctionnent sur les deux plates-formes (sauf si la préconfiguration
s’applique à un effet qui n’est pas disponible sur une plate-forme donnée).
Préconfigurations Adobe Media Encoder Les préconfigurations créées sur une plate-forme ne sont pas disponibles sur
une autre.
Fichiers de prévisualisation Les fichiers de prévisualisation créés sur une plate-forme ne sont pas disponibles sur une
autre. Lorsqu’un projet est ouvert sur une plate-forme différente, Adobe Premiere Pro effectue un nouveau rendu des
fichiers de prévisualisation. Lorsque ce projet est ensuite ouvert sur sa plate-forme originale, Adobe Premiere doit
effectuer une nouvelle fois le rendu des fichiers de prévisualisation.
Fichiers à résolution élevée Les fichiers AVI Windows contenant de la vidéo non compressée 4:2:2 10 bits (v210) ou
4:2:2 8 bits (UYVU) ne sont pas pris en charge sur le Mac.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 31
Flux de production et configuration du système
Rendu de l’aperçu La qualité de lecture de fichiers non natifs non rendus (par exemple, AVI sur Mac OS et MOV sous
Windows) ne sera pas aussi élevée que la qualité de lecture de ces fichiers sur leur plate-forme native. Des fichiers de
prévisualisation doivent être rendus pour ceux-ci sur la plate-forme actuelle. Les fichiers de prévisualisation ne sont
pas rendus dans un format natif. Une barre rouge dans la bande de montage indique les sections comportant des
fichiers dont le rendu doit être effectué.
Voir aussi
Montage dans un environnement multiplate-forme
Flux de production multi-application
Vous pouvez utiliser d’autres applications Adobe pour améliorer ou modifier les éléments utilisés dans un projet
Adobe Premiere Pro.
• Importez des fichiers capturés avec OnLocation, ainsi que les métadonnées associées, dans des projets
Adobe Premiere Pro. (Voir « Importation d’éléments à partir de OnLocation » à la page 107.)
• Lancez Adobe Bridge à partir d’Adobe Premiere Pro, Utilisez Adobe Bridge pour organiser, marquer et rechercher
des éléments, puis pour importer ces derniers dans diverses applications, y compris Adobe Premiere Pro, en vue de
leur modification. (Voir l’Aide d’Adobe Bridge.)
• Importez des fichiers Photoshop à calques, des fichiers Illustrator, des projets After Effects, des fichiers créés avec
la version précédente du module de titrage et divers fichiers créés avec Adobe Premiere 6.0, tout cela dans
Adobe Premiere Pro. (Voir « Importer des fichiers avec la commande Importer » à la page 96.)
• Utilisez la commande Modifier l’original dans Adobe Premiere Pro pour modifier un élément dans l’application
dans laquelle il a été généré. (Voir « Modifier un élément dans son application d’origine » à la page 32.)
• Utilisez la commande Modifier dans Adobe Soundbooth dans Adobe Premiere Pro pour modifier un fichier audio
ou une piste audio dans Soundbooth. (Voir « A propos du montage audio dans Adobe Soundbooth » à la page 260.)
Si Adobe Audition est installé, vous pouvez également modifier un fichier ou une piste audio à l’aide de la
commande Modifier dans Adobe Audition. (Voir « Montage audio dans Adobe Audition » à la page 261).
• Utilisez Adobe Dynamic Link pour créer une nouvelle composition After Effects à partir d’un projet
Adobe Premiere Pro. Toute modification apportée à cette composition dans After Effects apparaît immédiatement
dans Adobe Premiere Pro sans qu’il soit nécessaire d’effectuer un rendu. (Voir « A propos de Dynamic Link
(Production Premium ou Master Collection uniquement) » à la page 38 et Utilisation d’Adobe Premiere Pro et
d’After Effects).
• Exportez une séquence quelconque à partir d’Adobe Premiere Pro dans Adobe Encore en vue de sa modification,
du matriçage et de la gravure sur DVD ou disques Blu-ray. (Voir « A propos de l’exportation vers DVD, disque Bluray ou CD » à la page 495.)
• Exportez une séquence quelconque au format FLV en vue de la diffuser sur le Web ou de la modifier dans Adobe
Flash Professional or Adobe Dreamweaver. (Voir « A propos de l’exportation pour le Web » à la page 505.)
A propos d’Adobe Bridge
Adobe® Bridge CS4 est un outil multiplate-forme inclus dans Adobe® CreativeSuite® 4. Il vous aide à localiser, organiser
et parcourir les éléments Adobe et non-Adobe dont vous avez besoin pour créer du contenu imprimé, Web, vidéo et
audio. Vous pouvez démarrer Adobe Bridge à partir de n’importe quelle application Adobe Creative Suite, à
l’exception d’Acrobat® 8.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 32
Flux de production et configuration du système
A partir d'Adobe Bridge, vous pouvez effectuer les actions suivantes :
• Gérer des images, des métrages et des fichiers audio : vous pouvez afficher, rechercher, trier et traiter des fichiers.
Vous pouvez également modifier des métadonnées pour des fichiers dans Adobe Bridge et importer des fichiers
dans des documents, projets ou compositions.
• Utiliser des fichiers gérés Version Cue®.
• Effectuer des tâches automatisées, telles que les commandes en série.
• Gérer des photos : générez une galerie Web à partir d’un groupe d’images, importez et modifiez des photos à partir
d’une carte d’appareil photo numérique, regroupez des photos apparentées en piles, et ouvrez ou importez des
fichiers bruts d’appareils photo et modifiez leurs réglages sans démarrer Photoshop. Vous pouvez également
rechercher des bibliothèques de stocks d’images et télécharger des images hors droit par le biais
d’Adobe Stock Photos dans Adobe Bridge.
• Démarrer une conférence Web en temps réel pour partager votre bureau et réviser des documents.
• Synchroniser les paramètres de couleur dans l’ensemble des composants Adobe Creative Suite avec gestion des
couleurs.
Pour plus d’informations sur l’utilisation d’Adobe Bridge, reportez-vous à l’aide du logiciel.
Modifier un élément dans son application d’origine
La commande Modifier l’original ouvre les éléments dans les applications associées à leurs types de fichiers. Vous
pouvez alors les modifier dans les applications associées et incorporer automatiquement les changements dans le
projet en cours sans quitter Adobe Premiere Pro ni remplacer les fichiers. Il est possible d’incorporer des séquences
Adobe Premiere Pro exportées avec des informations qui permettent de les ouvrir à l’aide de la commande Modifier
l’original disponible dans d’autres applications comme Adobe After Effects.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Projet ou le panneau Montage.
2 Choisissez Edition > Modifier l’original.
Pour exporter une séquence avec les informations nécessaires à la commande Modifier l’original, choisissez Projet
dans le menu Options d’incorporation de la boîte de dialogue Réglages d’exportation de la séquence. (Voir « Exporter
un fichier vidéo pour montage supplémentaire » à la page 485.)
Utilisation de Photoshop et d’Adobe Premiere Pro
Si vous utilisez Photoshop pour créer des images fixes, vous pouvez utiliser Adobe Premiere Pro pour les animer et les
modifier. Vous pouvez animer une image complète ou n’importe lequel de ses calques.
Vous pouvez modifier des images individuelles de fichiers vidéo et de séquences d’images dans Photoshop. Outre
l’utilisation des outils Photoshop pour monter et peindre des images vidéo, vous pouvez appliquer des filtres, des
masques, des transformations, des styles de calques et des modes de fusion. Vous pouvez peindre au moyen des outils
Tampon de duplication, Tampon de motif, Correcteur ou Correcteur de ton. Vous pouvez également monter des
images vidéo à l’aide de l’outil Pièce.
L’outil Tampon de duplication de Photoshop vous permet d’échantillonner une image à partir d’un calque vidéo et de
peindre avec la source échantillonnée dans une autre image vidéo. Lorsque vous vous déplacez vers des images cibles
différentes, l’image source change en fonction de l’image à partir de laquelle vous avez effectué l’échantillonnage initial.
Après avoir effectué les montages, vous pouvez enregistrer la vidéo en tant que fichier PSD ou en effectuer le rendu
sous forme de séquence QuickTime ou de séquence d’images. Vous pouvez importer n’importe laquelle de ces
séquences dans Adobe Premiere Pro pour effectuer un montage avancé.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 33
Flux de production et configuration du système
Si vous utilisez Adobe Premiere Pro pour créer des animations, vous pouvez recourir à Photoshop pour affiner les
blocs constitutifs de ces animations. Vous pouvez supprimer les éléments visuels inutiles, dessiner sur des blocs
individuels ou utiliser les outils avancés de sélection et de masquage de Photoshop pour diviser un bloc en éléments
pour l’animation ou la composition.
Avantages comparatifs de tâches spécifiques
Les points forts d’Adobe Premiere Pro résident dans la diversité de ses fonctions de montage vidéo.
Adobe Premiere Pro permet de combiner des fichiers Photoshop à des éléments vidéo, audio et autres en utilisant des
fichiers Photoshop, par exemple, comme titres, graphiques et masques.
Par contre, Photoshop propose d’excellents outils pour la peinture, le dessin et la sélection de parties d’une image. Le
dessin d’une forme complexe en vue de créer un masque est bien plus facile à réaliser à l’aide de l’outil de sélection
rapide ou du lasso magnétique de Photoshop qu’avec les outils de masquage d’Adobe Premiere Pro. Plutôt que de
dessiner manuellement un masque sur chaque bloc dans Adobe Premiere Pro, envisagez d’utiliser Photoshop pour
réaliser cette tâche. De même, si vous devez appliquer plusieurs traits de peinture à la main pour vous débarrasser de
la poussière, envisagez également d’utiliser les outils de peinture proposés par Photoshop.
Les fonctions d’animation et de vidéo de Photoshop Extended comprennent l’animation simple basée sur des images
clés. Toutefois, Adobe Premiere Pro assure un contrôle des images clés plus poussé sur diverses propriétés.
Echange d’images fixes
Adobe Premiere Pro permet d’importer et d’exporter des images fixes dans de nombreux formats. Toutefois, lorsque
vous transférez des images individuelles ou des séquences d’images fixes depuis Photoshop vers Adobe Premiere Pro,
il est préférable d’utiliser le format Photoshop PSD natif.
Lorsque vous importez un fichier PSD, Adobe Premiere Pro peut conserver des calques et des masques individuels.
Lorsque vous importez un fichier PSD dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez choisir de l’importer en tant qu’image
aplatie ou avec ses calques séparés et intacts.
Il est judicieux de préparer une image fixe dans Photoshop avant de l’importer dans Adobe Premiere Pro. Par
préparation, on entend éventuellement une correction de couleur, une mise à l’échelle ou un recadrage. Il est souvent
préférable de modifier une image source une fois dans Photoshop plutôt que de contraindre Adobe Premiere Pro à
effectuer la même opération plusieurs fois par seconde en effectuant le rendu de chaque bloc pour les prévisualisations
ou le résultat final.
En créant votre document PSD dans la boîte de dialogue Nouveau fichier de Photoshop avec un paramètre prédéfini
Film & Vidéo, vous pourrez commencer avec un document qui est correctement défini pour un type de sortie vidéo
spécifique. Si vous travaillez déjà dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez créer un document PSD qui corresponde aux
paramètres de votre composition et de votre séquence en sélectionnant Fichier > Nouveau > Fichier Photoshop.
Echange de vidéos
Vous pouvez également échanger des fichiers vidéo, tels que des animations QuickTime, entre Photoshop et
Adobe Premiere Pro. Lorsque vous ouvrez une animation dans Photoshop, un calque vidéo relatif au fichier de
métrage source est créé. Les calques vidéo vous permettent de peindre sur les images de la séquence sans risque.
Lorsque vous enregistrez un fichier PSD avec un calque vidéo, vous enregistrez les modifications apportées au calque
vidéo, sans modifier le métrage source proprement dit.
Vous pouvez également afficher le rendu d’une animation directement dans Photoshop. Vous pouvez, par exemple,
créer dans Photoshop une animation QuickTime qui sera ensuite importée dans Adobe Premiere Pro.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 34
Flux de production et configuration du système
Couleur
Adobe Premiere Pro travaille, en interne, dans un espace colorimétrique RVB (rouge, vert, bleu). Si vous souhaitez
monter les éléments vidéo créés dans Photoshop dans Adobe Premiere Pro, vous devez les créer en RVB.
Si cela revêt de l’importance pour le résultat final, il est préférable de s’assurer que la diffusion des couleurs est sécurisée
dans Photoshop avant d’importer l’image dans Adobe Premiere Pro. Une bonne manière de s’en assurer consiste à
attribuer l’espace colorimétrique de destination approprié (SDTV - Rec. 601, par exemple) au document dans
Photoshop.
Voir aussi
Utilisation de Photoshop avec Adobe Premiere Pro
Importer des calques 3D à partir de Photoshop
Créer et monter des fichiers Photoshop
Vous pouvez créer un fichier Photoshop qui héritera automatiquement les réglages de rapport L/H en images et en
pixels de votre projet Adobe Premiere Pro. Vous pouvez également monter un fichier image quelconque d’un projet
Adobe Premiere Pro dans Photoshop.
Créer un fichier Photoshop dans un projet
❖ Choisissez Fichier > Nouveau > Fichier Photoshop.
Photoshop s’ouvre avec une nouvelle image vierge. Les dimensions en pixels correspondent à la taille de l’image vidéo
du projet ; en outre, les guides d’image montrent les zones admissibles pour le titre et l’action du projet.
Modifier un fichier image dans Photoshop
A partir d’un projet, vous pouvez ouvrir un fichier image dans la plupart des formats pris en charge par Adobe
Photoshop. Adobe Premiere Pro n’importe pas les fichiers dans les formats de couleurs CMJN ou LAB.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Projet ou le panneau Montage.
2 Choisissez Edition > Modifier dans Adobe Photoshop.
Le fichier s’ouvre dans Photoshop. Lorsque vous enregistrez le fichier, les modifications sont disponibles dans le projet.
Copier-coller entre After Effects et Adobe Premiere Pro
Copie entre After Effects et Adobe Premiere Pro
• A partir du panneau Montage d’After Effects, vous pouvez copier des calques basés sur des éléments de métrage
audio ou vidéo (y compris des solides) et les coller dans le panneau Montage d’Adobe Premiere Pro.
• A partir du panneau Montage d’Adobe Premiere Pro, vous pouvez copier des éléments (n’importe quel élément
d’une piste) et les coller dans le panneau Montage d’Adobe After Effects.
• A partir d’After Effects ou d’Adobe Premiere Pro, vous pouvez copier et coller un métrage dans le panneau Projet
de l’autre application.
Remarque : cependant, vous ne pouvez pas coller des éléments de métrage du panneau Projet d’After Effects dans le
panneau Montage d’Adobe Premiere Pro.
Si vous souhaitez utiliser tous les éléments ou une seule séquence d’un projet Adobe Premiere Pro, utilisez plutôt la
commande d’importation pour importer le projet dans After Effects.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 35
Flux de production et configuration du système
Utilisez Adobe Dynamic Link pour créer des liens dynamiques, sans rendu, entre des compositions nouvelles ou
existantes dans After Effects et Adobe Premiere Pro.
Pour une vidéo illustrant quelques-unes des méthodes possibles pour échanger des éléments entre After Effects et
Adobe Premiere Pro, rendez-vous sur le site www.adobe.com/go/vid0256_fr.
Copie d’Adobe After Effects vers Adobe Premiere Pro
Vous pouvez copier un calque basé sur un élément de métrage depuis une composition After Effects et le coller dans
une séquence Adobe Premiere Pro. Adobe Premiere Pro convertit ces calques en éléments dans la séquence et copie
l’élément de métrage source dans son panneau Projet. Si le calque comprend un effet également utilisé par Adobe
Premiere Pro, Adobe Premiere Pro convertit l’effet et tous ses paramètres et images clés.
Vous pouvez également copier des compositions imbriquées, des calques Photoshop, des calques de couleur unie et
des calques audio. Adobe Premiere Pro convertit les compositions imbriquées en séquences imbriquées et les calques
de couleur unie en caches de couleur. Vous ne pouvez pas copier des calques de forme, de lumière, d’appareil photo
ou de texte dans Adobe Premiere Pro.
1 Démarrez Adobe Premiere Pro (vous devez démarrer Adobe Premiere Pro avant de copier le calque dans After
Effects).
2 Sélectionnez un ou des calques dans le panneau Montage d’After Effects.
Remarque : si vous sélectionnez plusieurs calques et si les calques ne se chevauchent pas dans After Effects, ils sont placés
dans la même piste dans Adobe Premiere Pro. D’autre part, si les calques se chevauchent dans After Effects, l’ordre dans
lequel vous les sélectionnez détermine l’ordre de leur placement de piste dans Adobe Premiere Pro. Chaque calque est
placé sur une piste distincte, et le dernier calque sélectionné apparaît sur la piste 1. Par exemple, si vous sélectionnez des
calques de haut en bas, ils apparaissent dans l’ordre inverse dans Adobe Premiere Pro, le calque du dessous se trouvant
sur la piste 1.
3 Choisissez la commande Edition > Copier.
4 Dans Adobe Premiere Pro, ouvrez une séquence dans le panneau Montage.
5 Placez le repère d’instant courant à l’emplacement souhaité, puis choisissez la commande Edition > Coller ou
Edition > Coller et insérer.
Résultats du collage dans Adobe Premiere Pro
Lorsque vous collez un calque dans une séquence Adobe Premiere Pro, les images clés, les effets et les autres propriétés
du calque copié sont convertis comme suit :
Elément After Effects
Conversion dans Adobe Premiere Pro Remarques
Propriété Volume audio
Filtre Volume de couche
Modes de fusion
Conversion des modes de fusion pris en
charge par Adobe Premiere Pro
Propriétés et images clés de Propriétés et images clés de l’effet, si
Adobe Premiere Pro liste les effets non pris
l’effet
l’effet existe aussi dans Adobe Premiere en charge comme off-line dans le panneau
Pro
Options de l’effet. Certains effets d’After
Effects portent des noms identiques dans
Adobe Premiere Pro ; néanmoins, comme
ce sont des effets différents, ils ne sont pas
convertis.
Expressions
Pas de conversion
Marqueurs de calque
Marques d’élément
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 36
Flux de production et configuration du système
Elément After Effects
Conversion dans Adobe Premiere Pro Remarques
Masques et caches
Pas de conversion
Effet Mixeur stéréo
Filtre Volume de couche
Remappage temporel,
propriété
Remappage temporel, effet
Propriété Extension
temporelle
Propriété Vitesse
La vitesse et l’extension temporelle ont une
relation inverse. Par exemple, une
extension de 200 % dans After Effects est
convertie en une vitesse de 50 % dans
Adobe Premiere Pro.
Valeurs et images clés de la
propriété Transformation
Valeurs et images clés de trajectoire et
d’opacité
Le type d’image clé (Bézier, Bézier auto,
Bézier continue ou Par paliers) est conservé.
Copie d’Adobe Premiere Pro vers Adobe After Effects
Vous pouvez copier un élément vidéo ou audio depuis une séquence Adobe Premiere Pro et le coller dans une
composition After Effects. After Effects convertit les éléments en calques et copie les éléments de métrage source dans
son panneau Projet. Si l’élément comprend un effet également utilisé par After Effects, ce dernier convertit l’effet et
tous ses paramètres et images clés.
Vous pouvez aussi copier des caches de couleur, des vues fixes, des séquences imbriquées et des fichiers hors ligne.
After Effects convertit les caches de couleur en calques de couleur unie et les séquences imbriquées en compositions
imbriquées. Lorsque vous copiez une image fixe Photoshop dans After Effects, les informations de calque Photoshop
sont conservées. Vous ne pouvez pas coller des titres Adobe Premiere Pro dans After Effects, mais vous pouvez coller
du texte avec des attributs depuis Adobe Premiere Titler dans After Effects.
1 Sélectionnez un élément du panneau Montage d’Adobe Premiere Pro.
2 Choisissez Edition > Copier.
3 Dans After Effects, ouvrez une composition dans le panneau Montage.
4 Tandis que le panneau Montage est actif, sélectionnez Edition > Coller. L’élément apparaît comme le calque le plus
haut dans le panneau Montage.
Remarque : pour coller l’élément au niveau du repère d’instant courant, positionnez ce dernier et appuyez sur les touches
Ctrl+Alt+V (Windows) ou Commande+Option+V (Mac OS).
Résultats du collage dans After Effects
Lorsque vous collez un élément dans une composition Adobe After Effects, les images clés, les effets et les autres
propriétés de l’élément copié sont convertis comme suit :
Elément Adobe Premiere Pro
Conversion dans After Effects
Remarques
Piste audio
Calques audio
Les pistes audio 5.1 Surround ou
supérieures à 16 bits ne sont pas prises en
charge. Les pistes audio mono et stéréo
sont importées comme un ou deux
calques.
Barres et tons
Pas de conversion
Modes de fusion
Conversion
Marque d’élément
Marqueur de calque
Caches de couleur
Calques de couleur unie
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 37
Flux de production et configuration du système
Elément Adobe Premiere Pro
Conversion dans After Effects
Remarques
Filtre Recadrage
Masque de fusion
Arrêt sur image
Remappage temporel, propriété
Valeurs et images clés de
trajectoire et d’opacité
Valeurs et images clés de la
propriété Transformation
Marque de séquence
Marques sur un nouveau calque de Pour copier des marques de séquence,
couleur unie
vous devez copier la séquence en soi ou
importer l’ensemble du projet Adobe
Premiere Pro en tant que composition.
Propriété Vitesse
Propriété Extension temporelle
Remappage temporel, effet
Remappage temporel, propriété
Titres
Pas de conversion
Le type d’image clé (Bézier, Bézier auto,
Bézier continue ou Par paliers) est
conservé.
La vitesse et l’extension temporelle ont
une relation inverse. Par exemple, une
vitesse de 50 % dans Adobe Premiere Pro
est convertie en une extension de 200 %
dans After Effects.
Configurations de l’amorce SMPTE Pas de conversion
Transitions audio et vidéo
Images clés d’opacité (Fondu
enchaîné uniquement) ou calques
de couleur unie
Valeurs et images clés de l’effet
vidéo
Propriétés et images clés de l’effet, After Effects n’affiche pas les effets non
si l’effet existe aussi dans After
supportés dans le panneau Options
Effects
d’effet.
Filtres audio Volume et Volume de Effet Mixeur stéréo
couche
Les autres filtres audio ne sont pas
convertis.
Utilisation d’Adobe Premiere Pro et d’Adobe Flash
Adobe Premiere Pro est un outil professionnel de montage vidéo. Si vous utilisez Adobe Flash Professional pour
concevoir des contenus interactifs pour des sites Web ou des périphériques mobiles, vous pouvez vous servir
d’Adobe Premiere Pro pour monter les films de ces projets. Adobe Premiere Pro propose des outils professionnels
pour le montage vidéo à l’image près, notamment pour optimiser les fichiers vidéo en vue de leur lecture sur des écrans
d’ordinateur et sur des périphériques mobiles.
Adobe Flash Professional est un outil permettant d’incorporer des métrages vidéo dans des présentations pour le Web
et les périphériques mobiles. Adobe Flash offre des avantages technologiques et créatifs qui vous permettent de
développer des vidéos avec des données, des graphiques, du son et un contrôle interactif. Le format FLV permet
d’insérer facilement une vidéo sur une page Web, dans un format lisible par pratiquement tous les internautes.
Si vous utilisez Adobe Premiere Pro pour exporter des fichiers FLV, vous pouvez utiliser Adobe Flash pour intégrer
ces fichiers à des sites Web interactifs ou à des applications pour périphériques mobiles. Adobe Flash peut importer
les marqueurs de séquence que vous ajoutez dans une séquence Adobe Premiere Pro en tant que points de repère.
Vous pouvez utiliser ces points de repère pour déclencher des événements dans des fichiers SWF en exécution.
Si vous exportez des fichiers vidéo dans d’autres formats standard, Adobe Flash peut coder vos vidéos dans des
applications de média enrichi, grâce aux dernières technologies de compression, afin de produire la meilleure qualité
possible dans de petits formats de fichiers.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 38
Flux de production et configuration du système
Suivre des vidéos avec Adobe Bridge et Illustrator Live Trace
Vous pouvez suivre rapidement un sujet dans une vidéo et remplir ses contours avec de la couleur en utilisant la
commande Live Trace d’Adobe Illustrator et la fonction de traitement en série d’Adobe Bridge.
1 Exportez la séquence à partir d’Adobe Premiere Pro sous la forme d’une série d’images fixes.
2 Sélectionnez une préconfiguration dans Adobe Illustrator.
3 Sélectionnez la série dans Adobe Bridge, puis Outils > Illustrator > Live Trace.
Voir aussi
« Exporter des séquences d’images fixes » à la page 492
Suivre des vidéos avec Adobe Bridge et Illustrator Live Trace
Adobe Dynamic Link
A propos de Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection
uniquement)
Par le passé, pour partager des contenus multimédias entre des applications de post-production, vous deviez rendre
votre travail dans une application avant de l’importer dans une autre, ce qui constituait un flux de travail peu
performant et nécessitant beaucoup de temps. Si vous souhaitiez apporter des modifications dans l’application
d’origine, vous deviez de nouveau rendre le contenu. Le fait d’avoir plusieurs versions rendues d’un contenu
consomme de l’espace disque et peut poser des problèmes de gestion de fichiers.
Adobe Dynamic Link, fonction d’Adobe Creative Suite® Production Premium et Master Collection, offre une
alternative à ce flux de travaux : la possibilité de créer des liens dynamiques entre After Effects, Adobe Premiere Pro,
Encore® et Soundbooth®. La création d’un lien dynamique est aussi simple que l’importation de tout autre type
d’élément, et les éléments liés de façon dynamique présentent des couleurs de libellé et des icônes uniques qui facilitent
leur repérage. Les liens dynamiques sont enregistrés dans les fichiers de projet, composition et document générés par
ces applications.
Les modifications que vous apportez dans After Effects à une composition liée de façon dynamique apparaissent
immédiatement dans les éléments liés, dans Adobe Premiere Pro, Encore ou Soundbooth. Les modifications que vous
apportez dans Adobe Premiere Pro à des séquences liées de façon dynamique apparaissent immédiatement dans
After Effects, Encore et Soundbooth. Vous n’avez pas à rendre ou à enregistrer les modifications au préalable.
Un didacticiel vidéo consacré à Adobe Dynamic Link est disponible à l’adresse suivante :
www.adobe.com/go/lrvid4108_xp_fr.
Liaison vers/à partir d’Adobe Premiere Pro
Vous pouvez envoyer des éléments sélectionnés à partir d’Adobe Premiere Pro vers After Effects en tant que
composition ou composition imbriquée, en remplaçant les éléments dans Adobe Premiere Pro par une composition
liée de façon dynamique. Les modifications apportées à la composition dans After Effects apparaissent immédiatement
dans Adobe Premiere Pro.
Grâce à Adobe Dynamic Link, vous pouvez également envoyer des séquences à partir d’Adobe Premiere Pro vers
Encore en vue d’une création sur DVD, disque Blu-ray ou fichiers SWF. Les modifications apportées dans
Adobe Premiere Pro à des séquences liées de façon dynamique apparaissent immédiatement dans Encore.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 39
Flux de production et configuration du système
Il existe d’autres façons de partager du contenu entre des applications Production Premium : par exemple, réaliser un
copier-coller entre After Effects et Adobe Premiere Pro, exporter des projets After Effects vers Adobe Premiere Pro,
utiliser la commande Acquisition dans Adobe Premiere Pro dans After Effects ou importer des projets
Adobe Premiere Pro dans After Effects. Cependant, vous ne pouvez pas importer un projet Adobe Premiere Pro dans
After Effects si le projet contient un lien dynamique vers une composition After Effects. Pour plus d’informations,
reportez-vous aux sections applicables des documents d’aide de chaque application.
Liaison vers/à partir d’After Effects
Lorsque vous créez un lien dynamique vers une composition After Effects à partir d’Adobe Premiere Pro, Encore ou
Soundbooth, elle apparaît dans le panneau Projet de l’application hôte. Vous pouvez utiliser la composition liée de
façon dynamique comme vous utiliseriez tout autre élément. Lorsque vous insérez une composition liée dans la bande
de montage chronologique de l’application hôte, un élément lié (qui constitue tout simplement une référence à la
composition liée dans le panneau Projet) apparaît dans le panneau Montage. After Effects réalise le rendu de la
composition liée image par image lors de la lecture dans l’application hôte.
Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez afficher l’aperçu d’une composition After Effects liée de façon dynamique
dans le Moniteur source, définir des points d’entrée et de sortie, l’ajouter à une séquence et utiliser les outils
Adobe Premiere Pro pour la modifier. Lorsque vous ajoutez à une séquence une composition liée qui comprend à la
fois un contenu vidéo et audio, Adobe Premiere Pro insère les éléments vidéo et audio liés dans le montage. Vous
pouvez rompre le lien entre la vidéo et l’audio pour modifier les éléments séparément.
Dans Encore, vous pouvez utiliser une composition After Effects liée de façon dynamique pour créer un menu animé
ou insérer la composition dans un montage et utiliser les outils Adobe Encore pour la modifier. Lorsque vous ajoutez
une composition After Effects liée comprenant à la fois un contenu audio et vidéo à un montage Encore, ce logiciel
insère des éléments audio et vidéo distincts dans le montage.
En dehors d’Adobe Dynamic Link, vous pouvez créer des compositions After Effects à partir des menus Encore.
Liaison vers Soundbooth
Dans Soundbooth, vous pouvez créer un lien dynamique vers des compositions After Effects et des séquences
Adobe Premiere Pro. Les aperçus vidéo obtenus fournissent des références visuelles utiles pour les montages audio.
Les modifications apportées dans After Effects et Adobe Premiere Pro sont immédiatement visibles dans Soundbooth.
Voir aussi
« Copier-coller entre After Effects et Adobe Premiere Pro » à la page 34
www.adobe.com/go/lrvid4108_xp_fr
www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_dynlink_fr
Enregistrement et Adobe Dynamic Link (Production Premium ou
Master Collection uniquement)
Vous devez enregistrer votre projet Adobe After Effects au moins une fois avant de pouvoir créer un lien dynamique
à partir d’Adobe Premiere Pro ou d’Encore vers une composition qu’il comprend. Toutefois, par la suite, vous ne devez
plus enregistrer les modifications apportées à un projet After Effects pour voir les modifications d’une composition
liée dans Adobe Premiere Pro ou Encore.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 40
Flux de production et configuration du système
Si vous utilisez la commande Enregistrer sous pour copier un projet After Effects comprenant des compositions
référencées par Dynamic Link, Adobe Premiere Pro ou Adobe Encore utilisent la composition originale, et non la
nouvelle copie, comme source pour la composition liée. Vous pouvez à tout moment relier une composition à la
nouvelle copie.
Gestion des performances et Adobe Dynamic Link (Production Premium ou
Master Collection uniquement)
Comme une composition liée peut référencer une composition source complexe, les actions que vous effectuez sur une
composition liée peuvent nécessiter un temps de traitement supplémentaire étant donné qu’Adobe After Effects
applique les actions et rend les données finales disponibles pour Adobe Premiere Pro ou Encore. Dans certains cas, le
temps de traitement supplémentaire peut retarder l’aperçu ou la lecture.
Si vous travaillez avec des compositions sources complexes et que vous connaissez des retards de lecture, vous pouvez
mettre la composition off-line ou désactiver un élément lié afin d’interrompre temporairement le référencement à une
composition liée de façon dynamique, sinon rendez la composition et remplacez la composition liée de façon
dynamique par le fichier rendu. Si vous travaillez d’ordinaire avec des compositions sources complexes, essayez
d’ajouter de la mémoire RAM ou d’utiliser un processeur plus rapide.
Couleur et Adobe Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection
uniquement)
Adobe After Effects utilise l’espace colorimétrique RVB (rouge, vert, bleu), tandis qu’Adobe Premiere Pro emploie
l’espace colorimétrique YUV. Lorsque vous travaillez avec une composition liée de façon dynamique,
Adobe Premiere Pro la convertit en YUV ou conserve l’espace colorimétrique RVB selon le format de sortie.
Les compositions liées de façon dynamique sont rendues conformément au codage des couleurs du projet After Effects
(8, 16 ou 32 bpc, selon les paramètres du projet). Si vous travaillez avec des éléments HDR (High Dynamic Range),
définissez le codage des couleurs du projet After Effects sur 32 bpc.
Dans Adobe Premiere Pro, choisissez la commande Projet > Réglages du projet > Rendu vidéo, puis sélectionnez
l’option Résolution maximale pour que le traitement effectué par Adobe Premiere Pro soit de la meilleure qualité
possible. Toutefois, cette option peut ralentir le traitement.
Lien vers une nouvelle composition avec Adobe Dynamic Link
(Production Premium ou Master Collection uniquement)
Lorsque vous créez un lien vers une nouvelle composition à partir d’Adobe Premiere Pro ou Encore, After Effects crée
un nouveau projet et une nouvelle composition avec les dimensions, le format des pixels, la fréquence des images et le
taux d’échantillonnage audio de votre projet Adobe Premiere Pro ou Encore (si Adobe After Effects est déjà en cours
d’exécution, la nouvelle composition est créée dans le projet en cours). Le nom de la nouvelle composition est basé sur
le nom de projet Adobe Premiere Pro ou Encore, suivi de « Linked Comp [x] ».
Remarque : After Effects ne crée pas de composition avec Dynamic Link si une composition est déjà ouverte. Avant de
créer un lien dynamique vers une nouvelle composition à partir d’Adobe Premiere Pro, fermez toutes les compositions
After Effects. Cependant, vous pouvez laisser l’application After Effects ouverte.
1 Dans Adobe Premiere Pro ou Adobe Encore, choisissez la commande Fichier > Adobe Dynamic Link > Nouvelle
composition After Effects.
2 Si la boîte de dialogue Enregistrer sous d’After Effects s’affiche, entrez un nom et un emplacement pour le projet
After Effects, puis cliquez sur la commande Enregistrer.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 41
Flux de production et configuration du système
Lorsque vous établissez un lien avec une nouvelle composition After Effects, la durée de la composition est réglée sur
30 secondes. Pour modifier la durée, sélectionnez la composition dans After Effects, puis choisissez la commande
Composition > Paramètres de composition. Cliquez sur l’onglet Simple, puis spécifiez une nouvelle valeur pour la durée.
Lien vers une composition existante avec Adobe Dynamic Link
(Production Premium ou Master Collection uniquement)
Pour obtenir des résultats optimaux, les paramètres de composition (tels que les dimensions, le format des pixels et la
fréquence des images) doivent correspondre à ceux utilisés dans le projet Adobe Premiere Pro ou Adobe Encore.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans Adobe Premiere Pro ou Encore, choisissez la commande Fichier > Adobe Dynamic Link > Importer la
composition After Effects. Sélectionnez un fichier de projet Adobe After Effects (.aep), puis choisissez une ou
plusieurs compositions.
• Dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez la commande Fichier > Importer. Sélectionnez un fichier de projet Adobe
After Effects et cliquez sur Ouvrir. Choisissez ensuite une composition dans la boîte de dialogue Importer la
composition, puis cliquez sur OK.
• Faites glisser une ou plusieurs compositions du panneau de projet Adobe After Effects vers le panneau de projet
Adobe Premiere Pro ou Encore.
• Faites glisser un fichier de projet After Effects dans le panneau de projet Adobe Premiere Pro. Si le fichier de projet
After Effects comprend plusieurs compositions, Adobe Premiere Pro affiche la boîte de dialogue Importer la
composition.
Remarque : dans un projet Adobe Premiere Pro, vous pouvez établir un lien vers une composition Adobe After Effects
plusieurs fois. Dans un projet Adobe Encore, en revanche, vous ne pouvez établir qu’un seul lien vers une composition
Adobe After Effects.
Encore et After Effects : si vous créez un lien vers des compositions Adobe Dynamic Link créées à l’aide de l’option
Créer une composition After Effects dans Encore, désactivez les calques de mise en surbrillance des sous-images dans
After Effects afin de contrôler leur affichage dans Encore.
Compositions Adobe After Effects liées de façon dynamique
Suppression d’une composition ou d’un élément lié de façon dynamique
(Production Premium ou Master Collection uniquement)
Vous pouvez supprimer une composition liée dans un projet Encore si la composition n’est pas utilisée dans le projet.
Vous pouvez, à tout moment, supprimer d’un projet Adobe Premiere Pro une composition liée, même si elle est
utilisée dans un projet.
Vous pouvez supprimer des éléments liés (qui constituent tout simplement des références à la composition liée dans
le panneau Projet) de la bande de montage d’une séquence Adobe Premiere Pro ou d’un menu ou montage Encore, et
ce à tout moment.
❖ Dans Adobe Premiere Pro ou Encore, sélectionnez la composition ou l’élément lié, et appuyez sur la touche Suppr.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 42
Flux de production et configuration du système
Modification d’une composition liée de façon dynamique dans After Effects
(Production Premium ou Master Collection uniquement)
Utilisez la commande Modifier l’original dans Adobe Premiere Pro ou Encore pour modifier une composition
After Effects liée. Une fois qu’After Effects est ouvert, vous pouvez apporter des modifications sans devoir à nouveau
utiliser la commande Modifier l’original.
1 Sélectionnez la composition After Effects dans le panneau de projet Premiere Pro ou Adobe Encore, ou bien
sélectionnez un élément lié dans le montage et choisissez la commande Modifier > Modifier l’original.
2 Apportez des modifications dans Adobe After Effects, puis revenez à Adobe Premiere Pro ou Encore pour
visualiser vos modifications.
Les modifications apportées dans Adobe After Effects apparaîtront dans Adobe Premiere Pro, mais il est possible que
les fichiers de prévisualisation Adobe Premiere Pro aient affiché l’élément avant l’invalidation des modifications.
Remarque : après avoir créé à partir d’Adobe Premiere Pro un lien dynamique vers la composition, si vous modifiez le
nom de cette dernière dans Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro ne met pas à jour le nom de la composition liée dans
le panneau de projet mais conserve le lien dynamique.
Créer une composition After Effects à partir d’éléments dans
Adobe Premiere Pro (Production Premium uniquement)
Vous pouvez remplacer un ensemble d’éléments d’une séquence dans Adobe Premiere Pro par une composition
After Effects basée sur ces éléments. La composition hérite des réglages de la séquence d’Adobe Premiere Pro et
conserve un lien dynamique vers After Effects. Vous pouvez modifier la composition dans Adobe Premiere Pro ou
After Effects.
1 Sélectionnez les éléments d’une séquence que vous souhaitez intégrer dans la composition.
2 Cliquez avec le bouton droit sur l’un des éléments sélectionnés.
3 Sélectionnez Remplacer par une composition After Effects.
Voir aussi
Dynamic Link depuis Adobe Premiere Pro vers After Effects
Composition off-line et Adobe Dynamic Link (Production Premium ou
Master Collection uniquement)
Adobe Premiere Pro et Encore affichent les compositions liées de façon dynamique comme off-line dans les cas
suivants :
• Vous avez renommé, déplacé ou supprimé le projet Adobe After Effects contenant la composition.
• Vous avez intentionnellement mis la composition off-line.
• Vous avez ouvert le projet contenant la composition sur un système n’étant pas équipé de Production Premium ni
de Master Collection.
• Vous travaillez avec un projet géré par le Gestionnaire de projets d’Adobe Premiere Pro. Le Gestionnaire de projets
ne déplace pas les compositions sources Adobe After Effects dans le dossier du projet géré. Vous devez le faire
manuellement.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 43
Flux de production et configuration du système
Les compositions off-line présentent une icône Off-line
dans le panneau de projet d’Adobe Premiere Pro. Dans
Encore, l’aperçu miniature affiche l’icône Off-line lorsqu’un élément off-line est sélectionné dans le panneau Projet. Si
vous utilisez une composition off-line, vous pouvez la relier à la composition Adobe After Effects originale. Vous
pouvez également choisir de créer un lien entre une composition liée et une composition source différente.
Mise hors ligne (off-line) d’une composition liée de façon dynamique
Vous pouvez mettre hors ligne une composition liée de façon dynamique si de faibles ressources système vous privent
d’une bonne lecture ou d’un bon affichage d’aperçu ou si vous souhaitez partager votre projet sans devoir l’ouvrir sur
un système équipé de Production Premium ou Master Collection. Lorsque vous mettez une composition off-line, vous
coupez le lien dynamique avec Adobe After Effects et la composition liée est remplacée dans le panneau de projet par
une composition off-line.
Vous pouvez supprimer temporairement un élément lié dans Adobe Premiere Pro. Pour ce faire, sélectionnez l’élément
et choisissez Elément > Activer. Pour relier l’élément, choisissez de nouveau Elément > Activer (une coche à côté de la
commande indique que l’élément est activé). Pour plus d’informations sur la désactivation d’éléments, consultez Adobe
Premiere Pro Aide.
1 Dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez la composition dans le panneau Projet.
2 Sélectionnez la commande Projet > Créer off-line.
Rétablissement du lien pour une composition liée de façon dynamique
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez la composition et choisissez Projet > Lier le média. Dans la boîte de
dialogue Importer la composition, sélectionnez un projet Adobe After Effects, puis choisissez une composition.
• Dans Encore, cliquez avec le bouton droit sur la composition et sélectionnez Localiser l’élément. Dans la boîte de
dialogue Localiser l’élément, localisez la composition que vous souhaitez lier, puis cliquez sur le
bouton Sélectionner (Windows®) ou Ouvrir (Mac OS®).
Flux de production de métadonnées
Utilisez des métadonnées pour travailler plus vite et pour produire une fonctionnalité de meilleure qualité. La gestion
des métadonnées est intégrée à Adobe Premiere Pro, ainsi qu’à tous les produits
d’Adobe Creative Suite Production Premium.
Voir aussi
Métadonnées XMP dans Creative Suite 4 Production Premium
« Gestion des métadonnées » à la page 123
« Conversion de la parole en métadonnées de texte » à la page 196
« Rechercher un mot dans un élément » à la page 197
« Edition d’une transcription textuelle » à la page 198
« Recherche de métadonnées » à la page 126
« Exportation de métadonnées XMP » à la page 514
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 44
Flux de production et configuration du système
Configuration de votre système
A propos de la configuration de votre système
Pour pouvoir exploiter la gamme complète des fonctionnalités d’Adobe Premiere Pro , peut-être devrez-vous
connecter des équipements supplémentaires à votre ordinateur. La plupart des flux de production de montage, par
exemple, nécessitent des connexions avec un caméscope ou un magnétoscope, un écran de télévision ou un contrôleur
de matériel.
Voir aussi
Configuration système
Matériel pris en charge
Pour savoir si Adobe Premiere Pro prend en charge un caméscope, un magnétoscope ou un périphérique particulier,
reportez-vous à la rubrique Compatibilité du matériel tiers.
Voir aussi
Compatibilité du matériel tiers
Configurer un système DV ou HDV
C
A
G
D
B
E
F
Configuration DV/HDV
A. Ordinateur et moniteur d’ordinateur B. Port et connecteur FireWire à 6 broches C. Port et connecteur FireWire à 4 broches D. Caméscope
DV/HDV E. Prises RCA et connecteurs pour audio G (blanc), audio D (rouge), vidéo composite (jaune); prise et connecteur pour S-vidéo (y/c)
F. Port et connecteur HDMI G. Téléviseur
Cette configuration vous permet d’acquérir des données audio et vidéo à partir d’une source DV ou HDV, de surveiller
le signal sur un téléviseur tout en effectuant des montages, puis de réexporter une séquence quelconque vers une bande
vidéo.
1 Branchez le caméscope DV ou HDV ou le magnétoscope sur l’ordinateur au moyen d’un câble FireWire.
2 Branchez le caméscope ou le magnétoscope sur le téléviseur au moyen d’un câble vidéo S-vidéo ou RCA et de câbles
audio RCA, ou au moyen d’un câble HDMI.
3 Mettez le caméscope ou le magnétoscope en mode VTR ou Lecture.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 45
Flux de production et configuration du système
4 (Pour les caméscopes HDV ou magnétoscopes uniquement) Vérifiez que le périphérique est en mode de lecture
DV pour les projets DV, ou en mode de lecture HDV pour les projets HDV. Pour plus d’informations, reportezvous au manuel de l’utilisateur.
5 Dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence.
6 Dans la section Préconfigurations disponibles de la boîte de dialogue Nouvelle séquence, sélectionnez la
préconfiguration DV ou HDV correspondant au format de votre métrage source.
7 Saisissez un nom dans la zone Nom de la séquence. Cliquez ensuite sur OK.
Voir aussi
« Création et modification de projets » à la page 53
Configurer un système SD-SDI, HD-SDI ou un système de composants
I
H
D
A
F
B
C
E
J
G
Configuration du composant/SDI avec boîte de dérivation
A. Ordinateur et moniteur d’ordinateur B. (Facultatif) Boîte de dérivation A/V C. Prises XLR et connecteurs pour l’audio G & D D. Port et
connecteur RS232/422 E. Prises BNC et connecteurs pour la vidéo en composantes Y/Pb/Pr, prise BNC et connecteur pour la vidéo SDI
F. Magnétoscope HD/SD G. Prises BNC et connecteurs pour la vidéo en composantes Y/Pb/Pr, prise BNC et connecteur pour la vidéo SDI
H. Prises RCA et connecteurs pour l’audio G (blanc) et D (rouge) I. Enceintes J. Téléviseur
Cette configuration vous permet d’acquérir des données audio et vidéo à partir d’un appareil vidéo SD-SDI, HD-SDI
ou d’un appareil vidéo en composantes (caméscope ou magnétoscope), de surveiller le signal sur un téléviseur tout en
effectuant des montages, puis de réexporter une séquence quelconque vers le caméscope ou le magnétoscope.
Cette configuration nécessite soit l’installation d’une carte SDI ou PCI de composant sur l’ordinateur, soit la connexion
d’un matériel de composant ou SDI externe à l’ordinateur via FireWire. Dans les deux cas, des ports (généralement
avec des connecteurs BNC) capables de recevoir des signaux vidéo en composantes ou de cartes SDI, sont fournis.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 46
Flux de production et configuration du système
Certaines cartes PCI de composant et SDI sont livrées avec des boîtiers de connexion qui fournissent des ports pour
les signaux de composant ou SDI, et parfois même des ports pour le verrouilleur de synchronisation, dans un tableau
facile d’accès. D’autres fournissent les sorties nécessaires directement sur la carte.
1 Branchez l’appareil SD-SDI, HD-SDI ou de vidéo en composantes sur l’ordinateur ou la boîte de dérivation au
moyen de câbles SDI ou vidéo en composantes. Un câble unique avec des connecteurs BNC transporte de la vidéo
SDI, mais trois câbles séparés avec des connecteurs BNC transportent des signaux vidéo en composantes. Branchez
des câbles vidéo entre les sorties vidéo de l’ordinateur ou de la boîte de dérivation et les entrées vidéo de l’appareil.
Branchez également des câbles vidéo entre les sorties vidéo de l’appareil et les entrées vidéo de l’ordinateur ou de la
boîte de dérivation.
2 Branchez l’appareil SD-SDI, HD-SDI ou de vidéo en composantes sur l’ordinateur ou la boîte de dérivation au
moyen de câbles audio XLR. Branchez des câbles audio entre les sorties audio de l’ordinateur ou de la boîte de
dérivation et les entrées audio de l’appareil. Branchez également des câbles entre les sorties audio de l’appareil et les
entrées audio de l’ordinateur ou de la boîte de dérivation.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Reliez le port du pilotage de matériel en série (RS-422 ou RS-232) du caméscope ou du VTR au port série
(Windows) ou USB (Mac OS) de l’ordinateur. Utilisez le câble Pipeline Digital ProVTR pour les appareils pilotables
RS-232/422.
• Si votre système comporte une boîte de dérivation avec un port de pilotage de matériel en série (RS-422 ou RS-232),
branchez le port de pilotage de matériel en série sur le caméscope ou le magnétoscope au moyen de ce port, plutôt
qu’avec le port en série ou USB sur l’ordinateur. Vous devrez peut-être utiliser un câble série standard D-Sub à 9
broches au lieu du câble Pipeline Digital ProVTR. Consultez la documentation du fabricant de la boîte de
dérivation.
Remarque : le pilotage de matériel en série natif est disponible dans Windows uniquement.
4 Connectez la platine ou le caméscope au téléviseur avec des câbles vidéo en composantes et aux enceintes avec des
câbles audio RCA.
5 Mettez le caméscope ou la platine en mode VTR ou Lecture.
6 Dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence.
7 Dans la section Préconfigurations disponibles de la boîte de dialogue Nouvelle séquence, sélectionnez la
préconfiguration du composant ou du matériel SDI correspondant au format de votre métrage source.
Adobe Premiere Pro ne prend pas en charge ces préconfigurations. Celles-ci sont fournies par les fabricants de
cartes SDI et de cartes d’acquisition de composants et elles doivent être installées avec ces cartes et matériels.
8 Saisissez un nom dans la zone Nom de la séquence. Cliquez ensuite sur OK.
Voir aussi
« Créer un projet » à la page 53
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 47
Flux de production et configuration du système
Configurer un système basé sur des fichiers
A
C
D
B
E
F
G
Système basé sur des fichiers
A. Lecteur de carte, disque ou caméscope pour supports P2, XDCAM HD, XDCAM EX ou AVCHD B. Ordinateur Windows ou Macintosh et
moniteur C. Câbles audio raccordés à des haut-parleurs ou un amplificateur D. Enceintes E. Téléviseur F. Connecteurs BNC pour câbles
vidéo SDI ou composante vers un téléviseur (alternative à « G ») G. Connecteur HDMI pour câble audio/vidéo vers un téléviseur (alternative
à « F »)
Cette configuration vous permet d’importer ou de transférer, à partir de lecteurs de cartes, de disques ou de
caméscopes sans bande, des fichiers audio et vidéo enregistrés dans des formats de fichiers vidéo numériques, tels que
Panasonic P2, XDCAM HD, XDCAM EX ou AVCHD. Vous pouvez également prévisualiser de la vidéo sur un
téléviseur haute définition, à condition que votre ordinateur soit équipé d’une carte d’acquisition haute définition ou
d’une carte graphique dotée de sorties composante, SDI ou HDMI.
1 Connectez le lecteur de carte, le disque ou le caméscope à l’ordinateur, généralement au moyen d’un câble USB 2.0.
Pour plus d’informations, reportez-vous au manuel de votre matériel.
2 Connectez la sortie de la carte son de l’ordinateur aux haut-parleurs de l’ordinateur ou à un amplificateur audio.
3 Connectez les sorties vidéo de la carte d’acquisition, de la boîte de dérivation ou de la carte graphique au téléviseur
au moyen de câbles composante, SDI ou HDMI.
Configurer un système composite ou S-vidéo
D
B
F
C
G
A
E
I
H
Configuration S-vidéo/composite
A. Ordinateur et moniteur d’ordinateur B. Ports et connecteurs pour FireWire, USB 2.0 C. Convertisseur A/N D. Prises et connecteurs pour
la vidéo composite RCA, S-vidéo (y/c) E. Connecteur et port RS232/422 F. Prises et connecteurs RCA pour l’audio G (blanc) et D (rouge)
G. Caméscope analogique, magnétoscope analogique H. Prises et connecteurs RCA pour l’audio G (blanc), l’audio D (rouge) et la vidéo
composite (jaune) ; prise et connecteur pour S-vidéo (y/c) I. Téléviseur
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 48
Flux de production et configuration du système
Cette configuration permet d’acquérir des données audio et vidéo à partir d’un caméscope ou d’un magnétoscope
analogique, de surveiller le signal vidéo sur un téléviseur tout en effectuant des montages, puis de réexporter une
séquence quelconque vers le caméscope ou le magnétoscope.
Pour transformer le signal source analogique en signal numérique exploitable par l’ordinateur, cette configuration
nécessite un convertisseur analogique/numérique (A/N) ou un numériseur, soit installé sur l’ordinateur soit connecté
à ce dernier, ou encore un caméscope numérique ou un magnétoscope capable de numériser un signal analogique
entrant.
1 Branchez le magnétoscope ou le caméscope analogique sur l’ordinateur ou son interface, par exemple une boîte de
dérivation, un convertisseur A/N, un magnétoscope ou un caméscope numérique, au moyen de câbles S-vidéo ou
RCA. Branchez des câbles vidéo entre les sorties vidéo de l’ordinateur ou de son interface et les entrées vidéo de
l’appareil. Branchez également des câbles vidéo entre les sorties vidéo de l’appareil et les entrées vidéo de
l’ordinateur ou de son interface.
2 Branchez le caméscope ou le magnétoscope numérique sur l’ordinateur ou son interface, par exemple une boîte de
dérivation, un convertisseur A/N, un magnétoscope ou un caméscope numérique, au moyen de câbles audio XLR
ou RCA. Branchez des câbles audio entre les sorties audio de l’ordinateur ou de son interface et les entrées audio de
l’appareil. Branchez également des câbles entre les sorties audio de l’appareil et les entrées audio de l’ordinateur ou
de son interface.
3 (Facultatif) Sous Windows, si le caméscope ou magnétoscope analogique est doté d’un port RS-422 ou RS-232,
connectez le port de pilotage de matériel de série au caméscope ou magnétoscope avec le port série (Windows) ou
le port USB sur l’ordinateur au moyen du câble Pipeline Digital ProVTR.
Remarque : le pilotage de matériel en série natif est disponible dans Windows uniquement.
4 Branchez le caméscope ou magnétoscope analogique, ou la boîte de dérivation, le convertisseur A/N, le caméscope
ou magnétoscope numérique, sur le téléviseur avec un câble vidéo S-vidéo ou RCA et des câbles audio RCA.
5 Mettez le caméscope ou la platine en mode VTR ou Lecture.
6 Dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence.
7 Dans la section Préconfigurations disponibles de la boîte de dialogue Nouvelle séquence, sélectionnez la
préconfiguration correspondant au format de votre convertisseur A/N, et non à celui du métrage source. Si, par
exemple, vous utilisez un caméscope DV ou un convertisseur A/N pour convertir le signal analogique, choisissez
une préconfiguration DV.
8 Saisissez un nom dans la zone Nom de la séquence. Cliquez ensuite sur OK.
Indiquer le périphérique audio par défaut
1 Choisissez Edition > Préférences > Matériel audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Matériel audio
(Mac OS), et définissez les options suivantes :
2 Dans la boîte de dialogue Réglages du matériel audio, sélectionnez l’onglet Entrée.
3 Dans le volet Activer les matériels, sélectionnez un ou plusieurs périphériques d’entrée.
Remarque : pour configurer un microphone USB sous Windows, sélectionnez le microphone USB et au moins un autre
périphérique d’entrée (Line In, par exemple).
4 Cochez l’option Enregistrement matériel 32 bits pour un enregistrement audio de 32 bits à partir des périphériques
d’entrée.
5 Dans le volet Taille de tampon, faites glisser le curseur Echantillons : jusqu’à ce que le nombre indiqué atteigne la
taille de tampon souhaitée pour les périphériques d’entrée. Cliquez sur Par défaut pour rétablir la taille par défaut
de la mémoire tampon.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 49
Flux de production et configuration du système
6 Cliquez ensuite sur l’onglet Sortie.
7 Sélectionnez les options pour les périphériques activés, Lecture matériel 32 bits, ainsi que pour la taille du tampon
pour les périphériques de sortie.
8 Cliquez sur OK.
Options du panneau Matériel audio
Activer les matériels Détermine quel matériel audio connecté est routé vers Adobe Premiere Pro en entrée et en sortie.
S’il s’agit d’un matériel ASIO, sélectionnez les pilotes ASIO appropriés. Si aucun pilote ASIO n’est fourni par le
fabricant de votre carte son, choisissez Premiere Pro WDM Sound. Pour qu’un matériel soit disponible, un pilote à
jour doit être installé correctement dans Windows. De plus, si vous souhaitez entrer plus de deux canaux stéréo ou
contrôler l’audio 5.1 Surround, le pilote du matériel doit être conforme à la spécification ASIO (Audio Stream Input
Output). S’il ne l’est pas, seules les entrées et les sorties stéréo seront disponibles, quel que soit le nombre d’entrées et
de sorties matérielles connectées.
Taille de tampon Précise la taille du tampon, en kilo-octets, qu’Adobe Premiere Pro utilise pour l’enregistrement
audio.
Configurer un microphone USB (Mac OS)
1 Sous Utilitaires, dans l’application Configuration audio et MIDI, sélectionnez Audio > Ouvrir l’éditeur de
périphérique agrégé.
2 Vérifiez les points suivants :
• Le microphone USB.
• Un périphérique d’entrée supplémentaire (Line In, par exemple).
• Un périphérique de sortie.
3 Sélectionnez ce nouveau périphérique agrégé dans le panneau Préférences > Matériel audio de Premiere Pro.
Définir les réglages de matériel ASIO (Windows uniquement)
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Matériel Audio.
2 Cliquez sur Réglages ASIO. Définissez les réglages ASIO pour le matériel sélectionné.
Remarque : les réglages indiqués dans cette boîte de dialogue sont déterminés par le matériel et le pilote que vous utilisez,
et non par Adobe Premiere Pro. Voir la documentation pour le périphérique et le pilote ASIO que vous utilisez.
3 Dans la boîte de dialogue Réglages du matériel audio, sélectionnez l’onglet Entrée.
4 Cochez les cases en regard des noms des périphériques que vous souhaitez activer.
5 Cochez la case Enregistrement matériel 32 bits si vous souhaitez enregistrer du contenu audio en 32 bits.
6 Faites coulisser le curseur Echantillons pour définir la taille du tampon.
7 Cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 50
Flux de production et configuration du système
Indiquer si le rendu audio doit être effectué lors du rendu vidéo
Vous pouvez indiquer si Adobe Premiere Pro doit, par défaut, effectuer le rendu des prévisualisations audio lorsque
vous sélectionnez Séquence > Rendu des effets dans la zone de travail ou Séquence > Rendu de toute la zone de travail.
Le rendu des prévisualisations audio peut améliorer les performances de lecture, mais demander davantage de temps
lorsque vous sélectionnez l’une de ces commandes.
1 Choisissez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Activez ou désactivez la case à cocher Rendu audio lors du rendu vidéo.
3 Cliquez sur OK.
Spécifier les disques de travail pour améliorer les performances du système
Lorsque vous montez un projet, Adobe Premiere Pro utilise l’espace disque pour stocker les fichiers nécessaires au
projet, tels que la vidéo et l’audio capturés, les fichiers audio uniformisés et les fichiers de prévisualisation que vous
créez manuellement ou qui sont créés automatiquement lors de l’exportation vers certains formats.
Adobe Premiere Pro utilise les fichiers audio uniformisés et les fichiers de prévisualisation pour optimiser les
performances, et obtenir ainsi des montages en temps réel, une qualité de 32 bits en virgule flottante et une sortie
optimale.
Toutes les préférences de disque de travail sont enregistrées avec chaque projet. Vous pouvez sélectionner différents
emplacements de disque de travail pour différents projets. Si vous rouvrez un projet antérieur après avoir monté un
autre projet avec des emplacements de disque de travail différents, Adobe Premiere Pro recherche les fichiers
appartenant au projet antérieur aux emplacements de disque de travail que vous aviez sélectionnés pour le projet en
question.
Si vous supprimez des fichiers de prévisualisation ou des fichiers audio uniformisés pour un projet, Adobe Premiere
Pro les recrée automatiquement à la réouverture du projet.
Par défaut, les fichiers de disque de travail sont stockés à l’emplacement du projet. L’espace du disque de travail utilisé
augmente à mesure que les séquences s’allongent et deviennent complexes. Pour des performances optimales, il est
recommandé de dédier un ou plusieurs disques durs (autres que celui sur lequel vous conservez votre fichier de projet,
les fichiers du système d'exploitation ou les fichiers des applications) spécifiquement aux éléments médias. Vos disques
médias peuvent ainsi accéder aux fichiers médias et les lire aussi rapidement que possible sans devoir accéder à d’autres
fichiers. Si votre système comporte plusieurs disques, vous pouvez utiliser la commande Projet > Réglages du projet >
Disques de travail pour indiquer les disques utilisés par Adobe Premiere Pro pour les fichiers média. Il est préconisé
d’effectuer cette opération avant de commencer un projet.
En termes de performances, il est conseillé d’utiliser un disque différent pour chaque type d’élément, mais vous pouvez
également spécifier des dossiers sur le même disque. Vous pouvez spécifier des emplacements de disques de travail
uniques pour chacun des types de fichiers suivants :
Vidéo capturée Fichiers vidéo créés à l’aide de la commande Fichier > Acquisition.
Si vous transférez les fichiers vidéo vers un dossier du disque de travail avant de créer le projet correspondant, indiquez
le dossier contenant les fichiers vidéo pour Vidéo capturée.
Audio capturé Fichiers audio créés à l’aide de la commande Fichier > Acquisition ou lors d’un enregistrement au
moyen de la fenêtre Mixage audio, comme c’est le cas lors de l’enregistrement d’une voix hors champ.
Prévisualisations vidéo Fichiers créés lors de l’utilisation de la commande Séquence > Rendu de la zone de travail, de
l’exportation vers un fichier de séquence ou de l’exportation vers un matériel. Si la zone de prévisualisation contient
des effets, ces derniers sont rendus avec une qualité optimale dans le fichier de prévisualisation.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 51
Flux de production et configuration du système
Prévisualisations audio Fichiers créés lors de l’utilisation de la commande Séquence > Rendu de la zone de travail, de
la commande Elément > Options audio > Rendu et remplacement, de l’exportation vers un fichier de séquence ou de
l’exportation vers un matériel DV. Si la zone de prévisualisation contient des effets, ces derniers sont rendus avec une
qualité optimale dans le fichier de prévisualisation.
Spécifier les disques de travail
Le volet Disques de travail de la boîte de dialogue Préférences vous permet de configurer les disques de travail. Avant
de modifier les réglages des disques de travail, vous pouvez vérifier la quantité d’espace disque disponible sur le volume
sélectionné en examinant la zone située à droite du chemin d’accès. Si le chemin d’accès est trop long pour être affiché
entièrement, placez le pointeur dessus pour le faire apparaître entièrement dans une info-bulle.
1 Choisissez Projet > Réglages du projet > Disques de travail.
2 Identifiez un emplacement pour chaque type de fichier désigné dans la boîte de dialogue. Adobe Premiere Pro crée
un sous-dossier pour chaque type de fichier (par exemple, Vidéo capturée) et y stocke les fichiers associés au
dossier. Le menu contextuel propose trois emplacements par défaut :
Mes documents (Windows) ou Documents (Mac OS) Enregistre les fichiers de travail dans le dossier Mes documents
(Windows) ou Documents (Mac OS).
Identique au projet Enregistre les fichiers de travail dans le même dossier que le projet.
Personnalisé Permet de sélectionner un emplacement de votre choix. Sélectionnez l’option Personnalisé, puis cliquez
sur Parcourir pour accéder à un dossier disponible.
Optimisation des performances des disques de travail
Pour optimiser les performances, observez les recommandations suivantes :
• Si votre ordinateur ne possède qu’un seul disque dur, conservez tous les réglages par défaut des options des disques
de travail.
• Configurez des disques de travail sur un ou plusieurs disques durs distincts. Dans Adobe Premiere Pro, il est
possible de configurer chaque type de disque de travail sur son disque respectif (vous devez par exemple utiliser un
disque pour la vidéo capturée et un autre pour l’audio capturé).
• Sous Windows, spécifiez uniquement des partitions formatées pour un format de fichier NTFS comme des disques
de travail. Sur Mac OS, utilisez des partitions formatées pour Mac OS étendu. Les partitions FAT32 ne sont pas
recommandées pour la vidéo. Elles ne prennent pas en charge les grandes tailles de fichier.
• Sur Mac OS, pour des performances optimales, désactivez la journalisation.
• Affectez le disque le plus rapide à l’acquisition du métrage et au stockage des fichiers de travail. Pour les fichiers de
prévisualisation audio et le fichier de projet, un disque plus lent suffira.
• Utilisez uniquement des disques connectés à votre ordinateur. Les disques réseau sont généralement trop lents.
Evitez d’utiliser des supports amovibles, car Adobe Premiere Pro doit toujours accéder aux fichiers de disque de
travail. Les fichiers de disque de travail sont conservés pour chaque projet, même si vous fermez un projet. Ils sont
réutilisés lorsque vous rouvrez le projet auquel ils sont associés. Si les fichiers de disque de travail sont stockés sur
un support amovible et que ce dernier est retiré de l’unité, le disque de travail ne sera plus disponible.
• Bien que vous puissiez diviser un disque en partitions et configurer ces partitions comme disques de travail, vous
n’améliorez pas pour autant les performances car le mécanisme de disque unique entraîne la formation d’un goulot
d’étranglement. Pour obtenir des résultats optimaux, configurez des volumes de disque de travail qui
correspondent à des unités physiques distinctes.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 52
Flux de production et configuration du système
• Vous pouvez capturer des données audio et vidéo vers des lecteurs distincts, si cette fonction est prise en charge par
le codec de format. (Cette fonction n’est pas prise en charge par l’acquisition DV et HDV native dans
Adobe Premiere Pro.) Définissez les emplacements des nouveaux fichiers en choisissant la commande Edition >
Préférences > Disques de travail (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Disques de travail (Mac OS). Si vous
conservez les paramètres par défaut, tous les fichiers capturés ou créés par Adobe Premiere Pro sont stockés dans
le dossier des fichiers du projet.
Optimiser le rendu pour la mémoire disponible
Par défaut, Adobe Premiere Pro restitue la vidéo en utilisant le nombre maximal de processeurs disponibles (jusqu’à
16). Toutefois, certaines séquences, telles que celles contenant de la vidéo source haute résolution ou des images fixes,
nécessitent une grande quantité de mémoire pour effectuer le rendu simultané de plusieurs images. Ces séquences
peuvent obliger Adobe Premiere Pro à abandonner le rendu et à signaler une insuffisance de mémoire dans un
message d’avertissement. Dans ces cas, vous pouvez augmenter la mémoire disponible en remplaçant la préférence
d’optimisation du rendu Performance par Mémoire. Remplacez cette préférence par Performance lorsque le rendu ne
nécessite plus l’optimisation de la mémoire.
1 Choisissez Edition > Préférences, puis choisissez Générales dans la boîte de dialogue Préférences.
2 Dans le menu déroulant en regard d’Optimiser le rendu pour, sélectionnez Mémoire.
3 Cliquez sur OK, fermez Adobe Premiere Pro, puis rouvrez le projet pour que la nouvelle préférence soit prise en
compte.
Optimisation de votre système d’exploitation
Optimisez votre système d’exploitation afin qu’Adobe Premiere Pro fonctionne le mieux possible.
Voir aussi
Optimiser Windows XP pour Adobe Premiere Pro
Optimiser Windows Vista pour Adobe Premiere Pro CS4
Optimiser Mac OS X pour Adobe Premiere Pro CS4
53
Chapitre 4 : Configuration d’un projet
Un fichier de projet stocke des informations sur des séquences et des éléments, tels que les réglages des acquisitions,
des transitions et des mixages audio. De plus, le fichier de projet contient les données relatives aux décisions de
montage, telles que les points d’entrée et de sortie des éléments ajustés et les paramètres des effets spéciaux. Au début
de chaque projet, Adobe Premiere Pro crée un dossier sur votre disque dur. Par défaut, il stocke dans ce dossier les
fichiers capturés, les fichiers audio, les fichiers de prévisualisation, ainsi que le projet lui-même.
Création et modification de projets
Pour chaque projet que vous créez, Adobe Premiere Pro crée un fichier de projet. Ce fichier contient les réglages à
sélectionner pour chacune des séquences du projet, ainsi que les données cruciales sur les éléments, les décisions de
montage et les effets utilisés dans le projet.
Adobe Premiere Pro ne conserve pas les fichiers vidéo, audio ou d’images fixes dans le fichier de projet. Il conserve
uniquement une référence à chacun de ces fichiers, un élément, basé sur le nom et l’emplacement du fichier au moment
de l’importation. Si vous déplacez, renommez ou supprimez un fichier source ultérieurement, Adobe Premiere Pro ne
pourra pas le retrouver automatiquement à la prochaine ouverture du projet. Dans ce cas, la boîte de dialogue « Où se
trouve le fichier » s’affiche.
Par défaut, chaque projet comprend un seul panneau Projet. Ce panneau est la zone de stockage de tous les éléments
utilisés dans le projet. Vous pouvez organiser les médias et les séquences d’un projet en utilisant les chutiers du
panneau Projet.
Un projet peut contenir plusieurs séquences dont les réglages de chacune peuvent également différer. Au sein d’un seul
projet, vous pouvez monter des segments individuels en tant que séquences séparées, puis les assembler dans un
programme final en les imbriquant dans une séquence plus longue. De la même façon, vous pouvez enregistrer
plusieurs variantes d’une séquence, sous la forme de séquences distinctes, dans le même projet.
Remarque : il n’est pas nécessaire d’enregistrer des copies d’un projet lorsque vous créez différents segments ou versions
d’un même programme vidéo. Il suffit de créer de nouvelles séquences ou des séquences en double au sein d’un seul fichier
de projet.
Voir aussi
« Préconfigurations et paramètres de séquence » à la page 150
www.adobe.com/go/learn_dv_primer_dvbasics_fr
Créer un projet
Les projets peuvent contenir plusieurs séquences avec des réglages différents. Chaque fois que vous créez un projet,
Adobe Premiere Pro vous demande d’indiquer les réglages de la première séquence. Vous pouvez toutefois annuler
cette étape afin de créer un projet ne contenant aucune séquence.
1 (Facultatif) Si vous prévoyez d’effectuer l’acquisition de vidéo à partir d’un périphérique, branchez ce périphérique
sur l’ordinateur via la connexion IEEE 1394 ou SDI. Mettez le périphérique sous tension, puis effectuez l’une des
opérations suivantes :
• S’il s’agit d’une caméra, mettez-la en mode lecture, qui peut être signalé par la mention VTR ou VCR.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 54
Configuration d’un projet
• S’il s’agit d’une platine, veillez à ce que sa sortie soit configurée correctement.
Remarque : ne mettez pas la caméra en mode d’enregistrement, lequel peut être indiqué par la mention Caméra ou Film.
2 Choisissez Nouveau projet sur l’écran de bienvenue qui apparaît au démarrage d’Adobe Premiere Pro ou, après
l’ouverture de l’application, choisissez Fichier > Nouveau > Projet.
3 Accédez à l’emplacement où vous souhaitez enregistrer le fichier de projet, attribuez un nom au projet, puis cliquez
sur OK.
Remarque : lorsque cela est possible, spécifiez un emplacement et un nom que vous ne devrez pas modifier
ultérieurement. Par défaut, Adobe Premiere Pro enregistre le rendu des prévisualisations, les fichiers audio uniformisés
et les acquisitions audio et vidéo dans le dossier où vous stockez le projet. Le déplacement ultérieur d’un projet peut
nécessiter celui des fichiers associés.
4 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez une préconfiguration pour la première séquence du projet ou personnalisez ses réglages. Pour plus
d’informations, voir « Créer une séquence » à la page 150. Cliquez ensuite sur OK.
• Pour créer un projet dépourvu de séquence, cliquez sur Annuler.
5 (Facultatif) Si vous souhaitez changer l’emplacement où Adobe Premiere Pro stocke les différents types de fichiers,
spécifiez l’emplacement des disques de travail. Voir « Spécifier les disques de travail pour améliorer les
performances du système » à la page 50.
Remarque : Adobe Premiere Pro prend en charge la vidéo haute résolution (supérieure à 8 bits par canal) pour le
montage de métrage standard et haute définition.
Voir aussi
« Créer une séquence » à la page 150
Passer en revue les réglages du projet
Tous les réglages d’un projet s’appliquent à l’ensemble du projet et, pour la plupart, ne peuvent pas être modifiés une
fois le projet créé.
Vous pouvez consulter les réglages d’un projet sur lequel vous avez commencé à travailler, mais seuls certains de ces
réglages peuvent être modifiés. Ces réglages sont accessibles par le biais de la boîte de dialogue Réglages du projet.
1 Sélectionnez Projet > Réglages du projet > Général ou Projet > Réglages du projet > Disques de travail.
2 Affichez ou modifiez les réglages si nécessaire.
3 Cliquez sur OK.
Boîte de dialogue Paramètres du projet
Générales
Zone admissible du titre Définit la partie du bord de l’image qui doit être marquée comme zone admissible pour les
titres afin que ces derniers ne soient pas coupés par la numérisation des téléviseurs. La zone admissible du titre est
délimitée par un rectangle comportant des traits lorsque vous cliquez sur le bouton Marges admissibles dans le
Moniteur source ou le Moniteur du programme. Les titres nécessitent généralement une zone admissible plus large
que les actions.
Zone admissible de l’action Définit la partie du bord de l’image qui doit être marquée comme zone admissible pour
l’action afin que cette dernière ne soit pas coupée par la numérisation des téléviseurs. La zone admissible de l’action
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 55
Configuration d’un projet
est délimitée par un rectangle lorsque vous cliquez sur le bouton Marges admissibles dans le Moniteur source ou le
Moniteur du programme.
Format d’affichage (audio et vidéo) Pour plus d’informations sur les formats d’affichage audio et vidéo, consultez les
entrées correspondantes sous Réglages généraux dans la section « Préconfigurations et paramètres de séquence » à la
page 150.
Format d’acquisition Pour plus d’informations sur la définition du format d’acquisition, voir « Définir le format
d’acquisition, les préférences et les pistes » à la page 63.
Disques de travail
Pour plus d’informations sur la désignation des disques de travail, voir « Spécifier les disques de travail pour améliorer
les performances du système » à la page 50.
Ouvrir un projet
Adobe Premiere Pro pour Windows peut ouvrir des fichiers de projet créés avec des versions antérieures
d’Adobe Premiere Pro ou Adobe Premiere 6.x. Vous ne pouvez ouvrir qu’un seul projet à la fois. Pour transférer le
contenu d’un projet dans un autre, utilisez la commande Importation.
Utilisez la commande Enregistrement automatique pour enregistrer automatiquement des copies de vos projets dans
le dossier Enregistrement automatique d’Adobe Premiere Pro.
Vous risquez de rencontrer des fichiers manquants lorsque vous travaillez sur un projet. Vous pouvez continuer à
travailler en remplaçant les fichiers off-line par des pseudo-éléments pour les fichiers manquants. Vous pouvez
effectuer le montage avec les fichiers off-line, mais vous devez remettre les originaux online avant de rendre votre film.
Pour remettre un fichier online une fois le projet ouvert, utilisez la commande Lier le média. Vous pouvez continuer
à travailler sans avoir à fermer et à rouvrir le projet.
1 Choisissez Fichier > Ouvrir le projet.
2 Naviguez pour trouver le fichier du projet et sélectionnez-le.
3 Sélectionnez Ouvrir.
4 Si la boîte de dialogue Où se trouve le fichier s’ouvre, localisez le fichier en utilisant le champ Rechercher dans ou
choisissez l’une des options suivantes proposées :
Rechercher Lance la fonction de recherche de l’Explorateur Windows (Windows) ou du Finder (Mac OS).
Ignorer Remplace un fichier manquant par un élément off-line temporaire pendant la durée de la session. Lorsque
vous fermez votre projet et que vous le rouvrez, une boîte de dialogue vous demande de localiser le fichier ou vous
permet de l’ignorer.
Tout ignorer Comme Ignorer, Tout ignorer remplace tous les fichiers manquants par des fichiers off-line temporaires.
Important : Ne sélectionnez Ignorer ou Tout ignorer que si vous avez l’intention de retravailler toutes les occurrences du
fichier manquant au sein du projet. Si vous ne retrouvez pas un fichier à conserver dans le projet, utilisez plutôt Off-line.
Ignorer les prévisualisations Empêche Adobe Premiere Pro de rechercher les fichiers de prévisualisation déjà rendus
pour le projet. Le chargement du projet est alors plus rapide mais peut-être devrez-vous restituer des parties de ses
séquences pour optimiser les performances de lecture.
Off-line Remplace un fichier manquant par un élément off-line, un pseudo-élément qui préserve toutes les références
du fichier manquant dans tout le projet. A l’inverse de l’élément temporaire off-line créé par Ignorer, celui généré par
Off-line est conservé entre les sessions ; il n’est donc pas nécessaire de localiser les fichiers manquants à chaque
ouverture du projet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 56
Configuration d’un projet
Tous off-line Comme Off-line, Tous off-line remplace tous les fichiers manquants par des fichiers off-line permanents.
Remarque : n’effacez pas les fichiers sources lorsque vous les utilisez en tant qu’éléments dans un projet
Adobe Premiere Pro, à moins qu’ils aient été acquis avec le pilotage du matériel et que vous prévoyez de les acquérir à
nouveau. Après la production du film final, vous pouvez effacer les fichiers sources.
Supprimer un fichier de projet
1 Dans l’Explorateur Windows (Windows) ou le Finder (Mac OS), accédez au fichier de projet Adobe Premiere Pro
et sélectionnez-le. Les fichiers de projet portent l’extension .prproj.
2 Appuyez sur la touche Suppr.
Déplacement d’un projet vers un autre ordinateur
Pour déplacer un projet vers un autre ordinateur afin d’y poursuivre les opérations de montage, vous devez déplacer
les copies de tous les éléments relatifs au projet, ainsi que le fichier de projet. Les éléments doivent contenir leurs noms
de fichier et leurs emplacements de dossier, de telle sorte qu’Adobe Premiere Pro puisse les retrouver et les réassocier
automatiquement à leurs éléments dans le projet.
Assurez-vous également que les codecs utilisés pour le projet sur le premier ordinateur sont également installés sur le
second. Pour plus d’informations sur le déplacement d’un projet et de ses éléments vers un autre ordinateur, reportezvous à la rubrique Conformer ou copier votre projet.
Voir aussi
« Flux de production multiplates-formes » à la page 30
Conformer ou copier votre projet
Formats
A propos du rapport L/H
Un rapport L/H désigne le rapport entre la largeur et la hauteur d’une image. Les images vidéo et fixes ont un
rapport L/H d’images et les pixels qui constituent l’image ont un rapport L/H en pixels. Le contenu vidéo pour la
télévision est enregistré au format d’image 4:3 ou 16:9. De plus, les rapports L/H en pixels varient en fonction des
normes d’enregistrement vidéo.
Le rapport L/H en pixels et le rapport L/H des images d’un projet Adobe Premiere Pro sont définis lors de la création
du projet. Une fois ces rapports L/H définis pour un projet, ils ne peuvent pas être modifiés. Cependant, vous pouvez
utiliser des éléments créés avec des rapports L/H différents dans ce projet.
Adobe Premiere Pro tente automatiquement de compenser le rapport L/H en pixels des fichiers sources. Si un élément
est toujours déformé, vous pouvez spécifier manuellement son rapport L/H en pixels. Corrigez les rapports L/H en
pixels avant de corriger les rapports L/H des images, dans la mesure où des rapports L/H d’images incorrects peuvent
résulter d’un rapport L/H en pixels mal interprété.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 57
Configuration d’un projet
Rapport L/H des images
Le rapport L/H d’image décrit le rapport entre la largeur et la hauteur dans les dimensions d’une image. Ainsi, le format
DV NTSC présente un rapport L/H des images de 4:3 (une largeur de 4 pour une hauteur de 3). Une image grand écran
standard présente un rapport L/H de 16:9. De nombreuses caméras équipées d’un mode grand écran peuvent
enregistrer de la vidéo avec un rapport de 16:9. Nombre de films ont été tournés avec des rapports L/H encore plus
importants.
16
4
3
9
Un rapport L/H d’image de 4:3 (gauche) et un rapport L/H d’image plus large, à savoir 16:9 (droite)
Lorsque vous importez des éléments filmés dans un rapport L/H donné dans un projet qui en utilise un autre, il vous
appartient de déterminer la méthode de correspondance des différentes valeurs. Par exemple, deux techniques
standard sont utilisées pour le visionnage d’un film 16:9 sur un téléviseur standard 4:3. Vous pouvez ainsi afficher
toute la largeur de l’image 16:9 dans un cadre de télévision au format 4:3. Cette technique, appelée letterboxing, fait
apparaître des bandes noires au-dessus et sous l’image. Une autre solution consiste à remplir verticalement l’image 4:3
avec toute la hauteur de l’image 16:9. Déplacez ensuite la position horizontale de l’image 16:9 dans l’image 4:3, plus
étroite, de sorte que l’action importante soit visible sur l’image 4:3. Cette technique est connue sous le nom de
recadrage automatique. Adobe Premiere Pro vous permet d’appliquer ces deux techniques à l’aide des propriétés de
l’effet Trajectoire, telles que Position et Echelle.
A
C
B
D
Ecrans NTSC
A. Métrage NTSC 16:9 B. Les écrans lecteurs de DVD utilisant un format de grand écran original sur un grand écran de téléviseur C. L’image
16:9 sur un écran de téléviseur 4:3 recadrée en utilisant le recadrage automatique D. L’image 16:9 sur un écran de téléviseur 4:3 en utilisant le
letterboxing automatique pour réduire la taille globale d’image et afficher l’image entière
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 58
Configuration d’un projet
Rapport L/H en pixels
Le rapport L/H en pixels représente le rapport entre la largeur et la hauteur d’un pixel dans une image. Ce rapport varie
dans la mesure où chaque système vidéo évalue différemment le nombre de pixels nécessaires pour remplir une image.
Ainsi, de nombreuses normes vidéo informatiques définissent l’image 4:3 selon une résolution de 640 pixels par
480 pixels, ce qui produit des pixels carrés. Des normes vidéo telles que DV NTSC définissent une image 4:3 selon une
résolution de 720 x 480 pixels, ce qui se traduit par des pixels rectangulaires et plus étroits, dans la mesure où une
même largeur d’image contient davantage de pixels. Dans cet exemple, le rapport L/H en pixels vidéo est de 1:1
(carrés). Il est de 0,91 (non carrés) pour les pixels DV NTSC. Les pixels DV, dont la forme est toujours rectangulaire,
sont verticaux dans les systèmes qui produisent de la vidéo NTSC et horizontaux dans les systèmes PAL.
Adobe Premiere Pro affiche le rapport L/H en pixels d’un élément à côté de la vignette de l’image, dans le panneau
Projet.
Si vous affichez des pixels rectangulaires sur un moniteur à pixels carrés sans modification des réglages, les images sont
déformées (les cercles prennent la forme d’ellipses, etc.). Les proportions sont toutefois correctes lorsque l’image
s’affiche sur un moniteur de diffusion, car celui-ci utilise des pixels rectangulaires. Adobe Premiere Pro peut afficher,
sans déformation, des éléments d’entrée et de sortie dont les rapports L/H sont différents. Il procède à leur mise en
correspondance automatique avec le rapport L/H en pixels de votre projet.
Vous pouvez parfois rencontrer un élément déformé si Adobe Premiere Pro interprète le rapport L/H en pixels de
façon erronée. Vous pouvez corriger la déformation d’un élément individuel en spécifiant manuellement le
rapport L/H en pixels de l’élément source dans la boîte de dialogue Métrage. Vous pouvez corriger les interprétations
erronées similaires pour des groupes de fichiers de même taille en modifiant le fichier Interpretation Rules.txt.
A
B
C
Rapports L/H en pixels et des images
A. Une image de 4:3 pixels carrés affichée sur un moniteur (d’ordinateur) de 4:3 pixels carrés B. Une image de 4:3 pixels carrés interprétée
correctement pour un affichage sur un moniteur (d’ordinateur) de 4:3 pixels non carrés C. Une image de 4:3 pixels carrés interprétée de façon
incorrecte pour un affichage sur un moniteur (d’ordinateur) de 4:3 pixels non carrés
Voir aussi
AE CS4 : Nouveaux rapports L/H en pixels
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 59
Configuration d’un projet
Formats des pixels courants
Format des pixels Utilisations
Pixels carrés
1.0
La résolution d’image du métrage est de 640 x 480 ou 648 x 486, le
métrage est au format 1 920 x 1 080 HD (pas HDV ou DVCPRO HD), au
format 1 280 x 720 HD ou HDV ou a été exporté d’une application qui
ne prend pas en charge les pixels non carrés. Ce paramètre peut
également convenir pour un métrage transféré depuis un film ou pour
des projets personnalisés.
D1/DV NTSC
0.91
La résolution d’image du métrage est de 720 x 486 ou 720 x 480, et la
sortie finale doit être au format d’image 4:3. Ce paramètre convient
également aux éléments exportés depuis une application qui
fonctionne avec des pixels non carrés, notamment une application
d’animation 3D.
D1/DV NTSC Grand
écran
1.21
La résolution d’image du métrage est de 720 x 486 ou 720 x 480, et la
sortie finale doit être au format d’image 16:9.
D1/DV PAL
1.09
La résolution d’image du métrage est de 720 x 576, et la sortie finale
doit être au format d’image 4:3.
D1/DV PAL Grand
écran
1.46
La résolution d’image du métrage est de 720 x 576, et la sortie finale
doit être au format d’image 16:9.
Anamorphique 2:1
2.0
Le métrage a été tourné avec un objectif anamorphoseur ou a été
transféré par anamorphose à partir d’une image de film présentant un
format 2:1.
HDV 1080/DVCPRO
HD 720,
Anamorphique HD
1080
1.33
La résolution d’image du métrage est de 1 440 x 1 080 ou 960 x 720, et
la sortie finale doit être au format d’image 16:9.
DVCPRO HD 1080
1.5
La résolution d’image du métrage est de 1 280 x 1 080, et la sortie finale
doit être au format d’image 16:9.
A propos du métrage à pixels carrés
Beaucoup de graphiques et de programmes d’animation génèrent des éléments en pixels carrés destinés à l’affichage
sur des moniteurs d’ordinateurs en pixels carrés. Cependant, Adobe Premiere Pro produit généralement des fichiers
avec des pixels non carrés pour un affichage sur une télévision. Adobe Premiere Pro adapte automatiquement les
éléments en pixels carrés au rapport L/H en pixels du projet. Cependant, après l’adaptation de l’élément, il n’a plus son
rapport L/H d’image original. Il est également peu probable que son rapport L/H en pixels corresponde à celui du
projet, même si c’était le cas avant l’adaptation.
Vous générez par exemple un élément en pixels carrés de 720 x 540 et vous l’importez dans un projet DV
Adobe Premiere Pro avec un rapport L/H de 720 x 540. Dans ce cas, l’élément est plus large que l’écran lorsqu’il est
conformé. Vous pouvez utiliser la commande Echelle pour définir la taille de l’image de l’élément dans l’image du
projet. Cependant, pour conserver le rapport L/H d’image de l’élément, Adobe Premiere Pro doit souvent recadrer
l’élément ou le cadrer entre des barres noires.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 60
Configuration d’un projet
Vous pouvez éviter ce type de recadrage en générant des éléments dans vos programmes graphiques ou d’animation
en pixels carrés. Choisissez un rapport L/H d’image qui, une fois adapté, correspond exactement à la taille d’image du
projet. Pour de meilleurs résultats, utilisez des programmes comme Adobe Photoshop® et Adobe After Effects® qui
comprennent des réglages de rapport L/H en pixels. Définissez des dimensions d’image et un rapport L/H en pixels
conformément à ceux de votre projet. Si le réglage du rapport L/H en pixels n’est pas disponible dans votre
programme, n’essayez pas de faire correspondre les dimensions de l’image (par exemple, 720 x 540). A l’inverse,
assurez-vous que le rapport L/H d’image global correspond à celui de votre projet (par exemple, 4:3 ou 16:9).
Adobe Premiere Pro ajuste automatiquement la vidéo pour qu’elle ne soit pas déformée.
Si votre programme en pixels carrés nécessite des dimensions d’image, utilisez l’option qui correspond à la sortie de
votre projet :
• 4:3 DV (NTSC) ou ATSC SD : crée et enregistre le fichier en pixels carrés en 720 x 534.
• 4:3 D1 (NTSC) : crée et enregistre le fichier en pixels carrés en 720 x 534.
• 4:3 DV ou D1 (PAL) : crée et enregistre le fichier en 788 x 576.
• 16:9 DV (NTSC) : crée et enregistre le fichier en 864 x 480.
• 16:9 D1 (NTSC) : crée et enregistre le fichier en 872 x 486.
• 16:9 DV ou D1 (PAL) : crée et enregistre le fichier en 1050 x 576.
• 16:9 1080i HD : crée et enregistre le fichier en 1920 x 1080.
• 16:9 720p HD : crée et enregistre le fichier en 1280 x 720.
Utilisation d’éléments avec différents rapports L/H
Adobe Premiere Pro tente automatiquement de préserver le rapport L/H d’image des éléments importés, en modifiant
parfois le rapport L/H en pixels, les dimensions de l’image ou les deux pour que l’élément n’apparaisse pas recadré ou
déformé lorsqu’il est utilisé dans une séquence. Les éléments créés dans une application Adobe Creative Suite
contiennent des métadonnées qui permettent à Adobe Premiere Pro de faire des calculs automatiques et précis. Pour
les éléments manquants dans ces métadonnées, Adobe Premiere Pro applique un ensemble de règles pour interpréter
le rapport L/H en pixels.
Lorsque vous capturez ou importez un métrage NTSC avec une taille d’image ATSC de 704 x 480, une taille d’image
D1 de 720 x 486 ou une taille d’image DV de 720 x 480, Adobe Premiere Pro définit automatiquement le rapport L/H
en pixels de ce fichier sur D1/DV NTSC (0,91). Lorsque vous capturez ou importez du métrage avec une taille d’image
HD de 1440 x 1080, Adobe Premiere Pro définit automatiquement le rapport L/H en pixels de ce fichier sur
Anamorphique HD 1080 (1,33). Lorsque vous acquérez ou importez du métrage PAL dans une résolution D1 ou DV
de 720 x 576, Adobe Premiere Pro attribue automatiquement la valeur D1/DV PAL (1.094) au rapport L/H en pixels
de ce fichier.
Pour les autres tailles d’image, Adobe Premiere Pro part du principe que l’élément a été conçu avec des pixels carrés,
et modifie le rapport L/H en pixels et les dimensions de l’image de façon à préserver le rapport L/H des images de
l’élément. Si l’élément importé est déformé, vous pouvez modifier manuellement le rapport L/H en pixels.
Lorsque vous faites glisser un élément dans une séquence, Adobe Premiere Pro centre l’élément dans l’image du
programme par défaut. Selon la taille de l’image, l’image résultante peut être trop petite ou recadrée pour les besoins
du projet. Dans ce cas, vous pouvez modifier l’échelle. Vous pouvez effectuer cette opération manuellement ou laisser
à Adobe Premiere Pro le soin de l’exécuter automatiquement lorsque vous faites glisser un élément dans une séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 61
Configuration d’un projet
Il est conseillé de s’assurer que les fichiers sont interprétés correctement. Les dimensions de l’image de l’élément et le
rapport L/H en pixels sont indiqués à côté de la vignette de prévisualisation, ainsi que dans la colonne Infos vidéo du
panneau Projet. Vous pouvez également trouver ces informations dans la boîte de dialogue Propriétés de l’élément, la
boîte de dialogue Métrage et le panneau Infos.
Voir aussi
« Ajouter des images aux titres » à la page 279
« Détails des éléments dans le panneau Infos » à la page 15
Corriger la déformation du rapport L/H
La préconfiguration des réglages de séquence choisie lors de la création de la séquence détermine le rapport L/H en
pixels et le rapport L/H des images de la séquence. Vous ne pouvez pas changer les rapports L/H après avoir créé la
séquence, mais vous pouvez modifier le rapport L/H en pixels qu’Adobe Premiere Pro applique, par défaut, pour les
éléments individuels. Par exemple, si un élément à pixels carrés généré par un programme graphique ou d’animation
paraît déformé dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez corriger son rapport L/H en pixels afin de lui rendre son aspect
original. Vérifiez que tous les fichiers sont interprétés correctement, de manière à pouvoir utiliser du métrage avec des
rapports différents au sein d’un même projet. Générez ensuite une sortie qui ne déforme pas les images résultantes.
Voir aussi
« Importation d’images fixes » à la page 101
Corriger les interprétations erronées individuelles du rapport L/H
1 Sélectionnez l’image fixe dans le panneau Projet.
2 Choisissez Fichier > Métrage.
3 Sélectionnez une option de la section Rapport L/H en pixels, puis cliquez sur OK.
4 Sélectionnez l’une des options suivantes :
Utiliser le rapport L/H en pixels du fichier Utilise le rapport initial enregistré avec l’image fixe.
Conformer à Vous permet de faire votre choix dans la liste des rapports L/H standard.
Remarque : lors de l’utilisation de Photoshop pour générer des images destinées à être incluses dans des projets vidéo, il
est préférable d’utiliser la préconfiguration Photoshop correspondant au format vidéo que vous allez utiliser. Cela vous
permet de générer vos images avec le bon rapport L/H.
Corriger les interprétations erronées récurrentes du rapport L/H
Adobe Premiere Pro attribue automatiquement des rapports L/H en pixels aux fichiers selon un fichier de règles. Si un
type d’image spécifique est systématiquement mal interprété (déformé) lorsque vous l’importez, vous pouvez modifier
la règle correspondante.
1 Ouvrez un éditeur de texte tel que le Bloc-notes (Windows) ou TextEdit (Mac OS).
2 A partir de l’éditeur de texte, accédez au dossier Modules externes d’Adobe Premiere Pro.
3 Ouvrez le fichier Interpretation Rules.txt.
4 Modifiez la règle en question et choisissez Enregistrer.
62
Chapitre 5 : Acquisition, numérisation et
importation
Une fois votre matériel connecté, vous pouvez importer des éléments dans un projet en les capturant à partir de sources
numériques, en les numérisant à partir de sources analogiques ou en les important depuis divers emplacements sur
votre disque dur.
Acquisition et numérisation
A propos de l’acquisition et de la numérisation
Pour incorporer un métrage dans un projet Adobe Premiere Pro, vous pouvez l’acquérir ou le numériser, selon le type
de source :
Acquisition Pour acquérir une vidéo numérique, vous l’enregistrez de la source (caméra ou bande) sur le disque dur.
Bon nombre de caméscopes et platines enregistrent la vidéo sur une bande. Avant d’utiliser la vidéo dans un projet,
vous la transférez de la bande vers le disque dur. Adobe Premiere Pro acquiert la vidéo par l’intermédiaire d’un port
numérique, tel que le port FireWire ou SDI installé sur l’ordinateur. Adobe Premiere Pro enregistre le métrage acquis
sous forme de fichiers sur le disque, puis importe les fichiers sous forme d’éléments dans les projets. Vous pouvez
utiliser Adobe After Effects pour démarrer Adobe Premiere Pro et lancer le processus d’acquisition. Vous pouvez
également utiliser Adobe OnLocation pour acquérir des données vidéo.
Numériser Vous numérisez la vidéo analogique à partir d’une caméra ou d’un périphérique à bande analogique. La
vidéo analogique est convertie sous forme numérique afin de pouvoir être stockée sur un ordinateur, puis traitée. La
commande d’acquisition numérise la vidéo lorsque l’ordinateur est doté d’une carte ou d’un périphérique de
numérisation. Adobe Premiere Pro enregistre le métrage numérisé sous forme de fichiers sur le disque, puis importe
les fichiers sous forme d’éléments dans les projets.
Pour visualiser un didacticiel vidéo sur l’acquisition et l’importation d’éléments, consultez la page
www.adobe.com/go/vid0231_fr.
Remarque : vous pouvez surveiller les niveaux de volume à l’aide du panneau Pistes audio principales lors de l’acquisition
du métrage.
Voir aussi
« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 235
Importation de métrage dans Adobe Premiere Pro
Configuration système requise pour l’acquisition
Pour acquérir un métrage de vidéo numérique, votre système de montage doit disposer des éléments suivants :
• Pour un métrage DV ou HDV :
• Une carte d’acquisition ou un port IEEE 1394 (FireWire, i.Link) compatible OHCI.
• Une carte d’acquisition IEEE 1394 non compatible OHCI dotée de préconfigurations, de pilotes et de modules
externes conçus spécialement pour Adobe Premiere Pro.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 63
Acquisition, numérisation et importation
• Pour du métrage HD ou SD lisible sur un périphérique équipé de sorties SDI ou composante, une carte
d’acquisition HD ou SD prise en charge dotée d’entrées SDI ou composante.
• Pour du métrage HD ou SD stocké sur des supports de caméscopes basés sur des fichiers, un périphérique connecté
à votre ordinateur capable de lire les supports correspondants.
• Pour l’enregistrement de séquences audio à partir de sources analogiques : une carte audio compatible dotée d’une
entrée audio analogique.
• Un codec (compresseur/décompresseur) pour le type de métrage que vous souhaitez capturer. Adobe Premiere Pro
possède ses propres codecs pour importer du métrage DV et HDV. Il existe des codecs logiciels externes pour les
autres types de données. Certaines cartes d’acquisition sont dotées de codecs matériels intégrés.
• Un disque dur capable de maintenir le débit du type de métrage que vous voulez capturer.
• Suffisamment d’espace disque pour le métrage capturé.
Remarque : la durée d’un élément capturé peut être limitée par votre système d’exploitation ou votre disque dur.
• Un projet créé à l’aide d’une préconfiguration DV dans la boîte de dialogue Nouveau projet où tous les réglages
correspondent au métrage que vous vous préparez à acquérir.
Remarque : certains caméscopes DV et HDV doivent être raccordés à l’adaptateur secteur pour activer le port IEEE 1394.
D’autres caméscopes passent en mode veille ou en mode démo s’ils restent en mode caméra sans enregistrer pendant un
certain temps. Afin d’éviter ces problèmes, connectez le caméscope à son adaptateur secteur lorsque vous le configurez
pour capturer ou copier des données vidéo. Si le caméscope passe en mode démo alors qu’il est connecté à l’adaptateur
secteur, désactivez cette fonction à l’aide du système de menus du caméscope.
Définir le format d’acquisition, les préférences et les pistes
Utilisez le panneau Acquisition (en choisissant Fichier > Acquisition) pour acquérir du contenu vidéo ou audio,
analogique ou numérique. Ce panneau comporte un volet de prévisualisation qui affiche la vidéo en cours
d’acquisition, des commandes pour enregistrer avec ou sans pilotage de matériel, un volet Réglages pour modifier les
réglages d’acquisition et un volet Enregistrement pour définir les réglages d’acquisition en série. Pour des raisons
pratiques, certaines options disponibles dans le panneau Acquisition le sont également dans son menu.
Vous pouvez contrôler certains appareils sources, tels que des caméscopes et des platines, directement depuis le
panneau Acquisition, à condition que votre ordinateur soit équipé d’un contrôleur IEEE 1394, RS-232 ou RS-422
compatible avec Adobe Premiere Pro. Si votre matériel source est dépourvu de ces interfaces, vous pourrez néanmoins
utiliser le panneau Acquisition, mais le matériel devra être piloté (départ, arrêt, etc.) à l’aide de ses propres commandes.
Remarque : lorsque vous effectuez une opération autre que l’acquisition dans Adobe Premiere Pro, fermez le panneau
Acquisition. Ce panneau devient prioritaire dès qu’il s’ouvre. Aussi, le fait de le laisser ouvert pendant le montage ou la
prévisualisation vidéo désactive la sortie vers le matériel source et peut réduire les performances.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 64
Acquisition, numérisation et importation
A
B
C
D
E
Panneau Acquisition
A. Zone de statut B. Prévisualisation C. Tabulations D. Menu du panneau E. Commandes de transport
Voir aussi
« Optimisation des performances des disques de travail » à la page 51
Spécifier les réglages d’acquisition (Windows)
1 Ouvrez un projet, choisissez Fichier > Acquisition, puis sélectionnez l’onglet Réglages.
2 Cliquez sur Modifier dans le volet Réglages d’acquisition.
3 Dans la boîte de dialogue Réglages d’acquisition, sélectionnez une option dans le menu Format d’acquisition.
4 Cliquez sur OK.
Spécifier les réglages d’acquisition (Mac OS)
Cette procédure enregistre les paramètres d’acquisition QuickTime dans les paramètres de projet Adobe Premiere Pro
et dans les Préférences. Suivez cette procédure le première fois que vous utilisez un périphérique dans un projet,
lorsque vous changez de périphérique ou si vous voulez changer les paramètres d’acquisition du projet.
1 Dans un projet ouvert, choisissez Fichier > Acquisition.
2 Dans la fenêtre Acquisition, sélectionnez l’onglet Paramètres.
3 Cliquez sur Modifier dans le volet Réglages d’acquisition.
4 Dans la boîte de dialogue Réglages d’acquisition, sélectionnez une option dans le menu Format d’acquisition.
5 Cliquez sur Vidéo.
6 Modifiez les paramètres comme vous le souhaitez, puis cliquez sur OK. Si vous ne souhaitez pas modifier les
paramètres, cliquez simplement sur OK.
7 Sélectionnez Audio, dans la fenêtre Réglages d’acquisition.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 65
Acquisition, numérisation et importation
8 Si vous souhaitez entendre l’audio au cours de l’acquisition, sélectionnez Activé dans la zone des paramètres Ht-
parl. dans la fenêtre Son.
Si vous ouvrez à nouveau la fenêtre d’options Son après l’avoir fermée, l’option Ht-parl. est désactivée. Sélectionnez
Activé chaque fois que vous ouvrez cette boîte de dialogue pour pouvoir entendre l’audio au cous de l’acquisition.
9 Sélectionnez l’onglet Echantillon et choisissez le taux qui correspond à l’audio dans la source.
10 Sélectionnez l’onglet Source dans la fenêtre Son.
11 Sélectionnez Audio DV et choisissez le source de l’audio pour votre périphérique DV. (Par défaut, la source est
définie à Built-in Line Input > Line In.) Choisissez 2 premiers canaux.
12 (Facultatif) Vous pouvez capturer des canaux audio supplémentaires ou alternatifs. Si votre matériel source
contient des canaux audio supplémentaires, sélectionnez l’une des deux autres options.
13 Effectuez toutes les modifications souhaitées, puis cliquez sur OK.
14 Cliquez sur OK pour fermer la fenêtre Réglages d’acquisition.
15 Si Enregistrer est toujours estompé, sélectionnez l’onglet Réglages dans la fenêtre Acquisition. Sélectionnez ensuite
Edition.
16 Cliquez sur Vidéo, puis sur OK.
17 Cliquez sur Lecture.
Le bouton Enregistrer est alors disponible.
Définir les préférences d’acquisition
1 Choisissez Edition > Préférences > Acquisition (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Acquisition
(Mac OS).
2 Spécifiez si vous souhaitez annuler l’acquisition en cas de perte d’images, signaler les pertes d’images ou générer un
fichier journal.
3 Indiquez également si le code temporel de pilotage de matériel doit être utilisé. Lorsqu’un contrôleur de matériel
est utilisé (avec des appareils pilotables RS-422/232, par exemple), cette option permet à Adobe Premiere Pro
d’enregistrer le code temporel fourni par le contrôleur plutôt que de tenter d’enregistrer le code temporel enregistré
sur la bande source.
Sélectionner les pistes pour l’acquisition
1 Pour ouvrir le panneau Acquisition, sélectionnez Fichier > Acquérir.
2 Dans le panneau Acquisition, cliquez sur le menu du panneau.
3 Sélectionnez Enregistrement vidéo, Enregistrement audio ou Enregistrement audio et vidéo, selon l’option
souhaitée.
Acquisition depuis des sources stéréo vers des pistes mono
Vous pouvez acquérir du contenu à partir de canaux stéréo ou audio 5.1, de sorte que chaque canal audio soit mis
automatiquement en correspondance avec sa propre piste audio mono. La préférence Format de piste mono par défaut
autorise ce type de comportement pour le métrage acquis à partir de sources multicanaux, ainsi que pour les fichiers
multicanaux importés. Pour plus d’informations sur la correspondance de canaux audio, voir « Faire correspondre les
canaux audio » à la page 225.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 66
Acquisition, numérisation et importation
2 Dans le volet Correspondance des canaux source de la boîte de dialogue Préférences, choisissez Mono dans le menu
Format de piste mono par défaut.
3 Cliquez sur OK.
Limites de taille de fichier
Adobe Premiere Pro accepte toutes les tailles de fichier. En revanche, il est possible que votre carte d’acquisition, votre
système d’exploitation ou votre disque dur ne puisse pas traiter les fichiers trop volumineux. Pour plus d’informations
sur la prise en charge des fichiers volumineux, consultez la documentation de votre carte d’acquisition et de votre
disque dur.
La capacité de votre disque dur à prendre en charge des fichiers volumineux dépend en grande partie de son format.
Le format FAT32 limite la taille de chaque fichier à 4 Go, soit environ 18 minutes de métrage numérique. Le format
NTFS n’impose aucune limite en ce qui concerne la taille des fichiers, mais d’autres composants de votre système de
montage vidéo peuvent limiter la taille de fichier prise en charge. C’est pourquoi il est préférable d’utiliser des disques
formatés NTFS comme disques de travail pour l’acquisition vidéo et pour les disques durs cibles où vous exporterez
vos fichiers vidéo.
Configurer le pilotage de matériel
Vous pouvez utiliser le pilotage de matériel pour gérer et automatiser la procédure d’acquisition vidéo et l’exportation
de séquences sur bande. Le pilotage de matériel permet de contrôler avec précision des appareils tels que des platines
et des caméscopes, par le biais des commandes Acquisition et Acquisition en série. Cette fonction permet d’utiliser le
panneau Acquisition pour consigner chaque élément, puis la commande Acquisition en série pour enregistrer
automatiquement tous les éléments consignés.
Adobe Premiere Pro contrôle les appareils via la prise en charge intégrée de la norme IEEE 1394 (FireWire, i.Link) et
la prise en charge, sous Windows uniquement, de contrôleurs RS-232 et RS-422. Quel que soit le type de matériel que
vous utilisez, si votre appareil n’est pas reconnu automatiquement, il vous faut le configurer. Avant de configurer le
pilotage de matériel, vérifiez que vous disposez d’une platine ou d’un caméscope prenant en charge le pilotage de
matériel externe et un câble reliant l’appareil à votre contrôleur et/ou ordinateur.
Configurer un projet en vue du pilotage de matériel
Certains réglages du pilotage de matériel sont disponibles par la commande Edition > Préférences > Pilotage de
matériel (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Pilotage de matériel (Mac OS), d’autres sont disponibles dans la
section Pilotage de matériel, au bas du volet Réglages du panneau Acquisition. Les réglages du pilotage de matériel
s’appliquent à l’ensemble du projet.
1 Choisissez Edition > Préférences > Acquisition (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Acquisition
(Mac OS).
2 Sélectionnez une ou plusieurs options d’acquisition. Si vous utilisez un contrôleur de matériel qui génère son
propre code temporel, sélectionnez Utiliser le code temporel de pilotage de matériel. Ceci a pour effet de remplacer
le code temporel illisible de la bande par le code temporel du contrôleur. Cliquez sur OK.
3 Si vous souhaitez que les éléments capturés soient enregistrés dans un chutier spécifique d’un projet, assurez-vous
que le projet est ouvert et que le chutier en question existe dans le panneau Projet.
4 Choisissez Fichier > Acquisition.
5 Dans le panneau Réglages, cliquez sur Modifier pour vérifier que le format d’acquisition défini dans la boîte de
dialogue Réglages d’acquisition convient à votre matériel, puis cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 67
Acquisition, numérisation et importation
Remarque : les formats ne disposent pas tous d’options de réglages de l’acquisition. Le format HDV, par exemple, n’a pas
d’options.
6 Dans la section Emplacements de l’acquisition du panneau Réglages, assurez-vous que les lecteurs spécifiés pour le
stockage des données audio et vidéo capturées disposent de suffisamment d’espace libre. Pour modifier les
emplacements, cliquez sur le bouton Parcourir correspondant, définissez l’emplacement, puis cliquez sur OK.
7 Si le pilotage de matériel n’a pas été configuré dans la section Pilotage de matériel, sélectionnez un matériel dans le
menu Matériel et cliquez sur Options pour le configurer. Les options disponibles varient en fonction du matériel.
Reportez-vous à la documentation de votre pilote.
8 Testez les boutons du pilotage de matériel du panneau Acquisition pour vous assurer qu’ils fonctionnent et, si le
format prend en charge la prévisualisation vidéo, vérifier que la vidéo s’affiche dans l’aperçu.
9 Cliquez sur Enregistrement. Sélectionnez Audio, Vidéo ou Audio et vidéo dans le menu Acquisition de la zone
Configuration, en fonction des données que vous souhaitez acquérir. Au besoin, sélectionnez un chutier dans la liste
« Enregistrer les clips dans ». Par défaut, le panneau Projet est sélectionné dans le champ Enregistrer les clips dans.
10 Saisissez les informations nécessaires dans la section Données d’élément. Ces informations seront enregistrées dans
les métadonnées de l’élément.
Remarque : pour éviter toute confusion, assurez-vous que le nom de la bande est unique. Selon le logiciel de pilotage de
matériel utilisé, il vous faudra peut-être spécifier le nom de la bande à chaque insertion d’une nouvelle bande. Les autres
options de la section Données d’élément ne sont pas obligatoires.
Configurer un matériel en vue du pilotage de matériel
Adobe Premiere Pro prend en charge le pilotage de matériels, tels que des caméscopes et des magnétoscopes. Il
contrôle des appareils DV et HDV via une connexion IEEE 1394 (FireWire, i.Link) et, sous Windows uniquement, des
appareils pilotables en série par le biais des contrôleurs RS-232 ou RS-422 éventuellement installés sur un ordinateur
donné.
1 Pour ouvrir la boîte de dialogue Préférences du pilotage de matériel, procédez comme suit :
• Choisissez Edition > Préférences > Pilotage de matériel (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Pilotage de
matériel (Mac OS).
• Dans le panneau Acquisition, cliquez sur Réglages.
2 Sélectionnez le type de matériel que vous souhaitez contrôler dans le menu contextuel Matériel.
3 Cliquez sur Options, puis effectuez l’une des opérations suivantes :
• Si vous connectez un périphérique DV ou HDV, effectuez vos sélections dans les menus déroulants Norme vidéo,
Marque du matériel, Type de matériel et Code temporel. Si votre modèle ne figure pas dans le menu déroulant Type
de matériel, choisissez un modèle de la même famille (si vous en connaissez), laissez Standard ou cliquez sur Se
connecter pour obtenir plus d’informations sur le matériel.
• Si vous connectez un périphérique en série, effectuez vos sélections dans les menus déroulants Protocole, Port,
Source temporelle et Base temporelle. Cochez l’une ou l’autre ou les deux cases à cocher disponibles pour le
protocole choisi.
4 (Commande de périphérique DV/HDV uniquement) Cliquez sur Vérifier l’état. Un des états suivants s’affiche :
Off-line Adobe Premiere Pro ne détecte pas votre matériel. Vous devez, dans ce cas, vérifier l’ensemble des réglages et
des connexions.
Détecté Adobe Premiere Pro détecte votre matériel, mais n’est pas en mesure de piloter la bande (peut-être parce
qu’aucune bande n’a été insérée).
Online Adobe Premiere Pro détecte votre matériel et peut piloter la bande.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 68
Acquisition, numérisation et importation
5 Cliquez sur OK.
6 Dans la section Pilotage de matériel du volet Réglages, spécifiez les options suivantes si nécessaire :
Temps de preroll Indique le nombre de secondes avant le point d’entrée où Adobe Premiere Pro doit démarrer la
lecture de la bande avant l’acquisition. La valeur appropriée dépend du matériel utilisé.
Décalage du code temporel Indique de combien d’images il est nécessaire d’ajuster le code temporel dans la vidéo
acquise afin qu’il corresponde au numéro du code temporel de la même image dans la bande source.
Etalonner un matériel RS-422 ou RS-232 (Windows uniquement)
1 Sélectionnez Fichier > Exporter > Exporter sur bande.
2 Cliquez sur Options.
3 Saisissez le nombre d’images décalées, en fonction de votre matériel, dans les champs Différer le début de la
séquence, Minutage manuel du montage et Preroll.
Contrôler un matériel RS-422 ou RS-232 (Windows uniquement)
1 Choisissez Edition > Préférences > Pilotage de matériel (Windows).
2 Dans le menu Matériel, sélectionnez Pilotage de matériel en série.
3 Cliquez sur Options.
4 Dans la section Pilotage VTR et de port, sélectionnez un protocole et un port pour votre matériel.
5 Dans la section Pilotage temporel, sélectionnez une source temporelle et une base de temps pour votre matériel.
Commandes de pilotage de matériel du panneau Acquisition
Vous pouvez utiliser les commandes du panneau Acquisition pour piloter le matériel lors de l’enregistrement
d’éléments. La mollette de recherche
vous permet d’accéder rapidement aux images voisines, tandis que
le variateur de vitesse
permet de modifier la vitesse de lecture de la bande vers l’avant ou vers l’arrière. Le bouton
Enregistrement
lance une acquisition manuelle.
Si vous cliquez sur le bouton Rembobinage
alors que la bande est arrêtée, le matériel rembobine à la vitesse
maximale. Si vous rembobinez alors que la bande est en cours de lecture ou que la lecture est suspendue, le matériel
rembobine tout en affichant la vidéo dans l’aperçu.
Si vous cliquez sur le bouton Avance rapide
alors que la bande est arrêtée, le matériel fait avancer la bande à la
vitesse maximale. Si vous effectuez une avance rapide alors que la bande est en cours de lecture ou que la lecture est
suspendue, le matériel avance la bande tout en affichant la vidéo dans l’aperçu.
Si vous cliquez sur le bouton Scène précédente,
la bande se rembobine jusqu’au précédent point de départ et
s’arrête. Si vous cliquez sur le bouton Scène suivante,
la bande avance jusqu’au point de départ de la prochaine
scène et s’arrête.
Remarque : les boutons Scène suivante et Scène précédente sont pris en charge pour DV sous Windows uniquement, mais
ne le sont pas pour HDV sous Windows ou Mac OS.
Vous pouvez également utiliser les touches J, K, et L pour contrôler votre matériel. J permet de rembobiner la bande,
L d’effectuer une avance rapide, et K de la mettre en pause. La vitesse de lecture vers l’avant ou vers l’arrière augmente
à chaque fois que vous appuyez sur la touche J ou L. Pour rembobiner ou avancer une image à la fois, maintenez la
touche K enfoncée et appuyez une fois sur J ou L. Pour ralentir la lecture vers l’avant ou vers l’arrière, maintenez les
touches K+J ou K+L enfoncées.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 69
Acquisition, numérisation et importation
Pour utiliser les commandes du panneau Acquisition à l’aide du clavier, reportez-vous aux info-bulles du panneau
Acquisition. Vous pouvez modifier les raccourcis à l’aide de la commande Edition > Personnalisation du clavier. Vous
pouvez également accéder à un emplacement de la bande en spécifiant son code temporel dans le champ de code temporel
actuel du panneau Acquisition, situé en bas à gauche du moniteur, et en appuyant sur Entrée/Retour.
Acquérir sans pilotage de matériel
Si le matériel dont vous disposez ne peut pas être piloté par Adobe Premiere Pro, vous pouvez procéder à une
acquisition manuelle. Vous pouvez piloter les commandes du matériel de lecture et celles du panneau Acquisition dans
Adobe Premiere Pro.
Remarque : vous devez prévisualiser le métrage HDV sur un écran de téléviseur externe ou, si la source est un caméscope,
sur le viseur du caméscope lors du rembobinage, de l’enregistrement et de l’acquisition sur Mac OS. Le message
Prévisualisation sur la caméra apparaît dans le panneau de prévisualisation du panneau Acquisition.
1 Vérifiez que la platine ou le caméscope est bien connecté à l’ordinateur.
2 Choisissez Fichier > Acquisition.
3 (Mac OS) Si une boîte de dialogue Réglages d'acquisition QuickTime s'ouvre, choisissez les réglages vidéo et audio
appropriés pour votre projet.
Ces réglages seront conservés pour le projet, mais vous devrez peut-être les définir à nouveau pour chaque nouveau
projet.
4 Dans la section Configuration du volet Enregistrement, choisissez votre type de média à partir du menu contextuel
Acquisition.
5 Utilisez les commandes de la platine ou du caméscope pour faire défiler la bande vidéo jusqu’à un point situé
quelques secondes avant l’image où doit débuter l’acquisition.
6 Appuyez sur le bouton Lecture de la platine ou du caméscope, puis cliquez sur Enregistrement dans le
panneau Acquisition.
7 Veillez à enregistrer quelques secondes supplémentaires après la fin du métrage dont vous avez besoin afin de
faciliter le montage. Appuyez sur la touche Echap pour mettre fin à l’enregistrement.
Dans la boîte de dialogue Enregistrer le fichier capturé, saisissez les données d’enregistrement, puis cliquez sur OK. Le
nouveau fichier apparaît dans le panneau Projet et est enregistré à l’emplacement indiqué dans le volet Réglages du
panneau Acquisition.
Acquérir avec pilotage de matériel
Dès que le matériel et le projet sont correctement configurés, vous pouvez démarrer l’acquisition d’éléments à l’aide
du pilotage de matériel. Vous pouvez capturer l’intégralité d’une bande ou marquer des points d’entrée et de sortie
pour chaque élément, puis capturer les éléments. Vous pouvez définir des points d’entrée et de sortie pour un nombre
illimité d’éléments et Adobe Premiere Pro peut acquérir n’importe quel nombre d’éléments dans une série.
Adobe Premiere Pro prend en charge le pilotage de matériel FireWire sur les deux plates-formes, mais le pilotage de
matériel en série sous Windows uniquement.
Remarque : sous Mac OS, vous devez prévisualiser le métrage HDV sur un écran de téléviseur externe ou, si la source est
un caméscope, sur le viseur du caméscope lors du rembobinage, de l’enregistrement et de l’acquisition. Le message
Prévisualisation sur la caméra apparaît dans le panneau de prévisualisation du panneau Acquisition.
Voir aussi
« Configurer le pilotage de matériel » à la page 66
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 70
Acquisition, numérisation et importation
Capturer toute la bande ou une portion de bande
1 Choisissez Fichier > Acquisition.
2 (Mac OS) Si une boîte de dialogue Réglages d'acquisition QuickTime s'ouvre, choisissez les réglages vidéo et audio
appropriés pour votre projet.
Ces réglages sont conservés pour le projet, mais vous devez les redéfinir pour chaque nouveau projet.
3 Assurez-vous que le matériel est connecté, tel qu’indiqué au-dessus de l’aperçu dans le panneau Acquisition.
4 Insérez une bande dans le matériel. Adobe Premiere Pro vous invite à spécifier un nom pour la bande. Veillez à
donner à la bande un nom unique.
Ajouter un chiffre à ce nom vous évitera d’utiliser le même nom deux fois.
5 Dans la section Configuration du panneau Enregistrement, choisissez le type de média à partir du menu
Acquisition.
6 Rembobinez la bande à son début ou au début de la portion à acquérir.
7 Pour créer un fichier distinct (Windows) ou un sous-élément (Mac OS) pour chaque nouvelle scène sur la bande,
sélectionnez Détection de scène dans la section Acquisition. Cette option n’est pas disponible pour le métrage HD
ou HDV.
8 Vous pouvez capturer des images situées au-delà des points d’entrée et de sortie de chaque élément. Pour ce faire,
saisissez le nombre d’images dans le champ Marges de la zone Acquisition.
9 Cliquez sur Bande.
10 Pour arrêter l’acquisition à la fin d’une portion, cliquez sur le bouton Arrêter. A défaut, l’acquisition s’arrête en fin
de bande.
Sélectionner et acquérir un élément
1 Choisissez Fichier > Acquisition.
2 (Mac OS) Si une boîte de dialogue Réglages d'acquisition QuickTime s'ouvre, choisissez les réglages vidéo et audio
appropriés pour votre projet.
Ces réglages seront conservés pour le projet, mais vous devrez peut-être les définir à nouveau pour chaque nouveau
projet.
3 Assurez-vous que le matériel est connecté, tel qu’indiqué au-dessus de l’aperçu dans le panneau Acquisition.
4 Insérez une bande dans le matériel. Adobe Premiere Pro vous invite à spécifier un nom pour la bande. Veillez à
donner à la bande un nom unique.
5 Dans la section Configuration du panneau Enregistrement, choisissez le type de média à partir du menu
Acquisition.
6 A l’aide des commandes du panneau Acquisition, placez-vous sur la première image à acquérir, puis cliquez sur
Point d’entrée. Ensuite, placez-vous sur la dernière image à acquérir, puis cliquez sur Point de sortie.
Remarque : si vous effectuez l’acquisition d’un métrage HDV sous Mac OS, vous devez prévisualiser le métrage sur un
écran de téléviseur externe ou sur le viseur du caméscope pendant l’enregistrement. Le message Prévisualisation sur la
caméra apparaît dans le panneau de prévisualisation du panneau Acquisition.
7 Si vous voulez capturer certaines images situées au-delà des points d’entrée et de sortie de chaque élément, saisissez
le nombre d’images dans le champ Points de la section Acquisition.
8 Cliquez sur le bouton Entrée/Sortie de la zone Acquisition du volet Enregistrement pour acquérir l’élément.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 71
Acquisition, numérisation et importation
Déterminer si votre matériel est en ligne
1 Sélectionnez Fichier > Acquisition.
2 (Mac OS) Si une boîte de dialogue Réglages d'acquisition QuickTime s'ouvre, choisissez les réglages vidéo et audio
appropriés pour votre projet.
Ces réglages seront conservés pour le projet, mais vous devrez peut-être les définir à nouveau pour chaque nouveau
projet.
3 Sélectionnez l’onglet Réglages dans le panneau Acquisition.
4 Dans la zone Pilotage de matériel de l’onglet Réglages, cliquez sur Options.
5 Dans la boîte de dialogue Réglages de pilotage de matériel DV/HDV, cliquez sur Vérifier l’état.
Utiliser la détection automatique de scène
La fonction Détection de scène constitue une alternative à l’enregistrement manuel des points d’entrée et de sortie.
Cette fonction analyse la vidéo à la recherche de coupures de scène indiquées par le code temporel de la bande,
lesquelles peuvent être provoquées par l’activation du bouton Pause de la caméra en cours d’enregistrement. Si vous
effectuez une acquisition alors que la fonction Détection de scène est active, Adobe Premiere Pro capture
automatiquement un fichier distinct (Windows) ou crée un élément principal avec un sous-élément (Mac OS) à
chaque coupure de scène détectée. Sous Mac OS, Adobe Premiere Pro CS3 place les sous-éléments dans un nouveau
chutier. Vous pouvez utiliser la fonction Détection de scène lors de l’acquisition d’une bande dans son intégralité ou
de points d’entrée et de sortie spécifiques. Si vous activez la détection de scène et effectuez une acquisition à l’aide des
points d’entrée et de sortie, il se peut que la fonction fractionne des éléments entre les points d’entrée et de sortie définis
en cas de détection d’une coupure de scène.
La détection de scène enregistre les scènes pour l’acquisition en série sans affecter le déroulement de la bande.
Enregistre également les scènes qui se produisent lors des ruptures de code temporel.
❖ Dans le panneau Acquisition, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur le bouton Détection de scène
sous l’image.
• Sélectionnez Détection de scène dans la zone Acquisition du volet Enregistrement.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 72
Acquisition, numérisation et importation
La fonction Détection de scène démarre un fichier (Windows) ou un sous-élément (Mac OS) distinct à la première image de chaque scène
Remarque : cette fonction n’est pas disponible pour les éléments HDV ou HD.
Adobe Premiere Pro capture un fichier distinct pour chaque scène qu’il détecte (Windows) ou un fichier principal
pendant la durée de l’acquisition, avec un sous-élément pour chaque scène, en plaçant tous les sous-éléments dans un
nouveau chutier (Mac OS).
Problèmes d’acquisition courants
Si vous rencontrez des problèmes lors de l’acquisition de métrage numérique, consultez l’Aide en ligne
d’Adobe Premiere Pro ou la documentation de votre caméra, platine ou carte d’acquisition. Pour plus d’informations,
visitez le site Support technique d’Adobe. Vous trouverez ci-après une liste des problèmes courants liés à l’acquisition
de vidéo numérique :
• Si le matériel (caméra ou platine) entre en mode veille, fermez et rouvrez le panneau Acquisition. Vous pouvez
également fermer le panneau Acquisition, éteindre et rallumer le matériel, puis rouvrir le panneau Acquisition. Sur
de nombreuses caméras, vous pouvez quitter le mode veille en connectant une source d’alimentation secteur et en
éjectant la bande.
• Si la vidéo apparaît granuleuse dans le panneau Acquisition ou le panneau Moniteur, il est possible
qu’Adobe Premiere Pro ait diminué la qualité d’affichage pour préserver la qualité d’acquisition. La vidéo est
capturée et enregistrée en haute résolution et s’affiche toujours en haute qualité sur un moniteur NTSC ou PAL.
Sur des systèmes plus lents, il est possible qu’Adobe Premiere Pro réduise la qualité de la prévisualisation
d’acquisition afin que les ressources processeur disponibles soient suffisantes pour une acquisition en haute
résolution.
• Si l’image vidéo ne s’affiche pas dans le panneau Acquisition, vérifiez les réglages définis pour le pilotage de matériel
et l’acquisition. Ensuite, relancez Adobe Premiere Pro sans éteindre le matériel.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 73
Acquisition, numérisation et importation
• Si les données audio et vidéo capturées ne sont pas synchronisées, assurez-vous qu’aucune section de la bande n’a
été ignorée (non enregistrée) entre les prises. Aucun code temporel ne figure dans les zones vierges d’une bande, ce
qui peut entraîner des interruptions dans le mode temporel de la caméra. Lors de l’acquisition de la zone vierge, la
caméra ne transmet pas des images correctes, mais la comptabilisation continue.
• Si aucune donnée audio n’est en cours d’enregistrement, essayez de jouer une source en utilisant le port d’entrée du
son et les enceintes de votre ordinateur, sans enregistrer. Si vous n’entendez rien, il est possible que la source audio
ne soit pas correctement connectée ou que l’un des paramètres audio ne soit pas correctement défini. Vérifiez les
connexions matérielles, Sons et matériels audio dans le panneau de configuration de Windows et les paramètres de
mixage. Référez-vous également à la documentation de votre carte son. Dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez
Edition > Préférences (Windows) ou Premiere Pro > Préférences (Mac OS), puis vérifiez les réglages des options
Audio, Matériel audio et Correspondance de la sortie audio.
• Lors du rembobinage, de l’enregistrement et de l’acquisition du métrage HDV sur Mac OS, le volet de
prévisualisation du panneau Acquisition reste vide. Vous devez prévisualiser ce métrage sur un écran de téléviseur
externe ou, lorsque le matériel source est un caméscope, sur son viseur.
Voir aussi
Dépannage de l'acquisition et de la lecture de vidéo numérique
Acquisition de vidéo DV ou HDV
Vous pouvez acquérir des données audio et vidéo à partir d'un matériel DV ou HDV en raccordant le matériel à
l’ordinateur à l’aide d’un câble FireWire. Adobe Premiere Pro enregistre le signal audio et vidéo sur le disque dur et
pilote le matériel à l’aide du port FireWire.
Vous pouvez acquérir du métrage DV ou HDV à partir de matériel XDCAM ou P2, via des ports SDI, à condition que
votre ordinateur dispose d’une carte ou d’un matériel d’acquisition tiers compatible. Les pilotes respectifs doivent, en
outre, y être installés.
Lorsque vous démarrez un nouveau projet à l’aide de l’une des préconfigurations de séquence DV ou HDV, les réglages
d’acquisition sont définis respectivement pour l’acquisition DV ou l’acquisition HDV. Toutefois, vous pouvez changer
les réglages d’acquisition en DV ou HDV dans le panneau Acquisition d’un projet défini.
Vous pouvez choisir de prévisualiser la vidéo DV dans la fenêtre Acquisition au cours de la prévisualisation et de
l'acquisition. Vous pouvez également prévisualiser le métrage HDV dans la fenêtre Acquisition, sous Windows
uniquement. Toutefois, vous ne pouvez pas prévisualiser un métrage HDV dans la fenêtre Acquisition au cours de
l'acquisition. A la place, le mot Acquisition s’affiche dans cette fenêtre au cours de l’acquisition HDV
Important : Vous pouvez importer des éléments DVCPRO HD, XDCAM HD, XDCAM EX et AVCHD à partir de leurs
supports sans effectuer d’acquisition. La procédure d’acquisition prend plus de temps que le transfert et ne conserve pas
toutes les métadonnées. Pour plus d’informations, voir Importation d’éléments à partir de sources basées sur des fichiers.
Voir aussi
« Configurer un système DV ou HDV » à la page 44
« Acquérir avec pilotage de matériel » à la page 69
« Exporter un fichier vidéo pour montage supplémentaire » à la page 485
« Exporter une séquence sur bande à l’aide du pilotage de matériel » à la page 503
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 74
Acquisition, numérisation et importation
Acquisition de vidéo analogique
Vous pouvez acquérir des données audio et vidéo à partir d’un matériel HD équipé d’un port SDI. Votre ordinateur
doit être doté d’une carte d’acquisition SDI compatible, ainsi que des pilotes et logiciels correspondants. De la même
façon, vous pouvez acquérir du métrage HD à partir de sources XDCAM SDI, à condition que l’ordinateur soit équipé
d’une carte d’acquisition XDCAM compatible, en plus de son pilote respectif. Une installation correcte ajoute des
préconfigurations HD au volet Préconfigurations disponibles de la boîte de dialogue Nouvelle séquence. Cela ajoute
également des formats HD au menu Format d’acquisition dans l’onglet Général de la boîte de dialogue Réglages du
projet.
Habituellement, vous raccordez le matériel HD à l’ordinateur en branchant ses ports SDI par un câble coaxial doté de
connecteurs BNC. Pour fournir le pilotage de matériel (Windows uniquement), vous pouvez également raccorder le
port série du matériel à un port RS422 ou RS-232 de l’ordinateur. Reportez-vous aux instructions d’installation
fournies par le fabricant de la carte d’acquisition.
Important : Vous pouvez transférer et importer des éléments DVCPRO HD, XDCAM HD, XDCAM EX et AVCHD à
partir de leurs supports sans effectuer d’acquisition. La procédure d’acquisition prend plus de temps que le transfert et ne
conserve pas toutes les métadonnées. Pour plus d’informations, voir Importation d’éléments à partir de sources basées sur
des fichiers.
Voir aussi
« Configurer un système SD-SDI, HD-SDI ou un système de composants » à la page 45
« Configurer le pilotage de matériel » à la page 66
« Acquérir sans pilotage de matériel » à la page 69
« Exporter un fichier vidéo pour montage supplémentaire » à la page 485
« A propos de l’exportation sur bande vidéo » à la page 502
Numérisation de contenu vidéo analogique
Pour pouvoir procéder au montage d’une vidéo analogique, vous devez commencer par la numériser. Pour cela, vous
pouvez utiliser un caméscope numérique pouvant numériser à la volée ou un appareil de numérisation installé sur
votre ordinateur. Vous pouvez également réenregistrer le métrage analogique dans un format numérique, puis
acquérir la vidéo à l’aide d’un appareil numérique et d’une carte d’acquisition, de la même façon qu’avec n’importe
quelle source numérique. Selon le matériel, il se peut que vous disposiez de plusieurs formats de transfert vidéo et
audio, y compris des signaux vidéo composites, S-Vidéo et composante vidéo. Certains numériseurs prennent en
charge la fonction de pilotage du matériel. Ils se connectent à votre matériel source via des ports RS-232 ou RS-422,
vous permettant ainsi de piloter le matériel par le biais du panneau Acquisition d’Adobe Premiere Pro et d’effectuer
des acquisitions en série. Reportez-vous aux instructions fournies avec votre caméscope et carte d’acquisition. Pour
des informations sur la résolution des problèmes d’acquisition de vidéo analogique, visitez le site Support technique
d’Adobe.
Voir aussi
« Configurer un système composite ou S-vidéo » à la page 47
« Acquisition audio analogique » à la page 235
Dépannage de problèmes d'acquisition analogique dans Premiere Pro
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 75
Acquisition, numérisation et importation
A propos des réglages de la carte d’acquisition
Certains des réglages d’acquisition répertoriés dans Adobe Premiere Pro peuvent provenir des modules externes
fournis avec votre numériseur/carte d’acquisition. Les options disponibles et les formats pris en charge peuvent varier
en fonction de la marque de la carte d’acquisition. Cette relation entre les cartes d’acquisition vidéo et
Adobe Premiere Pro peut compliquer l’identification du composant système responsable d’une option ou d’un
problème particulier. Adobe, comme la plupart des fabricants de cartes d’acquisition, propose des documents de
dépannage en ligne qui peuvent vous aider à déterminer si une option ou un problème relève d’Adobe Premiere Pro
ou de la carte et de son logiciel. Pour accéder aux ressources de dépannage, rendez-vous sur le site Web
d’Adobe Premiere Pro et du fabricant de la carte d’acquisition.
La plupart des cartes d’acquisition prises en charge installent un fichier de réglages (préconfiguration) sélectionnable
dans la boîte de dialogue Nouveau projet d’Adobe Premiere Pro, dans le volet Charger la préconfiguration. Cette
préconfiguration définit automatiquement tous les réglages d’acquisition et assure ainsi une gestion optimale de la
carte d’acquisition. Pour optimiser les résultats, si une préconfiguration est fournie avec votre carte d’acquisition,
mieux vaut l’utiliser et ne pas changer les réglages d’acquisition du volet Réglages personnalisés.
Numériser la vidéo analogique
1 Quittez Adobe Premiere Pro.
2 Connectez les sorties vidéo et audio de l’appareil analogique aux entrées analogiques de l’appareil numérique
(numériseur, caméscope numérique ou platine numérique).
3 Si votre appareil numérique est un numériseur, une platine ou un caméscope externe, connectez son port SDI ou
FireWire à celui de l’ordinateur.
4 (Windows uniquement) Si l’appareil numérique est un numériseur doté de la fonction de pilotage de matériel,
connectez son port de pilotage de matériel (RS-232 ou RS-422) au port de même type de l’appareil analogique.
5 Activez la source analogique et l’appareil de numérisation.
6 Si l’appareil de numérisation est un caméscope, placez-le en mode VTR ou VCR (et non en mode Caméra).
7 Définissez la commande de sélection d’entrée de l’appareil de numérisation sur l’entrée analogique appropriée.
8 Lancez Adobe Premiere Pro.
9 A l’ouverture de l’écran de démarrage, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour lancer un nouveau projet à l’aide d’une carte d’acquisition, cliquez sur Nouveau projet, sélectionnez la
préconfiguration de la carte d’acquisition (si disponible) dans le volet Charger la configuration, puis cliquez
sur OK.
• Pour ouvrir un projet existant à l’aide d’une carte d’acquisition, sélectionnez un projet ayant été configuré à l’aide
de la préconfiguration de la carte d’acquisition.
• Pour lancer un nouveau projet à l’aide d’un matériel externe, tel un caméscope ou une platine, et effectuer la
numérisation, cliquez sur Nouveau projet, sélectionnez une préconfiguration DV ou HDV correspondant au
standard et au format de votre téléviseur cible, puis cliquez sur OK.
• Pour ouvrir un projet existant à l’aide d’un matériel externe, tel un caméscope ou une platine, et effectuer la
numérisation, sélectionnez un projet configuré à l’aide de la préconfiguration DV ou HDV correcte.
10 Choisissez Fichier > Acquisition.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 76
Acquisition, numérisation et importation
11 Dans le panneau Acquisition, vérifiez soigneusement les réglages du volet Réglages. Si une modification s’avère
nécessaire, cliquez sur Modifier. (Si vous utilisez une carte d’acquisition, les réglages sont fournis par le module
externe du fabricant de la carte, et non par Adobe Premiere Pro. Ces réglages peuvent varier selon la marque et le
modèle de la carte d’acquisition. Consultez la documentation du pilote fournie par le fabricant de la carte
d’acquisition.)
12 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Si l’appareil numérique ne prend pas en charge le pilotage du matériel, positionnez votre source en utilisant les
commandes de l’appareil analogique. Appuyez sur le bouton Lecture de l’appareil analogique et cliquez sur le
bouton Enregistrement
dans le panneau Acquisition.
• Si l’appareil numérique prend en charge le pilotage du matériel, acquérez ou enregistrez le métrage à l’aide des
commandes du panneau Acquisition, de la même façon qu’avec une source numérique.
Pour mieux déterminer l’effet des réglages de compression sur le débit de la vidéo capturée, utilisez la courbe de débit
d’Adobe Premiere Pro. (Pour de plus amples détails, voir « Présentation de la compression vidéo, de la taille des
fichiers et du débit » à la page 466.)
Acquisition du contenu pour le DVD
Le contenu d’un DVD est compressé conformément aux spécifications DVD, de façon à permettre sa lecture sur un
large éventail de lecteurs. Lorsque vous préparez un contenu pour un projet DVD, accordez une attention particulière
à la taille et au débit des images, de façon à ce que le contenu conserve sa qualité lors de la transition vers le DVD.
Pour des résultats optimaux, vérifiez que vous réalisez l’acquisition ou la gravure conformément aux spécifications
suivantes :
Taille d’image 720 x 480 (norme NTSC) ou 720 x 576 (norme PAL). Si votre projet utilise une autre taille d’image,
Adobe Premiere Pro la remet à l’échelle automatiquement.
Fréquence d’images 29,97 i/s (NTSC) ou 25 i/s (PAL) ; à défaut, 23,976 (NTSC) pour 24p. L’intégralité du métrage
d’un même projet doit avoir la même fréquence d’images.
Rapport largeur/hauteur 4:3 ou 16:9 (grand écran).
Taille en bits des données audio 16 bits.
Echantillonnage audio 48 kHz.
Acquisition en série et réacquisition
A propos de l’acquisition en série
Adobe Premiere Pro permet l’acquisition d’éléments en série ; il s’agit d’une technique d’acquisition entièrement
automatisée de plusieurs éléments à partir d’un matériel pilotable. Vous pouvez définir une série en sélectionnant un
groupe d’éléments que vous avez enregistrés. Ces derniers apparaissent sous la forme d’éléments off-line
(emplacements réservés) dans le panneau Projet ou dans un chutier. Vous pouvez capturer un nombre illimité
d’éléments off-line enregistrés en les sélectionnant, puis en choisissant Fichier > Acquisition en série. Lorsque vous
démarrez l’acquisition, Adobe Premiere Pro procède automatiquement à un nouveau tri des entrées par nom de bande
et par point d’entrée du code temporel de manière à optimiser leur acquisition.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 77
Acquisition, numérisation et importation
La fonction Détection de scène vous permet de réduire le nombre d’éléments enregistrés manuellement et de gagner
ainsi un temps précieux. Voir « Utiliser la détection automatique de scène » à la page 71.
Si vous souhaitez acquérir, en série, un ensemble d’éléments enregistrés off-line, il vous suffit de les sélectionner dans
le panneau Projet et de choisir Fichier > Acquisition en série. Si vous avez organisé des éléments off-line dans des
chutiers, vous pouvez acquérir en série tout le contenu d’un chutier en le sélectionnant.
Adobe Premiere Pro vous permet de capturer de la vidéo en arrière-plan, de sorte que vous puissiez effectuer d’autres
tâches pendant l’acquisition. Lorsque vous démarrez une acquisition manuelle ou en série dans Adobe Premiere Pro,
vous pouvez réduire l’application Adobe Premiere Pro ou basculer vers une autre application sans interrompre
l’acquisition. Une fois que vous rétablissez la fenêtre d’Adobe Premiere Pro, cliquez à n’importe quel endroit à
l’intérieur de celle-ci pour interrompre l’acquisition. Nous attirons toutefois votre attention sur le fait qu’une perte
d’images est possible si vous exécutez une tâche gourmande en ressources pendant la procédure d’acquisition. Le
risque de perte d’images est moins important sur un système performant, tel qu’un système doté de deux processeurs.
Remarque : l’acquisition en série n’est pas recommandée pour les 30 premières et dernières secondes de la bande, en
raison de problèmes de code temporel ou de recherche. Capturez plutôt ces sections manuellement.
A
B
Préparation de l’acquisition en série
A. Eléments sélectionnés pour l’acquisition B. Options Réglages d’acquisition
Voir aussi
« Configurer le pilotage de matériel » à la page 66
Enregistrer des éléments pour l’acquisition en série
Pour spécifier les prises à acquérir sur les bandes sources, il convient de les enregistrer sous la forme d’éléments off-line
en vue d’une acquisition ultérieure. Si vous avez configuré les options de pilotage de matériel dans la boîte de dialogue
Préférences pour télécommander la caméra ou la platine, vous pouvez créer des éléments off-line en utilisant les
commandes d’enregistrement d’éléments du panneau Acquisition, puis utiliser la commande Acquisition en série
pour acquérir automatiquement les éléments enregistrés.
Si vous disposez d’une liste de points d’entrée et de sortie, vous pouvez les enregistrer manuellement en procédant
comme suit alors qu’aucun matériel n’est connecté : saisissez simplement les points d’entrée et de sortie de chaque
prise, puis cliquez sur le bouton Enregistrer l’élément. Vous pouvez également enregistrer des numéros d’image à l’aide
d’un tableur ou d’un programme d’enregistrement distinct, puis importer la feuille de calcul dans Adobe Premiere Pro
sous la forme d’une liste d’éléments off-line.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 78
Acquisition, numérisation et importation
Vous pouvez aussi enregistrer des éléments de façon interactive : vous pouvez définir les points d’entrée et de sortie
pendant la lecture de la bande source.
1 Assurez-vous que le matériel est connecté, tel qu’indiqué au-dessus de l’aperçu dans le panneau Acquisition.
2 Insérez une bande dans votre matériel. Adobe Premiere Pro vous invite à spécifier un nom pour la bande. Veillez
à donner à la bande enregistrée un nom unique.
3 A l’aide des commandes du panneau Acquisition, placez-vous sur la première image de votre première prise, puis
cliquez sur le bouton Point d’entrée. Ensuite, placez-vous sur la dernière image de la prise, puis cliquez sur le
bouton Point de sortie.
4 Dans la section Configuration du volet Enregistrement, choisissez votre type de média à partir du menu contextuel
Acquisition.
5 Si vous voulez acquérir certaines images situées avant ou après les points d’entrée et de sortie de chaque élément,
saisissez le nombre d’images de ces points dans le champ Points de la section Acquisition.
6 Cliquez sur le bouton Enregistrer l’élément de la zone Code temporel du volet Enregistrement pour capturer
l’élément que vous avez identifié. Lorsque vous y êtes invité, nommez l’élément. Adobe Premiere Pro ajoute les
éléments enregistrés sous la forme d’un élément off-line dans le panneau Projet.
7 Répétez les étapes 2 à 6 pour enregistrer les prises à acquérir en série.
Panneau Acquisition avec volet Enregistrement actif
Enregistrer des éléments de manière interactive
1 Assurez-vous que votre matériel est connecté et qu’il se trouve en mode VTR ou VCR (et non en mode Caméra),
puis choisissez Fichier > Acquisition.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 79
Acquisition, numérisation et importation
2 Dans le volet Enregistrement, saisissez les réglages à utiliser par défaut pour les sections Configuration et Données
d’élément.
3 Lancez la lecture de la bande. Vous pouvez, à tout moment, cliquer sur Point d’entrée ou Point de sortie, même si
la lecture de la bande est en cours. Répétez ces étapes autant de fois que nécessaire.
4 Lorsque la position des points d’entrée et de sortie vous convient, cliquez sur Enregistrer l’élément, vérifiez les
données d’élément, puis cliquez sur OK.
Vous pouvez effectuer de légères modifications du code temporel à l’aide du signe + (plus) ou du signe – (moins). Par
exemple, pour ajouter cinq images à la fin du point de sortie, sélectionnez l’intégralité du code temporel
correspondant, saisissez +5, et appuyez sur la touche Entrée/Retour.
Conseils pour l’enregistrement interactif d’éléments
• Définissez les options du volet Enregistrement du panneau Acquisition. Adobe Premiere Pro utilise les données
définies dans les sections Configuration et Données d’élément comme valeurs par défaut pour les éléments
enregistrés ultérieurement. Si vous voulez enregistrer une série d’éléments dans le même chutier avec des données
d’enregistrement similaires, enregistrez votre travail en spécifiant les données des éléments avant de commencer à
enregistrer la série. Lorsque vous cliquez sur le bouton Enregistrer l’élément, une boîte de dialogue s’ouvre pour
vous permettre d’accepter ou de modifier les données d’élément.
• Dans la section Données d’élément, spécifiez un nom de bande. Ce nom vous sera demandé chaque fois que vous
commencerez une acquisition en série.
• Le nom d’élément indiqué dans la section Données d’élément augmente automatiquement de manière
incrémentielle. Si, par exemple, vous souhaitez numéroter une série d’éléments portant le nom Poursuite, saisissez
« Poursuite 01 », en vous assurant que le nom se termine par un nombre. Par défaut, les éléments enregistrés par la
suite se verront attribuer le numéro suivant, tel que « Poursuite 02 ».
• Vous pouvez, à tout moment, modifier les réglages du panneau Acquisition. Ainsi, si l’action est modifiée en cours
de lecture de la bande, vous pouvez vous tenir prêt à capturer l’action suivante en sélectionnant un autre chutier
pour l’enregistrement des éléments ou en entrant une description ou un nom de scène différent. Vous ne devez pas
arrêter la bande lors de la modification des réglages.
• Vous pouvez utiliser le clavier pour piloter le matériel et enregistrer des éléments. Reportez-vous aux info-bulles
relatives aux commandes du panneau Acquisition ou choisissez Edition > Personnalisation du clavier pour
visualiser ou modifier les raccourcis.
• Vous devez cliquer sur Enregistrer l’élément pour créer un élément off-line. La lecture de la bande est suspendue
lors de la confirmation des données d’élément du nouvel élément off-line.
Choix des paramètres d'acquisition en série
Une liste d’acquisition en série d’éléments enregistrés se présente sous la forme d’une liste d’éléments off-line dans le
panneau Projet. Si vous comptez capturer un grand nombre d’éléments, vous pouvez créer, au préalable, des chutiers
dans le panneau Projet, de manière à pouvoir enregistrer directement chaque groupe d’éléments off-line dans son
propre chutier. Lorsque vous effectuez une acquisition en série, les éléments off-line sont remplacés par des éléments
acquis, l’organisation des chutiers préalablement configurée étant conservée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 80
Acquisition, numérisation et importation
Par défaut, les paramètres utilisés par Adobe Premiere Pro pour l’acquisition en série d’éléments off-line
correspondent aux paramètres d’acquisition du projet. Si vous capturez un élément off-line à l’aide
d’Adobe Premiere Pro, l’élément obtenu conserve ses réglages d’acquisition afin de faciliter une éventuelle acquisition
ultérieure avec les mêmes réglages. Par exemple, si un élément off-line possède le format HDV et que le format spécifié
dans les paramètres d’acquisition du projet est DV, Adobe Premiere Pro effectue l’acquisition de l’élément au format
HDV, sauf si vous changez les paramètres d’acquisition de l’élément. Vous pouvez remplacer les réglages d’acquisition
d’un élément en sélectionnant l’option Remplacer les réglages d’acquisition dans la boîte de dialogue Acquisition en
série.
Voir aussi
« Spécifier les réglages d’acquisition (Windows) » à la page 64
Déterminer si l’élément off-line dispose de paramètres d’acquisition
Vous pouvez savoir si un élément off-line dispose de ses propres paramètres d’acquisition.
❖ Dans le panneau Projet, faites défiler l’affichage pour voir la colonne Paramètres d’acquisition. Si la colonne n’est
pas visible, sélectionnez Affichage des métadonnées dans le menu du panneau Projet. Cliquez ensuite sur le triangle
en regard de l’option Métadonnées de projet Premiere pour afficher les noms de colonnes. Sélectionnez Réglages
d’acquisition. Cliquez sur OK.
Si un élément off-line possède ses propres réglages d’acquisition, sa case est cochée dans cette colonne.
Modifier les paramètres d’acquisition d’un élément off-line
Vous pouvez modifier les paramètres d’acquisition d’un élément off-line. Par exemple, vous pouvez effectuer
l’acquisition de l’élément dans une résolution supérieure à sa première acquisition ou son premier enregistrement.
1 Sélectionnez l’élément dans le panneau Projet,
2 Choisissez Séquence > Paramètres d’acquisition > Définir les paramètres d’acquisition.
La boîte de dialogue Paramètres d’acquisition s’affiche.
3 Voir « Spécifier les réglages d’acquisition (Windows) » à la page 64.
Voir aussi
« Configurer le pilotage de matériel » à la page 66
Supprimer les paramètres d’acquisition d’élément off-line.
1 Sélectionnez l’élément dans le panneau Projet.
2 Choisissez Séquence > Paramètres d’acquisition > Effacer les paramètres d’acquisition.
Par défaut, Adobe Premiere Pro acquiert cet élément avec les réglages d’acquisition du projet.
Acquérir des éléments en série
1 Sélectionnez les éléments off-line à acquérir et choisissez Fichier > Acquisition en série.
2 Dans la boîte de dialogue Acquisition en série, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Acquisition avec points, et spécifiez le nombre d’images pour les points si vous voulez acquérir des
images au delà des points d’entrée et de sortie identifiés pour chaque élément de la série.
Remarque : le nombre d’images indiqué ici est ajouté au nombre défini pour les poignées dans le panneau Acquisition.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 81
Acquisition, numérisation et importation
• Sélectionnez l’option Remplacer les réglages d’acquisition si vous voulez remplacer les réglages d’acquisition
d’éléments de la série par les réglages par défaut du projet.
3 Vérifiez que la platine et la bande vidéo source sont bien configurées pour l’acquisition, puis cliquez sur OK.
4 Dans la boîte de dialogue Insérer la bande, insérez la bande demandée, puis cliquez sur OK. Si votre acquisition se
fait à partir de plusieurs bandes, tenez-vous prêt à les insérer à l’invite.
5 Pour arrêter l’acquisition en série, cliquez sur le bouton Arrêt dans le panneau Acquisition ou appuyez sur la touche
Echap.
Résolution des problèmes d’acquisition en série
Pour que les opérations d’acquisition en série puissent se dérouler sans problème, plusieurs conditions doivent être
réunies : le pilotage de matériel et les réglages d’acquisition du projet doivent être configurés correctement, et les
éléments off-line enregistrés doivent être cohérents et dépourvus de toute donnée discordante. En cas de problème
avec la procédure d’acquisition en série, assurez-vous que tous les éléments à capturer sont configurés correctement :
• L’état de chaque élément doit être off-line. Vérifiez leur état en mode Liste dans le panneau Projet. Si un élément
n’est pas off-line, sélectionnez-le dans le panneau Projet, puis choisissez Projet > Rompre le lien du média. Si vous
sélectionnez plusieurs éléments dont certains sont online, Adobe Premiere Pro capture uniquement les éléments
off-line.
• Pour chaque fichier off-line, les champs Bande, Début du média et Fin du média doivent être renseignés dans la
boîte de dialogue Modifier l’élément off-line. La commande Acquisition en série est disponible pour autant qu’un
élément off-line sélectionné contienne ces réglages. Cependant, seuls les éléments qui possèdent les trois réglages
obligatoires sont acquis. Pour déterminer les éléments qui répondent à ce critère, consultez le mode Liste du
panneau Projet ou cliquez deux fois sur chaque élément off-line pour en modifier les réglages.
• Le matériel d’acquisition sélectionné doit prendre en charge l’enregistrement vidéo et/ou audio. Concrètement, cela
signifie qu’aucun son ne sera capturé si le matériel en question ne permet pas l’acquisition audio. Si certains réglages
ne peuvent pas être acquis, la procédure d’acquisition en série s’arrête et la boîte de dialogue d’erreur des réglages
d’acquisition s’affiche.
• Le nom de fichier de chaque élément (comme indiqué dans la boîte de dialogue Réglages d’acquisition) doit être
différent des noms existants. Le cas échéant, double-cliquez sur chaque élément off-line pour vérifier que le nom
n’est pas déjà utilisé. Si vous sélectionnez un élément off-line, dont le nom est dupliqué, pour la procédure
d’acquisition, Adobe Premiere Pro modifie légèrement le nom de cet élément lors de l’acquisition. Cela évite
d’écraser le fichier portant le même nom.
Pour gérer les erreurs d’acquisition en cas d’apparition de la boîte de dialogue d’erreur des réglages d’acquisition :
• Pour corriger les réglages d’acquisition pour tout élément de la liste, sélectionnez un ou plusieurs fichiers de la liste,
puis cliquez sur Modifier les réglages.
• Pour ignorer les éléments dont les réglages d’acquisition sont incorrects et poursuivre l’acquisition en série, cliquez
sur Ignorer. Les éléments ignorés sont supprimés de la liste et ne sont pas capturés.
• Pour arrêter la procédure d’acquisition en série, cliquez sur Annuler. Aucun élément n’est alors acquis.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 82
Acquisition, numérisation et importation
Importer et exporter des listes d’acquisition en série
Vous pouvez importer des listes d’acquisition dans différents formats de fichiers : texte délimité par des tabulations
(TXT), valeurs séparées par des virgules (CSV), TAB et PBL. Une fois l’importation terminée, chaque entrée de la liste
s’affiche sous la forme d’un élément off-line dans le panneau Projet. Vous pouvez également exporter des éléments offline sous la forme d’une liste d’acquisition .CSV, de sorte qu’il soit possible de transférer une liste d’éléments
enregistrés entre différents projets et stations de travail. Pour visualiser le format d’une liste d’acquisition, exportez-la
et ouvrez le fichier dans un éditeur de texte tel que Bloc-notes ou dans un tableur. Un fichier texte de liste d’acquisition
en série peut provenir de sources telles qu’Adobe Premiere 6.5, des utilitaires d’enregistrement comme Pipeline
Autolog ou un logiciel de production vidéo personnalisé utilisant un programme de base de données ou un tableur
pour générer une liste d’acquisition.
Lorsque vous importez une liste d’acquisition, l’ordre des champs doit s’établir comme suit : nom de bande, point
d’entrée, point de sortie, nom d’élément et commentaire. Lorsque vous exportez des éléments off-line sous la forme
d’une liste d’acquisition, Adobe Premiere Pro classe les champs comme suit : nom de bande, point d’entrée, point de
sortie, remarque, description, scène et plan/prise. Les données sont exportées à partir des colonnes correspondantes
du mode Liste du panneau Projet.
• Pour importer l’historique des codes temporels d’une liste d’acquisition, ouvrez un projet et choisissez Projet >
Importer une liste d’acquisition. Recherchez et sélectionnez le fichier, puis cliquez sur Ouvrir.
• Pour exporter l’historique des codes temporels d’une liste d’acquisition, sélectionnez les fichiers à enregistrer.
Choisissez ensuite Projet > Exporter une liste d’acquisition. Précisez un nom de fichier et un emplacement, puis
cliquez sur Enregistrer.
Utiliser des éléments off-line
Un élément off-line est soit un élément qui n’est plus lié à son fichier source, soit un fichier enregistré qui n’a pas encore
été acquis. Les éléments off-line contiennent des informations concernant les fichiers sources qu’ils représentent et
garantissent une certaine souplesse en cas d’absence des fichiers réels. Si un élément off-line apparaît dans un panneau
Montage, « Média off-line » s’affiche dans le Moniteur du programme et dans la piste.
Lorsque vous enregistrez des éléments d’une bande, Adobe Premiere Pro crée automatiquement des éléments off-line
contenant les informations nécessaires à leur acquisition ultérieure. Vous pouvez également créer des éléments off-line
manuellement. L’utilisation d’éléments off-line convient aux situations suivantes :
• Les éléments ont été enregistrés, mais pas encore capturés. Etant donné que les éléments off-line se comportent
comme des éléments capturés, vous pouvez non seulement organiser les éléments off-line enregistrés dans le
panneau Projet, mais aussi disposer des séquences dans un panneau Montage avant l’acquisition proprement dite
des éléments off-line. Une fois les éléments off-line capturés (ou localisés s’ils ont déjà été capturés, mais sont
manquants), ils remplacent les éléments off-line correspondants.
• Vous souhaitez acquérir des éléments enregistrés par pilotage de matériel ou acquisition en série. Dans
Adobe Premiere Pro, une liste d’acquisition en série est un ensemble d’éléments off-line. La sélection d’éléments
off-line donnés a pour effet de les configurer en vue d’une acquisition en série.
• Vous souhaitez effectuer une nouvelle acquisition des éléments utilisés dans le projet. Pour ce faire, vous devez
mettre off-line les éléments online à l’aide de la commande Rompre le lien du média.
• Un fichier source est indisponible lorsque vous ouvrez un projet. Adobe Premiere Pro n’est donc pas en mesure de
le localiser automatiquement, ce qui vous oblige à procéder à une recherche manuelle. Le cas échéant,
Adobe Premiere Pro vous propose les boutons Off-line et Tous off-line.
Remarque : les éléments online et off-line dans Adobe Premiere Pro ne se rapportent pas directement aux concepts de
montage online et off-line.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 83
Acquisition, numérisation et importation
Créer un élément off-line
Vous pouvez créer un élément off-line, c’est-à-dire un élément fictif, pour le métrage dont vous procéderez à
l’acquisition ultérieurement.
1 Au bas du panneau Projet, cliquez sur le bouton Nouvel élément
contextuel.
, puis choisissez Fichier off-line dans le menu
La boîte de dialogue Fichier off-line s’ouvre.
2 Dans la zone Contient, sélectionnez Vidéo, Audio ou Audio et vidéo en fonction du contenu que vous souhaitez
capturer dans le métrage source.
3 Dans la zone Format audio, sélectionnez le format qui correspond au format audio de votre métrage source : Mono,
Stéréo ou 5.1.
4 Dans la zone Bande, indiquez le nom de la bande contenant la vidéo source de l’élément off-line.
5 Dans la zone Fichier, saisissez le nom du fichier tel qu’il doit apparaître sur le disque lors d’une acquisition avec
Adobe Premiere Pro. Si vous créez un élément off-line pour un fichier source capturé mais qui ne figure pas encore
sur votre ordinateur, saisissez le nom de ce fichier.
6 Renseignez, au besoin, les champs Description, Scène, Plan/Prise et Remarque.
7 Saisissez le code temporel des points Début du média et Fin du média. Définissez ces points pour l’ensemble de
l’élément non conformé, y compris les images de poignée supplémentaires dont vous pourriez avoir besoin pour le
montage et les transitions.
Remarque : pour que l’acquisition soit possible, un élément off-line doit comporter au moins un nom de bande, un nom
de fichier, un début de média et une fin de média.
Modifier un élément off-line
Vous pouvez modifier un élément off-line, ce qui signifie lui affecter de nouveaux points de début et de fin, attribuer
des noms de fichier et de bande, ou encore définir un format audio. Vous pouvez indiquer s’il contient des données
audio ou vidéo uniquement ou bien ces deux types de données. Lorsqu’un élément off-line modifié est placé dans des
séquences, il conserve les réglages mis à jour. Ces réglages seront également utilisés pour l’acquisition en série
ultérieure.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes dans un panneau Projet :
• Cliquez deux fois sur l’élément off-line.
• Sélectionnez l’élément off-line. Choisissez ensuite Elément > Modifier un élément off-line.
Vous pouvez affecter un raccourci clavier à la commande Elément > Modifier un élément off-line.
La boîte de dialogue Modifier le fichier off-line s’ouvre.
2 Modifiez les réglages suivant vos besoins, puis cliquez sur OK.
Remplacer un élément off-line par un fichier source capturé
Vous pouvez lier un élément off-line à un fichier source, même s’il s’agit d’un fichier source différent de celui à partir
duquel l’élément off-line a été créé. Le fichier source lié apparaît partout où l’élément off-line est utilisé dans un projet.
Il est par exemple possible d’introduire un élément online dans une séquence, de rendre sa source offline, et de lier cet
élément offline à un autre fichier source. La nouvelle source apparaît dans la séquence, partout où se trouvait la source
d’origine.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 84
Acquisition, numérisation et importation
Vous pouvez lier un élément offline contenant des données audio à un fichier source qui en est dépourvu. Cependant,
Adobe Premiere Pro supprime la piste audio dans toutes les occurrences du fichier offline du projet.
Remarque : pour lier l’audio d’un nouveau fichier source, ce dernier doit contenir le même type de piste audio que
l’élément offline. Par exemple, si l'élément offline a une piste audio stéréo, vous ne pouvez pas le lier à un fichier source
qui aurait une piste audio mono.
1 Sélectionnez un ou plusieurs éléments off-line dans le panneau Projet.
2 Choisissez Projet > Lier le média.
3 Sélectionnez le fichier source, puis cliquez sur Sélectionner.
Remarque : si vous avez sélectionné plusieurs éléments off-line, la boîte de dialogue Lier le média à s’ouvre pour chacun
d’eux. Le nom de chaque élément off-line est indiqué dans la barre de titre de la boîte de dialogue. Rétablissez le lien du
fichier source approprié avec chaque élément off-line.
4 (Facultatif) Si vous avez sélectionné un fichier source ne contenant pas de données audio à lier à un élément offline
qui en contient, la boîte de dialogue Non-concordance de média apparaît. Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour supprimer la piste audio de toutes les occurrences de l’élément offline du projet, cliquez sur OK.
• Pour annuler la liaison du fichier source et conserver la piste audio dans toutes les occurrences de l’élément offline,
cliquez sur Annuler.
Convertir un élément online en élément off-line
1 Sélectionnez un ou plusieurs fichiers online dans le panneau Projet.
2 Sélectionnez Projet > Créer off-line.
3 Sélectionnez l’une des options suivantes :
Les fichiers média sont conservés sur disque Convertit les fichiers sélectionnés en fichiers off-line dans le projet, mais
ne supprime pas les fichiers source du disque.
Les fichiers média sont supprimés Convertit les fichiers sélectionnés en fichiers off-line dans le projet et supprime les
fichiers sources du disque.
Remarque : si vous acquérez à nouveau un élément en reprenant le nom d’un fichier résidant sur le disque, le fichier
d’origine est remplacé. Pour conserver les éléments d’origine sans les renommer, déplacez-les vers un autre dossier ou
disque ou attribuez un nom de fichier différent aux éléments acquis à nouveau.
A propos du montage online et off-line
En montage online, vous montez les éléments directement selon le niveau de qualité requis pour la version finale du
programme vidéo. Il s’agit de la méthode par défaut utilisée dans Adobe Premiere Pro. Cette méthode s’avère
particulièrement efficace lorsque les performances et les capacités de stockage de l’ordinateur hôte sont conformes aux
exigences des formats vidéo utilisés. Par exemple, la plupart des ordinateurs récents peuvent prendre en charge le débit
des données du format DV haute résolution. Ils peuvent, néanmoins, avoir des difficultés à prendre, par exemple, en
charge des métrages HDV ou HD. C’est pourquoi de nombreux réalisateurs de vidéos effectuent un montage off-line.
Dans le montage off-line, après avoir procédé à l’acquisition d’éléments de grande qualité, vous pouvez en effectuer des
copies basse qualité à des fins de montage. Une fois le montage terminé, vous pouvez rompre le lien entre les éléments
dans Adobe Premiere Proet les médias basse qualité, ou encore les réassocier avec des originaux de grande qualité.
Vous pouvez finaliser, générer le rendu et exporter votre projet en haute qualité. Le montage d’éléments de faible
résolution permet de monter, sur des ordinateurs standard, des éléments extrêmement volumineux, tels que du
métrage HDV ou HD, sans risquer de dégrader les performances. Il permet également aux monteurs d’effectuer leur
montage sur des ordinateurs portables. Cela peut s’avérer utile lorsqu’ils tournent, par exemple, en extérieur.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 85
Acquisition, numérisation et importation
Vous avez la possibilité de monter votre projet entièrement online. D’autre part, vous pouvez monter votre projet en
deux temps : en prenant vos décisions créatives initiales off-line, puis en passant en mode online pour les étapes finales,
telles que le peaufinage, l’étalonnage et la correction des couleurs.
Vous pouvez ainsi procéder à un montage off-line d’un projet HD, par exemple, avec Adobe Premiere Pro, puis
exporter votre projet au format EDL en vue de le transférer vers un système de montage plus puissant. Il ne vous reste
plus alors qu’à effectuer sur ce système le rendu et le montage online finals en haute résolution.
Acquérir à nouveau des éléments
Vous pouvez effectuer une nouvelle acquisition des éléments d’un projet existant à l’aide de la fonction d’acquisition
en série. Il est possible de réacquérir uniquement les éléments qui ne sont plus liés à leurs fichiers sources et qui sont
donc devenus des éléments off-line, dont les noms figurent dans les champs Nom de bande et dont le support source
contient le code temporel.
1 Si vous souhaitez remplacer les réglages d’acquisition d’un élément que vous voulez recapturer, configurez les
réglages d’acquisition de l’élément.
2 Dans le panneau Projet, sélectionnez tous les éléments que vous voulez recapturer. Si vous sélectionnez des
éléments issus de chutiers différents, passez en mode Liste pour pouvoir visualiser plusieurs chutiers.
3 Sélectionnez Projet > Créer off-line. Les éléments sélectionnés sont dissociés de leurs fichiers sources.
4 Dans la boîte de dialogue Créer off-line, indiquez si les fichiers média sources doivent rester sur le disque ou être
supprimés.
5 Les éléments off-line étant toujours sélectionnés, choisissez Fichier > Acquisition en série. Ajustez les paramètres
nécessaires.
6 Vérifiez que la platine et la bande vidéo source sont bien configurées pour l’acquisition, puis cliquez sur OK.
7 Une fois l’acquisition terminée, enregistrez le projet.
Code temporel
A propos du code temporel
La plupart des caméras et les platines vidéo haut de gamme enregistrent un code temporel qui marque certaines images
en utilisant des adresses uniques. Ce code temporel se révèle particulièrement important lorsque vous souhaitez
capturer les mêmes images que celles identifiées ou capturées précédemment, comme c’est le cas dans les tâches
suivantes :
• Vous souhaitez enregistrer des éléments avant leur acquisition.
• Vous avez l’intention de capturer des éléments en série (acquisition automatisée).
• Vous souhaitez effectuer une nouvelle acquisition des éléments, car les fichiers originaux ont été altérés ou
supprimés.
• Vous comptez exporter des séquences vers un autre système en utilisant le format EDL.
• Vous utilisez un système sur lequel vous montez rapidement des acquisitions basse résolution, puis recapturez les
éléments en pleine résolution et avec une qualité optimale pour la version finale.
• Vous avez l’intention de synchroniser de la vidéo capturée avec des données audio enregistrées séparément.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 86
Acquisition, numérisation et importation
Contrairement aux nombres des compteurs des magnétoscopes, le code temporel est enregistré sur la bande vidéo en
tant que partie intégrante du signal vidéo. Si un métrage ne possède pas de code temporel, vous pouvez l’ajouter en le
copiant avec une caméra ou platine qui écrit le code temporel. Vous pouvez alors enregistrer ou capturer la vidéo à
partir de ce matériel.
Afin d’obtenir de meilleurs résultats, le code temporel doit être exécuté tout le long de la bande ; il ne doit pas repartir
de zéro en plein milieu de la bande. Supposons que vous enregistriez un point d’entrée d’acquisition, tel que
00:00:01:09, mais que ce point apparaît à deux ou trois reprises sur la bande en raison de la remise à zéro du code
temporel. Dans ce cas, Adobe Premiere Pro n’est pas en mesure d’identifier avec certitude le point d’entrée 00:00:01:09
qui doit correspondre au début de la capture. Le risque de capturer les mauvais éléments est élevé avec des bandes dont
le code temporel est discontinu.
Pour garantir un code temporel continu, vous devez le filmer en continu ou vous en servir pour pister la bande avant
de commencer la prise de vues.
De plus, veillez à enregistrer au moins 5 secondes de vidéo supplémentaires pour toutes les prises. Si vous visualisez
un élément dans la caméra, n’oubliez pas de rembobiner la bande avec une marge de 5 secondes avant de reprendre
l’enregistrement. Le caméscope lit le code temporel de l’image sur laquelle vous vous êtes arrêté et démarre
l’enregistrement du code temporel dans l’image suivante lorsque vous démarrez votre prochaine prise. Veillez à ne pas
laisser de blanc entre la dernière image de la précédente prise et la première image de la prise suivante pour éviter que le
caméscope ne remette à zéro le code temporel.
Pour plus d’informations sur le code temporel, reportez-vous au didacticiel vidéo, lynda.com - Principes de vidéo
numérique : Le code temporel.
Voir aussi
lynda.com - Principes de vidéo numérique : Le code temporel
Choix du format d’affichage du code temporel
Par défaut, Adobe Premiere Pro affiche le code temporel pour tout élément initialement écrit sur le support source. Si
une bande contient une image avec le code temporel 00:00:10:00, le code affiché pour cette même image après
acquisition est 00:00:10:00. Le code temporel source simplifie généralement l’enregistrement. Ce code temporel source
est affiché pour un élément, quelle que soit la base de temps des séquences dans lesquelles il est utilisé. Lorsque la base
de temps de l’élément est différente de celle de la séquence, le code temporel source peut faciliter l’enregistrement de
métrage. Par exemple, un élément capturé en mode 24p présente une base de temps et un code temporel de 30 i/s.
Adobe Premiere Pro affiche le code temporel d’origine de 30 i/s pour cet élément, même s’il est utilisé avec une base
de temps de 23,976. Vous pouvez toutefois modifier cette valeur par défaut afin d’afficher plutôt le code temporel de
chaque élément à partir de 00:00:00:00.
Vous pouvez, en outre, définir la manière dont Adobe Premiere Pro affiche le nombre d’images lorsqu’un affichage
Images ou Pieds + images est choisi pour un panneau. Vous pouvez faire en sorte que le nombre d’images de chaque
élément débute à 0 ou 1, ou qu’il soit converti à partir du code temporel source. Si une image située dans un élément
à 30 i/s présente un code temporel source de 00:00:10:00, l’option Conversion de code temporel lui attribuera le
numéro 300. Adobe Premiere Pro convertit 10 secondes à la fréquence d’images de 30 i/s en 300 images.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Média (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Média (Mac OS).
2 Choisissez l’une des options suivantes dans le menu Code temporel :
Utiliser la source média Affiche le code temporel enregistré dans la source.
Démarrer à 00:00:00:00 Démarre le code temporel affiché pour chaque élément à 00:00:00:00.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 87
Acquisition, numérisation et importation
3 Choisissez l’une des options suivantes dans le menu Nombre d’images :
Démarrer à 0 Les images sont numérotées de manière séquentielle, en commençant par 0.
Démarrer à 1 Les images sont numérotées de manière séquentielle, en commençant par 1.
Conversion de code temporel Génère des équivalences pour les numéros du code temporel source.
4 Cliquez sur OK.
Voir aussi
« Afficher le code temporel source 24p » à la page 160
Modifier le mode d’affichage du code temporel
Vous pouvez modifier le format d’affichage du code temporel dans tout panneau où ce code apparaît sous la forme
d’un texte réactif.
1 (Facultatif) Pour afficher le code temporel en unités audio (Echantillons audio ou Millisecondes), cliquez sur le
bouton de menu
du panneau de votre choix, puis sélectionnez Afficher les unités de temps audio.
2 Tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée, cliquez sur un affichage de code
temporel en texte réactif pour basculer entre les différents formats disponibles. Les deux derniers formats sont
disponibles uniquement si vous sélectionnez Afficher les unités de temps audio dans le menu du panneau.
• Code temporel d’image compensée
• Code temporel d’image non compensée
• Images
• Pieds + images 16 mm
• Pieds + images 35 mm
• Echantillons audio
• Millisecondes
Le format d’affichage du code temporel utilisé pour le Moniteur du programme (y compris l’instance dans le Moniteur
de raccord) correspond toujours à celui du panneau Montage, et inversement. Toute modification affecte donc le
format d’affichage des deux panneaux.
Pister une bande ou remplacer le code temporel
Pour garantir la continuité du code temporel, enregistrez celui-ci sur la bande avant de l’utiliser. Cette procédure est
appelée le pistage de la bande. Il n’est pas nécessaire de recourir au pistage si vous suivez les pratiques de tournage
recommandées, mais cela peut vous éviter d’interrompre le code temporel par inadvertance ou de mal synchroniser
une bande dans votre caméra.
Pister une bande avec code temporel
1 Insérez une bande vierge dans la caméra. Elle ne doit pas comporter de code temporel.
2 Si vous utilisez une caméra, attachez le protège-objectif et désactivez l’entrée audio.
3 Vous devez vous assurer que tous les réglages de la caméra (en particulier l’échantillonnage audio) sont
parfaitement identiques à ceux utilisés lors de la prise de vues. Utilisez donc les mêmes réglages à chaque prise de
vues sur cette bande.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 88
Acquisition, numérisation et importation
4 Commencez l’enregistrement. Laissez tourner le caméscope ou la platine jusqu’à ce que la totalité de la bande soit
enregistrée.
5 Avant d’enregistrer de la vidéo sur une bande pistée, veillez à laisser un blanc de 30 secondes au début. Assurez-
vous que le caméscope lit le code temporel ainsi pisté avant de commencer la prise de vues. Le blanc de 30 secondes
du début s’avère également utile lors de l’acquisition en série.
Vérifiez les réglages de votre caméra à chaque changement de bande, et plus particulièrement lors de la réutilisation
d’une bande. Même si vous souhaitez utiliser différents réglages pour vos bandes, il est préférable de conserver les
mêmes réglages du début à la fin de chaque bande. Ceux-ci doivent correspondre aux réglages utilisés lors du premier
pistage de chaque bande.
Remplacer le code temporel DV
Si votre métrage source est au format DV et que son code temporel n’est pas continu, vous pouvez remplacer son code
temporel en créant une copie DV de la bande. Le matériel numérique qui effectue la copie enregistre un nouveau code
temporel continu, ce qui vous permet d’enregistrer et de capturer ensuite de la vidéo (et le nouveau code temporel) à
partir de la copie.
Remarque : cette technique ne fonctionne pas si vous enregistrez en format DVCAM ou si vous utilisez une platine
Panasonic AG-DV2500.
1 Chargez la bande enregistrée dans le caméscope ou la platine, et rembobinez-la entièrement.
2 Chargez une nouvelle bande dans un second caméscope ou une seconde platine, qui servira à la copie.
3 Si le matériel d’enregistrement propose une option d’enregistrement vidéo de la bande originale avec ses codes
temporels, désactivez cette option. Pour plus d’informations sur cette option, consultez les consignes d’utilisation
du matériel.
4 S’il s’agit de deux appareils numériques, connectez-les à l’aide d’une connexion numérique, telle qu’IEEE 1394 ou
SDI. Vous obtiendrez ainsi une copie de qualité supérieure.
5 Connectez le matériel d’enregistrement à un téléviseur.
6 Mettez les deux appareils en mode VTR.
7 Assurez-vous que le matériel d’enregistrement est configuré sur le port numérique.
8 Lancez l’enregistrement de la nouvelle bande, puis la lecture de la bande originale. Laissez tourner les caméscopes
ou les platines jusqu’à ce que toute la bande originale soit copiée.
Remarque : la détection de scène reconnaît les points de début et de fin de chaque prise en repérant les sauts dans les codes
temporels. Dans la mesure où copier une bande de cette façon a pour effet de créer un seul élément avec un code temporel
continu, vous ne pouvez donc pas utiliser la fonction Détection de scène lors de l’acquisition de la copie dans
Adobe Premiere Pro.
Acquisition du code temporel
Lorsque vous utilisez le pilotage de matériel, les codes temporels sont capturés avec les éléments. Avec les appareils
analogiques pilotables, l’acquisition du code temporel dépend de la précision de la platine. Si cette dernière ne parvient
pas à lire le code temporel correctement, prenez soin d’étalonner le système ou saisissez le code temporel
manuellement par comparaison des images.
Remarque : le compteur de bande n’affiche les codes temporels que sur les appareils capables de les reconnaître, sauf s’ils
ont été incrustés, c’est-à-dire superposés aux images dans une copie de la bande. La plupart des magnétoscopes ne sont
pas capables de lire ou d’écrire les codes temporels.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 89
Acquisition, numérisation et importation
Saisir manuellement le code temporel d’un élément
Vous pouvez rétablir le code temporel enregistré par Adobe Premiere Pro. Supposons, par exemple, que vous ayez
acquis un métrage à partir d’une copie DV d’une bande Hi8 initialement enregistrée avec un code RCTC (Rewritable
Consumer Time Code). La copie DV et les fichiers vidéo obtenus à partir de cette copie porteront le code temporel DV
et non le code RCTC original. Pour faciliter le référencement des journaux des prises de vue créés pour la bande Hi8
originale, vous pouvez être amené à rétablir les codes RCTC originaux.
1 Sélectionnez l’élément dans le panneau Projet.
2 Choisissez Fichier > Code temporel, définissez les options nécessaires, puis cliquez sur OK.
Saisir le code temporel
Lors de l’acquisition et du montage de données vidéo, la saisie des valeurs de code temporel est une opération
fréquente. A titre d’exemple, vous devez saisir ces valeurs lors de la définition des points d’entrée et de sortie des
éléments, ou encore pour parcourir le panneau Montage. Adobe Premiere Pro vous permet d’entrer le code temporel
de plusieurs façons.
Dans Adobe Premiere Pro, la durée entre les points d’entrée et de sortie comprend les images indiquées par le code
temporel. Si vous saisissez, par exemple, le même code temporel pour les points d’entrée et de sortie d’un élément, sa
durée correspond à une image. Lors de la saisie du code temporel, vous pouvez remplacer les deux points par des points
ou entrer les valeurs sans ponctuation. Adobe Premiere Pro interprète les nombres saisis sous la forme d’heures, de
minutes, de secondes et d’images.
• Pour définir un code temporel donné, sélectionnez le code, saisissez-en un nouveau, puis appuyez sur
Entrée/Retour.
• Pour ajuster le code temporel actif par glisser-déplacer, faites-le glisser horizontalement. Ainsi, pour définir un
code temporel vers le passé, faites glisser le pointeur vers la gauche.
• Pour ajuster le code temporel actif à l’aide d’une valeur relative, saisissez le signe + (plus) ou – (moins) suivi du
nombre d’images à ajouter ou à retrancher. Ainsi, pour supprimer cinq images du code temporel actif, sélectionnez
le code dans son intégralité, saisissez -5, puis appuyez sur la touche Entrée/Retour.
Afficher le code temporel en tant que burn-in
Vous pouvez afficher le code temporel d’un élément dans la prévisualisation vidéo de l’élément en lui appliquant l’effet
Code temporel. Vous pouvez afficher le code temporel dans la prévisualisation vidéo de n’importe quelle partie d’une
séquence, en appliquant l’effet Code temporel à un élément vidéo transparent, puis conformer cet élément pour la
période d’affichage souhaitée. On désigne généralement le code temporel à l’écran sous le nom de code temporel
incrusté (burn-in). Il est souvent utilisé dans les montages et les épreuves bruts afin de donner des points de référence
précis des images aux monteurs et à leurs collaborateurs.
Voir aussi
« Effet Code temporel » à la page 431
Afficher le code temporel d’un élément en tant que burn-in
1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle en regard du chutier Effets vidéo pour l’ouvrir. Cliquez ensuite sur le
triangle en regard du chutier vidéo pour l’ouvrir.
2 Faites glisser l’effet Code temporel et déposez-le dans un élément d’une séquence.
3 Cliquez sur le panneau Options d’effet pour l’activer.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 90
Acquisition, numérisation et importation
4 Cliquez sur le triangle en regard du Code temporel pour exposer les options de cet effet.
5 Réglez les options comme il convient.
Afficher le code temporel d’une séquence en tant que burn-in
1 En bas du panneau Projet, cliquez sur l’icône Nouvel élément
. Sélectionnez Vidéo transparente.
2 Faites glisser l’élément vidéo transparent vers une piste vide de la séquence qui soit plus élevée que toutes les autres
pistes vidéo.
3 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle en regard du chutier Effets vidéo pour l’ouvrir. Cliquez ensuite sur le
triangle en regard du chutier vidéo pour l’ouvrir.
4 Faites glisser l’effet Code temporel et déposez-le dans l’élément vidéo transparent.
5 Cliquez sur le panneau Options d’effet pour l’activer.
6 Cliquez sur le triangle en regard du Code temporel pour exposer les options de cet effet.
7 Réglez les options comme il convient.
Transfert et importation de fichiers
A propos du transfert de fichiers
Il est possible de modifier des éléments qui se trouvent sur des supports à base de fichiers, par exemple des cartes P2,
des cartouches XDCAM, des cartes SxS ou des DVD. Cependant, Adobe Premiere Pro est plus performant si vous
transférez d’abord le contenu sur un disque dur local. A l’aide de l’Explorateur Windows (Windows) ou du Finder
(Mac), transférez les fichiers à partir du support d’acquisition à base de fichiers. Importez ensuite les fichiers qui se
trouvent sur le disque dur dans des projets Adobe Premiere Pro.
Transférez le dossier contenant tous les fichiers associés et leurs sous-dossiers lors du transfert des fichiers sur le disque
dur à partir d’un support à base de fichiers. Ne changez pas la structure du dossier. Par exemple, transférez le
dossier BDMV et son contenu lors du transfert des fichiers à partir d’un support à base de fichiers AVCHD. Transférez
le dossier CONTENTS et son contenu lors du transfert de fichiers à partir d’un support à DVCPRO HD. Transférez le
dossier BPAV et son contenu lors du transfert de fichiers à partir d’un support à XDCAM EX. Lors du transfert des
fichiers à partir d’un DVD, transférez le contenu du dossier VIDEO_TS, ainsi que le contenu du dossier AUDIO_TS
(s’il existe).
Transférez les fichiers vidéo du support à base de fichiers dans le dossier spécifié pour la vidéo acquise avec les réglages
du disque de travail du projet.
Structure du dossier pour les éléments AVCHD
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 91
Acquisition, numérisation et importation
Structure du dossier pour les éléments DVCPRO HD
Structure du dossier pour les éléments XDCAM EX
Structure du dossier pour les éléments vidéo de DVD
Voir aussi
« Spécifier les disques de travail pour améliorer les performances du système » à la page 50
« Importer des fichiers avec l’Explorateur de médias » à la page 95
A propos de l’importation de fichiers
La commande Importer permet d’incorporer dans votre projet des fichiers stockés sur votre disque dur ou un autre
périphérique de stockage connecté. L’importation de fichiers les met simplement à la disposition d’un projet
Adobe Premiere Pro. Adobe Premiere Pro vous permet d’importer différents types d’images fixes, de données vidéo et
de données audio. Enfin, vous pouvez exporter un projet Adobe Premiere Pro à partir d’After Effects et l’importer dans
Adobe Premiere Pro.
Dans un projet Adobe Premiere Pro, vous pouvez importer des fichiers vidéo, audio et d’images fixes de divers
formats. Libre à vous d’importer un seul fichier, plusieurs fichiers ou un dossier entier. La taille d’image maximale est
de 16 mégapixels.
Si le logiciel graphique ne permet pas de spécifier les pixels comme unité de mesure, essayez de spécifier les points.
Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez importer des fichiers en utilisant l’Explorateur de médias ou la commande
Importer. Vous pouvez également placer des fichiers dans Adobe Premiere Pro à partir d’Adobe Bridge.
Adobe Premiere Pro indexe certains types de fichiers et en transcode d’autres après les avoir importés. Le montage
complet de ces types de fichiers n’est possible qu’une fois ces processus terminés. Le nom de fichier d’un élément est
affiché en italique dans le panneau Projet jusqu’à ce qu’il ait été complètement indexé ou transcodé.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 92
Acquisition, numérisation et importation
Pour importer des fichiers qu’Adobe Premiere Pro ne prend pas en charge en mode natif, installez la carte
d’acquisition ou le module tiers externe approprié. Pour de plus amples informations, consultez le manuel de la carte
ou du module externe installé.
Vous pouvez également importer des fichiers et des dossiers en les faisant glisser de l’Explorateur Windows (Windows)
ou du Finder (Mac OS) vers le panneau Projet.
Voir aussi
« Importer des fichiers avec l’Explorateur de médias » à la page 95
Prise en charge des canaux
Adobe Premiere Pro prend en charge les éléments à quatre canaux. Chaque pixel traité dans le pipeline de rendu utilise
quatre canaux. Lorsqu’il traite un élément à trois canaux, tel qu’un métrage DV, HDV ou MPEG, Adobe Premiere Pro
le convertit automatiquement en élément à quatre canaux. Adobe Premiere Pro convertit un élément à trois canaux
lorsque vous y ajoutez un effet ou une transition.
Il prend également en charge un échantillonnage sur 10 bits, ce qui peut parfois se révéler utile pour le montage de
métrage standard et haute définition.
Formats de fichier pris en charge pour l’importation
Adobe Premiere Pro permet d’importer de nombreux formats vidéo et audio. La prise en charge des différents formats
de fichier est assurée par des modules externes. La plupart de ces modules logiciels sont installés automatiquement
avec Adobe Premiere Pro.
Certaines extensions de noms de fichier, telles que MOV, AVI, MXF, FLV et F4V, correspondent à des formats de
conteneur et non à des formats audio, vidéo ou image spécifiques. Les conteneurs peuvent comprendre des données
codées à l’aide de divers schémas de compression et d’encodage. Adobe Premiere Pro est en mesure d’importer des
fichiers de ce type. Toutefois, l’importation des données qu’ils contiennent n’est possible que si les codecs
correspondants (en l’occurrence, les décodeurs) sont installés.
Pour élargir l’éventail de fichiers pouvant être importés à l’aide d’Adobe Premiere Pro, vous pouvez installer des
codecs supplémentaires. De nombreux codecs doivent être installés sur le système d’exploitation (Windows ou
Mac OS) et fonctionnent en tant que composants des formats QuickTime ou Vidéo pour Windows. Contactez le
fabricant de votre matériel informatique ou logiciel pour plus de détails sur les codecs compatibles avec les fichiers
créés par vos périphériques ou applications.
Adobe Premiere Pro permet d’importer des fichiers dans les formats répertoriés, à condition que le codec utilisé pour
les générer soit installé en local. Par exemple, pour lire et modifier un fichier AVI codé avec le codeur DivX, le codec
DivX doit être installé.
Remarque : la version d’évaluation gratuite du logiciel Adobe Premiere Pro n’inclut pas certaines fonctionnalités
dépendant de logiciels tiers sous licence. Ainsi, certains codecs destinés au codage des formats MPEG ne sont-ils
disponibles qu’avec la version complète du logiciel.
Formats de fichier vidéo et fichier d’animation pris en charge
• 3GP, 3G2 (séquence QuickTime)
• ASF (Netshow, Windows uniquement)
• AVI (DV-AVI, Microsoft AVI Type 1 et Type 2)
• DLX (Importateur de fichiers au format Sony VDU, Windows uniquement)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 93
Acquisition, numérisation et importation
• DV (flux DV, format QuickTime)
• FLV/F4V
• GIF (GIF animé)
• M1V (fichier vidéo MPEG-1)
• M2T (Sony HDV)
• M2TS (flux de transport MPEG-2 BDAV Blu-ray, AVCHD)
• M4V (fichier vidéo MPEG-4)
• MOV (séquence QuickTime ; lecteur QuickTime nécessaire sous Windows)
• MP4 (séquence QuickTime, XDCAM EX)
• MPEG, MPE, MPG (MPEG-1, MPEG-2), M2V (MPEG-2 compatible DVD)
• MTS (AVCHD)
• MXF (Media eXchange Format ; Avid, Panasonic DV, Panasonic P2, DVCPRO, DVCPRO 50, DVCPRO HD, Sony
XDCAM HD)
• SWF (objet Shockwave Flash)
• VOB (séquence MPEG)
• WMV (Windows Media Video, Windows uniquement)
Remarque : les éléments AVI Type 1 doivent être rendus avant de pouvoir être prévisualisés à l’aide du matériel DV. Pour
effectuer le rendu d’un élément AVI de Type 1, ajoutez-le à une séquence dans un projet DV et prévisualisez-le.
Formats de fichier audio pris en charge
• AAC (fichier de codage audio avancé MPEG-2)
• AC3 (y compris 5.1 surround)
• AIFF, AIF (Audio Interchange File Format)
• ASND (Adobe Sound Document)
• AVI (Audio Video Interleaved)
• M4A
• MP3 (audio MP3)
• MPEG, MPG (séquence MPEG)
• MOV (QuickTime ; lecteur QuickTime nécessaire sous Windows)
• MXF (séquence P2, séquence XDCAMHD, séquence Avid MXF)
• WMA (Windows Media Audio, Windows uniquement)
• WAV (Audio WAVeform)
Formats de fichiers de séquence et d’image fixe pris en charge
Adobe Premiere Pro prend en charge les fichiers d’image fixe 8 bits par canal (4 octets par pixel) et 16 bits par canal
(8 octets par pixel). Il convertit les images de résolution inférieure en 8 bits par canal et celles de résolution supérieure
en 16 bits par canal lors de l’importation. Les fichiers à résolution élevée sont pris en charge à une seule virgule flottante
en simple précision par canal (16 octets par pixel).
• AI, EPS (Adobe Illustrator et séquence Illustrator)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 94
Acquisition, numérisation et importation
• BMP, DIB, RLE (Bitmap et séquence Bitmap)
• EPS
• GIF
• ICO (fichier d’icône) (Windows uniquement)
• JPEG et séquence JPEG (JPE, JPG, JFIF)
• PICT et PICT (PIC, PCT)
• PNG (Portable Network Graphics)
• PSD (Adobe Photoshop et séquence Photoshop)
• PSQ (Adobe Premiere 6 Storyboard)
• PTL, PRTL (titre Adobe Premiere)
• TGA, ICB, VDA, VST (Targa et séquence Targa)
• TIF (TIFF et séquence TIFF)
Remarque : vous pouvez importer des fichiers Illustrator et Photoshop à calques sous forme de séquences.
Formats de fichier vidéo pris en charge
• AAF (Advanced Authoring Format)
• AEP, AEPX (After Effects Project)
• CSV, PBL, TXT, TAB (listes d’acquisition)
• EDL (EDL CMX3600)
• PLB (chutier Adobe Premiere 6.x) (Windows uniquement)
• PPJ (Adobe Premiere 6.x Project) (Windows uniquement)
• PREL (Adobe Premiere Elements)
• PRPROJ (Adobe Premiere Pro)
• PSQ (Adobe Premiere 6.x Storyboard) (Windows uniquement)
• XML (FCP XML)
Voir aussi
« Options Format dans les paramètres d’exportation » à la page 475
Prise en charge du matériel tiers
Adapter l’élément à la taille d’image de la séquence
Adobe Premiere Pro peut automatiquement mettre à l’échelle des éléments ajoutés à une séquence à la taille d’image
définie pour cette séquence.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Général (Mac OS)
2 Cochez la case Ajuster par défaut à l’image.
3 Cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 95
Acquisition, numérisation et importation
Importer des fichiers avec l’Explorateur de médias
L’Explorateur de médias vous permet de parcourir facilement des fichiers et de les rechercher en fonction de leur type.
Contrairement à la boîte de dialogue Importer, vous pouvez laisser l’Explorateur de médias ouvert, et ancré, comme
n’importe quel autre panneau. Il vous garantit un accès rapide à l’ensemble de vos éléments en cours de montage. Vous
pouvez également utiliser l’Explorateur de médias afin d’importer des éléments copiés à partir de supports de stockage
vidéo, tels que des cartes P2 ou SxS, des disques XDCAM et des DVD. Lorsque vous importez un élément,
Adobe Premiere Pro le laisse à son emplacement actuel et crée un élément pointant vers cet emplacement dans le
panneau Projet. Par défaut, Adobe Premiere Pro écrit des fichiers XMP dans le répertoire où sont situés les fichiers
média. Vous pouvez toutefois désactiver cette option dans la boîte de dialogue Préférences. Pour des performances
optimales, transférez d’abord les fichiers depuis le support basé sur des fichiers vers un disque dur local. Importez-les
ensuite dans les projets Adobe Premiere Pro à partir du disque dur.
A
B
C
Panneau Explorateur de médias
A. Menu Répertoires récents B. Menu Type de fichiers C. Menu Afficher en tant que
1 Sélectionnez Fenêtre > Explorateur de médias.
2 Pour accéder aux fichiers de votre choix, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour ouvrir un dossier utilisé récemment, cliquez sur le triangle situé dans le menu Répertoires récents et
sélectionnez le dossier en question.
• Dans la liste des disques durs et dossiers de l’Explorateur de médias, cliquez sur les triangles en regard des noms
pour les ouvrir.
3 Pour n’afficher que les fichiers d’un certain type, cliquez sur le triangle dans le menu Type de fichiers, puis
sélectionnez le type de votre choix. Pour sélectionner un autre type, ouvrez à nouveau le menu et effectuez une autre
sélection. Répétez cette opération jusqu’à ce que tous les types voulus aient été sélectionnés.
4 Sélectionnez un ou plusieurs fichiers dans la liste. Pour sélectionner plusieurs fichiers non contigus, cliquez sur les
fichiers tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée. Pour sélectionner
plusieurs fichiers contigus, cliquez sur leurs noms tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
5 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Fichier > Importer à partir de l’Explorateur ou cliquez avec le bouton droit sur le fichier dans
l’Explorateur de médias et sélectionnez Importer. Vous pouvez également faire glisser le fichier à partir de
l’Explorateur de médias dans le panneau Projet ou dans un panneau Montage.
L’Explorateur de médias importe le fichier dans le panneau Projets.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 96
Acquisition, numérisation et importation
• Cliquez avec le bouton droit sur le fichier dans l’Explorateur de médias et sélectionnez Ouvrir dans le moniteur
source. Une autre solution consiste à cliquer deux fois sur le fichier dans l’Explorateur de médias afin de l’ouvrir
dans le Moniteur source.
L’Explorateur de médias importe le fichier dans le panneau Projet et l’ouvre dans le Moniteur source.
Importer des fichiers avec la commande Importer
Vous pouvez importer des éléments individuels, des éléments sélectionnés ou des dossiers entiers d’éléments à l’aide
des commandes Fichier > Importer et Fichier > Importer un fichier récent.
Remarque : vous pouvez importer des éléments directement à partir de supports à base de fichiers connectés à
l’ordinateur. Il est toutefois préférable de commencer par transférer les éléments de ces supports vers un disque dur, puis
de les importer à partir du disque dur. Pour plus d’informations sur le transfert des fichiers, reportez-vous à la rubrique
« A propos du transfert de fichiers » à la page 90.
• Pour importer des éléments, choisissez Fichier > Importer. Recherchez un fichier et sélectionnez-le ou, tout en
maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée, sélectionnez plusieurs fichiers. Cliquez
ensuite sur Ouvrir.
• Pour importer un élément importé récemment, sélectionnez Fichier > Importer un fichier récent > [nom du
fichier]. (Il est possible que le nom de fichier n’apparaisse pas en cas de réinitialisation des préférences
d’Adobe Premiere Pro.)
• Pour importer le contenu entier d’un dossier, choisissez Fichier > Importer. Recherchez et sélectionnez le dossier,
puis cliquez sur Importer dossier. Le dossier, avec son contenu, est ajouté à un nouveau chutier dans le panneau
Projet.
• Pour importer une séquence d’images fixes numérotées sous la forme d’un fichier vidéo, choisissez Fichier >
Importer. Sélectionnez le premier fichier de la série. Cochez la case Images fixes numérotées dans la boîte de
dialogue Importer, puis cliquez sur Importer.
Remarque : si, après importation, un élément présente une déformation verticale ou horizontale (étirement), il se peut
que le rapport L/H de ses pixels ne soit pas interprété correctement. Si nécessaire, changez le rapport L/H en pixels du
fichier. Adobe Premiere Pro pixellise les images EPS en continu, ce qui vous permet de mettre ces fichiers à l’échelle sans
effet d’escalier (ou pixellisation).
Voir aussi
« Importer des fichiers avec Adobe Bridge » à la page 96
Importer des fichiers avec Adobe Bridge
Vous pouvez importer des fichiers d’Adobe Bridge vers Adobe Premiere Pro.
Voir aussi
« A propos d’Adobe Bridge » à la page 31
Démarrer Adobe Bridge à partir d'Adobe Premiere Pro
Pour consulter une vidéo sur l’utilisation d’Adobe Bridge, visitez www.adobe.com/go/vid0090_fr.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Choisissez Fichier >
• Sélectionnez un fichier dans le panneau Projet, puis choisissez Fichier > Faire apparaître dans Bridge.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 97
Acquisition, numérisation et importation
Importer des fichiers depuis Adobe Bridge
1 Démarrez Adobe Bridge à partir d’Adobe Premiere Pro.
2 Dans Adobe Bridge, double-cliquez sur l’élément.
Adobe Premiere Pro importe l’élément dans le panneau Projet.
Vous pouvez également faire glisser des éléments du panneau Contenu d’Adobe Bridge vers le panneau Projet
d’Adobe Premiere Pro.
Déplacer ou nettoyer la base de données des caches de média
Lorsque Adobe Premiere Pro importe des séquences vidéo et audio dans certains formats, l’application traite et met
en cache des versions des séquences auxquelles elle peut accéder lors de la génération de prévisualisations. Le cache de
média accélère considérablement les prévisualisations, car les éléments vidéo et audio n’ont pas besoin d’être retraités
avant chaque prévisualisation.
Remarque : lors de la première importation de fichier, le traitement et la mise en cache du support peuvent prendre un
certain temps.
Une base de données des caches de média contient les liens vers chacun des fichiers audio uniformisés, des
fichiers PEK et des fichiers d’index utilisés dans les projets Adobe Premiere Pro. Adobe Premiere Pro installe par
défaut la base de données des caches de média dans le dossier d’installation de l’application. Vous pouvez cependant
la déplacer vers l’emplacement de votre choix. Vous pouvez également nettoyer la base de données afin d’éliminer les
fichiers de prise en charge inutilisés.
Adobe Premiere Pro partage cette base de données avec les applications After Effects, Adobe Encore et
Adobe Soundbooth. De cette façon, ces applications ont accès aux mêmes fichiers de support mis en cache lors des
opérations de lecture/écriture. Si vous déplacez la base de données dans l’une de ces applications, l’emplacement de la
base est mis à jour dans toutes les autres applications. Chaque application peut utiliser son propre dossier de mise en
cache, mais le suivi est effectué par une seule et même base de données.
Déplacer la base de données des caches de média
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Média (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Média (Mac OS).
2 Cliquez sur Parcourir, accédez à un nouveau dossier de destination, puis cliquez sur OK.
3 Pour fermer la boîte de dialogue Préférences, cliquez une nouvelle fois sur OK.
Nettoyer la base de données des caches de média
Durant le nettoyage de la base de données des caches de média, seuls les fichiers associés aux éléments de métrage pour
lesquels le fichier source n’est plus disponible sont supprimés.
Important : Avant de nettoyer la base de données des caches de média, assurez-vous que les périphériques de stockage
contenant les supports sources actifs sont bien connectés à l’ordinateur. Si le métrage est manquant car l’appareil de
stockage sur lequel il se trouve n’est pas connecté, les fichiers associés sur le cache de média seront supprimés. Cette
suppression oblige à reconformer ou à réindexer le métrage lorsque vous essaierez de l’utiliser ultérieurement.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Média (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Média (Mac OS).
2 Cliquez sur Nettoyer.
3 Cliquez sur OK.
4 Pour fermer la boîte de dialogue Préférences, cliquez une nouvelle fois sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 98
Acquisition, numérisation et importation
Remarque : les fichiers associés aux éléments ne sont pas supprimés lors du nettoyage de la base de données des caches de
média à l’aide du bouton Nettoyer. Pour supprimer manuellement les fichiers uniformisés et indexés, parcourez le dossier
des caches de média et supprimez les fichiers. L’emplacement du dossier des caches de média est indiqué dans la vue
Média de la boîte de dialogue Préférences. Pour afficher l’intégralité du chemin, passez le curseur de la souris au-dessus
du chemin.
Adapter l’élément à la taille d’image de la séquence
Adobe Premiere Pro peut automatiquement mettre à l’échelle des éléments ajoutés à une séquence à la taille d’image
définie pour cette séquence.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Général (Mac OS)
2 Cochez la case Ajuster par défaut à l’image.
3 Cliquez sur OK.
Importation d’éléments à partir de formats sans bande
Les caméscopes qui utilisent des fichiers de différents fabricants enregistrent la vidéo et le son dans des fichiers de
format spécifique organisés en structures spécifiques. Il s’agit des caméscopes Panasonic P2, des caméscopes Sony
XDCAM HD et XDCAM EX, des caméscopes Sony HDV à cartes CF et des caméscopes AVCHD.
Les modèles concernés enregistrent généralement les données sur disque dur, sur support optique ou sur carte
mémoire, mais pas sur bande vidéo. On parlera donc de caméscopes et de formats basés sur des fichiers ou sans bande
plutôt que « basés sur une bande ».
La vidéo et le son provenant de caméscopes qui utilisent des fichiers sont déjà stockés dans des fichiers numériques.
Aucune procédure d’acquisition ou de numérisation n’est nécessaire pour les importer dans Adobe Premiere Pro. Le
processus qui consiste à lire des données sur le support d’enregistrement, puis à les convertir dans un format utilisable
dans un projet est appelé ingestion. Adobe Premiere Pro « ingère » les fichiers dans n’importe lequel de ces formats, à
partir de tout support source.
XDCAM et AVCHD formats
Les fichiers vidéo en provenance de caméscopes XDCAM HD sont stockés dans le dossier CLIP, au format MXF. Les
caméscopes XDCAM EX enregistrent des fichiers MP4 dans un dossier nommé BPAV. Pour plus d’informations sur
le format XDCAM, voir « XDCAM: Codec technology for XDCAM tapeless products and systems, par Hugo
Gaggioni » à l’adresse pro.sony.com/bbsccms/assets/files/micro/xdcam/solutions/XDCAM_WhitePaper_F.pdf.
Les fichiers vidéo AVCHD sont stockés dans le dossier STREAM. Pour plus d’informations sur le format AVCHD,
voir « AVCHD format specification overview » à l’adresse www.avchd-info.org/format/index.html.
Le format Panasonic P2
Une carte P2 est un dispositif de mémoire à semi-conducteurs qui se branche dans l'emplacement PCMCIA d'un
caméscope Panasonic P2, tel que le AG-HVX200. Les données audio et vidéo numérique provenant du caméscope sont
enregistrées sur la carte dans un format indépendant du codec et structuré, connu sous le nom de MXF (Media
eXchange Format). Adobe Premiere Pro prend plus particulièrement en charge la variante Panasonic Op-Atom du
format MXF et les données vidéo aux formats DV, DVCPRO, DVCPRO 50 et DVCPRO HD. Un élément est au
format P2 si ses données audio et vidéo figurent dans des fichiers Panasonic Op-Atom MXF. Ces fichiers sont situés
dans une structure de fichier spécifique.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 99
Acquisition, numérisation et importation
La racine de la structure de fichier P2 est un dossier CONTENTS. Chaque élément d’origine (vidéo ou audio) se trouve
dans un fichier enveloppant MXF distinct ; les fichiers vidéo MXF se trouvent dans le sous-dossier VIDEO et les
fichiers audio MXF dans le sous-dossier AUDIO. Les fichiers XML du sous-dossier CLIP contiennent les associations
entre les fichiers d’origine et les métadonnées associées.
Remarque : Adobe Premiere Pro ne prend pas en charge les proxy enregistrés par certains caméscopes Panasonic P2 dans
les dossiers PROXY des cartes P2.
Pour lire une carte P2 sur votre ordinateur, vous devez disposer du pilote approprié (disponible en téléchargement sur
le site Web de Panasonic). Panasonic propose également l'application P2 Viewer, qui vous permet d'explorer et de lire
les médias stockés sur une carte P2.
Remarque : pour utiliser certaines fonctionnalités des fichiers P2, vous devez d’abord modifier les propriétés du fichier de
lecture seule en lecture et écriture. Par exemple, pour modifier les métadonnées du code temporel d’un élément à l’aide de
la boîte de dialogue Code temporel, définissez d’abord les propriétés du fichier en lecture et écriture. Utilisez l’explorateur
fourni avec le système d’exploitation pour modifier les propriétés du fichier.
Format d’acquisition Avid
Les systèmes de montage Avid capturent le métrage en fichiers MXF, généralement dans un dossier nommé Avid
Mediafiles. Le son est capturé dans des fichiers distincts des fichiers vidéo. Adobe Premiere Pro importe
automatiquement les fichiers audio associés aux fichiers vidéo Avid importés. Il est toutefois généralement plus simple
d’importer des fichiers de projet Avid au format AAF plutôt que d’identifier et d’importer des fichiers vidéo Avid MXF
individuels.
Format DVD
Les caméscopes DVD et graveurs de DVD capturent les éléments vidéo et audio dans des fichiers VOB
encodés MPEG. Les fichiers VOB sont inscrits dans un dossier VIDEO_TS ; les fichiers audio accessoires peuvent être
enregistrés dans un dossier AUDIO_TS.
Remarque : Adobe Premiere Pro et Premiere Elements n’importent pas les fichiers DVD chiffrés, ni ne les déchiffrent.
Voir aussi
pro.sony.com/bbsccms/assets/files/micro/xdcam/solutions/XDCAM_WhitePaper_F.pdf
www.avchd-info.org/format/index.html
www.mog-solutions.com/img_upload/PDF/MOG_SOLUTIONS_operational_patterns_NAB2007.pdf
Importer des éléments à partir de sources basées sur des fichiers
Il est possible d’importer directement des éléments dans Adobe Premiere Pro à partir de supports sans bande. Il s’avère
toutefois plus efficace de transférer le contenu sur un disque dur avant de procéder à l’importation. Par ailleurs, les
performances de lecture sont meilleures à partir d’une unité RAID ou d’un lecteur interne dédié que depuis une
caméra ou un lecteur de cartes mémoire.
1 (Facultatif) Transférez le contenu d’un(e) ou de plusieurs cartes P2, cartes CompactFlash Sony, supports XDCAM,
cartes XDCAM EX SxS, caméscopes avec disque dur, DVD ou supports AVCHD sur un disque dur. Pour plus
d’informations sur le transfert de ces supports, reportez-vous à la rubrique « A propos du transfert de fichiers » à
la page 90.
Remarque : dans le cas d’un support XDCAM EX, copiez l’ensemble du dossier BPAV et tout ce qu’il contient, et pas
seulement un fichier MP4 à la fois.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 100
Acquisition, numérisation et importation
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Fichier > Importer.
• Sélectionnez l’Explorateur de médias. Si l’Explorateur de médias n’est pas encore ouvert, sélectionnez Fenêtre >
Explorateur de médias.
Remarque : vous pouvez ancrer ou grouper l’Explorateur de médias comme vous le feriez pour tout autre panneau
d’Adobe Premiere Pro.
3 Accédez au dossier où sont stockés les fichiers média.
L’Explorateur de médias affiche une vignette ou une icône (selon le format), ainsi que le nom de chaque plan dans le
dossier. Pour tous ces formats, les éléments fractionnés et les métadonnées de plan issus des sous-dossiers sont
regroupés au sein d’éléments uniques. L’Explorateur de médias affiche différents jeux de métadonnées en fonction des
formats.
4 (Facultatif) Pour prévisualiser un plan avant de l’importer, double-cliquez sur celui-ci dans l’Explorateur de médias
Adobe Premiere Pro lit alors l’élément dans le Moniteur source sans l’importer dans le panneau Projet.
5 Si vous avez sélectionné Fichier > Importer, sélectionnez un ou plusieurs fichiers MXF (pour P2 ou XDCAM HD),
fichiers MP4 (pour XDCAM EX), fichiers MTS (pour AVCHD), fichiers M2T (pour Sony HDV), fichiers VOB
(pour DVD) ou plans. Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour importer du contenu vidéo P2, XDCAM HD, XDCAM EX, HDV ou AVCHD, ainsi que le contenu audio qui
y est associé, sélectionnez les fichiers respectifs dans le dossier VIDEO (P2), Clip (XDCAM HD, XDCAM EX),
HVR (HDV) ou STREAM (AVCHD).
• Pour importer uniquement le contenu audio P2 ou XDCAM HD, sélectionnez les fichiers MXF dans le dossier
AUDIO (P2) ou Sub (XDCAM HD).
6 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Si vous avez sélectionné Fichier > Importer, cliquez à présent sur Importer.
• Si vous avez utilisé l’Explorateur de médias pour localiser les plans, vous pouvez soit sélectionner Fichier >
Importer à partir de l’Explorateur et les faire glisser dans le panneau Projet, soit les faire glisser dans un panneau
Montage.
Si vous avez sélectionné Fichier > Importer ou Fichier > Importer à partir de l’Explorateur ou si vous avez fait glisser
les éléments dans un panneau Montage, ils sont importés dans le panneau Projet sous la forme d’éléments uniques.
Voir aussi
« Démarrer une séquence HDV ou HD » à la page 156
« Faire correspondre les canaux audio » à la page 225
« Exporter au format Panasonic P2 » à la page 486
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 101
Acquisition, numérisation et importation
A propos des éléments fractionnés
En cas d’enregistrement d’un plan ou d’une prise dont la taille de fichier est supérieure à la limite d’un support, un
caméscope basé sur des fichiers ouvre un autre fichier et y poursuit l’enregistrement, sans interruption. On parle alors
de fractionnement d’éléments car le plan est réparti dans plusieurs fichiers ou éléments. De même, un caméscope de ce
type fractionne parfois un plan en éléments sur des cartes ou disques différents, s’il est équipé de plusieurs cartes ou
disques. Dans ce cas, il enregistre le plan jusqu’à ce que la place vienne à manquer sur le premier support, puis il crée
un nouveau fichier sur le support suivant offrant suffisamment de place et y poursuit l’enregistrement du plan. Bien
qu’un seul plan ou prise puisse être enregistré dans un groupe d’éléments fractionnés, il est conçu pour être traité
comme un élément unique.
Dans le cas des supports P2 et XDCAM EX, Adobe Premiere Pro importe l’ensemble des éléments fractionnés d’un
seul plan ou prise sous la forme d’un élément unique. L’application importe tous les éléments qui composent un plan
sur une carte lorsque vous sélectionnez l’un d’eux, à condition qu’il ne manque aucun élément fractionné et que le code
XML approprié soit présent. Si un ou plusieurs des éléments fractionnés manquent dans un plan, Adobe Premiere Pro
en importera un ou plusieurs selon l'endroit du plan où les éléments sont manquants.
Pour importer un groupe d’éléments fractionnés, il vous suffit d’en sélectionner un. Si vous sélectionnez plusieurs
éléments fractionnés, l’ensemble du groupe sera importé deux fois, créant des doublons dans le panneau Projet.
Si le groupe d’éléments fractionnés est réparti sur deux cartes P2 ou XDCAM EX, copiez les arborescences complètes
des deux supports dans des dossiers de même niveau sur le disque dur avant de procéder à l’importation. Dans le cas
du support P2 uniquement, vous pouvez importer des éléments répartis sur deux cartes, à condition qu’elles soient
toutes deux montées, au même moment, sur l’ordinateur.
Importation d’images fixes
Vous pouvez importer des images fixes, individuellement ou regroupées, d’une taille maximale de 4096 x 4096 pixels.
Les facteurs qui affectent les éléments importés ont également une incidence sur la taille et le rapport L/H des images
fixes importées (utilisation ou non de pixels carrés, par exemple). Adobe Premiere Pro prend en charge les éléments à
4 canaux de 16 bits par canal, ainsi que les fichiers de 8 bits par canal.
Vous pouvez importer des images fixes individuelles dans Adobe Premiere Pro ou une séquence numérotée d’images
fixes en tant que séquence. Vous pouvez importer des images fixes à partir d’applications Adobe, telles que Photoshop
et Illustrator. Pour plus d’informations sur les formats d’images fixes importés par Adobe Premiere Pro, voir
« Formats de fichier pris en charge pour l’importation » à la page 92.
Une image fixe importée utilise la durée indiquée dans ses préférences. Vous pouvez modifier la durée d’une image
fixe dans une séquence.
Voir aussi
« Modifier la vitesse et la durée d’un ou de plusieurs éléments » à la page 317
« A propos du rapport L/H » à la page 56
« Créer et monter des fichiers Photoshop » à la page 34
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 102
Acquisition, numérisation et importation
Préparation d’images fixes avant l’importation
Avant d’importer une image fixe dans Adobe Premiere Pro, préparez-la le plus possible pour réduire le temps
nécessaire au rendu. Il est généralement plus facile et plus rapide de préparer un fichier dans son application d’origine.
Envisagez d’effectuer les opérations suivantes :
• Vérifiez que le format du fichier est compatible avec le système d’exploitation que vous comptez utiliser.
• Définissez les dimensions en pixels sur la résolution à utiliser dans Adobe Premiere Pro. Si vous envisagez
d’effectuer une mise à l’échelle de l’image au fil du temps, définissez des dimensions qui permettent d’afficher
suffisamment de détails, compte tenu de la taille maximale de l’image dans le projet.
• Pour obtenir des résultats optimaux, veillez, lors de la création des fichiers, à ce que la taille d’image soit au moins
aussi grande que celle du projet, ce qui vous évitera de redimensionner l’image dans Adobe Premiere Pro. Le
redimensionnement d’une image peut entraîner une perte de netteté. Si vous envisagez de redimensionner une
image, préparez-la à une taille d’image supérieure à celle du projet. Si vous comptez, par exemple, redimensionner
une image à 200 % dans un projet, attribuez-lui le double de la taille d’image du projet avant de l’importer.
• Recadrez les parties de l’image que vous ne souhaitez pas voir apparaître dans Adobe Premiere Pro.
• Si vous souhaitez désigner des zones transparentes, créez une couche alpha ou utilisez les outils de transparence des
applications telles que Photoshop ou Illustrator.
• Si la vidéo finale est destinée à des téléviseurs standard, évitez d’utiliser les lignes horizontales fines (des lignes de 1
pixel, par exemple), pour les images ou le texte. Celles-ci pourraient scintiller du fait de l’entrelacement. Si vous
devez utiliser des lignes fines, ajoutez un flou léger pour que les lignes apparaissent dans les deux champs vidéo.
Voir « Vidéo entrelacée, vidéo non entrelacée et balayage progressif » à la page 314.
• Enregistrez le fichier en respectant les conventions de dénomination appropriées. Il est ensuite lu à l’endroit à
vitesse normale de la deuxième image clé à la troisième.
• Lorsque vous préparez des images fixes dans des applications prenant en charge la gestion des couleurs, comme
Photoshop, la cohérence des couleurs peut être meilleure entre l’application et Adobe Premiere Pro si vous
travaillez dans un espace colorimétrique axé sur la vidéo, tel que sRVB ou NTSC RVB.
Préparation d’images 3D ou d’animations pour l’importation
Lorsque vous créez des images ou animations 3D à utiliser dans Adobe Premiere Pro, tenez compte, dans la mesure
du possible, des indications suivantes :
• Utilisez le filtrage de couleurs compatible avec la diffusion.
• Utilisez le rapport L/H en pixels et la taille d’image spécifiés dans les réglages de séquence d’Adobe Premiere Pro.
• Définissez des réglages de trames conformes au projet.
• Si vous générez la séquence dans After Effects, sélectionnez Inclure, puis choisissez soit Lien du projet, soit Lien du
projet et métadonnées XMP source, de sorte que vous puissiez ouvrir la séquence dans After Effects après l’avoir
importée dans Adobe Premiere Pro.
Importation de fichiers Photoshop et Illustrator
Vous pouvez importer des fichiers à partir d’Adobe Photoshop 3.0 ou version ultérieure, ou d’Adobe Illustrator. Vous
pouvez contrôler le mode d’importation des fichiers à calques. Les zones vides (transparentes) des fichiers non aplatis
sont transparentes lorsque vous les importez dans Adobe Premiere Pro, car la transparence est stockée sous la forme
d’une couche alpha. Vous pouvez ainsi importer des images et les afficher aisément en surimpression sur des éléments
d’autres pistes.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 103
Acquisition, numérisation et importation
Par ailleurs, vous pouvez importer un fichier Photoshop ou Illustrator à calques sous la forme d’une séquence, ce qui
vous permet de configurer des graphiques dans ces applications, puis de les importer dans un projet
Adobe Premiere Pro.
Vous pouvez également importer des fichiers Photoshop contenant de la vidéo ou des animations, à condition qu’ils
soient enregistrés en mode Animation de montage dans Photoshop. S’agissant de l’importation, plusieurs méthodes
sont possibles : calques sélectionnés importés sous la forme d’éléments individuels dans un chutier, calques
sélectionnés importés sous la forme d’éléments individuels dans un chutier et une séquence ou calques sélectionnés
fusionnés dans un seul élément vidéo.
Remarque : il se peut que les calques individuels déplacés d’une composition Photoshop dans un projet
Adobe Premiere Pro se comportent de façon inattendue.
Pour plus d’informations sur l’importation de fichiers Photoshop, visionnez le didacticiel vidéo intitulé Premiere Pro
CS3 Essential Training - Importation de fichiers Photoshop sur le site Web lynda.com.
Importation d’un fichier à calques Photoshop
Lors de l’importation d’un fichier à calques enregistré au format Photoshop, vous êtes libre de choisir la méthode
d’importation des calques dans la boîte de dialogue Importer le fichier à calques.
Remarque : tous les attributs de calque Photoshop ne sont pas pris en charge. C’est le cas, notamment, des modes de fusion
spéciaux et de l’option Masquage. Pour obtenir des résultats optimaux, utilisez les options de transparence et d’opacité
élémentaires de Photoshop. Adobe Premiere Pro prend en charge la plupart des modes de fusion de Photoshop.
Adobe Premiere Pro importe les attributs appliqués dans le fichier d’origine, y compris la position, l’opacité, la
visibilité, la transparence (couche alpha), les masques de fusion, les calques de réglage, les effets de calque communs,
les masques de calques, les masques vectoriels et les groupes d’écrêtage. En cas d’exportation vers un format prenant
en charge les couches alpha, Photoshop exporte un arrière-plan blanc sous la forme d’un blanc opaque, tandis qu’il
exporte un arrière-plan en damier sous la forme d’une couche alpha transparente.
L’importation de fichiers Photoshop à calques facilite l’utilisation de graphiques créés dans Photoshop. Lorsque
l’application Adobe Premiere Pro importe des fichiers Photoshop en tant que fichiers non fusionnés, chaque calque
devient un élément du chutier. Le nom d’un élément est constitué du nom du calque, suivi du nom du fichier où il était
stocké. Chaque calque est importé avec la durée par défaut que vous avez sélectionnée pour les images fixes dans la
boîte de dialogue Préférences.
Vous pouvez importer des fichiers Photoshop contenant de la vidéo ou des animations, comme n’importe quel autre
fichier Photoshop. Etant donné que chaque calque est importé selon la durée d’image fixe par défaut, la lecture de la
vidéo ou de l’animation peut s’opérer à une vitesse différente de celle de sa source dans le fichier Photoshop. Pour que
les vitesses correspondent, modifiez la durée par défaut de l’image fixe avant d’importer le fichier Photoshop. Par
exemple, si l’animation Photoshop a été créée à une fréquence de 30 i/s et que la fréquence de la séquence
Adobe Premiere Pro est également de 30 i/s, définissez la durée par défaut de l’image fixe sur 30 images dans la boîte
de dialogue Préférences d’Adobe Premiere Pro.
Les options sélectionnées dans la boîte de dialogue Importer le fichier à calques déterminent la manière dont les
calques de la vidéo ou de l’animation sont interprétés lors de leur importation dans Adobe Premiere Pro.
Dans la boîte de dialogue d’importation, lorsque vous sélectionnez un fichier Photoshop contenant des calques à
importer, la boîte de dialogue d’importation de documents Photoshop s’affiche. Le menu Importer sous vous offre
trois possibilités pour importer le fichier :
Fusionner tous les calques Fusionne tous les calques en important le fichier dans Adobe Premiere Pro sous la forme
d’un seul élément PSD aplati.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 104
Acquisition, numérisation et importation
Calques fusionnés Fusionne uniquement les calques que vous avez sélectionnés dans Adobe Premiere Pro sous la
forme d’un seul élément PSD aplati.
Calques individuels Importe uniquement les calques sélectionnés dans la liste dans un chutier contenant un élément
pour chaque calque source.
Séquence Importe uniquement les calques sélectionnés ; un élément pour chaque calque. Adobe Premiere Pro crée
également une séquence dans laquelle chacun des éléments figure sur une piste distincte et les place tous dans leur
propre chutier dans le panneau Projet. En choisissant Séquence, vous avez la possibilité de sélectionner l’une des
options suivantes dans le menu contextuel Dimensions du métrage :
• Taille du document Aligne la taille d’image des éléments sur la taille indiquée dans la boîte de dialogue Réglages de
la séquence.
• Taille du calque Fait correspondre la taille d’image des éléments avec celle de leurs calques sources dans le fichier
Photoshop.
Remarque : lorsque vous importez un calque sous la forme d’un élément unique, son nom (tel qu’il est affiché dans le
panneau Projet) est composé du nom du calque, suivi du nom de fichier d’origine.
Voir aussi
lynda.com Premiere Pro CS3 Essential Training : Importation de fichiers Photoshop
Importation d’images Illustrator
Vous pouvez importer un fichier d’images fixes Adobe Illustrator directement dans un projet Adobe Premiere Pro.
Premiere Pro convertit les images vectorielles Adobe Illustrator dans un format en pixels utilisé par
Adobe Premiere Pro (ce processus est appelé pixellisation). Adobe Premiere Pro lisse automatiquement le contour des
images Illustrator. Il convertit également toutes les zones vides en une seule couche alpha, de sorte qu’elles deviennent
transparentes.
Pour définir les dimensions de l’image Illustrator lorsqu’elle sera pixellisée, servez-vous du programme Illustrator afin
de placer des traits de coupe dans le fichier. Pour plus d’informations sur la définition des traits de coupe, consultez
l’Aide d’Illustrator.
Pour plus d’informations sur l’importation de fichiers Illustrator, visionnez le didacticiel vidéo intitulé Premiere Pro
CS3 Essential Training : Importation de fichiers Illustrator sur le site Web lynda.com.
Voir aussi
lynda.com Premiere Pro CS3 Essential Training : Importation de fichiers Illustrator
Importation de séquences d’images fixes numérotées sous la forme d'un
élément
Vous pouvez importer une animation stockée dans un fichier unique, tel qu’un fichier GIF animé. Vous pouvez aussi
importer une séquence de fichiers d’images fixes numérotées, telle qu’une séquence TIFF, et les compiler
automatiquement en un même élément vidéo, chaque fichier numéroté représentant une image vidéo. L’importation
d’une séquence se révèle pratique pour l’exportation d’animations sous la forme d’une série d’images fixes numérotées
par des applications, telles qu’After Effects. Les images de la série ne peuvent pas contenir de calques. Pour plus
d’informations sur les calques et leur fusion, consultez la documentation de l’application.
1 Vérifiez que tous les fichiers d’images fixes contiennent un nombre constant de chiffres et portent l’extension
correcte (par exemple, fich000.bmp, fich001.bmp, etc.)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 105
Acquisition, numérisation et importation
2 Choisissez Fichier > Importer.
3 Recherchez et sélectionnez le premier fichier numéroté de la séquence, sélectionnez Images fixes numérotées, puis
cliquez sur Ouvrir. Lorsque l’option Images fixes numérotées est sélectionnée, Adobe Premiere Pro considère tous
les fichiers numérotés comme une seule séquence de l’élément vidéo.
Remarque : la modification de la durée par défaut des images fixes dans la boîte de dialogue Préférences n’agit pas sur la
durée des images fixes numérotées importées dans un élément vidéo. Chaque image fixe devient une simple image lors
d’une importation de ce type.
Importation des éléments audio numériques
Vous pouvez importer des éléments audio numériques enregistrés dans des fichiers vidéo sous forme de fichiers ou
pistes audio. Les éléments audio numériques sont pour la plupart enregistrés sur disque dur, sur CD audio ou sur DAT
en tant que données binaires pouvant être interprétées par les ordinateurs. Pour conserver une qualité optimale,
transférez les fichiers audio numériques vers votre ordinateur en utilisant des connexions numériques. Evitez de
numériser les sorties analogiques de vos sources audio via une carte son.
Remarque : pour acquérir un fichier exclusivement audio d’une source vidéo numérique, choisissez Audio dans le menu
Acquisition, dans le volet Enregistrement du panneau éponyme. Adobe Premiere Pro ne prend pas en charge l’acquisition
de fichiers exclusivement audio pour certains formats, tels que HDV.
Utilisation de l’audio de CD audio
Vous pouvez utiliser des fichiers CD audio (CDA) dans un projet. Toutefois, avant de les importer dans
Adobe Premiere Pro, il convient de les convertir dans un format reconnu, tel que WAV ou AIFF. Vous pouvez
convertir des fichiers CDA à l’aide d’une application audio telle qu’Adobe® Audition®.
Remarque : n’oubliez pas que vous devez être propriétaire des droits d’auteur ou disposer d’une licence pour pouvoir
utiliser des pistes audio.
Utilisation de formats audio compressés
Le stockage de données musicales aux formats MP3 et WMA fait appel à une méthode qui supprime une partie de la
qualité audio originale. Pour lire des éléments audio compressés, Adobe Premiere Pro doit décompresser le fichier et,
éventuellement, procéder à un nouvel échantillonnage afin de respecter vos réglages de sortie. Bien
qu’Adobe Premiere Pro utilise, à cette fin, un rééchantillonneur haut de gamme, il est conseillé, dans la mesure du
possible, d’utiliser une version audio CD ou non compressée de l’élément audio afin d’obtenir un résultat optimal.
Utilisation d’éléments audio d’Adobe Soundbooth
Vous pouvez utiliser Adobe® Soundbooth™ pour procéder à un montage audio évolué. Si vous exportez des éléments
audio d’Adobe Soundbooth vers un format de fichier compatible avec Adobe Premiere Pro, il sera possible de les
importer dans des projets Adobe Premiere Pro.
Echantillonnages audio pris en charge
Adobe Premiere Pro prend en charge les échantillonnages audio ci-dessous en mode natif :
• 8000 Hz
• 11025 Hz
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 106
Acquisition, numérisation et importation
• 22050 Hz
• 32000 Hz
• 44100 Hz
• 48000 Hz
• 96000 Hz
Uniformisation de l’audio
Adobe Premiere Pro traite chaque canal audio, y compris les canaux audio des éléments vidéo, comme des données à
virgule flottante 32 bits à la fréquence d’échantillonnage de la séquence. Ce type de traitement garantit des
performances de montage et une qualité audio optimales. Adobe Premiere Pro uniformise certains types d’audio pour
se conformer au format 32 bits et à la fréquence d’échantillonnage de la séquence. Si l’uniformisation est requise, elle
a lieu lors de l’importation initiale d’un fichier dans un projet. Cette opération prend du temps et de l’espace disque.
Une barre de progression s’affiche dans le coin inférieur droit de la fenêtre Adobe Premiere Pro au début de
l’uniformisation. Adobe Premiere Pro enregistre les données audio uniformisées dans des fichiers de prévisualisation
audio CFA. Vous pouvez indiquer où enregistrer ces fichiers de prévisualisation audio en spécifiant un emplacement
de disque de travail pour les fichiers de prévisualisation dans la boîte de dialogue Réglages du projet.
Vous pouvez traiter des fichiers audio, y compris leur appliquer des effets, avant leur uniformisation complète.
Cependant, vous ne pouvez prévisualiser que les parties des fichiers qui ont été uniformisées. Les sections non
uniformisées ne sont pas audibles.
Les règles ci-dessous déterminent les types de données audio qui seront uniformisées :
Audio non compressé
• Adobe Premiere Pro n’uniformise pas le contenu audio d’éléments non compressés qui ont été enregistrés dans
l’une des fréquences d’échantillonnage prises en charge en mode natif, si ces éléments sont utilisés dans des
séquences avec des fréquences d’échantillonnage correspondantes.
• De même, le contenu audio d’éléments non compressés n’est pas uniformisé si vous les utilisez dans des séquences
contenant des fréquences d’échantillonnage non conformes. Cependant, aucune uniformisation n’est effectuée tant
que vous n’avez pas exporté les séquences ou créé de fichiers de prévisualisation audio.
• Adobe Premiere Pro uniformise, en revanche, le contenu audio dans des formats non compressés qui n’ont pas été
enregistrés avec une fréquence d’échantillonnage prise en charge en mode natif. Dans la plupart des cas, il
suréchantillonne les données audio sur la fréquence la plus proche ou vers une fréquence d’échantillonnage prise
en charge qui est un multiple pair de la fréquence audio source. Par exemple, il suréchantillonne une source de
11024 Hz en 11025 Hz, étant donné qu’il s’agit de la fréquence prise en charge la plus proche et qu’aucune
fréquence prise en charge n’est un multiple pair de 11024.
Audio compressé
• Adobe Premiere Pro uniformise toutes les données audio compressées, telles que peuvent en contenir les fichiers
MP3, WMA, MPEG, ou encore les fichiers MOV compressés. L’uniformisation s’effectue à la fréquence
d’échantillonnage du fichier source. Par exemple, il uniformisera un fichier MP3 de 44100 Hz à 44100 Hz.
Cependant, si le fichier uniformisé est utilisé dans une séquence avec un échantillonnage non conforme (c’est le cas,
par exemple, lorsqu’un élément à 44100 Hz est utilisé dans une séquence à 44000 Hz), les données audio sont lues
à la fréquence d’échantillonnage de la séquence, sans aucune autre uniformisation.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 107
Acquisition, numérisation et importation
Adobe Premiere Pro n’uniformise pas un fichier qui l’a déjà été dans une séquence lorsque vous l’importez dans une
autre séquence présentant la même fréquence d’échantillonnage, à condition que vous ne l’ayez pas déplacé ou
renommé depuis son uniformisation. Adobe Premiere Pro conserve l’emplacement de tous les fichiers qu’il a
uniformisés dans la Base de données des caches de média.
Pour éviter l’uniformisation, utilisez un logiciel de montage audio, ou logiciel de transcodage, de manière à convertir
vos fichiers dans des formats non compressés reconnus en mode natif aux fréquences prises en charge.
Outre l’uniformisation de certains fichiers, Adobe Premiere Pro crée un fichier PEK pour tout fichier contenant de
l’audio lors de son importation initiale dans un projet. Il utilise ces fichiers pek pour tracer les formes d’onde audio
dans des fenêtres de montage. Les fichiers pek sont stockés à l’emplacement indiqué pour les Fichiers média en
mémoire cache dans le volet Média de la boîte de dialogue Préférences.
Importation de séquences, de listes d’éléments, de
bibliothèques et de compositions
Importation d’éléments à partir de OnLocation
1 (Facultatif) Vous devez utiliser l’ordinateur sur lequel s’exécute Adobe Premiere Pro pour procéder à l’acquisition
des éléments à l’aide de OnLocation. Dans le cas contraire, vous devez y copier ces éléments.
2 Dans le panneau Explorateur de médias, accédez au dossier qui contient les éléments à partir de OnLocation.
3 Sélectionnez les éléments que vous souhaitez importer.
4 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Fichier > Importer à partir de l’Explorateur.
• Dans l’Explorateur de médias, cliquez avec le bouton droit sur n’importe quel élément sélectionné. Sélectionnez
Importer.
• Faites glisser les éléments à partir de l’Explorateur de médias et déposez-les dans le panneau Projet.
Adobe Premiere Pro importe les éléments sélectionnés dans le panneau Projet.
Importation de projets Adobe Premiere Pro antérieurs
Vous pouvez ajouter le contenu d’un projet réalisé avec Adobe Premiere Pro CS3 sous Macintosh® ou Windows. Sous
Windows uniquement, vous avez, en outre, la possibilité d’importer un projet créé avec des versions antérieures
d’Adobe Premiere Pro, ou avec Premiere 6.0 ou 6.5. Les éléments et séquences du projet importé sont alors ajoutés au
panneau Projet, dans un chutier portant le nom du projet importé. La hiérarchie de chutier du projet importé est
préservée dans le nouveau chutier. Les transitions et les effets supprimés ne sont pas conservés. Soyez prudent lorsque
vous importez un projet dans un autre avec une base de temps ou une fréquence d’échantillonnage audio différente.
Ces différences peuvent en effet avoir une incidence sur le positionnement du montage et la qualité audio.
L’importation d’un projet dans un autre constitue le seul mode de transfert d’informations exhaustives sur la séquence
et l’élément.
Par ailleurs, vous pouvez ouvrir des projets réalisés avec Adobe Premiere Pro pour Windows, y compris tout contenu
ayant pu être importé à partir de versions antérieures, dans Adobe Premiere Pro pour Mac OS.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 108
Acquisition, numérisation et importation
Remarque : dans les versions antérieures d’Adobe Premiere, les storyboards étaient stockés dans des fichiers
indépendants des fichiers de projet. Dans Adobe Premiere Pro, toutes les caractéristiques du storyboard figurent dans le
panneau Projet. Vous pouvez toutefois (sous Windows uniquement) importer des fichiers de storyboard créés dans des
versions antérieures en utilisant la commande Fichier > Importer.
Importer des séquences sélectionnées à partir de projets Adobe Premiere Pro
Vous pouvez importer une ou plusieurs séquences de votre choix à partir d’un autre projet Adobe Premiere Pro.
1 Sélectionnez Fichier > Importer, recherchez le fichier de projet contenant la ou les séquences voulues, puis
sélectionnez-les.
2 Cliquez sur Ouvrir.
3 Dans la boîte de dialogue Importer le projet, indiquez si vous souhaitez importer l’ensemble du projet ou seulement
les séquences sélectionnées, puis cliquez sur OK.
4 Dans la boîte de dialogue Importer la séquence Premiere Pro, sélectionnez chaque séquence à importer, puis cliquez
sur OK.
Importer un projet Premiere Elements
1 Choisissez Fichier > Ouvrir un projet.
2 Accédez à un fichier de projet Adobe Premiere Elements, portant l’extension PREL.
3 Cliquez sur Ouvrir.
Adobe Premiere Pro convertit le fichier de projet Premiere Elements en fichier Adobe Premiere Pro équivalent.
Importation de bibliothèques (Windows uniquement)
Adobe Premiere 6.5 prend en charge des conteneurs, appelés bibliothèques, qui permettent de stocker des éléments
issus d’un ou plusieurs projets. Une bibliothèque (PLB) est un fichier distinct de tout fichier de projet. Bien
qu’Adobe Premiere Pro ne prenne pas en charge directement les bibliothèques, vous pouvez toutefois importer les
fichiers de bibliothèques PLB (Windows uniquement). Lorsque vous importez une bibliothèque dans un projet
Adobe Premiere Pro, elle est convertie en chutier. Pour conserver des éléments en vue des les réutiliser dans d’autres
projets, il suffit d’enregistrer le projet qui les contient, puis de l’importer vers d’autres projets.
Importation de compositions After Effects
Vous pouvez importer des compositions After Effects comme n’importe quel type de fichier pris en charge à l’aide de
la commande Fichier > Importer. Vous pouvez exporter un fichier de projet Adobe Premiere Pro à partir d’After
Effects et l’ouvrir en vue du montage dans Adobe Premiere Pro. Vous pouvez également copier et coller des calques et
des éléments entre Adobe Premiere Pro et After Effects. Si Adobe Creative Suite Production Premium, ou Adobe
Creative Suite Master Collection, est installé, vous pouvez créer ou importer des compositions After Effects à l’aide
d’Adobe Dynamic Link. Vous pouvez également sélectionner des éléments dans une fenêtre de montage
Adobe Premiere Pro et les remplacer par une composition After Effects via Adobe Dynamic Link. Grâce à
Adobe Dynamic Link, les modifications apportées à un fichier dans l’une des applications apparaissent dans les deux,
sans qu’il soit nécessaire d’effectuer un rendu.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 109
Acquisition, numérisation et importation
Voir aussi
« Copie entre After Effects et Adobe Premiere Pro » à la page 34
« A propos de Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement) » à la page 38
« Créer une composition After Effects à partir d’éléments dans Adobe Premiere Pro (Production Premium
uniquement) » à la page 42
Importer des projets EDL CMX3600
Vous pouvez importer des fichiers de projet au format EDL.
1 Sélectionnez Fichier > Importer, recherchez le fichier de projet contenant le fichier EDL de votre choix, puis
sélectionnez-le.
2 Cliquez sur Ouvrir.
Importation de fichiers de projet XML à partir de
Final Cut Pro
Vous pouvez importer la totalité d’un projet, des éléments sélectionnés ou encore certaines séquences à partir de
Final Cut Pro sous la forme de fichiers XML. Dans Adobe Premiere Pro, les chutiers et les éléments ont les mêmes
noms et hiérarchies que dans les projets sources Final Cut Pro. Adobe Premiere Pro conserve, en outre, les marqueurs
de séquence, réglages de séquence, dispositions de piste, pistes verrouillées et points de début de code temporel de
séquence des projets Final Cut Pro. Adobe Premiere Pro importe du texte dans ses propres titres à partir des
générateurs de texte Final Cut Pro.
Remarque : vous ne pouvez pas importer de fichiers de projet Final Cut Pro en mode natif. Seuls les fichiers XML exportés
à partir de Final Cut Pro peuvent l’être. L’importation de fichiers XML Final Cut Pro s’avère également impossible à
partir d’Adobe Premiere Pro.
Importer un fichier XML à partir de Final Cut Pro
1 Exportez un fichier XML à partir de Final Cut Pro. Pour plus d’informations, consultez l’Aide de Final Cut Pro.
2 Fermez le projet source dans Final Cut Pro.
3 Dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez Fichier > Importer.
4 Accédez au fichier XML, puis cliquez sur Ouvrir.
Données d’élément Final Cut Pro
Les données d’élément renseignées dans les champs Description, Scène, Plan/Prise et Remarque de Final Cut Pro
portent les mêmes noms dans les champs de métadonnées d’élément dans Adobe Premiere Pro. Les données
enregistrées dans le champ Bande de Final Cut Pro apparaissent dans le champ éponyme dans Adobe Premiere Pro.
Effets et transitions Final Cut Pro
Adobe Premiere Pro conserve les effets d’opacité et de trajectoire de base, ainsi que les images clés d’opacité et de
trajectoire, des projets sources Final Cut Pro. Adobe Premiere Pro convertit, en outre, certains effets et transitions
Final Cut Pro selon les tableaux suivants :
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 110
Acquisition, numérisation et importation
Conversion d’effets vidéo Final Cut Pro
Effet
Final Cut Pro
Effet Adobe Premiere Pro
Recadrage
Recadrage
Cache de
transparence à
huit points
Cache de transparence à huit points
Cache de
transparence à
quatre points
Cache de transparence à quatre points
Flou gaussien
Flou gaussien
(à condition
que la sélection
de canal dans
Final Cut Pro
soit
Alpha+RGB).
Incrustation
Luminance
Incrustation Luminance
Correcteur
chromatique
tridirectionnel
Correcteur chromatique tridirectionnel
Conversion de transitions vidéo Final Cut Pro
Transition
Final Cut Pro
Transition Adobe Premiere Pro
Fondu au blanc Fondu au blanc
Fondu au
[couleur]
Fondu au noir
Transition
Balayage
symétrique
Sens ; le sens de balayage est arrondi à la
plus proche des huit valeurs prises en
charge par Adobe Premiere Pro.
Autres
transitions
vidéo
Fondu enchaîné
Conversion d’effets audio Final Cut Pro
Effet audio
Final Cut Pro
Effet audio Adobe Premiere Pro
Valeurs de gain Valeurs de volume d’élément audio et
audio et images images clés
clés
Valeurs de
Valeurs de panoramique de piste et
panoramique
images clés
audio et images
clés
Filtre passe-bas Passe-bas
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 111
Acquisition, numérisation et importation
Effet audio
Final Cut Pro
Effet audio Adobe Premiere Pro
Filtre passehaut
Passe-haut
Filtre passebande
Passe-bande
Conversion de transitions Final Cut Pro audio
Transition
audio
Final Cut Pro
Transition audio Adobe Premiere Pro
Fondu
Gain constant
enchaîné (0 dB)
Fondu
enchaîné
(+3 dB)
Puissance constante
Autres
transitions
Puissance constante
Modes composites Final Cut Pro
Adobe Premiere Pro conserve les effets d’opacité et de trajectoire de base, ainsi que les images clés d’opacité et de
trajectoire, des projets sources Final Cut Pro. Adobe Premiere Pro convertit les modes composites Final Cut Pro
conformément au tableau suivant :
Mode
Final Cut Pro
Mode Adobe Premiere Pro
Normal
Normal
Addition
Densité linéaire (Ajouter)
Soustraction
Non pris en charge
Ecart
Ecart
Produit
Produit
Ecran
Ecran
Recouvrir
Recouvrir
Lumière crue
Lumière crue
Lumière douce
Lumière douce
Obscurcir
Obscurcir
Eclaircir
Eclaircir
Cache - alpha
Non pris en charge
Cache - luma
Non pris en charge
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 112
Acquisition, numérisation et importation
Eléments multiples Final Cut Pro
Adobe Premiere Pro convertit les éléments multiples Final Cut Pro non réduits, avec un maximum de quatre entrées,
en séquences à caméras multiples. Adobe Premiere Pro convertit les éléments multiples réduits en éléments
individuels.
Remarque : Adobe Premiere Pro génère un message d’avertissement lorsque vous essayez d’importer un élément multiple
comportant plus de quatre entrées.
113
Chapitre 6 : Gestion des éléments
Une fois les éléments importés dans un projet, vous pouvez utiliser Adobe Premiere Pro pour les organiser, afficher
leurs informations et les rechercher rapidement.
Personnalisation du panneau Projet
A propos de la gestion des éléments dans le panneau Projet
Dans le panneau Projet, vous pouvez créer des chutiers pour les différents types d’éléments, imbriquer des chutiers les
uns dans les autres et ouvrir plusieurs chutiers simultanément dans leurs propres panneaux. Vous pouvez afficher ou
masquer différentes colonnes de données dans le panneau Projet, utiliser ces colonnes pour ajouter des informations
importantes à vos éléments et trier les éléments par colonne. Vous pouvez passer du mode Liste au mode Icône dans
le panneau Projet et utiliser ce dernier pour réorganiser les éléments d’un chutier. Vous pouvez rechercher rapidement
n’importe quel élément en saisissant une partie de son nom dans la zone Rechercher. Enfin, vous pouvez rapidement
afficher n’importe quel élément dans Adobe® Bridge, un logiciel qui vous offre la possibilité d’utiliser une plus grande
palette d’outils de gestion des éléments et de partager vos éléments entre des applications.
Voir aussi
Utilisation du panneau Projet
Modifier les vues du panneau Projet
Une fois un élément obtenu, son nom apparaît dans le panneau Projet. Le panneau Projet répertorie des informations
détaillées sur chaque élément de votre projet. Vous pouvez afficher et trier les éléments en mode Liste ou en mode
Icône. Le mode Liste affiche des informations supplémentaires pour chaque élément. Vous pouvez personnaliser les
informations affichées afin de répondre aux besoins de votre projet.
A
B
Modes du panneau Projet
A. Mode Liste B. Mode Icône
• Pour passer d’un mode à l’autre, cliquez sur le bouton Mode Liste
ou Mode Icône
situé dans le bas du
panneau ou choisissez Affichage > Liste ou Affichage > Icône dans le menu du panneau Projet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 114
Gestion des éléments
• Pour organiser les éléments en mode Icône, faites glisser un élément vers n’importe quel carré. Lorsque vous faites
glisser l’élément, une barre verticale indique sa direction. Si vous faites glisser un élément vers un chutier, l’élément
est placé dans le chutier.
Vous pouvez concevoir un storyboard en mode Icône, puis utiliser la fonction Automatiser à la séquence pour le
déplacer dans une séquence.
• Pour trier les éléments en mode Liste, cliquez sur l’en-tête de la colonne selon laquelle vous souhaitez les trier. Si
les chutiers sont développés, les objets sont triés en partant du niveau supérieur dans la hiérarchie du panneau
Projet. Pour inverser l’ordre de tri, cliquez de nouveau sur l’en-tête de colonne.
• Pour masquer ou afficher la visionneuse de vignettes et les informations sur les éléments, choisissez Affichage >
Zone de prévisualisation dans le menu du panneau Projet.
• Pour masquer les vignettes ou en définir la taille, sélectionnez Vignettes dans le menu du panneau Projet.
• Pour supprimer les espaces vides entre les éléments en mode Icône et les réorganiser sur la largeur du panneau
Projet, sélectionnez Nettoyer dans le menu du panneau Projet.
Personnaliser les colonnes en mode Liste
Les colonnes de métadonnées du panneau Projet en mode Liste fournissent divers détails sur les éléments répertoriés.
Le panneau Projet peut afficher des champs de métadonnées XMP de votre choix, et pas seulement les champs de
données de l’élément. Vous pouvez sélectionner les colonnes de métadonnées affichées par Adobe Premiere Pro,
ajouter des propriétés à un schéma et modifier l’ordre des colonnes. Adobe Premiere Pro enregistre votre sélection
dans le fichier de projet. Cette sélection apparaîtra dans le panneau Projet chaque fois que vous ouvrirez le projet.
Modifier l’affichage des colonnes dans les panneaux Projet
1 Sélectionnez Affichage des métadonnées dans le menu du panneau Projet, puis effectuez l’une des opérations
suivantes :
• Pour afficher toutes les colonnes d’un schéma de métadonnées dans les panneaux Projet, cochez la case en regard
du nom du schéma.
• Pour afficher les colonnes sélectionnées dans un ou plusieurs schémas, cliquez sur les triangles en regard de leur
nom afin de les ouvrir. Cochez ensuite la case en regard du nom des colonnes que vous souhaitez afficher.
Remarque : si vous ne parvenez pas à localiser ou modifier une propriété dans la boîte de dialogue Affichage des
métadonnées, cela signifie qu’Adobe Premiere Pro l’a verrouillée, de telle sorte que vous ne puissiez pas y apporter de
modifications. Vous pouvez, par exemple, supprimer des propriétés que vous avez ajoutées, mais pas celles intégrées dans
les métadonnées de projet Adobe Premiere Pro.
2 Cliquez sur OK.
Réorganiser les colonnes
❖ En mode Liste du panneau Projet, faites glisser l’en-tête de colonne horizontalement vers la position souhaitée.
Modifier la largeur d’une colonne
❖ En mode Liste du panneau Projet, placez le pointeur de la souris sur une ligne de séparation entre les en-têtes de
colonne. Lorsque l’icône de redimensionnement de colonne
apparaît, faites glisser le pointeur horizontalement.
Trier une colonne
❖ En mode Liste du panneau Projet, cliquez sur un nom de colonne pour choisir entre tri croissant et décroissant
d’après le contenu de cette colonne.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 115
Gestion des éléments
Ajouter une colonne
1 Sélectionnez Affichage des métadonnées dans le menu du panneau Projet.
2 Cliquez sur Ajouter une propriété.
3 Tapez le nom de la colonne.
4 Choisissez un type :
Entier Les colonnes ne peuvent contenir que des nombres entiers.
Distance réelle Les colonnes peuvent contenir des nombres avec deux décimales.
Texte Les colonnes peuvent contenir un texte quelconque.
Variable booléenne Les colonnes fournissent l’option relative aux termes booléens.
5 Cliquez sur OK à deux reprises.
Colonnes en mode Liste
Les noms de la plupart des colonnes du panneau Projet sont explicites. Pour les noms moins évidents, vous trouverez
les définitions suivantes :
Nom Affiche, par défaut, le nom de fichier de l’élément. Vous pouvez toutefois modifier le nom attribué à l’élément
au sein du projet. Vous ne pouvez pas supprimer le champ Nom du mode Liste.
Libellé Couleur qui permet d’identifier et d’associer des éléments.
Durée du média Longueur du fichier source, exprimée dans l’option d’Affichage spécifiée.
Remarque : dans Adobe Premiere Pro, toutes les durées des panneaux comprennent les images spécifiées par les points
d’entrée et de sortie. Par exemple, la définition des points d’entrée et de sortie sur la même image se traduit par la durée
d’une seule image.
Durée vidéo Durée du composant vidéo d’un élément. Pour déterminer la durée vidéo, Adobe Premiere Pro calcule
la différence entre les points d’entrée et de sortie vidéo, puis incorpore tout réglage approprié, comme les changements
de vitesse de l’élément.
Durée audio Durée du composant audio d’un élément. Pour déterminer la durée audio, Adobe Premiere Pro calcule
la différence entre les points d’entrée et de sortie audio, puis incorpore tout réglage approprié, comme les changements
de vitesse de l’élément.
Infos vidéo Taille d’image et rapport L/H de l’élément, et spécification d’une éventuelle couche Alpha.
Utilisation vidéo Nombre d’occurrences du composant vidéo d’un élément dans les séquences du projet.
Utilisation audio Nombre d’occurrences du composant audio d’un élément dans les séquences du projet.
Bande Nom de la bande source, tel qu’il a été saisi lors de l’enregistrement ou de l’acquisition de l’élément.
Description Description facultative de l’élément, saisie lors de son enregistrement ou de son acquisition.
Commentaire Commentaire facultatif, saisi lors de l’enregistrement ou de l’acquisition de l’élément, destiné à
l’identification et au tri.
Remarque de dérushage Champ réservé au texte facultatif saisi dans le panneau Acquisition ou la boîte de dialogue
Modifier un fichier off-line.
Chemin d’accès Emplacement du fichier sur le disque.
Réglages d’acquisition Déterminent si des réglages d’acquisition sont attribués à un fichier dans Adobe Premiere Pro.
Etat Indique si un élément est en ligne ou off-line. Si un élément est off-line, l’état est également précisé.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 116
Gestion des éléments
Propriétés off-line Indiquent si la source d’un élément off-line contient des données vidéo, audio ou les deux.
Scène Champ réservé au nom de la scène saisi dans le panneau Acquisition ou la boîte de dialogue Modifier un fichier
off-line. Il peut être utile d’utiliser des noms de scène provenant d’un script afin de faciliter l’organisation de votre
travail.
Plan/Prise Champ réservé au nom du plan ou de la prise, saisi dans le panneau Acquisition ou la boîte de dialogue
Modifier un fichier off-line.
Bonne prise Indique les éléments préférés.
Définir une autre vignette pour un élément
Par défaut, la première image d’un élément apparaît dans la visionneuse de vignettes et dans d’autres endroits du projet
où la vignette est affichée. Vous pouvez remplacer la vignette par défaut en désignant n’importe quelle image d’un
élément comme image postérisée.
1 Sélectionnez l’élément dans le panneau Projet.
2 Appuyez sur le bouton Lecture
ou déplacez le curseur de la visionneuse de vignettes située dans le coin
supérieur gauche du panneau Projet jusqu’à ce que l’image recherchée s’affiche.
3 Cliquez sur le bouton Définir l’image postérisée
.
Vous pouvez également définir l’image postérisée en cliquant avec le bouton droit de la souris (Windows) ou en
cliquant tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS) sur la visionneuse de vignettes, puis en choisissant
Définir l’image postérisée.
Sélectionner le format d’affichage du code temporel dans le panneau Projet
Par défaut, Adobe Premiere Pro affiche le code temporel des éléments du panneau Projet au format sélectionné dans
les préférences. Vous pouvez toutefois sélectionner un autre format d’affichage.
1 Sélectionnez Projet > Réglages du projet > Général.
2 Dans la section Vidéo de la boîte de dialogue Réglages du projet, sélectionnez un format de code temporel dans le
menu Format d’affichage.
3 Cliquez sur OK.
Organisation des éléments dans le panneau Projet
A propos des chutiers
le panneau Projet peut contenir des chutiers, pratiques pour réorganiser le contenu d’un projet comme vous le feriez
avec des dossiers dans l’Explorateur Windows® ou dans Mac OS® Finder. Les chutiers peuvent contenir des fichiers
sources, des séquences et d’autres chutiers. Vous pouvez utiliser de l’une des façons suivantes :
• Pour stocker des listes de fichiers off-line pour des acquisitions en série.
• Pour stocker chaque séquence et ses fichiers sources séparément.
• Pour organiser les fichiers en fonction de leur type, tels que fichiers vidéo, images fixes et fichiers audio.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 117
Gestion des éléments
A
B
Panneau Projet
A. Chutier parent B. Chutier enfant
Voir aussi
Gestion des médias
Utilisation de chutiers
Il s’agit des comportements par défaut des chutiers dans le panneau Projet. Vous pouvez modifier les comportements
par défaut des trois derniers chutiers en modifiant les préférences des chutiers.
Pour en savoir plus sur l’utilisation de chutiers, visionnez le didacticiel vidéo intitulé « Chutiers améliorés dans
Premiere Pro CS3 » sur le site Web de Creative COW .
• Pour ajouter un chutier, cliquez sur le bouton Nouveau chutier
situé au bas du panneau Projet.
• Pour supprimer un ou plusieurs chutiers, sélectionnez-les et cliquez sur le bouton Supprimer
panneau Projet.
situé au bas du
Si vous cliquez plusieurs fois de suite sur le bouton Chutier, chaque nouveau chutier est imbriqué à l’intérieur du
chutier créé précédemment.
• Pour placer un élément dans un chutier, faites-le glisser vers l’icône Chutier. Vous pouvez déplacer des chutiers vers
d’autres chutiers pour les imbriquer. Le déplacement d’un élément vers un chutier n’ouvre pas automatiquement
le chutier.
• Pour afficher le contenu d’un chutier, en mode Liste, cliquez sur le triangle en regard de l’icône Chutier pour
développer le chutier ou cliquez deux fois sur le chutier.
• Cliquez sur le bouton Chutier parent
du panneau Projet pour afficher le contenu d’un chutier parent lorsque
vous affichez uniquement le contenu d’un chutier imbriqué. Vous pouvez continuer à cliquer sur ce bouton jusqu’à
ce que le contenu de premier niveau du panneau Projet apparaisse.
• Pour ouvrir un chutier dans son propre panneau flottant, cliquez deux fois sur le chutier. Ce panneau peut être
ancré ou groupé comme n’importe quel autre panneau.
• Pour ouvrir un chutier en place, cliquez deux fois sur le chutier tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou
Commande (Mac OS) enfoncée.
• Pour ouvrir un chutier dans un nouvel onglet, cliquez deux fois sur le chutier tout en maintenant la touche Alt
(Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 118
Gestion des éléments
Cliquez deux fois pour ouvrir un chutier dans son propre panneau ancrable.
Voir aussi
Creative COW : Chutiers améliorés dans Premiere Pro CS3
« Rechercher et regrouper des effets » à la page 294
Modifier les comportements des chutiers
Vous pouvez modifier les comportements par défaut des chutiers du panneau Projet en modifiant les préférences des
chutiers.
1 Choisissez Edition > Préférences > Générales (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Générales (Mac OS).
2 Dans la zone Chutiers, sélectionnez les options souhaitées dans les menus pour Double-clic + Ctrl (Windows) ou
Commande (Mac OS) et + Alt (Windows) ou Option (Mac OS).
3 Cliquez sur OK.
Libeller des éléments
Les libellés sont des couleurs qui vous permettent d’identifier et d’associer des éléments. Vous pouvez les attribuer et
les afficher dans le panneau Projet. Les couleurs des libellés marquent les éléments dans la colonne Libellé du panneau
Projet et dans le panneau Montage.
• Pour affecter un libellé à un élément, sélectionnez l’élément dans le panneau Projet, choisissez Edition > Libellé,
puis sélectionnez une couleur.
• Pour sélectionner tous les éléments utilisant le même libellé, sélectionnez-en un doté de ce libellé, puis choisissez
Edition > Libellé > Sélectionner un groupe de libellés.
• Pour modifier les noms ou les couleurs des libellés, choisissez Edition > Préférences > Couleurs des libellés
(Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Couleurs des libellés (Mac OS). Cliquez sur un nuancier pour changer
une couleur.
• Pour définir les libellés par défaut d’un type de média, choisissez Edition > Préférences > Valeurs par défaut des
libellés (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Valeurs par défaut des libellés (Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 119
Gestion des éléments
Remarque : les valeurs par défaut des libellés sont appliquées aux éléments que vous ajoutez au panneau Projet suite à
leur modification. Cette commande ne change pas la couleur des libellés des éléments qui se trouvaient déjà dans le
panneau Projet. Pour modifier les couleurs des libellés des éléments figurant déjà dans le panneau Projet, utilisez la
commande Edition > Préférences > Couleurs des libellés (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Couleurs des
libellés (Mac OS).
Renommer les éléments
Tous les fichiers de votre projet sont stockés sur votre disque dur en tant que fichiers individuels. Une seule référence
à chaque fichier est affichée dans le panneau Projet dans Adobe Premiere Pro. Lorsque vous renommez un élément
dans Adobe Premiere Pro, le fichier original et le nom de fichier résidant sur le disque restent intacts.
Renommer un élément
Vous pouvez renommer un élément. Adobe Premiere Pro stocke le nom de l’élément avec les autres propriétés dans
le fichier de projet. Le changement de nom d’un élément ne modifie pas le nom de son fichier source.
Remarque : pour stocker automatiquement le nouveau nom dans le champ Titre du schéma de métadonnées Dublin
Core, commencez par associer la propriété Nom de l’élément. Voir la rubrique « Associer des données d’élément à des
métadonnées XMP » à la page 128.
1 Sélectionnez l’élément dans le panneau Projet.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans le panneau Projet, sélectionnez Elément > Renommer, tapez le nouveau nom et appuyez ensuite sur la touche
Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
• Dans le panneau Projet, cliquez sur le champ Nom, tapez le nouveau nom et appuyez ensuite sur la touche Entrée
(Windows) ou Retour (Mac OS).
• Dans le panneau Métadonnées, cliquez sur le triangle en regard de l’option Elément afin d’afficher les champs de
propriétés de l’élément. Tapez le nouveau nom dans le champ Nom et appuyez ensuite sur la touche Entrée
(Windows) ou Retour (Mac OS).
La commande Renommer est disponible lorsque vous cliquez sur un élément du panneau Projet ou d’un montage avec
le bouton droit de la souris (Windows) ou en maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS).
Renommer un fichier source original
❖ Quittez Adobe Premiere Pro, puis renommez le fichier sur le bureau Windows.
A la prochaine ouverture du projet, vous devrez rechercher le fichier.
Accéder à un élément dans le panneau Projet
1 Sélectionnez le panneau Projet.
2 Saisissez la première lettre du nom de l’élément.
Rechercher des éléments dans le panneau Projet
1 Sélectionnez l’une des options suivantes dans le menu Entrée du panneau Projet :
Toutes La recherche porte sur toutes les métadonnées.
Visible La recherche porte uniquement sur les champs de métadonnées visibles dans le panneau Projet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 120
Gestion des éléments
Transcription du texte La recherche porte uniquement sur le champ de métadonnées Speech To Text (Transcrire
l’intervention en texte).
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Placez le curseur dans la zone Rechercher du panneau Projet.
• Sélectionnez le panneau Projet et appuyez ensuite sur Maj+F.
3 Saisissez le terme recherché.
Le panneau Projet affiche uniquement les éléments qui répondent aux critères de recherche.
4 Cliquez sur l’icône de Fermeture
pour terminer la recherche et afficher tous les éléments.
Rechercher des éléments correspondant à des critères
Pour affiner les recherches, vous pouvez trouver tous les éléments d’un projet répondant aux critères spécifiés. Vous
pouvez ainsi rechercher un élément vidéo contenant un mot particulier dans sa colonne Nom et une phrase dans sa
colonne Commentaire.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur l’icône Rechercher
situé au bas du panneau Projet.
• Sélectionnez le panneau Projet et appuyez sur Ctrl+F (Windows) ou Commande+F (Mac OS).
2 Dans la boîte de dialogue Rechercher, sélectionnez le nom des colonnes à rechercher dans les menus situés sous
Colonne.
3 Sélectionnez les opérateurs appropriés dans les menus situés sous Opérateur.
4 Saisissez les caractères à rechercher dans les colonnes indiquées dans les champs Rechercher respectifs.
5 Si vous effectuez une recherche portant simultanément sur deux critères, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour rechercher les éléments correspondant aux deux critères, sélectionnez Toutes les chaînes dans le menu
Correspondance.
• Pour rechercher des éléments correspondant à l’un des deux critères, sélectionnez Chaîne quelconque dans le menu
Correspondance.
6 Cliquez sur Rechercher.
Voir aussi
www.adobe.com/go/lrvid4070_pr_fr
Supprimer les éléments d’un projet
Vous pouvez supprimer les éléments dont vous ne voulez plus dans le panneau Projet sans les supprimer de votre
disque dur.
Voir aussi
« Conformer ou copier votre projet » à la page 500
Supprimer un élément du panneau Projet
❖ Sélectionnez l’objet, puis appuyez sur la touche Suppr.
Le fichier est conservé sur le disque dur
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 121
Gestion des éléments
Remarque : lorsque vous utilisez la commande Projet > Créer un fichier off-line, une option vous permet de supprimer le
fichier source ainsi que ses références dans le projet. (Voir « Utiliser des éléments off-line » à la page 82.)
Supprimer les éléments inutilisés du panneau Projet
Vous pouvez supprimer les éléments que vous n’avez pas utilisés dans le panneau Montage à partir du panneau Projet.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Triez l’affichage Liste du panneau Projet en fonction de la colonne Utilisation vidéo ou Utilisation audio afin
d’identifier les éléments non utilisés, puis sélectionnez-les et supprimez-les.
• Sélectionnez Projet > Supprimer les éléments inutilisés.
Modifier des cellules dans le panneau Projet
Vous pouvez modifier le contenu des cellules modifiables, que ce soit pour des propriétés d’élément ou des
métadonnées XMP, pour tout élément du panneau Projet. Adobe Premiere Pro stocke les données écrites dans des
cellules de métadonnées XMP dans les fichiers sources. Quant aux données écrites dans des cellules de propriétés
d’élément, elles sont stockées dans le fichier de projet. Les données des propriétés d’élément ne sont pas transférées
avec les fichiers sources. De plus, elles sont lisibles uniquement par Adobe Premiere Pro.
Par défaut, le panneau Projet affiche uniquement les propriétés d’élément. Pour écrire des données
qu’Adobe Premiere Pro stocke dans les fichiers sources, commencez par ajouter des colonnes de métadonnées à
l’affichage du panneau Projet. Voir « Personnaliser les colonnes en mode Liste » à la page 114.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans le mode Liste du panneau Projet, cliquez sur une icône située à gauche d’un nom de fichier pour sélectionner
un élément. Appuyez à plusieurs reprises sur la touche de tabulation, jusqu’à ce que la cellule modifiable voulue
apparaisse en surbrillance et bascule en mode de montage.
• Cliquez dans une cellule modifiable.
2 Saisissez les données de votre choix afin de remplacer le contenu de la cellule, le cas échéant.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour enregistrer les nouvelles données et mettre en surbrillance la cellule suivante dans le même élément, appuyez
sur la touche de tabulation.
• Pour enregistrer les nouvelles données et mettre en surbrillance la cellule précédente dans le même élément,
appuyez sur Maj+Tab.
• Pour enregistrer les nouvelles données et mettre en surbrillance la même cellule dans l’élément suivant, appuyez
sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
• Pour enregistrer les nouvelles données et mettre en surbrillance la même cellule dans l’élément précédent, appuyez
sur Maj+Entrée (Windows) ou Maj+Retour (Mac OS).
Remarque : dans le mode Icône du panneau Projet, appuyez sur la touche de tabulation pour mettre en surbrillance le
nom de fichier de l’élément suivant et le place en mode de montage.
A propos des propriétés des éléments
Adobe Premiere Pro propose des outils d’analyse des éléments très pratiques pour évaluer un fichier de format
reconnu, qu’il soit enregistré dans un projet ou en dehors. Par exemple, après avoir produit une séquence vidéo à
diffuser par un serveur Web, vous pouvez utiliser ces outils d’analyse pour déterminer si le débit d’un élément exporté
convient à ce type de diffusion.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 122
Gestion des éléments
La fonction Propriétés affiche des informations détaillées sur n’importe quel élément. Pour un fichier vidéo, il est
possible d’analyser les propriétés telles que la taille du fichier, le nombre de pistes audio et vidéo, la durée, la fréquence
d’images moyenne, la fréquence d’échantillonnage audio, le débit vidéo et les réglages de compression. La fenêtre
Propriétés ne présente pas toutes ces propriétés pour chaque élément. Les informations affichées dans la fenêtre
Propriétés sont déterminées par le format du fichier de l’élément en cours d’examen.
Vous pouvez également utiliser la fonction Propriétés pour détecter la perte éventuelle d’images dans un élément
récemment capturé. Servez-vous de cette courbe pour comparer le débit de sortie aux exigences du support de sortie.
La courbe indique, pour chaque image d’un fichier vidéo, le nombre d’images clés par seconde, la différence entre les
images clés de compression et les images différenciées (placées entre les images clés) et le débit de chaque image. Les
courbes indiquent les informations suivantes :
Débit La ligne représente le débit moyen.
Format d’échantillon Les barres rouges représentent le format d’échantillon de chaque image clé.
Format d’échantillon des images différenciées Les barres bleues représentent le format d’échantillon de chaque image
différenciée située entre les images clés de compression.
Afficher les propriétés d’un élément
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Si l’élément figure dans le panneau Projet, sélectionnez-le pour afficher un sous-ensemble de ses propriétés dans la
zone de prévisualisation située dans la partie supérieure du panneau Projet.
• Si l’élément figure dans le panneau Moniteur source, le panneau Montage ou le panneau Projet, sélectionnez-le et
choisissez Fichier > Propriétés > Sélection.
• Si l’élément ne figure pas dans le projet, choisissez Fichier > Propriétés > Fichier. Recherchez l’élément à analyser,
sélectionnez-le, puis cliquez sur Ouvrir.
Vous pouvez également afficher les propriétés de l’élément dans le panneau Moniteur source, le panneau Montage ou
le panneau Projet. Pour ce faire, cliquez sur un élément avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez sur cet
élément en maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS), puis choisissez Propriétés.
Modifier la fréquence d’images d’un fichier
Vous pouvez utiliser la commande Métrage pour modifier la fréquence d’images utilisée par Adobe Premiere Pro pour
un élément, ce qui a pour effet de modifier la durée initiale de manière proportionnelle. Si, par exemple, vous définissez
un élément de 24 i/s d’une durée de 10 secondes sur 48 i/s, sa durée est divisée par deux. Pour rappel, la fréquence
d’images d’un élément coïncide avec celle du projet. Si, par exemple, vous convertissez un élément de 24 i/s en 48 i/s
alors qu’il est utilisé dans un projet 24 i/s, le projet pourra uniquement afficher une image sur deux.
Vous pouvez également modifier la durée et la vitesse d’un élément sélectionné dans le panneau Montage en
choisissant la commande Elément > Vitesse/Durée. Cependant, cette modification concerne uniquement cette
occurrence d’élément dans le panneau Montage. La commande Métrage permet de modifier le mode d’interprétation
d’un fichier dans un projet.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Projet.
2 Choisissez Fichier > Interpréter le métrage, et utilisez l’une des méthodes suivantes :
• sélectionnez Utilisez la fréquence d’image à partir du fichier ;
• Sélectionnez Conformer à, et tapez le nombre d’images par seconde.
3 Cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 123
Gestion des éléments
Gestion des métadonnées
A propos du panneau Métadonnées et de XMP
Utilisez des métadonnées pour rationaliser votre flux de production et organiser vos fichiers. Les métadonnées
correspondent à un ensemble d’informations descriptives relatives à un fichier. Les fichiers vidéo et audio incluent
automatiquement des propriétés de métadonnées de base, telles que la date, la durée et le type de fichier. Il est possible
d’ajouter d’autres propriétés telles que l’emplacement, le réalisateur, les informations sur les copyrights, etc.
Le panneau Métadonnées permet d’utiliser ces informations sur les éléments dans les différentes applications audio et
vidéo Adobe. Contrairement aux propriétés de clip classiques, limitées au panneau Projet ou Fichiers d’une seule
application, les propriétés de métadonnées sont incorporées dans les fichiers source ; elles sont donc automatiquement
visibles dans les autres applications. Cette mise en commun des métadonnées vous permet d’assurer le suivi et la
gestion des éléments vidéo tout au long de votre flux de production.
Remarque : les propriétés présentées dans le panneau Métadonnées s’affichent également dans Adobe Bridge : vous
disposez ainsi d’informations complémentaires vous permettant de retrouver rapidement des éléments.
Une vidéo consacrée au panneau Métadonnées est disponible à l’adresse suivante :
www.adobe.com/go/lrvid4104_xp_fr
Compréhension des schémas et des propriétés
Un schéma de métadonnées est un ensemble de propriétés adaptées à un flux de production particulier. Le schéma
Dynamic Media, par exemple, comprend des propriétés comme la scène et l’emplacement du plan qui s’avèrent
particulièrement utiles dans le cadre de projets de vidéo numérique. Les schémas EXIF comprennent quant à eux des
propriétés adaptées à la photographie numérique, comme le temps d’exposition et la valeur d’ouverture. Enfin, le
schéma Dublin Core propose des propriétés plus générales, comme la date et le titre. Pour afficher différentes
propriétés, reportez-vous à la section « Affichage ou masquage des métadonnées » à la page 127.
Pour plus de détails sur un schéma ou une propriété spécifique, pointez dessus dans le panneau Métadonnées. Dans
la plupart des cas, vous pouvez afficher une info-bulle pour obtenir des informations complémentaires sur l’élément.
A propos de la norme XMP
Les applications Adobe stockent les métadonnées à l’aide de XMP (eXtensible Metadata Platform). XMP repose sur le
format XML, qui facilite l’échange des métadonnées entre un large éventail d’applications et de flux d’édition. La
plupart des métadonnées enregistrées dans d’autres formats (tels que EXIF, GPS et TIFF) sont automatiquement
converties au format XMP pour vous permettre de les afficher et de les gérer plus facilement.
Dans la plupart des cas, les métadonnées XMP sont stockées directement dans des fichiers source. Cependant, si un
format de fichier ne prend pas en charge la norme XMP, les métadonnées sont stockées dans un fichier annexe distinct.
Les éléments de projet sans fichiers correspondants ne prennent pas en charge XMP. Voici quelques exemples dans
Adobe Premiere Pro : Barres et ton, Configuration de l’amorce SMPTE, Cache couleur, Titre, Vidéo noir et Vidéo
transparente.
Pour personnaliser la création et l’échange de métadonnées, utilisez le kit de développement logiciel XMP. Pour plus
d’informations, visitez le site Web d’Adobe.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 124
Gestion des éléments
A propos du panneau Métadonnées dans Adobe Premiere Pro
Le panneau Métadonnées affiche à la fois des métadonnées d’occurrence d’élément et des métadonnées de fichier XMP
pour un élément sélectionné. Les champs situés sous l’en-tête Elément affichent les métadonnées d’occurrence
d’élément ; il s’agit d’informations sur un élément sélectionné dans le panneau Projet ou dans une séquence. Les
métadonnées d’occurrence d’élément sont stockées dans le fichier de projet Adobe Premiere Pro et non dans le fichier
vers lequel pointe l’élément. Adobe Premiere Pro est la seule application à lire des métadonnées d’occurrence
d’élément. Vous avez toutefois la possibilité, dans Adobe Premiere Pro, d’associer certains champs de métadonnées
d’élément à des champs de métadonnées XMP. Cette option permet à des applications extérieures à
Adobe Premiere Pro d’accéder à des métadonnées basées sur un élément par le biais des champs XMP.
Si vous n’utilisez jamais de sous-éléments et n’importez jamais plusieurs occurrences d’éléments principaux, chaque
élément de votre projet est unique. Vous pouvez utiliser des propriétés Fichier XMP de manière exclusive, de telle sorte
que toutes vos métadonnées soient enregistrées dans le fichier source et soient visibles par d’autres applications. Une
autre solution consiste à utiliser les traditionnelles propriétés d’élément, mais à activer la liaison pour l’ensemble de
ces propriétés. Adobe Premiere Pro copie automatiquement les données d’élément dans les propriétés XMP
correspondantes à partir de ce point.
Les champs situés sous les en-têtes Transcription de l’intervention et FILE affichent des métadonnées XMP. La
fonction Recherche vocale vous permet de transcrire en texte les mots prononcés dans un élément, puis de rechercher
dans le texte l’endroit où un mot particulier a été prononcé. Pour plus d’informations sur l’utilisation de la fonction
Recherche vocale, voir « Conversion de la parole en métadonnées de texte » à la page 196.
Pour plus d’informations sur les métadonnées XMP, consultez la page Extensible Metadata Platform (XMP) à l’adresse
www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_xmpwhat_fr, ainsi que le livre blanc Adobe XMP For Creative Professionals à
l’adresse suivante www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_xmpcreative_fr
Voir aussi
Métadonnées XMP dans Creative Suite 4 Production Premium
A propos des métadonnées de fichier, de clip et de projet
Dans l’ensemble, les applications audio et vidéo Adobe offrent une approche très homogène en ce qui concerne les
métadonnées. Il existe néanmoins quelques petites différences, reflets des processus de production uniques qui
relèvent de chacune de ces applications. Lors de l’utilisation en tandem d’applications, il peut être utile de comprendre
ces différences pour utiliser au mieux les métadonnées.
Adobe OnLocation et Encore fournissent un jeu de propriétés de métadonnées pour tous les éléments. En revanche,
dans Adobe Premiere Pro, After Effects et Soundbooth, le panneau Métadonnées est divisé en sections qui
correspondent aux différents types d’éléments.
Adobe Premiere Pro divise les métadonnées de la façon suivante :
• Clip Affiche les propriétés des occurrences de clip sélectionnées dans le panneau Projet ou Montage. Ces
métadonnées sont stockées dans les fichiers de projet ; par conséquent, elles sont visibles uniquement dans
Adobe Premiere Pro.
• Fichier Affiche les propriétés des fichiers source sélectionnés dans le panneau Projet. Ces métadonnées sont
stockées directement dans les fichiers source ; elles sont donc visibles dans d’autres applications, notamment
Adobe Bridge.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 125
Gestion des éléments
After Effects divise les métadonnées de la façon suivante :
• Projet Affiche les propriétés du projet global. Si vous sélectionnez l’option Inclure les métadonnées XMP source
dans la boîte de dialogue Paramètres du module de sortie, ces informations sont incorporées dans les fichiers générés
via la file d’attente de rendu.
• Fichiers Affiche les propriétés des fichiers source sélectionnés dans le panneau Projet (si vous sélectionnez un
proxy, les propriétés du fichier réel apparaissent).
Dans After Effects, les propriétés de projet et de fichier sont stockées directement dans les fichiers, de telle sorte que
vous pouvez y accéder dans Adobe Bridge.
Soundbooth divise les métadonnées de la façon suivante :
• Fichier Affiche les propriétés du fichier audio ou ASND affiché. Les métadonnées de ce type sont stockées
directement dans ces fichiers ; elles sont donc visibles dans d’autres applications (notez toutefois qu’Adobe Bridge
n’affiche pas les métadonnées des fichiers ASND).
• Clip Affiche les propriétés des clips multipistes sélectionnés dans le panneau Editeur. Ces métadonnées sont
stockées dans le fichier ASND ; elles sont donc visibles dans Soundbooth uniquement.
On trouve également dans Adobe Premiere Pro et Soundbooth une section pour la transcription de la parole
constituée de métadonnées disponibles uniquement dans ces applications.
Voir aussi
« Conversion de la parole en métadonnées de texte » à la page 196
Utilisation de métadonnées d’élément et de fichier
Les métadonnées de fichier XMP sont des informations sur un fichier source. Elles sont stockées dans le fichier source.
Les métadonnées d’élément sont des informations sur un élément, stockées dans un fichier de projet
Adobe Premiere Pro. Dans Adobe Premiere Pro, un nombre illimité d’éléments peut pointer vers le même fichier
source. Par exemple, un groupe de sous-éléments, chacun disposant de points d’entrée et de sortie différents, pointe
vers le même fichier source. Si vous importez un fichier à deux reprises, mais attribuez un nom différent à chaque
élément importé, tous deux pointeront vers le même fichier source.
Utilisez les fichiers de métadonnées XMP pour stocker des données applicables au fichier source et toutes les
occurrences d’élément pointant vers celui-ci. Utilisez les fichiers de métadonnées d’élément pour stocker des données
spécifiques à chaque élément. Associez des champs de métadonnées d’élément à des champs de métadonnées XMP si
vous souhaitez que des métadonnées d’élément soient copiées dans le fichier source. Cependant, abstenez-vous
d’associer un champ de métadonnées d’élément à un champ de métadonnées XMP pour plusieurs éléments pointant
vers le même fichier source.
Voir aussi
« Eléments sources, occurrences d’élément, sous-éléments et éléments en double » à la page 169
Modification des métadonnées
Dans les applications vidéo Adobe, les propriétés dotées de noms semblables sont liées dans les panneaux
Métadonnées et Projet. Le panneau Métadonnées contient toutefois des propriétés plus complètes que vous pouvez
modifier simultanément pour plusieurs fichiers.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 126
Gestion des éléments
Remarque : plutôt qu’un panneau Projet, Adobe OnLocation utilise la liste des plans, et Soundbooth utilise le
panneau Fichiers.
1 Sélectionnez les fichiers ou les clips souhaités dans l’espace de travail (pour appliquer des métadonnées semblables
à plusieurs fichiers liés, cliquez dessus en maintenant la touche Maj ou Ctrl enfoncée).
2 Dans le panneau Métadonnées, modifiez le texte ou réglez les valeurs selon vos besoins.
Si vous avez sélectionné plusieurs éléments, les propriétés s’affichent de la manière suivante dans le panneau :
• Si une propriété a la même valeur sur tous les éléments, cette valeur s’affiche.
• Si une propriété n’a pas la même valeur sur tous les éléments, la mention <Plusieurs valeurs> s’affiche. Pour
appliquer la même valeur à tous les éléments, cliquez sur la zone de texte et tapez le texte souhaité.
Voir aussi
« A propos des métadonnées de fichier, de clip et de projet » à la page 124
« Exportation de métadonnées XMP » à la page 514
Recherche de métadonnées
1 Dans l’espace de travail, sélectionnez les fichiers ou les clips à rechercher.
2 Entrez le texte recherché dans la zone de recherche située dans la partie supérieure du panneau Métadonnées.
La liste de métadonnées se réduit automatiquement, laissant apparaître uniquement les propriétés contenant le
texte recherché.
3 (Adobe Premiere Pro uniquement) Pour parcourir les résultats de la recherche, utilisez les boutons Précédent et
Suivant
situés à droite de la zone de recherche ou appuyez sur la touche Tabulation.
4 Pour désactiver le mode recherche et revenir à la liste complète de métadonnées, cliquez sur le bouton de
fermeture
situé à droite de la zone de recherche.
A
B
Panneau Métadonnées
A. Avant la recherche, toutes les propriétés sont affichées. B. A l’issue de la recherche, seules les propriétés contenant la chaîne recherchée sont
affichées. Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez utiliser les boutons Précédent et Suivant pour parcourir les résultats de la recherche.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 127
Gestion des éléments
Voir aussi
« A propos des métadonnées de fichier, de clip et de projet » à la page 124
Affichage ou masquage des métadonnées
Pour optimiser le panneau Métadonnées pour votre flux de production, affichez les schémas entiers ou les propriétés
individuelles dont vous avez besoin et masquez les autres.
1 Dans le menu d’options
du panneau Métadonnées, sélectionnez l’option d’affichage des métadonnées.
2 Pour afficher ou masquer des schémas ou des propriétés, sélectionnez-les ou désélectionnez-les dans la liste.
Enregistrement, sélection ou suppression de jeux de métadonnées
Si vous utilisez plusieurs flux de production faisant appel à des jeux de métadonnées différents, vous pouvez enregistrer
les jeux et basculer de l’un à l’autre au gré des besoins.
1 Dans le menu d’options
du panneau Métadonnées, sélectionnez l’option d’affichage des métadonnées.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour enregistrer un jeu personnalisé incluant les métadonnées affichées, cliquez sur l’option Enregistrer les
paramètres. Indiquez un nom et cliquez sur l’option OK.
• Pour afficher un jeu de métadonnées enregistré précédemment, sélectionnez-le dans le menu déroulant.
• Pour supprimer un jeu de métadonnées enregistré précédemment, sélectionnez-le dans le menu déroulant et
cliquez sur l’option Supprimer les paramètres.
Création de schémas et de propriétés
Si vous utilisez un flux de production personnalisé unique pour lequel les options de métadonnées par défaut ne
conviennent pas, créez vos propres schémas et propriétés.
1 Dans le menu d’options
du panneau Métadonnées, sélectionnez l’option d’affichage des métadonnées.
2 Cliquez sur l’option Nouveau schéma et indiquez un nom. (Ignorez cette étape si vous ajoutez des propriétés au
schéma standard, Premiere Project Metadata.)
3 Dans la liste, cliquez sur l’option Ajouter une propriété à droite du nom du schéma.
4 Indiquez un nom et sélectionnez l’un des types suivants :
Entier Affiche des nombres entiers. Déplacez-les ou cliquez deux fois dessus pour effectuer des remplacements.
Distance réelle Affiche des nombres fractionnaires. Déplacez-les ou cliquez deux fois dessus pour effectuer des
remplacements.
Texte Affiche une boîte de texte (pour des propriétés du type Emplacement).
Variable booléenne Affiche une case à cocher (pour les propriétés pouvant être activées ou désactivées).
Afficher des données d’élément dans le panneau Métadonnées
Vous pouvez afficher ou masquer des informations sur l’élément dans le panneau Métadonnées, comme n’importe
quelle autre métadonnée. Adobe Premiere Pro enregistre des informations sur l’élément dans le schéma nommé
Métadonnées de projet Premiere.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 128
Gestion des éléments
Pour plus d’informations sur l’affichage ou le masquage des schémas de métadonnées, voir « Affichage ou masquage
des métadonnées » à la page 127.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes, le cas échéant :
• Si le panneau Métadonnées est fermé, sélectionnez Windows > Métadonnées.
• Si le contenu du panneau Métadonnées est caché par un autre panneau, cliquez sur l’onglet Métadonnées pour
afficher le panneau en avant-plan.
2 Cliquez sur le bouton de menu dans le panneau Métadonnées et sélectionnez Affichage des métadonnées.
3 Cliquez sur le triangle en regard du schéma Métadonnées de projet Premiere pour afficher tous les champs
d’information sur l’élément.
4 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cochez la case Métadonnées de projet Premiere pour afficher toutes les informations sur l’élément.
• Cochez uniquement la case en regard du nom des champs d’information que vous souhaitez afficher.
5 Cliquez sur OK.
Associer des données d’élément à des métadonnées XMP
Dans le panneau Métadonnées, les champs de la valeur de propriété Elément sont internes. Ils résident dans le fichier
de projet Adobe Premiere Pro et sont lisibles uniquement par Adobe Premiere Pro. Cependant, une case d’option de
lien est affichée en regard de certains des champs de valeur de propriété de la section Elément. Dès que vous avez
sélectionné l’option de liaison, Adobe Premiere Pro renseigne automatiquement les données que vous avez saisies
dans le champ de la valeur Elément dans un champ XMP correspondant.
Lorsque vous sélectionnez l’option de liaison, le panneau des métadonnées associe un champ de données d’élément à
un champ de métadonnées XMP dans l’un des schémas. Le fait de sélectionner cette option ne copie pas les données
d’élément existantes dans des champs XMP. Adobe Premiere Pro ne copie aucune donnée d’élément ajoutée après
l’établissement de la liaison dans les champs XMP liés. Dans la plupart des cas, le champ XMP porte le même nom que
le champ de données d’élément auquel il est associé. Dans les deux cas suivants, les champs XMP portent des noms
différents des champs de données d’élément auxquels ils sont associés :
Nom du champ de
données d’élément
Nom du champ XMP
Nom
Titre (dans le schéma Dublin Core)
Remarque de
dérushage
Commentaire de dérushage (dans le schéma
Média Dynamique)
1 Dans le panneau Métadonnées, déplacez la barre de défilement située sous l’en-tête Elément vers le bas, jusqu’à ce
que les champs contenant des boutons de liaison vides apparaissent sur la droite.
2 Cliquez sur les boutons de liaison à proximité des champs que vous souhaitez associer à des métadonnées XMP.
Une icône représentant une chaîne s’affiche dans le bouton de liaison
pour tout champ lié.
129
Chapitre 7 : Gestion des éléments
Les moniteurs d’Adobe Premiere Pro vous permettent non seulement de visualiser la vidéo composite de vos éléments
et séquences, mais aussi de les analyser à l’aide d’un vectorscope et de moniteurs de forme d’onde. Le vectorscope et
les moniteurs de forme d’onde vous permettent d’amener les niveaux vidéo dans les tolérances de diffusion, d’ajuster
avec précision la teinte et la saturation des couleurs, etc.
Moniteur de référence et Moniteur du programme
Vue d’ensemble du Moniteur de référence et du Moniteur du programme
Le Moniteur source lit des éléments individuels. Il permet de préparer les éléments que vous souhaitez ajouter à une
séquence en indiquant des points d’entrée et de sortie, ainsi que les pistes sources de l’élément (audio ou vidéo). Vous
pouvez également insérer des marques d’élément et ajouter des éléments à une séquence dans le panneau Montage.
Le Moniteur du programme lit la séquence d’éléments que vous assemblez. Il permet de présenter la séquence active
dans le panneau Montage. Vous pouvez définir des marques d’élément et indiquer les points d’entrée et de sortie d’une
séquence, qui déterminent à quel endroit des images seront ajoutées ou supprimées dans la séquence.
Chaque moniteur contient à la fois une échelle de temps et des options permettant de lire et de signaler l’image en cours
dans un élément ou une séquence source.
Moniteur source (gauche) et Moniteur du programme (droite)
Voir aussi
Moniteurs
Définir la qualité d’affichage
Vous pouvez réduire la résolution du Moniteur source ou du Moniteur du programme pour moins solliciter votre
ordinateur pendant le traitement. Une réduction de la qualité d’affichage du Moniteur du programme permet à votre
système de produire des prévisualisations en temps réel de certaines parties de la séquence qui auraient autrement
nécessité un rendu.
❖ Dans le menu du panneau du Moniteur source ou du Moniteur du programme, choisissez un réglage de qualité :
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 130
Gestion des éléments
Sélectionnez l’une des options suivantes pour les séquences fondées sur des modes de montage autres que
RED Cinema :
Qualité la plus élevée Affiche la vidéo en haute résolution dans le moniteur.
Qualité ébauche Affiche la vidéo à la moitié de sa résolution standard dans le moniteur, au quart de sa résolution pour
les ébauches d’éléments HD.
Qualité automatique Mesure les performances de lecture et ajuste dynamiquement la qualité.
Remarque : tous les réglages de qualité utilisent une méthode de rééchantillonnage bilinéaire des pixels pour
redimensionner l’image vidéo. Pour exporter une séquence, une méthode de rééchantillonnage cubique (de meilleure
qualité que la méthode bilinéaire) est utilisée.
Sélectionnez l’une des options suivantes pour les séquences fondées sur le mode de montage RED Cinema :
• Haute résolution
• Moitié de résolution
• Quart de résolution
• Huitième de résolution
• Seizième de résolution
Remarque : lorsque le module externe RED est installé, montez le métrage RED à l’aide des options de résolution
fractionnelles.
Modifier l’agrandissement
Le Moniteur source et le Moniteur du programme mettent la vidéo à l’échelle de façon à la faire tenir dans la zone
disponible. Vous pouvez modifier le réglage d’agrandissement de chaque affichage pour afficher la vidéo en détail ou
pour agrandir la zone de table de montage autour de l’image (notamment pour ajuster plus facilement les trajectoires).
1 Choisissez un réglage d’agrandissement dans le menu contextuel Afficher le facteur de zoom (à droite de l’affichage
de l’instant présent) dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme.
Dans le Moniteur source, les valeurs en pourcentage font référence à la taille du média source. Dans le Moniteur du
programme, ces valeurs font référence à la taille de l’image précisée dans les réglages de la séquence. Le réglage Adapter
met la vidéo à l’échelle de façon à la faire tenir dans la zone d’affichage disponible du moniteur.
2 Pour modifier la zone visible de l’image vidéo, utilisez les barres de défilement du moniteur. Les barres de
défilement s’affichent lorsque la taille actuelle du moniteur ne permet pas de contenir l’image complète.
Ouvrir ou effacer un élément dans le Moniteur source
Pour afficher et manipuler les éléments sources présentés dans le panneau Projet ou les occurrences d’éléments
contenues dans une séquence, ouvrez les éléments dans le Moniteur source. Le menu Source, accessible à partir de
l’onglet Moniteur source, répertorie les éléments ouverts.
1 Pour ouvrir un élément, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez deux fois sur l’élément dans le panneau Projet ou Montage, ou bien faites glisser un élément du panneau
Projet vers le Moniteur source. L’élément apparaît dans le Moniteur source et son nom est ajouté au menu Source.
• Faites glisser plusieurs éléments ou un chutier entier du panneau Projet vers le Moniteur source, ou bien
sélectionnez plusieurs éléments dans le panneau Projet, puis cliquez deux fois dessus. Les éléments sont ajoutés au
menu Source dans l’ordre de sélection, le dernier élément sélectionné apparaissant dans le Moniteur source.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 131
Gestion des éléments
• Choisissez le nom de l’élément à afficher dans le menu Source (cliquez sur le triangle situé à gauche du nom de
l’élément actif dans l’onglet Source pour faire apparaître le menu).
Le menu Source répertorie les éléments principaux par leurs noms. Les éléments ouverts à partir d’une séquence sont
répertoriés sous le nom de la séquence, le nom d’élément et l’heure de début dans la séquence.
Choix d’un élément à afficher dans le menu Source
2 Pour supprimer un élément du Moniteur source, choisissez Fermer pour le supprimer ou Fermer tout pour
supprimer tous les éléments.
Vous pouvez également fermer tous les éléments ainsi que le Moniteur source lui-même en cliquant sur le bouton
Fermeture
dans l’onglet Moniteur source.
Explorer des éléments dans le Moniteur source
Vous pouvez définir des raccourcis clavier pour explorer les éléments dans le Moniteur source. Ces raccourcis
permettent d’effectuer plus rapidement certaines opérations : basculer vers l’élément suivant ou précédent, passer
directement au premier ou au dernier élément ou encore fermer un ou tous les éléments du Moniteur source.
1 Sélectionnez Edition > Personnalisation du clavier.
La boîte de dialogue Personnalisation du clavier s’ouvre.
2 Dans le second menu déroulant, sélectionnez Panneaux, puis cliquez sur le triangle en regard de Panneau Moniteur
source pour afficher les raccourcis clavier correspondants.
3 Vous pouvez définir des raccourcis clavier pour toute commande commençant par Elément source.
4 Cliquez sur OK.
Commandes temporelles dans le Moniteur source et le Moniteur du
programme
Le Moniteur source comporte plusieurs commandes permettant de se déplacer d’une image à l’autre au sein d’un
élément. Le Moniteur du programme contient des commandes semblables pour se déplacer au sein d’une séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 132
Gestion des éléments
A
B C D
E
Commandes temporelles dans le Moniteur source et le Moniteur du programme
A. Echelle de temps B. Indicateur d’instant présent C. Barre de la zone d’affichage D. Affichage de l’instant présent E. Affichage de la durée
Echelles de temps Affichent la durée d’un élément dans le Moniteur source et d’une séquence dans le Moniteur du
programme. Les graduations indiquent la durée en fonction du format d’affichage vidéo défini dans la boîte de
dialogue Réglages du projet. Vous pouvez changer d’échelle de temps pour afficher le code temporel dans d’autres
formats. Chaque échelle contient également des icônes pour les marques (repères) du moniteur correspondant, ainsi
que des points d’entrée et de sortie. Vous pouvez régler la valeur temporelle actuelle, les repères et les points d’entrée
et de sortie en faisant glisser leurs icônes respectives sur l’échelle de temps.
Indicateur d’instant présent Affiche l’emplacement de l’image en cours dans l’échelle de temps de chaque moniteur.
L’indicateur d’instant présent est le triangle bleu clair figurant dans l’échelle.
Affichages de l’instant présent Affichent le code temporel de l’image en cours. Les affichages de l’instant présent
figurent en bas à gauche de la vidéo de chaque moniteur. Le Moniteur source affiche l’instant présent pour l’élément
ouvert. Le Moniteur du programme affiche l’instant présent de la séquence. Pour passer à un autre instant, cliquez dans
l’affichage et saisissez un autre instant, ou placez le pointeur sur l’affichage du temps puis faites glisser vers la gauche
ou la droite. Vous pouvez afficher alternativement le code temporel complet et une image en maintenant la touche Ctrl
(Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée, tout en cliquant sur l’instant présent dans l’un des moniteurs ou dans
un panneau Montage.
Affichage de la durée Affichent la durée de l’élément ouvert ou de la séquence ouverte. L’indicateur de durée de
chaque moniteur est situé en regard de l’icône Durée
sous l’affichage vidéo. La durée mesure l’écart temporel entre
le point d’entrée et le point de sortie définis de l’élément ou de la séquence. Lorsque aucun point d’entrée n’est défini,
l’heure de début de l’élément ou de la séquence est indiquée. Lorsque aucun point de sortie n’est défini, le Moniteur
source utilise l’heure de fin de l’élément pour calculer la durée, et le Moniteur du programme utilise l’heure de fin du
dernier élément de la séquence pour calculer la durée.
Barres de zone d’affichage Correspondent à la zone visible de l’échelle de temps dans chaque moniteur. Il s’agit des
barres fines munies de poignées incurvées qui figurent au-dessus de chaque échelle de temps. Vous pouvez faire glisser
les poignées pour modifier la largeur d’une barre et modifier ainsi l’échelle de temps qui se trouve en dessous. La barre
indique la durée totale de l’échelle de temps lorsqu’elle est déployée sur toute sa largeur, tandis qu’elle présente un
affichage plus détaillé de l’échelle, une fois contractée. En faisant glisser le centre de la barre, vous pouvez faire défiler
la partie visible d’une échelle de temps sans avoir à en modifier l’échelle.
Remarque : bien que l’indicateur d’instant présent du Moniteur du programme corresponde à celui d’un panneau
Montage, la modification de l’échelle de temps ou de la barre de la zone d’affichage du Moniteur du programme n’affecte
ni l’échelle de temps ni la zone d’affichage d’un panneau Montage.
Afficher les zones admissibles dans les moniteurs
Objets de référence uniquement, ils n’apparaissent pas dans les aperçus et sont exclus de l’exportation.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 133
Gestion des éléments
A
B
Zones admissibles dans le Moniteur du programme
A. Zone admissible de l’action B. Zone admissible du titre
❖ Cliquez sur le bouton Marges admissibles
sous le Moniteur source ou le Moniteur du programme. Cliquez à
nouveau sur le bouton pour masquer les repères de zones admissibles.
Les marges admissibles standard pour le titre et l’action sont respectivement de 10 et 20. Vous pouvez toutefois
modifier leurs dimensions dans la boîte de dialogue Réglages du projet. (Voir « Boîte de dialogue Paramètres du
projet » à la page 54.)
Choisir un mode d’affichage
Vous pouvez afficher la vidéo, la couche alpha de la vidéo ou un ou plusieurs outils de mesure.
❖ Dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme, cliquez sur le bouton Sortie
panneau et choisissez un mode d’affichage :
ou cliquez sur le menu du
Vidéo composite Affiche la vidéo normale.
Alpha Affiche la transparence en tant qu’image en niveaux de gris.
Tous les modes Affiche un moniteur de forme d’onde, un vectorscope, une parade YCbCr et une parade RVB.
Vectorscope Affiche un vectorscope qui mesure la chrominance de la vidéo, notamment la teinte et la saturation.
Forme d’onde YC Affiche un moniteur de forme d’onde standard, qui mesure la luminance de la vidéo, en IRE.
Parade YCbCr Affiche un moniteur de forme d’onde qui mesure séparément les composantes Y, Cb et Cr de la vidéo,
en IRE.
Parade RVB Affiche un moniteur de forme d’onde qui mesure séparément les composantes R, V et B de la vidéo, en IRE.
Vectorscope/Forme d’onde YC/Parade YCbCr Affiche un moniteur de forme d’onde, un vectorscope et une
parade YCbCr.
Vectorscope/Forme d’onde YC/Parade RVB Affiche un moniteur de forme d’onde, un vectorscope et une parade RVB.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 134
Gestion des éléments
A
C
B
Moniteur du programme défini sur Vectorscope/Onde YC/Parade YCbCr
A. Moniteur de forme d’onde B. Parade YCbCr C. Vectorscope
Pour utiliser plus efficacement les affichages du moniteur de forme d’onde et du vectorscope, affichez-les dans un
moniteur de référence qui est couplé avec le Moniteur du programme. Voir « Utiliser le Moniteur de référence » à la
page 141.
Voir aussi
« A propos des moniteurs de forme d’onde et du vectorscope » à la page 137
Lecture des éléments
Lire une vidéo dans le Moniteur source et le Moniteur du programme
Le Moniteur source et le Moniteur du programme comportent des commandes qui ressemblent aux commandes de
lecture d’une platine vidéo. Utilisez les commandes du Moniteur source pour lire ou signaler un élément. Utilisez les
commandes du Moniteur du programme pour lire ou afficher la séquence active.
La plupart des commandes de lecture s’exécutent par combinaison de touches. Lorsque vous voulez utiliser des
raccourcis clavier pour contrôler la lecture, vérifiez que le moniteur souhaité est actif. Cliquez sur l’image vidéo dans
le moniteur à activer. Lorsqu’un moniteur est actif, il affiche des barres bleues au-dessus et en dessous de la zone
d’affichage vidéo.
Remarque : lors de l’utilisation de raccourcis clavier pour le déplacement dans une échelle de temps, assurez-vous que le
panneau voulu est actif. (Claviers japonais uniquement) Pour utiliser ces raccourcis clavier sur un clavier japonais,
vérifiez que votre clavier est en mode de saisie directe plutôt qu’en mode de saisie en japonais.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour lire, cliquez sur le bouton Lecture
ou appuyez sur la touche L ou sur la barre d’espace. (Pour arrêter,
cliquez sur le bouton Arrêt
ou appuyez sur la touche K ou sur la barre d’espace. Le bouton et la barre d’espace
permettent de lire et d’arrêter la séquence.)
• Pour effectuer la lecture en sens inverse, appuyez sur J.
• Pour exécuter la lecture du point d’entrée jusqu’au point de sortie, cliquez sur le bouton Lecture du début à la fin
• Pour répéter la lecture de l’intégralité d’un élément ou d’une séquence, cliquez successivement sur le bouton
Boucle
et le bouton Lecture
empêcher la lecture en boucle.
. Cliquez à nouveau sur le bouton Boucle
pour le désélectionner et
.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 135
Gestion des éléments
• Pour répéter la lecture du point d’entrée jusqu’au point de sortie, cliquez successivement sur le bouton Boucle
et le bouton Lecture du début à la fin
empêcher la lecture en boucle.
. Cliquez à nouveau sur le bouton Boucle
pour le désélectionner et
• Pour accélérer la lecture vers l’avant, appuyez plusieurs fois sur la touche L. Pour la majorité des types de médias,
la vitesse de l’élément augmente jusqu’à quatre fois.
• Pour accélérer la lecture vers l’arrière, appuyez plusieurs fois sur la touche J. Pour la majorité des types de médias,
la vitesse de lecture de l’élément dans ce sens augmente jusqu’à quatre fois.
• Pour avancer d’une seule image, maintenez la touche K enfoncée et appuyez sur L.
• Pour reculer d’une seule image, maintenez la touche K enfoncée et appuyez sur J.
• Pour effectuer une lecture au ralenti vers l’avant, appuyez sur les touches Maj+L. Pour la majorité des types de
médias, la lecture de l’élément est d’une à deux fois plus lente.
• Pour effectuer une lecture au ralenti vers l’arrière, appuyez sur les touches Maj+J. Pour la majorité des types de
médias, la lecture de l’élément vers l’arrière est d’une à deux fois plus lente.
• Pour exécuter la lecture autour de l’heure actuelle, deux secondes de part et d’autre de l’indicateur d’instant présent,
cliquez sur le bouton Lecture du début à la fin tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS)
enfoncée. Si vous appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS), le bouton est remplacé par le bouton
Lecture approximative
.
Lecture à l’aide de la molette ou du variateur de vitesse
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Faites glisser le curseur du variateur de vitesse vers la gauche pour une lecture en arrière, ou vers la droite pour une
lecture en avant. La vitesse de lecture augmente au fur et à mesure que le curseur s’éloigne de sa position centrale.
Si vous relâchez le curseur, celui-ci revient à sa position centrale, et la lecture s’interrompt.
• Déplacez la molette de recherche vers la gauche ou vers la droite, au-delà du bord du contrôleur si nécessaire. Si
vous déplacez la molette de recherche jusqu’au bord de l’écran sans atteindre la fin de l’élément ou de la séquence,
vous pouvez reprendre de la même position temporelle en la déplaçant à nouveau.
A
B
Contrôles de la molette et du variateur de vitesse
A. Curseur B. Molette
Déplacer vers une autre image dans le Moniteur source et le Moniteur du
programme
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour avancer d’une image, cliquez sur le bouton En avant
, ou maintenez la touche K enfoncée et appuyez sur
• Pour avancer de cinq images, cliquez sur le bouton En avant
, ou appuyez sur la touche fléchée vers la droite
la touche L, ou appuyez sur la touche fléchée vers la droite.
tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 136
Gestion des éléments
• Pour reculer d’une image, cliquez sur le bouton En arrière
la touche J, ou appuyez sur la touche fléchée vers la gauche.
, ou maintenez la touche K enfoncée et appuyez sur
• Pour reculer de cinq images, cliquez sur le bouton En arrière
tout en maintenant la touche Maj enfoncée, ou
appuyez sur la touche fléchée vers la gauche tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
• Pour atteindre la marque suivante, cliquez sur le bouton Atteindre la marque suivante
dans le Moniteur source.
• Pour atteindre la marque précédente, cliquez sur le bouton Atteindre la marque précédente
source.
dans le Moniteur
• Pour atteindre le point d’entrée d’un élément, sélectionnez le Moniteur source, puis cliquez sur le bouton Atteindre
le point d’entrée
.
• Pour atteindre le point de sortie d’un élément, sélectionnez le Moniteur source, puis cliquez sur le bouton Atteindre
le point de sortie
.
• Cliquez sur l’affichage de l’instant présent du moniteur à signaler, puis saisissez le nouvel instant. Vous n’avez pas
besoin de saisir les deux-points ou les points-virgules. Les nombres inférieurs à 100 sont interprétés comme des
images.
• Pour atteindre le point de montage précédent de la piste audio ou vidéo cible d’une séquence, cliquez sur le bouton
Atteindre le point de montage précédent
dans le Moniteur du programme, ou appuyez sur la touche Page
suivante après vous être assuré que le panneau Montage ou Moniteur du programme est actif.
• Pour atteindre le point de montage suivant des pistes audio ou vidéo ciblées d’une séquence, cliquez sur le bouton
Atteindre le point de montage suivant
dans le Moniteur du programme, ou appuyez sur la touche Page suivante
après vous être assuré qu’un panneau Montage ou le Moniteur du programme était actif.
• Pour atteindre le début de la séquence, sélectionnez le Moniteur du programme ou le panneau Montage et appuyez
sur Origine, ou cliquez sur le bouton Atteindre le point d’entrée
dans le Moniteur du programme.
• Pour atteindre la fin de la séquence, sélectionnez le Moniteur du programme ou le panneau Montage et appuyez
sur Fin, ou cliquez sur le bouton Atteindre le point de sortie
dans le Moniteur du programme.
Vous pouvez faire défiler rapidement et précisément les images dans une séquence en utilisant les touches J, K et L.
La touche J déplace toujours l’indicateur d’instant présent vers l’arrière, tandis que la touche L le déplace vers l’avant.
La touche K est une touche de modification et d’arrêt de la lecture. Appuyez sur J pour revenir en arrière à vitesse
normale, appuyez sur J et K pour revenir en arrière lentement ou maintenez la touche K enfoncée tout en appuyant sur
la touche J pour revenir en arrière image par image. Les touches K et L fonctionnent de la même manière pour avancer.
Voir aussi
« A propos des panneaux Montage » à la page 143
Faire correspondre une image à sa source
Lorsque vous effectuez un montage dans la fenêtre Montage, vous pouvez trouver l'image source de toute image dans
un élément de séquence et l'afficher dans le moniteur source. En outre, vous pouvez trouver l'image source de toute
image dans une séquence imbriquée, l'afficher dans le moniteur source et passer à son emplacement dans la séquence
source.
1 Cliquez sur l’en-tête de la piste où est situé l’élément de la séquence afin de cibler la piste en question.
Si plusieurs pistes sont ciblées, Adobe Premiere Pro établit une correspondance avec celle qui est la plus élevée.
2 Dans le Panneau montage, placez l'indicateur d'instant présent sur l'image désirée dans un élément.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 137
Gestion des éléments
Remarque : si l’élément source de l'image dans l'élément de séquence est déjà ouvert dans le moniteur source ou répertorié
dans le menu source, le moniteur source affichera la dernière image que vous avez affichée dans l'élément. Pour faire
correspondre l’image, fermez l’élément dans le moniteur source avant de saisir le raccourci clavier de la commande
Correspondre à l’image ou Afficher la séquence imbriquée.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour un élément dans une séquence standard, tapez le raccourci clavier pour Correspondre à l'image, M par défaut.
• Pour un élément dans une séquence imbriquée, tapez le raccourci clavier pour Afficher la séquence imbriquée, MajT par défaut
Moniteurs de forme d’onde et vectorscope
A propos des moniteurs de forme d’onde et du vectorscope
Adobe Premiere Pro dispose d’un Vectorscope et de Moniteurs de forme d’onde (Forme d’onde YC, Parade YCbCr et
Parade RVB) pour vous permettre de générer un programme vidéo conforme aux standards de télédiffusion et de
faciliter également les réglages répondant à des considérations esthétiques, comme les corrections chromatiques.
Depuis des décennies, la régie de duplication et de production vidéo utilise des Moniteurs de forme d’onde et des
Vectorscopes pour évaluer les niveaux vidéo avec précision, notamment la couleur et la luminosité.
Un vectorscope mesure la chrominance (composantes de la couleur) d’un signal vidéo, notamment la teinte et la
saturation. Un vectorscope mappe une information chromatique d’une vidéo dans un graphique circulaire.
Le moniteur de forme d’onde traditionnel est utile pour mesurer la luminosité, ou luminance, d’un signal vidéo. Dans
Adobe Premiere Pro, les moniteurs de forme d’onde peuvent également afficher des informations sur la chrominance.
Il fonctionne un peu à la manière d’un graphique. L’axe horizontal du graphique correspond à l’image vidéo de gauche
à droite. Verticalement, le moniteur de forme d’onde présente les niveaux de luminance et, en option, les niveaux de
chrominance.
Pour plus d’informations sur la lecture des vectorscopes et des moniteurs de forme d’onde, visionnez le didacticiel
vidéo intitulé Lecture des modes sur le site Web lynda.com.
Voir aussi
lynda.com - Lecture des modes
Vectorscope sur Adobe Premiere Pro Wikia
Afficher un mode
Vous pouvez afficher un vectorscope, une forme d’onde YC, une Parade YCbCr et un mode Parade RVB
individuellement ou regroupés dans le Moniteur de référence, le Moniteur du programme ou le Moniteur source.
1 Si vous souhaitez afficher un mode pour un élément principal ou un élément de séquence, effectuez l’une des
opérations suivantes :
• Double-cliquez sur l’élément dans le panneau Projet.
• Dans le panneau Montage, placez l’indicateur d’instant présent sur la position souhaitée de la séquence.
2 (Facultatif) Choisissez Moniteur de référence dans le menu Fenêtre si vous avez sélectionné un élément dans le
panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 138
Gestion des éléments
3 Choisissez l’un des éléments suivants dans le menu du Moniteur de référence, du Moniteur du programme ou du
Moniteur source :
Tous les modes Affiche le Vectorscope, la Forme d’onde YC, les modes Parade YCbCr et Parade RVB dans un
moniteur.
Vectorscope Affiche un vectorscope pour visualiser la chrominance dans la vidéo.
Forme d’onde YC Affiche un moniteur de forme d’onde pour visualiser les informations de luminance et de
chrominance.
Parade YCbCr Affiche un mode avec les informations de luminance (Y) et de différence de couleur (Cb et Cr).
Parade RVB Affiche un mode représentant les composantes rouges, vertes et bleues dans la vidéo.
Vectorscope/Forme d’onde YC/Parade YCbCr Affiche le Vectorscope, la Forme d’onde YC et le mode Parade YCbCr
dans un moniteur.
Vectorscope/Forme d’onde YC/Parade RVB Affiche le Vectorscope, la Forme d’onde YC et le mode Parade RVB dans
un moniteur.
Vectorscope
Le Vectorscope affiche un graphique circulaire, identique à une roue chromatique, indiquant les informations sur la
chrominance de la vidéo. La saturation est mesurée depuis le centre du graphique vers l’extérieur. Les couleurs vives
et saturées produisent un motif éloigné du centre du graphique, tandis qu’une image en noir et blanc produit
uniquement un point au centre du graphique. La couleur particulière, ou teinte, de l’image détermine la direction
(angle du motif). De petites zones cibles
indiquent l’emplacement d’affichage de la couleur totalement saturée
magenta, bleu, cyan, vert, jaune et rouge (présente dans la mire de barres de couleurs. En vidéo NTSC, les niveaux de
chrominance ne doivent pas dépasser ces zones cibles.
A B
Vectorscope
A. Zones cibles B. Profil de l’image
Le Vectorscope dispose des commandes suivantes :
Intensité Modifie la luminosité de l’affichage du motif. Elle n’affecte pas le signal de sortie vidéo.
75% Position par défaut. Utilisez-la pour vérifier l’entrée vidéo dans laquelle sont utilisés les niveaux d’intensité
standard de 75 %, tels que ceux proposés dans Adobe Premiere Pro.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 139
Gestion des éléments
100 % Affiche la plage complète de la chrominance des signaux vidéo. Utilisez-la avec l’entrée vidéo contenant les
niveaux d’intensité de 100 %.
Forme d’onde YC
La Forme d’onde YC affiche un graphique représentant l’intensité du signal dans l’élément vidéo. L’axe horizontal du
graphique correspond à l’image vidéo (de gauche à droite) et l’axe vertical représente l’intensité du signal en unités
appelées IRE (Institute of Radio Engineers).
La Forme d’onde YC affiche des informations de luminance comme une forme d’onde verte. Les objets brillants
produisent un motif de forme d’onde (zones vert vif) dans la partie supérieure du graphique ; les objets plus foncés
produisent une forme d’onde dans la partie inférieure. Pour la vidéo NTSC aux Etats-Unis, les niveaux de luminance
sont compris entre 7,5 et 100 IRE (souvent appelés norme légale de diffusion). Au Japon, la mise en œuvre des normes
NTSC autorise une plage de luminance comprise entre 0 et 100 IRE. Généralement, les valeurs de luminance et de
chrominance doivent être plus ou moins similaires et doivent être distribuées uniformément dans la gamme 7,5 à
100 IRE.
La Forme d’onde YC affiche également des informations de chrominance comme une forme d’onde bleue. Les
informations de chrominance se superposent à la forme d’onde de la luminance.
Vous pouvez spécifier si la Forme d’onde YC doit afficher les informations de luminance et de chrominance, ou
simplement les informations de luminance. Pour une vidéo sur la lecture du moniteur de forme d’onde, visitez
www.adobe.com/go/vid0238_fr.
A
B C
D
Forme d’onde YC avec le contrôle de chrominance activé
A. Unités IRE B. Forme d’onde de la luminance (verte) C. Forme d’onde de la chrominance (bleue) D. Plage des composantes du signal
La Forme d’onde YC dispose des commandes suivantes :
Intensité Modifie la luminosité de l’affichage de la forme d’onde. Elle n’affecte pas le signal de sortie vidéo.
Configuration (7,5 IRE) Affiche une forme d’onde proche du signal final de sortie vidéo analogique. Désélectionner
cette option affiche les informations de la vidéo numérique.
Chrominance Affiche à la fois les informations de chrominance et de luminance. Désélectionner cette option affiche
uniquement la luminance.
Voir aussi
Lecture d’un moniteur de forme d’onde
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 140
Gestion des éléments
Parade YCbCr
Le mode Parade YCbCr affiche des formes d’onde représentant les niveaux de la luminance et des couches de
différence de couleur dans le signal vidéo. Les formes d’onde s’affichent dans un graphique les unes après les autres.
La commande Amplitude modifie la luminosité des formes d’onde. Elle n’affecte pas le signal de sortie vidéo.
Remarque : CbCr sont les couches de différence de couleur dans un signal vidéo numérique. Cb représente la luminance
minimale bleue et Cr représente la luminance minimale rouge. Y représente la luminance.
A
B
C
D E
Mode Parade YCbCr
A. Valeurs B. Forme d’onde Y (luminance) C. Forme d’onde Cb D. Forme d’onde Cr E. Plage des composantes du signal
Parade RVB
Le mode Parade RVB affiche des formes d’onde représentant les niveaux des couches rouges, vertes et bleues dans un
élément. Les formes d’ondes apparaissent dans un graphique l’une après l’autre, comme à la parade. Ce mode est utile
pour visualiser la distribution des composantes de la couleur dans un élément. Les niveaux de chaque couche de
couleur sont mesurés proportionnellement entre eux grâce à une échelle de 0 à 100.
La commande Amplitude modifie la luminosité des formes d’onde. Elle n’affecte pas le signal de sortie vidéo.
A
B
C
D E
Mode de Parade RVB
A. Valeurs B. Forme d’onde R C. Forme d’onde V D. Forme d’onde B E. Plage des composantes du signal
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 141
Gestion des éléments
Moniteur de référence
Utiliser le Moniteur de référence
Le Moniteur de référence fait office de Moniteur du programme secondaire. Vous pouvez utiliser un Moniteur de
référence pour comparer des images d’une séquence côte à côte ou pour afficher la même image d’une séquence dans
des modes d’affichage distincts.
Vous pouvez signaler l’image d’une séquence affichée dans le Moniteur de référence, indépendamment du Moniteur
du programme. De cette façon, vous pouvez signaler chaque affichage à une image différente à des fins comparatives,
pour utiliser le filtre de correspondance des couleurs par exemple.
De même, vous pouvez grouper le Moniteur de référence et le Moniteur du programme, de sorte qu’ils affichent tous
deux la même image d’une séquence et fonctionnent en tandem. Le groupement est particulièrement utile pour la
correction des couleurs. En réglant le mode d’affichage du Moniteur de référence sur un moniteur de forme d’onde ou
un vectorscope, vous pouvez régler plus efficacement le correcteur chromatique ou tout autre filtre vidéo.
Utilisation d’un Moniteur de référence pour faciliter le réglage des niveaux vidéo
Vous pouvez préciser le réglage de qualité, l’agrandissement et le mode d’affichage du Moniteur de référence comme
dans le Moniteur du programme. L’échelle de temps et la barre de la zone d’affichage du Moniteur de référence
fonctionnent de la même façon. Comme il sert de référence et n’est pas destiné au montage, le Moniteur de référence
contient des commandes de repérage des images, mais ne peut être utilisé ni pour la lecture ni pour le montage.
Lorsque vous groupez le Moniteur de référence et le Moniteur du programme, vous pouvez utiliser les commandes de
lecture du Moniteur du programme. Un seul Moniteur de référence peut être ouvert à la fois.
Ouvrir un Moniteur de référence
❖ Dans le menu Fenêtre, choisissez Moniteur de référence. Le Moniteur de référence s’ouvre dans une fenêtre
distincte. Si vous le souhaitez, vous pouvez faire glisser l’onglet du Moniteur de référence dans une zone de dépôt
en regard du Moniteur source.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 142
Gestion des éléments
Grouper le Moniteur de référence et le Moniteur du programme
Vous pouvez grouper le Moniteur de référence et le Moniteur du programme de telle sorte qu’ils contrôlent toujours
la même image.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans le Moniteur de référence, cliquez sur le bouton Grouper sur le Moniteur du programme
.
• Dans le menu du panneau Moniteur de référence, choisissez Grouper sur le Moniteur du programme.
• Dans le menu du Moniteur du programme, choisissez Groupement sur le Moniteur de référence.
Les deux moniteurs présentent la même image. Le déplacement de l’indicateur d’instant présent
dans le Moniteur
de référence, le Moniteur du programme ou le panneau Montage déplace les indicateurs d’instant présent des deux
autres dans la même image.
143
Chapitre 8 : Montage de séquences et
d’éléments
Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez spécifier les réglages de chaque séquence, raccorder vos éléments et assembler
des éléments dans des séquences.
Chaque projet Adobe Premiere Pro peut contenir une ou plusieurs séquences. Il est en outre possible de spécifier des
réglages propres à chacune des séquences d’un projet. Ainsi, un projet peut contenir une séquence optimisée pour les
éléments DV grand écran 30 i/s, une autre pour les éléments DV 24 i/s standard et une troisième pour le métrage HDV.
Création et modification de séquences
A propos des panneaux Montage
A
B
C
D
Panneau Montage
A. Onglets de séquence B. Echelle de temps C. Pistes vidéo D. Pistes audio
Un panneau Montage unique apparaît dans une image, en bas au milieu de l’écran, la première fois que vous lancez
Adobe Premiere Pro, ouvrez l’un de ses espaces de travail par défaut ou créez un projet. Vous pouvez supprimer toutes
les séquences d’un panneau Montage, ou y ajouter plusieurs séquences, chacune d’elles s’affichant alors sous la forme
d’un onglet à l’intérieur du panneau. Vous pouvez également ouvrir plusieurs panneaux Montage, chacun étant situé
dans sa propre image et contenant un nombre illimité de séquences.
Voir aussi
« Pistes audio dans une séquence » à la page 218
« Lire une vidéo dans le Moniteur source et le Moniteur du programme » à la page 134
A propos des séquences
Vous pouvez assembler et réorganiser des séquences dans un ou plusieurs panneaux Montage dans lesquels leurs
éléments, transitions et effets sont représentés sous forme graphique. Vous pouvez soit ouvrir une séquence spécifique
parmi d’autres dans un onglet d’un panneau Montage, soit la laisser seule dans son propre panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 144
Montage de séquences et d’éléments
Une séquence peut se composer de plusieurs pistes vidéo et audio exécutées en parallèle dans un panneau Montage.
Plusieurs pistes sont utilisées pour la superposition ou le mixage d’éléments. Une séquence doit contenir au moins une
piste vidéo et une piste audio.
Les séquences possédant des pistes audio doivent également contenir une piste audio principale, à laquelle la sortie des
pistes audio normales est envoyée pour mixage. Plusieurs pistes audio permettent le mixage audio. Vous pouvez
préciser le type de couches audio pris en charge par chaque piste audio et choisir la façon dont ces couches sont
envoyées à une piste audio principale. Pour maîtriser encore mieux le processus de mixage, libre à vous de créer des
pistes de mixage secondaires.
Ouvrir une séquence dans un panneau Montage
Il est possible d’ouvrir une ou plusieurs séquences dans un panneau Montage.
❖ Dans le panneau Projet, cliquez deux fois sur la séquence à ouvrir.
Naviguer dans une séquence
Un panneau Montage contient plusieurs commandes permettant de faire défiler les images d’une séquence.
B
A
C
D
E
F
G
H
I
Commandes de navigation temporelle d’un panneau Montage
A. Affichage de l’instant présent B. Lecture de l’en-tête et de l’indicateur d’instant présent C. Barre de la zone de travail D. Barre de la zone
d’affichage E. Echelle de temps F. Indicateurs de pistes sources G. Zoom arrière H. Curseur de zoom I. Zoom avant
Echelle de temps Mesure la durée de la séquence horizontalement. Les graduations et les nombres indiquant la durée
de la séquence, disposés le long de l’échelle graduée, varient selon le niveau de détail d’affichage de la séquence. Par
défaut, ces repères et numéros sont basés sur le style d’affichage du code temporel indiqué dans le champ Format
d’affichage de la boîte de dialogue Nouvelle séquence (bien que vous puissiez basculer vers une méthode de comptage
basée sur les échantillons audio). L’échelle de temps comporte également des icônes pour les marques et les points
d’entrée et de sortie de la séquence.
Indicateur d’instant présent Indique l’image en cours affichée dans le Moniteur du programme. L’image en cours est
affichée dans le Moniteur du programme. L’indicateur d’instant actuel est un triangle bleu clair figurant dans l’échelle.
Une ligne verticale s’étend de l’indicateur d’instant présent jusqu’au bas de l’échelle de temps. Vous pouvez modifier
l’instant présent en faisant glisser l’indicateur.
Affichage de l’instant présent Affiche le code temporel de l’image en cours dans un panneau Montage. Pour passer à
un autre point, cliquez dans l’affichage temporel et saisissez un nouveau point, ou placez le pointeur sur l’affichage et
faites glisser vers la gauche ou la droite. Vous pouvez afficher alternativement le code temporel et le nombre d’images
en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée tout en cliquant sur l’instant présent dans
un moniteur ou un panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 145
Montage de séquences et d’éléments
Barre de la zone d’affichage Correspond à la partie visible de la séquence dans un panneau Montage. Vous pouvez en
modifier la taille et la position afin d’afficher rapidement des parties différentes de la séquence. La barre de la zone
d’affichage est située juste au-dessus de l’échelle de temps.
Barre de la zone de travail Indique la zone de la séquence que vous souhaitez prévisualiser ou exporter. La barre de la
zone de travail est située dans la partie inférieure de l’échelle de temps.
Commandes de zoom Modifie l’échelle de temps pour augmenter ou diminuer le nombre d’images visibles dans la
zone d’affichage en cours. Les commandes de zoom occupent le coin inférieur gauche d’un panneau Montage.
Indicateur de piste source Représente une piste audio ou vidéo de l’élément dans le Moniteur source. Placez-le dans
l’en-tête de la piste Montage, à l’endroit où vous souhaitez insérer ou incruster la piste de l’élément source.
Positionner l’indicateur d’instant présent dans le panneau Montage
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans l’échelle de temps, faites glisser l’indicateur d’instant présent
placer.
ou cliquez à l’endroit où vous souhaitez le
• Faites glisser l’affichage d’instant présent.
• Cliquez sur l’affichage d’instant présent, saisissez une heure valide et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou
Retour (Mac OS).
• Utilisez les commandes de lecture dans le Moniteur du programme.
• Appuyez sur la touche de direction gauche ou droite pour déplacer l’indicateur d’instant présent
dans la
direction souhaitée. Appuyez sur la touche Maj tout en appuyant sur les touches de direction pour vous déplacer
de cinq images à la fois.
Déplacer l’indicateur d’instant présent à l’aide du code temporel
❖ Cliquez sur la valeur du code temporel, saisissez un nouveau code et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou
Retour (Mac OS). N’utilisez pas le pavé numérique sur Mac OS. Vous pouvez utiliser l’un des raccourcis suivants
pour saisir le code temporel :
Négligez les zéros non significatifs Par exemple, 0;0;12;3 devient 00;00;12;03.
Négligez les points-virgules (NTSC) ou les virgules (PAL) Par exemple, 1213 devient 00;00;12;13 pour les projets NTSC
et 00:00:12:13 pour les projets PAL.
Saisissez des valeurs supérieures aux valeurs normales Par exemple, avec un code temporel de 30 i/s, si l’indicateur
d’instant présent est à 00;00;12;23 et que vous souhaitez avancer de 10 images, vous pouvez modifier le nombre
d’images sur 00;00;12;33. L’indicateur d’instant présent se déplace vers 00;00;13;03.
Ajoutez un signe plus (+) ou moins (–) Un signe plus ou moins devant un chiffre permet d’avancer ou de reculer
l’indicateur d’instant présent d’un nombre d’images spécifique. Par exemple, +55 avance l’indicateur d’instant présent
de 55 images.
Ajoutez un point Un point devant un chiffre permet de spécifier un numéro d’image exact, au lieu de sa valeur de code
temporel. Par exemple, .1213 place l’indicateur d’instant présent à la position 00;00;40;13 dans un projet NTSC et à la
position 00:00:48:13 dans un projet PAL.
Vous pouvez aussi positionner l’outil Sélection sur la valeur du code temporel et faire glisser vers la gauche ou la droite.
Plus vous éloignez le curseur, plus le code temporel change rapidement.
S’aligner sur les bords des éléments et sur les marques
❖ Faites glisser l’indicateur d’instant présent dans le panneau Montage en maintenant la touche Maj enfoncée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 146
Montage de séquences et d’éléments
Zoom avant ou arrière d’une séquence dans un panneau Montage
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour effectuer un zoom avant, sélectionnez l’outil Zoom
, puis cliquez sur la partie de la séquence à afficher en
détail (ou tracez un rectangle de sélection autour de cette zone avec la souris). Pour effectuer un zoom arrière,
sélectionnez l’outil Zoom
, puis, tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée,
cliquez sur une zone du panneau Montage.
• Pour effectuer un zoom avant, faites glisser le curseur de zoom vers la droite ou cliquez sur le bouton Zoom avant
. Pour effectuer un zoom arrière, faites glisser le curseur de zoom vers la gauche ou cliquez sur le bouton Zoom
arrière
.
• Pour effectuer un zoom avant, faites glisser les extrémités de la barre de la zone d’affichage pour les rapprocher.
Pour effectuer un zoom arrière, faites-les glisser pour les éloigner.
• (Claviers latins et russes uniquement) Pour effectuer un zoom arrière et afficher ainsi la séquence entière dans le
panneau Montage, appuyez sur la touche Barre oblique inverse (\). Pour effectuer un zoom avant sur la vue que
vous aviez avant d’appuyer sur la touche de barre oblique inverse, appuyez à nouveau sur cette touche.
Faire défiler l’écran pour atteindre une séquence dans le panneau Montage
❖ Le panneau Montage étant actif, appuyez sur la touche fléchée vers le haut pour le faire défiler vers la gauche et sur
la touche fléchée vers le bas pour le faire défiler vers la droite. La séquence défile vers la gauche ou vers la droite du
nombre d’images apparaissant dans la zone d’affichage.
Utilisation des pistes
Les pistes audio et vidéo du panneau Montage sont situées à l’endroit où vous organisez les éléments, les montez et les
enrichissez d’effets spéciaux. Vous pouvez ajouter ou supprimer des pistes à votre gré, les renommer et déterminer
celles qui peuvent être affectées par une procédure.
Voir aussi
« A propos des effets fixes » à la page 291
Ajouter des pistes
Les nouvelles pistes vidéo s’affichent au-dessus des pistes vidéo existantes et les nouvelles pistes audio s’affichent audessous des pistes audio existantes. La suppression d’une piste élimine tous les éléments de la piste mais n’affecte pas
les éléments sources énumérés dans le panneau Projet.
Remarque : vous pouvez ajouter un nombre quelconque de pistes, dans les limites des ressources du système.
1 Activez le panneau Montage et choisissez Séquence > Ajouter des pistes.
2 Dans la boîte de dialogue Ajouter des pistes, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour ajouter des pistes, saisissez le nombre souhaité dans le champ Ajouter des pistes audio, vidéo et de mixage
secondaire audio, ou faites-y glisser le texte réactif.
• Pour définir la disposition des pistes ajoutées, choisissez une option dans le menu Position pour chaque type de
piste ajouté.
• Pour définir le type de piste audio ou de mixage secondaire à ajouter, choisissez une option dans le menu Type de
piste pour les pistes audio et les pistes de mixage secondaire audio. (Pour plus de détails sur les types de couche
audio, voir « Pistes audio dans une séquence » à la page 218.)
3 Cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 147
Montage de séquences et d’éléments
Remarque : une piste audio ne peut accepter que des éléments audio utilisant le type de couche correspondant (mono,
stéréo ou 5.1). Si vous ne connaissez pas le type d’audio de vos éléments, sélectionnez l’élément dans le panneau Projet,
puis lisez les informations associées dans la zone de prévisualisation.
Vous pouvez ajouter une piste pendant que vous ajoutez un élément à la séquence Voir « Ajouter une piste pendant
l’ajout d’un élément » à la page 179.
Supprimer des pistes
Vous pouvez supprimer une ou plusieurs pistes en même temps, qu’elles soient de type audio ou vidéo.
1 Activez le panneau Montage et choisissez Séquence > Supprimer des pistes.
2 Dans la boîte de dialogue Supprimer des pistes, cochez la case correspondant à chaque type de piste à supprimer.
3 Pour chaque élément coché, sélectionnez les pistes à supprimer dans le menu déroulant correspondant.
Renommer une piste
1 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée
(Mac OS) sur le nom de la piste et choisissez Renommer.
2 Saisissez le nouveau nom de la piste et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
Indication des pistes à modifier avec le verrouillage de synchronisation
Vous pouvez indiquer les pistes affectées par une opération Insertion, Supprimer et raccorder ou Montage par
propagation en activant l’option Verrouiller la synchronisation sur ces pistes. Les pistes dont l’un des éléments fait
partie de l’opération sont décalées, quel que soit l’état de leur option Verrouiller la synchronisation. Quant aux autres
pistes, le contenu de leurs éléments est décalé uniquement si le verrouillage de la synchronisation est activé. Dans le
cas d’une opération Montage par insertion, par exemple, si vous souhaitez que tous les éléments situés à droite du
montage sur les pistes Vidéo 1 et Audio 1 soient décalées vers la droite, sans déplacer les éléments de la piste Audio 2,
activez l’option Verrouiller la synchronisation sur Vidéo 1 et Audio 1.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour activer l’option Verrouiller la synchronisation sur les pistes sélectionnées, cliquez sur la case
« Activer/Désactiver le verrouillage de synchronisation » au début de chaque piste audio et vidéo qui sera affectée
par le montage.
• Si vous souhaitez activer l’option Verrouiller la synchronisation pour toutes les pistes d’un type particulier, audio
ou vidéo, cliquez sur la case « Activer/Désactiver le verrouillage de synchronisation » au début de toute piste de ce
type, tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
L’icône de verrouillage de synchronisation
apparaît alors et cette fonction est activée pour les pistes concernées.
Remarque : Pour désactiver le verrouillage de synchronisation sur une ou plusieurs pistes, cliquez à nouveau sur la case
« Activer/Désactiver le verrouillage de synchronisation » pour faire disparaître l’icône de verrouillage. Vous pouvez
également cliquer sur toutes les pistes d’un certain type tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 148
Montage de séquences et d’éléments
Empêcher toute modification à l’aide du verrouillage des pistes
Le verrouillage d’une piste complète empêche toute modification des éléments situés sur cette piste pendant que vous
travaillez sur d’autres parties de la séquence. Dans le panneau Montage, un motif hachuré de barres obliques apparaît
sur une piste verrouillée. Non modifiables, les éléments d’une piste verrouillée sont néanmoins présents lorsque vous
prévisualisez ou exportez la séquence. Si vous souhaitez verrouiller une piste vidéo et une piste contenant l’audio
correspondant, verrouillez chacune d’elles séparément. Lorsque vous verrouillez une piste cible, celle-ci n’est plus la
cible ; elle ne peut plus recevoir d’éléments sources tant que vous ne l’avez pas déverrouillée et redéfinie en tant que
cible.
Vous pouvez verrouiller une piste pour l’empêcher de se décaler lors de la réalisation de montages par insertion.
❖ Cliquez sur la case « Activer/Désactiver le verrouillage des pistes » pour afficher l’icône représentant un verrou
en regard du nom de la piste.
Piste déverrouillée (en haut) et piste verrouillée (en bas)
Exclure des pistes d’une séquence
Il est possible d’exclure les éléments vidéo ou audio d’une piste des prévisualisations et exportations. Les éléments des
pistes vidéo exclues sont représentés par des vidéos noires dans le Moniteur du programme et dans les fichiers de
sortie. Les éléments des pistes audio exclues ne sont pas reproduits dans le panneau Mixage audio, les enceintes ou les
fichiers de sortie.
❖ Cliquez sur l’icône Œil
(piste vidéo) ou Haut-parleur
(piste audio) sur le bord gauche de la piste pour la
masquer. (Chaque icône est à bascule. Il suffit de cliquer à nouveau sur la case souhaitée pour afficher l’icône et
inclure la piste.)
Remarque : pour exclure toutes les pistes vidéo ou audio, maintenez la touche Maj enfoncée et cliquez sur l’icône Œil
(piste vidéo) ou Haut-parleur
(piste audio) pour la masquer). Toutes les pistes de même type sont ainsi exclues.
(Chaque icône est à bascule. Il suffit de cliquer à nouveau sur la case souhaitée en maintenant la touche Maj enfoncée
pour afficher toutes les icônes et inclure les pistes.)
Définir l’affichage des pistes
Vous pouvez personnaliser les pistes dans le panneau Montage de diverses manières : Vous pouvez développer une
piste pour afficher les commandes correspondantes. En opérant un choix parmi les différentes options d’affichage,
vous pouvez contrôler le mode d’affichage des éléments audio et vidéo sur une piste. En outre, vous pouvez modifier
la taille de la zone des en-têtes ou déplacer la limite entre les pistes audio et vidéo pour afficher davantage de pistes
dans l’un ou l’autre type.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 149
Montage de séquences et d’éléments
Développer et redimensionner une piste
Vous pouvez développer une piste pour afficher les commandes correspondantes. Augmentez la hauteur d’une piste
pour mieux voir les icônes et les images clés ou pour augmenter la taille de l’affichage des vignettes des pistes vidéo et
des formes d’ondes des pistes audio.
1 Pour développer ou réduire une piste, cliquez sur le triangle à gauche de son nom.
2 Pour redimensionner la piste, placez le pointeur de la souris dans la zone des en-têtes de pistes entre deux pistes de
façon à faire apparaître le curseur de réglage de la hauteur
; tirez ensuite vers le haut ou vers le bas pour
redimensionner la piste inférieure (vidéo) ou supérieure (audio).
Les pistes réduites ont une hauteur constante et ne peuvent pas être redimensionnées.
Vous pouvez développer une piste audio afin d’utiliser la ligne de fondu audio pour des éléments individuels de cette
piste ou pour la piste audio complète.
Définir le style d’affichage de la piste vidéo
1 Développez la piste en cliquant sur le triangle situé en regard du nom de la piste.
2 Cliquez sur le bouton Définir le style d’affichage
dans le coin gauche au-dessous du nom de la piste, puis
choisissez une option dans le menu :
Afficher le début uniquement Affiche une vignette au début des éléments de la piste développée.
Afficher les images Affiche des vignettes ainsi que la durée complète des éléments dans la piste développée. Le nombre
de vignettes correspond aux unités de temps affichées sur l’échelle de temps.
Afficher le nom uniquement Affiche le nom affiche le nom des éléments de la piste développée, sans vignette.
Afficher le début et la fin Affiche une vignette au début et à la fin des éléments de la piste développée.
Définir l’affichage par défaut des images clés des pistes vidéo
Lors de la création de nouvelles pistes vidéo, vous pouvez déterminer si, par défaut, l’ensemble des images clés
s’affichent ou si elles sont masquées, ou encore si les pointeurs d’opacité s’affichent.
1 Choisissez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Dans le menu déroulant Nouvelles pistes vidéo de montage, sélectionnez l’option de votre choix.
3 Cliquez sur OK.
Définir l’affichage par défaut des images clés des pistes audio
Lors de la création de nouvelles pistes audio, vous pouvez déterminer si, par défaut, l’ensemble des images clés sont
masquées, les images clés des éléments sont affichées, de même que le volume des éléments, les images clés des pistes
ou le volume des pistes.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Dans le menu déroulant Nouvelles pistes audio de montage, sélectionnez l’option de votre choix.
3 Cliquez sur OK.
Définir le style d’affichage de la piste audio
1 Développez la piste en cliquant sur le triangle situé en regard du nom de la piste.
2 Cliquez sur le bouton Définir le style d’affichage
, puis choisissez une option dans le menu :
Afficher la forme d’onde Affiche les formes d’onde audio des éléments.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 150
Montage de séquences et d’éléments
Afficher le nom uniquement Affiche le nom des éléments audio sans formes d’onde.
Remarque : pour plus d’informations sur l’affichage et le réglage des images clés dans des pistes audio et vidéo, voir
« Afficher les images clés et les graphiques » à la page 435.
Redimensionner la zone des en-têtes de pistes
❖ Placez le pointeur de la souris sur le bord droit de l’en-tête de piste (à l’endroit où les noms des pistes sont
répertoriés) pour faire apparaître l’icône de redimensionnement
, puis faites glisser le bord droit.
Les icônes situées en haut de l’en-tête des pistes limitent sa largeur minimale. La largeur maximale est environ le double
de la largeur minimale.
Ajuster la partie visible des pistes vidéo et audio
1 Placez le pointeur de la souris entre les pistes Vidéo 1 et Audio 1 dans la zone des en-têtes de pistes à gauche ou
entre les barres de défilement à droite.
2 Lorsque l’icône de réglage de la hauteur
apparaît, faites glisser vers le haut ou vers le bas.
Créer une séquence
Dans la plupart des cas, vous pouvez démarrer une séquence en utilisant l’une des préconfigurations fournies dans la
boîte de dialogue Nouvelle séquence. Les préconfigurations disponibles dans Adobe Premiere Pro comprennent des
types de séquence courants. Préservez la qualité du montage en utilisant une préconfiguration qui reflète les
spécifications de vos éléments originaux. Par exemple, si votre séquence utilise le métrage pour la plus grande partie
au format DV, utilisez une préconfiguration DV. Si vous devez définir des paramètres de qualité inférieure pour la
sortie (telle qu’un contenu vidéo sur le Web), ne modifiez pas les réglages de votre séquence, mais veillez plutôt à
changer ultérieurement les réglages d’exportation.
Si votre ordinateur est équipé d’une carte d’acquisition compatible avec Adobe Premiere Pro, ses propres
préconfigurations optimisées peuvent apparaître dans la liste des préconfigurations disponibles.
Lorsque vous créez la séquence, les réglages doivent être appropriés. Une fois la séquence créée, certains réglages sont
verrouillés, tels que la base de temps. Ce verrouillage permet d’éviter des incohérences indésirables consécutives à une
modification ultérieure des réglages de la séquence.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence.
• Dans le panneau Projet, cliquez sur Nouvel élément
. Sélectionnez ensuite Séquence.
2 Dans l’onglet Préconfigurations de la séquence, sélectionnez une préconfiguration dans la liste Préconfigurations
disponibles.
3 Saisissez le nom de la séquence, puis cliquez sur OK.
Préconfigurations et paramètres de séquence
Tous les réglages d’une séquence s’appliquent à l’ensemble de la séquence et, pour la plupart, ne peuvent pas être
modifiés une fois la séquence créée.
Lorsque vous créez une séquence, vous pouvez soit sélectionner l’une des préconfigurations de séquence standard, soit
personnaliser un groupe de réglages et enregistrer le groupe personnalisé comme préconfiguration personnalisée de
réglages de séquence. Si vous voulez contrôler la plupart des paramètres d’une séquence, vous devez créer une nouvelle
séquence et personnaliser ses réglages.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 151
Montage de séquences et d’éléments
Vous pouvez consulter les réglages d’une séquence sur laquelle vous avez commencé à travailler, mais seuls certains de
ces réglages peuvent être modifiés. Sélectionnez Projet > Réglages de la séquence pour voir quels réglages peuvent être
modifiés.
La création d’une séquence ouvre la boîte de dialogue Nouvelle séquence. Cette boîte de dialogue comprend trois
onglets (Préconfigurations de la séquence, Général et Pistes), chacun contenant plusieurs réglages.
Voir aussi
« Prévisualisation sur un téléviseur via une carte vidéo » à la page 209
Options des préconfigurations de séquence
Les Préconfigurations disponibles sont des groupes de réglages de séquence. Adobe Premiere Pro s’accompagne de
plusieurs catégories de préconfigurations de séquence : AVCHD, DV-24p, DV-NTSC (standard nord-américain),
DV-PAL (standard européen), DVCPRO50, DVCPROHD, HDV, Périphériques et mobiles, XDCAM EX et XDCAM
HD. Ces préconfigurations contiennent des réglages de séquence adaptés aux types de séquence les plus courants. Les
catégories de préconfigurations de réglages de séquence DVCPRO50 et DVCPROHD servent au montage de contenu
DVCPRO enregistré dans des fichiers MXF au moyen d’un caméscope Panasonic P2. Pour les documents DV25
enregistrés au format Panasonic P2, utilisez une préconfiguration pour DV-NTSC ou DV-PAL, selon la norme de
télévision du métrage.
Pour plus d’informations sur les normes de télévision internationales, visionnez le didacticiel vidéo intitulé Principes
de vidéo numérique : Les normes vidéo sur le site Web lynda.com.
Voir aussi
lynda.com - Principes de vidéo numérique : Les normes vidéo
Réglages généraux
Les réglages de l’onglet Général de la boîte de dialogue Nouvelle séquence déterminent les caractéristiques de base de
la séquence.
Choisissez des réglages généraux en fonction des spécifications du type de sortie que vous souhaitez pour votre projet.
Par exemple, si votre sortie cible est DV NTSC, utilisez le mode de montage DV NTSC. La modification arbitraire de
ces réglages peut entraîner une perte de qualité.
Mode de montage Détermine ce qui suit :
• le format vidéo utilisé pour les fichiers de prévisualisation et la lecture ;
• les bases de temps disponibles ;
• les méthodes de compression disponibles dans le panneau Réglages vidéo ;
• les formats d’affichage disponibles.
Choisissez le mode de montage qui correspond le mieux aux spécifications de votre format cible, affichage de
prévisualisation ou carte d’acquisition.
Ce mode ne détermine pas le format de votre séquence finale. Les réglages de sortie sont spécifiés au moment de
l’exportation.
Le mode de montage Bureau vous permet de personnaliser tous les autres réglages de séquence.
La vidéo et l’audio DV utilisent des réglages normalisés définis automatiquement lorsque vous sélectionnez l’un ou
l’autre mode de montage DV. Lorsque vous utilisez un mode de montage DV, évitez de modifier les réglages de base
de temps, de taille d’image, de rapport L/H en pixels, de trames et d’échantillonnage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 152
Montage de séquences et d’éléments
Remarque : (Windows uniquement) Pour accéder au codec UYVY 422 non compressé 8 bits ou YUV V210 10 bits,
sélectionnez le mode de montage Bureau.
Base de temps Détermine les divisions temporelles utilisées pour calculer la position de chaque point de montage. En
règle générale, choisissez 24 pour le montage cinématographique, 25 pour le montage vidéo PAL (standard européen)
et SECAM, 29,97 pour le montage vidéo NTSC (standard nord-américain) et 30 pour tous les autres types. Ne
confondez pas la base de temps avec le nombre d’images par seconde de la vidéo lue ou exportée depuis les séquences,
même si ces deux valeurs s’expriment souvent dans la même unité. Les options répertoriées pour la base de temps
varient en fonction du mode de montage sélectionné.
Réglages de lecture Pour plus d’informations sur les réglages de lecture, voir « Prévisualiser sur un téléviseur par le
biais d’un caméscope ou d’un magnétoscope » à la page 209.
Taille de l’image Spécifie les dimensions, en pixels, des images pour la lecture des séquences. Dans la plupart des cas,
faites correspondre la taille d’image définie pour votre projet avec celle de vos fichiers sources. Ne modifiez pas la taille
d’image pour compenser une lecture lente. Réglez plutôt la résolution de lecture en choisissant un réglage de qualité
différent dans le menu du panneau Projet ou la taille d’image de la sortie finale en modifiant les réglages d’exportation.
Rapport L/H en pixels Fixe le rapport largeur/hauteur des pixels. Pour la vidéo analogique, les images numérisées ou
de synthèse, choisissez Pixels carrés. Dans les autres cas, sélectionnez le format utilisé par votre source. Si le
rapport L/H en pixels diffère de celui de la vidéo, une distorsion apparaît généralement lors de la lecture et du rendu.
Trames Spécifie l’ordre des trames ou la trame dessinée en premier pour chaque image. Si vous travaillez sur une vidéo
balayée progressivement, sélectionnez Aucune trame (Recherche progressive). De nombreuses cartes d’acquisition
capturent des trames sans tenir compte du fait que le métrage a été filmé avec un balayage progressif. (Voir « Vidéo
entrelacée, vidéo non entrelacée et balayage progressif » à la page 314)
Format d’affichage (vidéo) Adobe Premiere Pro peut afficher un grand nombre de formats de code temporel. Vous
pouvez afficher le code temporel du projet au format film, par exemple, si vous modifiez le métrage acquis à partir d’un
film. Une autre possibilité consiste à afficher le code temporel sous la forme de numéros d’images simples si vos
éléments ont été importés depuis un programme d’animation. Le fait de sélectionner un autre format d’affichage n’a
aucune incidence sur la fréquence d’images des éléments ou séquences, cela modifie uniquement la façon dont leurs
codes temporels sont affichés. Ces options correspondent aux normes utilisées en montage vidéo et en cinéma. Dans
le cas d’un code temporel Images ou Pieds + images, vous pouvez modifier le numéro de la première image pour des
raisons de compatibilité avec la méthode de comptage d’un autre système de montage utilisé.
Les options disponibles dans le champ Format d’affichage varient en fonction du mode de montage sélectionné. Vous
pouvez choisir depuis les options de format d’affichage suivantes, selon le mode de montage sélectionné :
• Code temporel compensé 30 i/s Indique le temps en heures, minutes, secondes et images, en séparant les unités
avec des points-virgules. Le code temporel compensé est de 30 images par seconde (i/s), mais il ignore, par défaut,
certains chiffres. Pour s’adapter à la fréquence d’images réelle NTSC de 29,97 i/s, le code temporel compensé ignore
ou supprime deux numéros d’images (pas les images ou la vidéo réelles) chaque minute, sauf toutes les dix minutes.
Utilisation pour sortie vers une vidéocassette NTSC.
Code temporel compensé de 30 i/s comme indiqué par des points-virgules
• Code temporel non compensé 30 i/s Indique le temps en heures, minutes, secondes et images, en séparant les
unités avec des points. Il est de 30 images par seconde (i/s) et n’ignore pas les numéros d’images. Utilisation pour sortie
vers des écrans d’ordinateurs par le biais du Web ou d’un CD-ROM.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 153
Montage de séquences et d’éléments
Code temporel d’image non compensée à 30 i/s (avec virgules)
• Code temporel de 24 i/s Indique le temps en heures, minutes, secondes et images, en séparant les unités avec des
points. Utilisation pour métrage 24p et pour produire des formats 24 i/s pour la distribution de film et de DVD.
Code temporel de 24 i/s indiquant « 23 » comme nombre d’images maximum avant la seconde suivante
• Code temporel de 25 i/s Indique le temps en heures, minutes, secondes et images, en séparant les unités avec des
points. Utilisation pour sortie vers une vidéocassette PAL.
Code temporel de 25 i/s indiquant « 24 » comme nombre d’images maximum avant la seconde suivante
• Pieds + images 16mm Indique le temps en pieds et images, avec une fréquence d’images de film 16mm : 40 images
par pied. Utilisation pour la production de film 16 mm.
Code temporel pieds + images de 16 mm indiquant « 39 » comme nombre d’images maximum avant le pied suivant
• Pieds + images 35mm Indique le temps en pieds et images, avec une fréquence d’images de film 35mm : 16 images
par pied. Utilisation pour la production de film 35mm.
Code temporel pieds + images de 35mm indiquant « 15 » comme nombre d’images maximum avant le pied suivant
• Images Indique le temps uniquement dans un décompte d’images en cours. N’attribue pas de mesures de durée
temporelle ou spatiale. Utilisation pour produire des images fixes séquentielles telles que celles générées pour un
éditeur d’animation ou de film DPX.
Le code temporel des images numérote simplement chaque image dans un ordre séquentiel.
Remarque : lorsque vous travaillez avec des éléments vidéo NTSC, utilisez un code temporel compensé de 30 i/s. Ce
format est conforme à la base du code temporel inhérente au métrage vidéo NTSC et affiche sa durée correctement.
Echantillonnage (Audio) Une fréquence élevée assure une meilleure qualité de la lecture audio dans les séquences,
mais requiert davantage d’espace disque et ralentit le traitement. Le rééchantillonnage (définition d’une fréquence
différente de celle de la ressource audio originale), allonge la durée de traitement et altère la qualité. Essayez
d’enregistrer du son à une fréquence d’échantillonnage de haute qualité et de le capturer à la fréquence définie pour
son enregistrement.
Format d’affichage (Audio) Indique si l’affichage du temps audio est mesuré en échantillons audio ou en
millisecondes. L’option Format d’affichage ne s’applique que lorsque l’option Afficher unités audio est sélectionnée
dans le menu du Moniteur source ou du Moniteur du programme. (Par défaut, le temps est affiché en images, mais il
peut être affiché en unités audio pour obtenir une précision à l’échantillon près lors du montage audio.)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 154
Montage de séquences et d’éléments
Réglages des prévisualisations vidéo Les réglages des prévisualisations vidéo déterminent le format de fichier, le
mode de compression et l’échantillonnage utilisés par Adobe Premiere Pro pour les fichiers de prévisualisation et la
lecture d’éléments et de séquences.
• Format du fichier de prévisualisation Sélectionnez un format de fichier permettant d’obtenir des prévisualisations
de haute qualité avec un temps de rendu et une taille de fichier raisonnables. Pour certains modes de montage, un seul
format de fichier est disponible.
• Codec Définit le codec utilisé pour créer des fichiers de prévisualisation pour la séquence.
(Windows uniquement) Les codecs UYVY 422 non compressé 8 bits et YUV V210 10 bits répondent, respectivement,
aux spécifications relatives à du contenu vidéo SD-SDI et HD-SDI. Sélectionnez un de ces formats si vous souhaitez
afficher ou exporter dans l’un de ces formats. Pour accéder à l’un de ces formats, choisissez d’abord le mode de
montage Bureau.
Remarque : si vous utilisez un élément sans appliquer d’effets, ni modifier les caractéristiques visuelles ou temporelles,
Adobe Premiere Pro utilise le codec original de l’élément pour la lecture. Si vous apportez des modifications qui
nécessitent un nouveau calcul de chaque image, Adobe Premiere Pro utilise le codec spécifié à cet endroit.
• Résolution maximale Optimise la résolution de la couleur, jusqu’à 32 bits par canal, à inclure dans la vidéo lue en
séquences. Si le mode de compression choisi n’autorise qu’une seule résolution, ce réglage n’est généralement pas
disponible. Si vous destinez la séquence en cours de préparation à une lecture en mode couleur 8 bits, en utilisant
notamment le mode de montage Bureau pour le Web ou un logiciel de présentation, vous pouvez définir une palette
8 bits par canal (256 couleurs). Si votre projet contient des éléments haute résolution générés par des programmes tels
qu’Adobe Photoshop, ou des caméscopes haute définition, sélectionnez Résolution maximale. Adobe Premiere Pro
utilise alors toutes les informations de couleur dans ces éléments lors du traitement d’effets ou de la génération de
fichiers de prévisualisation.
• Qualité de rendu maximale Préserve la netteté des détails lors d’une réduction de format ou du passage d’un format
haute définition à un format de définition standard. L’option Qualité de rendu maximale optimise la qualité de
mouvement dans les éléments et séquences dont le rendu a été effectué. Cette option garantit généralement un meilleur
rendu des éléments en mouvement.
Au niveau de qualité maximum, le processus de rendu prend davantage de temps et utilise plus de mémoire vive
(RAM) que le niveau normal par défaut. Cette option doit donc être réservée aux systèmes qui disposent d’une
mémoire suffisante. L’option Qualité de rendu maximale est déconseillée pour les systèmes sur lesquels la mémoire
vive disponible correspond au minimum requis.
Force est de constater que cette option a tendance à dégrader la qualité d’affichage des images à taux de compression
élevé ou de celles qui contiennent des artéfacts de compression, en raison du phénomène d’amélioration de la netteté.
Remarque : pour obtenir des résultats optimaux avec l’option Qualité de rendu maximale, sélectionnez Mémoire dans le
menu Optimiser le rendu pour, dans les préférences. Pour plus d’informations, voir « Optimiser le rendu pour la mémoire
disponible » à la page 52.
Enregistrer préconfiguration Ouvre la boîte de dialogue Enregistrer les paramètres dans laquelle vous pouvez
attribuer un nom à vos réglages de séquence, les décrire et les enregistrer.
Enregistrez vos réglages, puis nommez-les même si vous comptez les utiliser dans un seul projet. L’enregistrement a
pour effet de créer une copie de sauvegarde, particulièrement utile au cas où un utilisateur modifierait
accidentellement les réglages de séquence définis.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 155
Montage de séquences et d’éléments
Réglages des pistes
Définit le nombre de pistes vidéo et le nombre et le type des pistes audio pour les nouvelles séquences que vous créez.
Principal Définit le type de canal par défaut pour la piste principale dans les nouvelles séquences sur Mono, Stéréo ou
5.1 Surround.
Remarque : si vous devez modifier des réglages de séquence qui ne sont pas disponibles, vous pouvez créer une séquence
avec les réglages de votre choix. Déplacez-y ensuite le contenu de la séquence actuelle.
Créer une préconfiguration de séquence personnalisée
Pour personnaliser la plupart des réglages d’une séquence, vous devez créer une nouvelle séquence, sélectionner une
préconfiguration existante et en modifier les réglages.
1 Sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence ou, dans le panneau Projet, cliquez sur le bouton Nouvel élément
et sélectionnez ensuite Séquence.
2 Dans l’onglet Préconfigurations de la séquence de la boîte de dialogue Nouvelle séquence, sélectionnez la
préconfiguration la plus adaptée à votre métrage vidéo ou aux besoins de votre carte d’acquisition.
3 Modifiez les paramètres des onglets Général ou Pistes selon les besoins de votre projet.
4 Cliquez sur Enregistrer préconfiguration.
5 Attribuez un nom à la préconfiguration et, le cas échéant, donnez-en une description. Ensuite, cliquez sur OK.
Modifier les réglages d’une séquence
Vous pouvez modifier certains des réglages d’une séquence existante. Notez que certains réglages ne peuvent pas être
modifiés en fonction du mode de montage sélectionné.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Séquence > Réglages de la séquence.
• Dans le panneau Projet, cliquez sur une séquence avec le bouton droit de la souris, puis sélectionnez Réglages de la
séquence.
2 Sélectionnez les réglages de votre choix dans l’onglet Général. Pour plus d’informations, voir « Préconfigurations
et paramètres de séquence » à la page 150..
Voir aussi
« Préconfigurations et paramètres de séquence » à la page 150
Lancer une séquence grand écran
Vous pouvez monter des métrages grand écran filmés dans les formats DV, HDV ou HD. Pour afficher et lire
correctement des éléments grand écran, vous devez définir vos réglages de séquence pour tenir compte de ces éléments.
1 Procédez de l’une des façons suivantes :
• Dans l’écran de démarrage, cliquez sur Nouveau projet.
• Choisissez Fichier > Nouveau > Projet.
2 Dans la boîte de dialogue Nouveau projet, cliquez sur OK.
3 Dans la boîte de dialogue Nouvelle séquence, sélectionnez l’onglet Préconfigurations de la séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 156
Montage de séquences et d’éléments
4 Sélectionnez une préconfiguration correspondant à votre métrage. Procédez de l’une des façons suivantes :
• Pour votre métrage DV, sélectionnez une des préconfigurations DV-NTSC ou DV-PAL dont le nom comporte
Grand écran (Widescreen). Ces préconfigurations utilisent des pixels horizontaux (avec des rapports L/H de 1.2
pour le format NTSC et de 1.422 pour le PAL).
• Pour un projet HDV, sélectionnez une préconfiguration HDV à l’aide de l’option Anamorphique HD 1080
(rapport H/L en pixels 1,333) ou Pixels carrés (rapport H/L en pixels 1,0).
• Dans le cas d’un projet HD, sélectionnez l’une des préconfigurations fournies avec votre carte d’acquisition HD.
5 Entrez un nom dans la zone Nom de la séquence, puis cliquez sur OK.
Voir aussi
« Modifier les réglages d’une séquence » à la page 155
Démarrer une séquence HDV ou HD
Vous pouvez modifier du métrage HDV au format 720p, 1080p ou 1080i, ou du métrage HD au format 720p ou 1080i.
Lorsque vous créez une séquence pour ces formats, prenez soin de sélectionner la préconfiguration correspondant le
mieux aux spécifications de votre métrage source.
Les préconfigurations DVCPROHD incluses avec Adobe Premiere Pro permettent de monter du matériel enregistré
dans des fichiers MXF avec un caméscope Panasonic P2. Adobe Premiere Pro propose également des
préconfigurations pour AVCHD, XDCAM HD et XDCAM EX. Les préconfigurations de séquence HD
supplémentaires sont généralement installées dans Adobe Premiere Pro lors de l’installation d’une carte d’acquisition
HD prenant en charge Adobe Premiere Pro.
Pour optimiser les performances de lecture, il est parfois utile d’effectuer le rendu du métrage HD lorsque vous
l’insérez dans une séquence pour la première fois.
1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
Pour monter un métrage DVCPROHD 720p capturé à une fréquence de 25 i/s (par exemple, un métrage en mode
natif 25 pN en provenance des versions PAL du caméscope Panasonic HVX200), choisissez la préconfiguration
DVCPROHD 720p 50p. Cliquez ensuite sur l’onglet Général, puis sélectionnez 25,00 images/s dans le menu déroulant
Base de temps.
La boîte de dialogue Nouvelle séquence s’ouvre sur l’onglet Préconfigurations de la séquence.
2 Sélectionnez une préconfiguration correspondant à votre métrage.
3 (Facultatif) Pour définir le nombre de canaux de la piste audio principale, sélectionnez l’onglet Pistes. Dans le menu
Principale du volet Audio, sélectionnez l’une des options suivantes :
Mono Génère un seul canal mono.
Stéréo Génère deux canaux mono avec panoramique stéréo.
5.1 Génère quatre canaux mono en respectant le panoramique Avant gauche, Avant droite, Arrière gauche et Arrière
droite.
4 Spécifiez un emplacement et un nom pour le fichier de projet et cliquez sur OK.
Remarque : sous Windows, vous pouvez créer une configuration de projet personnalisée pour prévisualiser le métrage
8 bits ou 10 bits non compressés. Pour plus d’informations, voir « Créer une séquence avec la lecture vidéo non compressée
(Windows uniquement) » à la page 157 dans l’aide d’Adobe Premiere Pro.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 157
Montage de séquences et d’éléments
Voir aussi
« Vidéo haute définition » à la page 470
« Modifier les réglages d’une séquence » à la page 155
« Exportation de séquences HD et HDV » à la page 490
« Exporter au format Panasonic P2 » à la page 486
Créer une séquence avec la lecture vidéo non compressée (Windows
uniquement)
Pour des prévisualisations de qualité supérieure des séquences sur une carte SDI ou un périphérique connecté à un
moniteur externe, utilisez l’un des formats non compressés pour les fichiers de prévisualisation. Le format 8 bits non
compressés (4:2:2 YUV) est particulièrement approprié pour les projets destinés à une sortie SD, tandis que le format
10 bits non compressés (4:2:2 YUV) est plus approprié pour les projets destinés à une sortie HD. En outre, avec le
format 10 bits non compressés (4:2:2 YUV) et le rendu haute résolution, Adobe Premiere Pro utilisera les informations
de couleur dans des éléments 10 bits et augmentera la couleur des autres éléments dans une séquence pour générer
des fichiers de prévisualisation 10 bits. Adobe Premiere Pro offre des performances de prévisualisation optimales lors
de l'utilisation de ces formats de fichier de prévisualisation sur un système comportant une carte SD-SDI ou HD-SDI.
Ces deux formats non compressésaugmentent la résolution des fichiers vidéo à 4:2:2 YUV, mais contrairement aux
autres formats de fichiers disponibles pour les fichiers de prévisualisation, ils n'exécutent pas ensuite les données vidéo
par le biais d'un mode de compression. Ces formats sont appelés non compressés parce qu'ils n'ajoutent pas cette
deuxième couche de compression, et que par conséquent ils ne conservent pas une résolution nettement plus élevée
dans les prévisualisations que dans les formats compressés. De ce fait, les fichiers de prévisualisation non compressés
peuvent être sensiblement plus lourds que leurs homonymes compressés.
1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
2 Cliquez sur l’onglet Général dans la boîte de dialogue Nouvelle séquence.
3 Dans le menu déroulant Mode de montage, choisissez Bureau.
4 Dans le menu Base de temps, sélectionnez le nombre d’images par seconde, tel que 24, 25 ou 29,97.
5 Dans la section Vidéo, choisissez les paramètres pour Taille d’image, Rapport L/H en pixels, Trames et Format
d’affichage. Par exemple : 1920 x 1080, Pixels carrés (1,0), Aucune trame (Recherche progressive) et Code temporel
compensé 30 i/s.
6 Dans la section Audio, choisissez les paramètres pour Echantillonnage et Format d’affichage.
7 Dans la section Prévisualisations vidéo, sélectionnez l’un des jeux de formats de fichier et de codecs ci-dessous, en
fonction de votre système :
• Pour Windows, sélectionnez Format du fichier de prévisualisation : Microsoft AVI et Codec : Aucun (vous pouvez
également choisir UYVY 422 non compressé 8 bits).
• Pour Mac OS, sélectionnez Format du fichier de prévisualisation : QuickTime et Codec : Aucun (vous pouvez
également choisir YUV 10 bits 4:2:2 non compressé ou YUV 8 bits 4:2:2 non compressé).
Différentes options de format de fichier et de codec peuvent être proposées en fonction de la carte de
lecture/acquisition matérielle utilisée en option.
8 (Facultatif) Cochez la case Résolution maximale si votre système prend en charge les formats 10 bits ou supérieurs.
9 (Facultatif) Si vous avez l’intention de réutiliser la lecture non compressée, cliquez sur Enregistrer
préconfiguration, attribuez un nom et une description à la préconfiguration, puis cliquez sur OK.
10 Saisissez le nom de la séquence et cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 158
Montage de séquences et d’éléments
Créer une séquence pour le métrage de la caméra RED (avec le module externe
RED uniquement)
1 Dans le panneau Projet, cliquez sur le bouton Nouvel élément
.
2 Sélectionnez la séquence.
3 Cliquez ensuite sur l’onglet Général.
4 Dans le menu Mode de montage, sélectionnez RED Cinema.
5 Choisissez les options correspondant aux éléments de la caméra RED dans le panneau Général.
6 Saisissez un nom dans le champ Nom de la séquence, puis cliquez sur OK.
Séquences 24p
A propos des séquences et du métrage 24p
Le métrage capturé à partir d’un caméscope ou par transposition de film, à environ 24 i/s non entrelacé (progressif)
est appelé métrage 24p. Ce métrage émule les films en terme de qualité d’image et de représentation des mouvements
dans la mesure où la cadence 24p est très proche de celle d’un vrai film et où chaque image est créée à partir de lignes
progressives (et non à partir de demi-trames d’images entrelacées). Les formats 24p ont connu un certain succès auprès
des réalisateurs numériques à petit budget car ils confèrent un aspect film aux sujets.
Pour créer une séquence 24p dans Adobe Premiere Pro, sélectionnez la préconfiguration de la séquence 24p qui
correspond au format et au rapport L/H d'image de votre métrage. Vous pouvez importer des fichiers et capturer du
métrage comme d’habitude.
Adobe Premiere Pro inclut deux modèles d’ajustements 24p : Image répétée et Image entrelacée. Ces deux options
permettent toutes deux de convertir le métrage 24p pour une lecture en 29,97 i/s, mais les différences visuelles et en
matière de performances sont peu notables. Vous pouvez sélectionner une de ces options dans les réglages Nouvelle
séquence lors du démarrage d’une nouvelle séquence ou la modifier dans une séquence existante.
Vous pouvez monter du métrage 24p dans Adobe Premiere Pro. Si vous montez du métrage 24p dans un projet au
moyen de l’une des préconfigurations Adobe Premiere Pro DV-NTSC standard, Adobe Premiere Pro utilise un
modèle d’ajustement DV 24p pour convertir le métrage en vidéo entrelacée 23,976 i/s pour la lecture sur des
périphériques NTSC standard. Vous pouvez utiliser cette méthode, par exemple, pour exporter votre film au format
NTSC standard en vue d’un matriçage sur bande ou d’une télédiffusion.
Si vous montez un métrage 24p dans un projet sur base de l’une des préconfigurations DV-24p, Adobe Premiere Pro,
par défaut, désactive le modèle d’ajustement 24p et active un modèle de décalage pour la lecture sur des périphériques
NTSC standard. Cela vous permet d’exporter le film dans un fichier au format 24p. Vous pouvez utiliser cette méthode,
par exemple, pour exporter votre film sur un DVD en vue de sa lecture sur des lecteurs de DVD et des téléviseurs
prenant en charge les formats 24p.
Une fois le montage terminé, vous pouvez utiliser Adobe Media Encoder pour exporter le film 24p à partir
d’Adobe Premiere Pro vers Adobe Encore. Vous pouvez l’ouvrir dans Encore, créer votre DVD, puis créer la matrice
et graver le projet sous forme de flux MPEG-2 24p. Le DVD résultant ne présente aucun artefact d’entrelacement sur
les lecteurs DVD et des téléviseurs prenant en charge la norme 480p (balayage progressif). A défaut, vous pouvez
exporter le projet Adobe Premiere Pro 24p dans un format approprié pour la transposition en film, par exemple en
séquences d’images fixes.
Remarque : Adobe Premiere Pro accepte les métrages 24p et 24Pa uniquement pour les caméras utilisant ces modèles.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 159
Montage de séquences et d’éléments
A propos de la conversion 3:2 et 24pA
Le processus de conversion d’un film 24 i/s en vidéo 29,97 i/s s’appelle la conversion 3:2. Elle consiste à répartir les
images du film entre les trames vidéo en suivant un modèle 3:2 qui se répète. La première image du film est copiée dans
les trames 1 et 2 de la première image de la vidéo, ainsi que dans la trame 1 de la deuxième image de la vidéo. La
deuxième image du film est ensuite répartie dans les deux trames suivantes de la vidéo (trame 2 de la deuxième image
de la vidéo et trame 1 de la troisième image de la vidéo). Ce modèle 3:2 se répète jusqu’à ce que quatre images du film
soient réparties sur cinq images de la vidéo, et ainsi de suite.
La conversion 3:2 produit des images complètes (désignées par la lettre W) et des images à trames séparées (désignées
par la lettre S). Les trois images vidéo complètes contiennent deux trames issues de la même image du film. Les deux
autres images à trames séparées contiennent une image vidéo issue de deux images différentes du film. Les deux images
à trames séparées sont toujours adjacentes.
La phase de conversion 3:2 est le point sur lequel les deux images à trames séparées se trouvent dans les cinq premières
images du métrage. Elle est le résultat de deux conversions qui se produisent au cours de la conversion 3:2 : le film
24 i/s est redistribué sous la forme d’une vidéo 30 i/s de sorte que chaque groupe de quatre images du film 24 i/s se
répartisse sur cinq images de 30 i/s (29,97 i/s) de la vidéo. La cadence du film est d’abord réduite de 0,1 % pour tenir
compte de la différence entre 29,97 i/s et 30 i/s. Chaque image du film est ensuite répétée selon un modèle spécial et
associée aux trames de la vidéo.
3
2
3
2
A
B
W
S
S
W
W
Lorsque vous effectuez la conversion 3:2 d’un métrage, une image du film (A) est scindée en deux ou trois trames vidéo entrelacées (B),
regroupées au sein d’images vidéo comprenant deux trames chacune.
Il est important de supprimer la conversion 3:2 d’un métrage vidéo qui se trouvait initialement sur film pour que les
effets ajoutés puissent se synchroniser parfaitement avec la cadence initiale du film. La suppression de la conversion
3:2 réduit la cadence d’1/5 : de 30 à 24 i/s ou de 29,97 à 23,976 i/s. La réduction de la cadence réduit également le
nombre d’images que vous devez modifier.
Adobe Premiere Pro prend également en charge la conversion de caméra DV 24p, appelée 24p Advance (24Pa).
Certaines caméras font appel à ce format pour capturer les images par balayage progressif à la cadence de 23,976 à
l’aide de bandes DV standard.
Pour plus d’informations sur les schémas de conversion 24p, visionnez le didacticiel vidéo intitulé Principes de vidéo
numérique : Conversion d’une vidéo en 24 i/s sur le site Web lynda.com.
Voir aussi
lynda.com - Principes de vidéo numérique : Conversion d’une vidéo en 24 i/s
Créer une séquence 24p
1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 160
Montage de séquences et d’éléments
2 Dans la liste Préconfigurations disponibles de l’onglet Préconfigurations de séquence, choisissez la
préconfiguration 24p qui correspond au rapport L/H d’image et au taux d’échantillonnage audio général de votre
métrage. Les préconfigurations 24p se trouvent dans les dossiers DV-24P, DVCPRO50 > 480i, DVCPROHD >
1080i et DVCPROHD > 720p.
3 Sélectionnez un emplacement, tapez un nom pour votre séquence et cliquez sur OK.
Remarque : si vous capturez votre métrage 24p, Adobe Premiere Pro reconnaît le métrage comme étant au format 24p et
le traite en conséquence, quels que soient vos réglages de séquence.
Définir les options de lecture 24p
Les réglages de lecture sont définis lors de la création d’une séquence.
1 Sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence.
2 Cliquez sur l’onglet Général dans la boîte de dialogue Nouvelle séquence.
3 Cliquez sur Réglages de lecture.
4 Dans le volet Méthode de conversion 24p, sélectionnez l’une des options suivantes :
Image répétée (ABBCD) Duplique des images là où c’est nécessaire afin de permettre la lecture en 29,97 i/s. Cette
option est celle qui sollicite le moins le processeur.
Image entrelacée (2:3:3:2) Combine les images à la façon d’un télécinéma et conserve la vitesse de lecture de 29,97 i/s.
Cette option produit une lecture fluide, mais sollicite davantage le processeur.
5 Cliquez sur OK dans la boîte de dialogue Réglages de lecture, puis de nouveau sur OK dans la boîte de dialogue
Nouvelle séquence.
Désactiver les conversions 24p pour simuler le transfert de film-vidéo
Par défaut, Adobe Premiere Pro utilise un schéma de conversion 24p pour lire le métrage DV 24p à 29,97 dans un
projet en fonction de l’une des préconfigurations NTSC. Vous pouvez désactiver le schéma de conversion pour donner
à votre séquence l’aspect d’un film converti en vidéo, ou diffusé, sans interpolation d’images.
1 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) sur un élément 24p ou cliquez tout en maintenant la touche
Contrôle enfoncée sur un élément 24p (Mac OS) dans le panneau Projet.
2 Sélectionnez Métrage.
3 Dans Fréquence d’images, sélectionnez Supprimer la conversion DV 24p.
4 Cliquez sur OK.
En outre, vous pouvez appliquer l’effet cinématographique de votre choix provenant de modules externes tiers à la
séquence principale. Ces modules externes permettent souvent d’effectuer des conversions de style télécinéma ou
d’ajouter une correction des grains ou des couleurs pour simuler divers types de pellicules. Faites attention à l’éclairage et
pendant la prise de vues, utilisez des trépieds et effectuez des panoramiques lents pour donner l’impression qu’une caméra
lourde est utilisée. Si vous faites attention à tous ces détails, vous obtiendrez un projet avec un aspect cinématographique
plus authentique.
Afficher le code temporel source 24p
Lorsque vous importez un métrage 24p, Adobe Premiere Pro le traite comme métrage progressif à 23,976 i/s. C’est
pour cette raison que lorsque vous utilisez un métrage 24p dans un projet 24p, le code temporel indique 24 i/s.
Cependant, la caméra enregistre le métrage 24p en code temporel non compensé 30 i/s. Lorsque vous enregistrez un
métrage 24p pour l’acquisition, les éléments sont enregistrés en fonction du code temporel non compensé de 30 i/s de
la caméra.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 161
Montage de séquences et d’éléments
Par exemple, un élément que vous consignez en vue de sa capture peut avoir la valeur de point d’entrée 00:01:00:28.
Toutefois, en tant qu’élément off-line d’un projet 24p, le point d’entrée indique 00:01:00:23. En outre, le mélange de
métrages non compensés et de métrages compensés peut entraîner de plus grandes différences au niveau de l’affichage
du code temporel entre le projet et l’élément. De ce fait, les minutes, les secondes et les durées entières peuvent paraître
décalées. Gardez à l’esprit ces différences lorsque vous effectuez un montage.
Si vous utilisez un code temporel non compensé 30 i/s pour des projets contenant du métrage 24p,
Adobe Premiere Pro supprime chaque cinquième image dans le compte de code temporel du métrage 24p. Lorsque
vous affichez les propriétés de votre élément 24p, le nombre d’images par seconde est de 23,976, mais la base de temps
correspond à 29,97. Si vous préférez lire le code temporel original d’un élément, procédez comme suit :
1 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez sur l’élément tout en maintenant la touche Contrôle
enfoncée (Mac OS) dans le panneau Projet.
2 Choisissez Métrage > Utilisez la fréquence d’image à partir du fichier.
Lancer une séquence d’appareil mobile
Vous pouvez monter de la vidéo destinée à des téléphones portables, des lecteurs multimédia portables et d’autres
périphériques portables. La sélection d’une préconfiguration de projet correspondant aux besoins du périphérique
cible est la façon la plus facile de commencer. Une fois que vous avez terminé le montage de votre film, utilisez Adobe
Media Encoder pour le coder avec les caractéristiques audio et vidéo appropriées pour les périphériques cibles.
1 Procédez de l’une des façons suivantes :
• Dans l’écran de démarrage, cliquez sur Nouveau projet.
• Choisissez Fichier > Nouveau > Projet.
2 Dans la boîte de dialogue Nouveau projet, cliquez sur OK.
3 Dans la boîte de dialogue Nouvelle séquence, sélectionnez l’onglet Préconfigurations de la séquence.
4 Sélectionnez le dossier de préconfigurations Portables et appareils. Procédez de l’une des façons suivantes :
• Pour monter un film destiné exclusivement aux périphériques prenant en charge la vidéo 3 GPP à des tailles
d’images de 176x144 ou 88x72, sélectionnez la préconfiguration CIF, QCIF, QQCIF.
• Pour monter un film destiné à être distribué sur le Web ou sur des appareils mobiles pouvant afficher de la vidéo
4:3 à des tailles d’images de 320x240 ou 128x96, sélectionnez la préconfiguration iPod, QVGA, Sub-QCIF.
5 Entrez un nom dans la zone Nom de la séquence, puis cliquez sur OK.
Voir aussi
« Modifier les réglages d’une séquence » à la page 155
« Exporter vers des lecteurs iPod, des téléphones cellulaires, des PSP et autres appareils mobiles » à la page 511
Séquences caméra multiple
A propos du montage caméra multiple
Vous pouvez utiliser le Moniteur de caméra multiple pour monter un métrage à partir de plusieurs caméras, simulant
ainsi un passage en direct d’une caméra à une autre. Cette technique vous permet de monter des métrages à partir de
quatre caméras maximum.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 162
Montage de séquences et d’éléments
Pour synchroniser facilement les métrages de toutes les caméras, assurez-vous que chaque caméra enregistre un point
de synchronisation, en utilisant un clap ou une autre technique. Laissez chaque caméra en mode enregistrement pour
maintenir la synchronisation. Après avoir acquis le métrage dans Adobe Premiere Pro, respectez la procédure suivante
pour effectuer son montage :
1. Ajoutez les éléments de caméras multiples à une séquence.
Regroupez les éléments de chaque caméra sur les pistes séparées de la séquence. (Voir « Ajouter des éléments dans un
montage caméra multiple » à la page 163.)
2. Synchronisez les éléments dans la séquence.
Signalez le point de synchronisation par des marques d’éléments numérotées, ou réattribuez un point de
synchronisation au code temporel spécifique de chaque caméra. (Voir « Synchroniser les éléments » à la page 163.)
3. Créez la séquence cible caméra multiple.
Les montages finaux sont réalisés dans une séquence cible. Vous réalisez la séquence cible en imbriquant la séquence
des éléments synchronisés dans une nouvelle séquence. Puis vous activez l’élément dans la séquence cible pour un
montage caméra multiple. (Voir « Créer une séquence cible caméra multiple » à la page 164.)
4. Enregistrez les montages caméra multiple.
Dans le Moniteur de caméra multiple, vous pouvez visualiser simultanément les métrages des quatre caméras et passer
d’une caméra à l’autre pour choisir le métrage de la séquence finale. (Voir « Enregistrer des montages caméra
multiple » à la page 164.)
5. Réglez et améliorez les montages.
Vous pouvez ré-enregistrer la séquence finale et remplacer des éléments avec le métrage de l’une des autres caméras.
Vous avez également la possibilité de monter votre séquence de manière standard, en utilisant les outils et techniques
de montage habituels, en ajoutant des effets, ou en composant avec des pistes multiples. (Voir « Ré-enregistrer des
montages caméra multiple » à la page 165 et « Modifier des montages caméra multiple dans le panneau Montage » à
la page 165.)
Pour consulter un didacticiel sur la synchronisation et la permutation de plusieurs caméras, visitez
www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_multicam_en. Pour une vidéo sur le montage à l’aide de plusieurs caméras,
visitez www.adobe.com/go/vid0234_fr.
Voir aussi
www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_multicam_fr
www.adobe.com/go/vid0234_fr
Vidéo « Multi-camera Synchronize » (Synchronisation de plusieurs caméras) par Jon Barrie sur Creative COW
A propos du Moniteur de caméra multiple
Le Moniteur de caméra multiple lit le métrage de chaque caméra, ainsi que la prévisualisation de la séquence finale
montée. Lorsque vous souhaitez enregistrer la séquence finale, cliquez sur la prévisualisation d’une caméra pour
l’activer et enregistrez le montage de cette caméra. La caméra active est signalée par un contour jaune en mode lecture
et un contour rouge en mode enregistrement.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 163
Montage de séquences et d’éléments
Le Moniteur caméra multiple présente des commandes de lecture, d’enregistrement, et des raccourcis clavier standard.
Le bouton Lecture approximative
lit de part et d’autre du point de montage, et notamment toute image preroll
et postroll spécifiée dans les préférences générales.
Remarque : si le Moniteur de caméra multiple affiche la même image en prévisualisations étendues sur les côtés droit et
gauche, cela signifie que l’élément sélectionné n’est pas un élément caméra multiple, ou bien que l’élément caméra
multiple n’est pas activé.
Afficher le Moniteur de caméra multiple
❖ Sélectionnez la séquence cible caméra multiple dans le panneau Montage, puis choisissez Moniteur de caméra
multiple dans le menu Fenêtre.
• Pour masquer la prévisualisation enregistrée de la séquence et afficher seulement les prévisualisations caméra,
désélectionnez Afficher le Moniteur d’aperçu dans le menu du panneau Moniteur de caméra multiple.
• Pour redimensionner le Moniteur de caméra multiple, faites glisser une extrémité ou un angle.
Ajouter des éléments dans un montage caméra multiple
Vous pouvez utiliser n’importe quel type de média dans une session de montage caméra multiple, notamment des
métrages de plusieurs caméras et d’images fixes. Vous pouvez assembler votre média dans une séquence composée de
quatre vidéos et quatre pistes audio maximum. Vous avez également la possibilité d’ajouter plusieurs éléments à une
piste afin de permettre l’utilisation de plusieurs bandes dans une caméra.
Après l’assemblage des éléments, vous devez les synchroniser, puis créer et activer la séquence cible.
1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
2 Placez les éléments de chaque caméra sur une piste séparée. Utilisez les quatre premières pistes vidéo et audio. Vous
pouvez effectuer tous les montages d’éléments nécessaires.
Remarque : les pistes vidéo et audio, au-delà de la quatrième, ne seront pas disponibles pour le montage caméra multiple.
Synchroniser les éléments
Assurez-vous d’avoir signalé les points de synchronisation pour chaque métrage de caméra avant de procéder à toute
synchronisation. Vous pouvez signaler vos points de synchronisation en définissant des marques numérotées de la
même façon pour chaque élément ou en leur réattribuant un nouveau code temporel. (Voir « Ajouter des marques »
à la page 212 et « Saisir manuellement le code temporel d’un élément » à la page 89.)
Remarque : Adobe Premiere Pro utilise un montage par incrustation lorsqu’il synchronise des éléments. Veillez à ne pas
écraser des éléments adjacents si vous avez plusieurs éléments sur la même piste.
1 Sélectionnez les éléments que vous désirez synchroniser.
2 Ciblez une piste (en cliquant sur son en-tête) afin d’y aligner tous les autres éléments.
Par exemple, si vous synchronisez des éléments sur leur point de sortie, la fin de chaque élément s’aligne sur le point
de sortie de la piste cible. Un élément sera raccordé si la synchronisation entraîne le placement de son point d’entrée
avant le point zéro de la séquence.
Remarque : si une piste, composée d’une paire audio/vidéo combinée, n’est pas sélectionnée, elle sera mise hors
synchronisation. Les indicateurs hors synchronisation apparaîtront sur les éléments.
3 Choisissez Elément > Synchroniser, puis choisissez l’une des options suivantes :
Début de l’élément Synchronise les éléments sur leurs points d’entrée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 164
Montage de séquences et d’éléments
Fin de l’élément Synchronise les éléments sur leurs points de sortie.
Code temporel Synchronise les éléments sur le code temporel spécifié. Si vous utilisez un code temporel source en
heures pour désigner une caméra, sélectionnez l’option Ignorer les heures afin d’utiliser uniquement les minutes, les
secondes et les images pour la synchronisation des éléments.
Marque d’élément numéroté Synchronise les éléments sur la marque d’élément numéroté spécifiée. Choisissez le
numéro de marque à appliquer dans le menu contextuel Marque.
Vous pouvez également utiliser la commande Synchroniser pour synchroniser plusieurs éléments vidéo sur des pistes
séparées ou sur des pistes audio et vidéo dont le lien a été rompu lorsque vous ne montez pas de séquence caméra
multiple.
Créer une séquence cible caméra multiple
1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
2 Faites glisser la séquence contenant les éléments caméra multiple vers une piste vidéo de la nouvelle séquence. (Voir
« Imbriquer des séquences » à la page 167.)
3 Sélectionnez les pistes vidéo et audio dans la séquence imbriquée, puis choisissez Elément > Caméra multiple >
Activer. Si vous ne sélectionnez pas la piste vidéo, la commande ne sera pas disponible.
4 Dans le Moniteur de caméra multiple, cliquez sur le bouton Sélectionner la piste vidéo et choisissez la piste vidéo
contenant la séquence imbriquée à caméra multiple. Cliquez ensuite sur le bouton Sélectionner la piste audio et
choisissez la piste audio contenant la séquence imbriquée à caméra multiple.
Enregistrer des montages caméra multiple
Vous devez enregistrer votre montage caméra multiple dans la séquence cible caméra multiple que vous venez
d’assembler. (Voir « Ajouter des éléments dans un montage caméra multiple » à la page 163.)
1 Sélectionnez la séquence cible caméra multiple dans le panneau Montage, puis choisissez Moniteur de caméra
multiple dans le menu Fenêtre.
2 Dans le Moniteur de caméra multiple, cliquez sur le bouton Enregistrement
.
Remarque : vous avez également la possibilité de passer en mode enregistrement lors de la lecture en cliquant sur une
prévisualisation caméra dans le Moniteur de caméra multiple.
3 Pour enregistrer l’audio de la caméra sélectionnée sur la piste audio, sélectionnez Audio d’après la vidéo dans le
menu du panneau Moniteur de caméra multiple. Désélectionnez cette option pour enregistrer l’audio à partir de la
piste audio sélectionnée dans la séquence source.
Remarque : pour conserver l’audio de plusieurs pistes simultanément, mixez toutes les pistes voulues sur une piste unique
dans la séquence source, sélectionnez la piste audio résultante et désélectionnez l’option Audio d’après la vidéo.
4 Cliquez sur le bouton lecture du Moniteur de caméra multiple pour lancer la lecture vidéo de toutes les caméras.
Le métrage de la caméra active est enregistré dans la séquence cible caméra multiple. Un contour rouge indique la
caméra active, et la prévisualisation étendue vous montre le contenu que vous êtes en train d’enregistrer.
5 Pour passer à une autre caméra et enregistrer son contenu, cliquez sur sa prévisualisation restreinte dans le
Moniteur de caméra multiple.
Vous pouvez passer d’une caméra à une autre en utilisant un raccourci clavier. Les touches 1, 2, 3 et 4 représentent
chaque caméra.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 165
Montage de séquences et d’éléments
6 Lorsque vous avez terminé votre enregistrement, cliquez sur le bouton Arrêt ou sur le bouton Enregistrement pour
sortir du mode enregistrement. Vous pouvez ensuite utiliser les commandes de lecture pour prévisualiser votre
séquence sans l’écraser.
La séquence cible est mise à jour afin de signaler les points de montage à chaque changement de caméra. La caméra 1
représente la piste par défaut de la séquence cible. Aucun enregistrement n’est réalisé, et donc aucun point de montage
n’est créé, tant que vous ne changez pas de caméra. Chaque élément de la séquence cible est représenté par un numéro
de caméra (MC1, MC2).
Voir aussi
« A propos du montage caméra multiple » à la page 161
« Enregistrement du son » à la page 238
Lire les éléments dans le Moniteur de caméra multiple
1 Sélectionnez l’en-tête de la piste contenant les éléments dans la séquence cible à caméra multiple, puis choisissez
Moniteur de caméra multiple dans le menu Fenêtre.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Utilisez les commandes de lecture du Moniteur de caméra multiple.
• Utilisez les raccourcis clavier de lecture (barre d’espace, J, K, L).
Le contour jaune de la prévisualisation caméra indique la caméra active. Si vous cliquez sur une prévisualisation
caméra, ce contour deviendra rouge et vous commencerez à enregistrer le métrage de cette caméra dans la séquence.
Remarque : le Moniteur de caméra multiple prévisualise uniquement la vidéo ciblée. Les effets appliqués à la séquence
cible n’affichent pas le Moniteur de caméra multiple, alors que les effets appliqués à la séquence source le font. Pour
prévisualiser la séquence caméra multiple avec les effets séquence-cible appliqués, et toute piste vidéo et audio
supplémentaire, prévisualisez-la dans le Moniteur du programme.
Ré-enregistrer des montages caméra multiple
1 Positionnez l’indicateur d’instant présent avant le montage que vous souhaitez modifier.
2 Lancez la lecture dans le Moniteur de caméra multiple. Lorsque la lecture atteint le point que vous désirez modifier,
passez en caméra active en cliquant sur la prévisualisation caméra dans le Moniteur de caméra multiple.
Remarque : aucun enregistrement n’est réalisé tant que vous ne passez pas en caméra active. Le contour de la
prévisualisation caméra n’est plus jaune mais rouge.
3 Une fois votre montage réalisé, cliquez sur le bouton Arrêt du Moniteur de caméra multiple.
Modifier des montages caméra multiple dans le panneau Montage
❖ Dans la séquence cible caméra multiple, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour remplacer un élément par le métrage d’une autre caméra, sélectionnez un élément dans le panneau Montage,
puis choisissez Elément > Caméra multiple > Caméra [1, 2, 3, 4].
• Utilisez n’importe quel outil de montage standard pour effectuer vos modifications dans le panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 166
Montage de séquences et d’éléments
Insérer ou incruster des éléments dans une séquence caméra multiple
Vous pouvez réaliser des montages sur une séquence caméra multiple à partir des éléments originaux des quatre
caméras. Par exemple, si une caméra a enregistré un présentateur et un autre un écran de diapositives de présentation,
vous pouvez intercaler des prises de diapositives de présentation. Cette technique est une autre possibilité pour réenregistrer des sections dans la séquence caméra multiple.
1 Cliquez deux fois sur la séquence cible caméra multiple dans le panneau Montage pour l’ouvrir dans le Moniteur
source.
Tout comme le Moniteur de caméra multiple, le Moniteur source affiche les prévisualisations des métrages provenant
des prises caméra originales.
2 Cliquez sur l’affichage du métrage que vous souhaitez intégrer à la séquence. L’affichage actif présente un contour
jaune.
3 Choisissez la source que vous souhaitez modifier (vidéo, audio, ou les deux) et faites glisser l’élément vers le
panneau Montage, ou utilisez les boutons d’insertion et d’incrustation du Moniteur source.
Utilisation de séquences multiples
Un projet unique peut contenir plusieurs séquences. Différentes séquences au sein d’un même projet peuvent
présenter des réglages différents. Les réglages de chaque séquence sont définis au moment de sa création. Vous pourrez
toutefois modifier certains de ces réglages ultérieurement.
• Pour changer de séquence, dans le Moniteur du programme ou le panneau Montage, cliquez sur l’onglet de la
séquence à utiliser. L’onglet de la séquence apparaît au premier plan dans les deux panneaux.
• Pour afficher une séquence dans un panneau Montage séparé, faites glisser l’onglet Séquence vers une zone vide.
Pour éviter l’ancrage du panneau, faites-le glisser en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande
(Mac OS) enfoncée.
• Pour ouvrir une séquence dans le Moniteur source, maintenez la touche Ctrl/Commande enfoncée et cliquez deux
fois sur la séquence dans le panneau Projet. Dans le panneau Montage, maintenez la touche Ctrl/Commande
enfoncée et cliquez deux fois sur une séquence imbriquée.
Ouvrir des panneaux Montage supplémentaires
Si votre projet comporte plusieurs séquences, vous pouvez ouvrir plusieurs panneaux Montage.
1 Ouvrez plusieurs séquences. Pour plus d’informations sur l'ouverture de séquences, voir « Ouvrir une séquence » à
la page 175.
Chaque séquence s’affiche dans son propre onglet dans le panneau Montage par défaut.
2 Faites glisser un onglet de séquence et déposez-le dans une autre zone d’ancrage.
L’onglet de séquence apparaît dans un nouveau panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 167
Montage de séquences et d’éléments
Imbriquer des séquences
Vous pouvez imbriquer des séquences dans d’autres séquences, quelle que soit leur résolution, pour établir des
regroupements et des hiérarchies complexes. Vous pouvez imbriquer une séquence dans une autre dont les réglages
de base temporelle, de taille d’image et de rapport L/H en pixels sont différents. Une séquence imbriquée apparaît
comme un élément audio/vidéo combiné unique, même si sa séquence source peut contenir plusieurs pistes audio et
vidéo.
Vous pouvez sélectionner, déplacer, raccorder et appliquer des effets à des séquences imbriquées, comme vous le feriez
avec tout autre élément. Les modifications apportées à la séquence source sont répercutées dans les occurrences
imbriquées sous-jacentes.
Avec l’imbrication des séquences, vous pouvez employer bon nombre de techniques qui font gagner un temps précieux
et créer des effets qui sinon seraient difficiles, voire impossibles à créer :
• Réutilisez des séquences. Lorsque vous souhaitez répéter une séquence, notamment une séquence complexe, vous
pouvez la créer immédiatement, puis l’imbriquer dans une autre séquence aussi souvent que nécessaire.
• Appliquez des réglages différents aux répliques d’une séquence. Si, par exemple, vous souhaitez exécuter une
séquence de façon répétée mais avec un effet différent à chaque fois, il vous suffit d’appliquer un effet à chaque
instance de la séquence imbriquée.
• Rationalisez l’espace de montage. Créez séparément des séquences multicouches complexes, ajoutez-les ensuite à
votre séquence principale comme un élément unique. Cette opération non seulement vous évite d’avoir à gérer des
pistes nombreuses dans la séquence principale, mais peut également diminuer le risque de déplacement inopiné
d’éléments au cours du montage (et de perte de la synchronisation).
• Créez des regroupements complexes et des effets imbriqués. Par exemple, bien que vous puissiez appliquer
uniquement une transition à un point de montage, vous pouvez imbriquer des séquences et appliquer une nouvelle
transition à chaque élément imbriqué, créant ainsi des transitions dans les transitions. Vous pouvez aussi créer des
effets d’incrustation d’images, dans lesquels chaque image est une séquence imbriquée, contenant ses propres séries
d’éléments, de transitions et d’effets.
Lorsque vous imbriquez des séquences, gardez à l’esprit les considérations suivantes :
• Vous ne pouvez pas imbriquer une séquence dans elle-même.
• Vous ne pouvez pas imbriquer une séquence contenant une piste audio à 16 canaux.
• Dans la mesure où les séquences imbriquées peuvent contenir des références à de nombreux éléments, les
opérations qui font intervenir une séquence imbriquée peuvent augmenter le temps de traitement.
Adobe Premiere Pro applique ces opérations à tous les éléments.
• Une séquence imbriquée représente toujours l’état actuel de sa source. La modification du contenu de la séquence
source est répercutée dans le contenu des occurrences imbriquées. La durée n’est pas affectée directement.
• La durée initiale de la séquence imbriquée d’un élément est déterminée par sa source. La durée inclut l’espace vide
qui se trouve au début de la séquence source, mais pas l’espace vide qui se trouve à la fin.
• Vous pouvez définir les points d’entrée et de sortie d’une séquence imbriquée comme pour tout autre élément.
L’ajustement d’une séquence imbriquée ne modifie pas la longueur de la séquence source. Par ailleurs, la
modification ultérieure de la durée de la séquence source n’affecte pas la durée des occurrences imbriquées
existantes. Pour allonger les occurrences imbriquées et afficher le matériel ajouté à la séquence source, utilisez les
méthodes d’ajustement standard. A l’inverse, une séquence source raccourcie provoque la présence dans l’instance
imbriquée d’un élément vidéo noir et d’un élément audio silencieux (que vous pourriez être amené à retrancher de
la séquence imbriquée).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 168
Montage de séquences et d’éléments
Imbriquer une séquence dans une autre
❖ Faites glisser une séquence du panneau Projet ou Moniteur source vers la piste ou les pistes appropriée(s) de la
séquence active ou utilisez l’une des méthodes de montage décrites pour l’ajout d’un élément.
Remarque : vous n’aurez pas besoin d’interpréter l’audio avant de monter une séquence imbriquée.
Créer une séquence imbriquée à partir d’une sélection d’éléments
1 Dans une séquence, sélectionnez un ou plusieurs éléments à envoyer vers une séquence imbriquée.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Elément > Imbriquer.
• Cliquez sur la sélection avec le bouton droit de la souris, puis sélectionnez Imbriquer.
Adobe Premiere Pro découpe les éléments sélectionnés dans la séquence, les envoie vers une nouvelle séquence et
imbrique la nouvelle séquence dans celle d’origine, en commençant à l’emplacement du premier élément sélectionné.
Voir aussi
« Sélectionner un ou plusieurs éléments » à la page 198
Ouvrir la source d’une séquence imbriquée
❖ Cliquez deux fois sur un élément de la séquence imbriquée. La source de la séquence imbriquée devient la séquence
active.
Faire apparaître une image source à partir d’une séquence imbriquée
Si vous souhaitez afficher un élément dans une séquence imbriquée (par exemple, pour la modifier), vous pouvez
ouvrir rapidement la séquence source au niveau de l’image spécifique que vous voulez afficher.
1 Dans le panneau Montage, ciblez la piste dans laquelle se trouve une séquence imbriquée en cliquant sur l’en-tête
de cette piste. Si vous ciblez plusieurs pistes, la piste ciblée supérieure est utilisée pour sélectionner la séquence
imbriquée.
2 Positionnez l’indicateur d’instant présent sur l’image de la séquence imbriquée que vous voulez faire apparaître
dans sa séquence d’origine.
3 Appuyez sur Maj+T pour ouvrir la séquence source dans le panneau Montage. L’indicateur d’instant présent se
trouve au niveau de l’image que vous avez spécifiée dans la séquence imbriquée.
4 Double-cliquez sur l’élément comportant l’indicateur d’instant présent pour ouvrir l’élément dans le Moniteur
source.
Création d’éléments
Dans Adobe Premiere Pro, la création d’éléments s’effectue en important des fichiers, en copiant des éléments ou en
créant des sous-éléments. Pour créer une occurrence d’élément, utilisez un élément d’une séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 169
Montage de séquences et d’éléments
Eléments sources, occurrences d’élément, sous-éléments et éléments en
double
Dans Adobe Premiere Pro, un élément pointe vers un fichier source. Le fait d’ajuster un élément, ou de le modifier
d’une quelconque manière, n’a aucune incidence sur le fichier source. Par exemple, si vous importez un fichier de
30 minutes dans Adobe Premiere Pro, vous créez un élément de 30 minutes qui pointe vers ce fichier source. Si vous
ajustez l’élément à une durée de 5 minutes, le fichier source de 30 minutes reste sur votre disque dur, mais l’élément
fait référence uniquement à une section de 5 minutes. Adobe Premiere Pro stocke les informations concernant les
éléments dans des champs de métadonnées d’élément, situés dans des fichiers de projet. En revanche, les informations
relatives aux fichiers sources sont stockées dans des champs de métadonnées XMP.
Vous pouvez conformer des éléments sources, des occurrences d’éléments, des sous-éléments ou des éléments en
double. Tous les types d’éléments d’une séquence peuvent être conformés pratiquement de la même manière. Les
différents types d’élément sont les suivants :
Elément source (principal) Elément initialement importé dans le panneau Projet. Il n’est répertorié qu’une seule fois
par défaut dans le panneau Projet. Si vous supprimez un élément source du panneau Projet, toutes ses occurrences
sont également supprimées.
Occurrence d’élément Référence dépendante à un élément source, utilisée dans une séquence. Chaque fois que vous
ajoutez un élément à une séquence, vous créez une autre occurrence de l’élément. Une occurrence d’élément porte les
mêmes nom et référence de fichier source que l’élément source dont elle dépend. Les occurrences d’éléments ne sont
pas répertoriées dans le panneau Projet, mais elles sont différenciées dans le menu du panneau Moniteur source, si
vous les ouvrez à cet endroit. Le menu du panneau Moniteur source répertorie les occurrences par nom, nom de
séquence et point d’entrée.
Sous-élément Section d’un élément principal qui fait référence au fichier média de l’élément principal. Utilisez des
sous-éléments pour faire référence à des sections distinctes d’éléments principaux de longue durée. (Voir « Création
de sous-éléments » à la page 170.)
Elément en double Copie indépendante d’un élément source que vous avez créée manuellement à l’aide de la
commande Edition > Dupliquer. Vous pouvez également créer un élément en double en important le même fichier
plusieurs fois. Contrairement à une occurrence d’élément, un élément en double conserve sa propre référence au
fichier source de l’élément original sur le disque et est présent sous forme d’élément supplémentaire dans le panneau
Projet. Adobe Premiere Pro ne supprime pas un élément en double lorsque vous supprimez l’élément original du
panneau Projet. Les éléments principaux et en double peuvent être renommés séparément.
Voir aussi
« Utilisation de métadonnées d’élément et de fichier » à la page 125
Dupliquer un élément
1 Dans le panneau Projet, sélectionnez un élément, puis choisissez Edition > Dupliquer.
2 Pour renommer l’élément en double, sélectionnez-le, choisissez Elément > Renommer, puis saisissez le nouveau
nom de l’élément.
Vous pouvez également créer un élément en double en le copiant et en le collant dans le panneau Projet (ou ses
dossiers), ou encore en faisant glisser un élément dans le panneau Projet tout en maintenant la touche Ctrl (Windows)
ou Commande (Mac OS) enfoncée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 170
Montage de séquences et d’éléments
Création de sous-éléments
Un sous-élément est une section d’un élément principal (source) que vous souhaitez modifier et gérer séparément dans
votre projet. Vous pouvez utiliser des sous-éléments pour organiser vos longs fichiers média.
Vous utilisez les sous-éléments d’un panneau Montage comme vous le feriez avec des éléments principaux. Les
opérations de raccord et de montage d’un sous-élément sont limitées par ses points d’entrée et de sortie, mais vous
pouvez l’ajuster afin d’inclure plus ou moins l’élément principal.
Les sous-éléments référencent le fichier média de l’élément principal. Si vous supprimez un élément principal ou le
prenez off-line en conservant son média sur le disque, le sous-élément et son occurrence restent en ligne. Si vous
supprimez le média original du disque, le sous-élément et ses occurrences apparaissent off-line. Si vous liez à nouveau
un élément principal, ses sous-éléments restent liés au média original.
Si vous acquérez ou liez à nouveau un sous-élément, il devient alors un élément principal, et tous les liens avec le média
d’origine sont rompus. Le fichier média nouvellement acquis comporte uniquement la partie de référence du média
du sous-élément. Toutes les occurrences du sous-élément sont à nouveau liées au média nouvellement acquis.
Les types d’éléments ci-dessous ne peuvent pas être transformés en sous-éléments :
• Sélections de plusieurs éléments
• Titres, images fixes, éléments synthétiques
• Eléments de séquence
• Eléments regroupés
• Eléments avec lien symbolique
Pour utiliser un élément principal et ses sous-éléments dans un autre projet, importez le projet contenant ces éléments.
Voir aussi
« Eléments sources, occurrences d’élément, sous-éléments et éléments en double » à la page 169
Créer un sous-élément à partir du panneau Projet
Vous pouvez créer un sous-élément à partir d’éléments sources ou à partir d’autres sous-éléments constitués d’un seul
fichier média.
1 Cliquez deux fois sur un élément dans le panneau Projet pour l’ouvrir dans le Moniteur source.
2 Dans le Moniteur source, définissez les points d’entrée et de sortie du sous-élément. Soit le le point de sortie, soit le
point d’entrée soit les deux, doit différer des points d’entrée et de sortie de l’élément source.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Choisissez Elément > Créer un sous-élément, saisissez un nom pour le sous-élément et cliquez sur OK.
• Faites glisser l’élément dans le panneau Projet tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande
(Mac OS) enfoncée. Saisissez le nom du sous-élément et cliquez ensuite sur OK.
Le sous-élément apparaît dans le panneau Projet et est représenté par une icône
le type de média.
,
,
,
. L’icône varie selon
Vous pouvez également créer un sous-élément en sélectionnant l’élément source dans le panneau Projet ou le
Moniteur source. Choisissez ensuite Elément > Modifier un sous-élément et définissez ses valeurs de début et de fin de
média.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 171
Montage de séquences et d’éléments
Créer un sous-élément à partir d’un panneau Montage
Vous pouvez créer des sous-éléments à partir d’un panneau Montage
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Faites glisser une occurrence d’élément depuis une séquence vers un chutier ouvert d’un panneau Projet tout en
maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée. Saisissez le nom du sous-élément et
cliquez ensuite sur OK.
• Cliquez avec le bouton droit sur une occurrence d’élément dans une séquence, puis sélectionnez Créer un sousélément. Saisissez le nom du sous-élément et cliquez ensuite sur OK.
Régler les heures de début et de fin du média d’un sous-élément
1 Sélectionnez le sous-élément dans le panneau Projet.
2 Choisissez Elément > Modifier un sous-élément.
3 Modifiez les champs du code temporel de début et du code temporel de fin du sous-élément.
Remarque : si le sous-élément possède une occurrence, vous pouvez le réduire aux seuls points d’entrée et de sortie de
celle-ci. Cette limite permet d’éviter la perte des images utilisées dans la séquence.
Convertir un sous-élément en élément principal
1 Sélectionnez le sous-élément dans le panneau Projet.
2 Choisissez Elément > Modifier un sous-élément.
L’élément converti héritera les mêmes valeurs de début et de fin que celles de l’élément principal, répertoriées dans la
boîte de dialogue Modifier un sous-élément.
3 Sélectionnez Convertir en élément principal, puis cliquez sur OK.
Lire un élément dans le panneau Projet
Vous pouvez utiliser la zone de prévisualisation en haut d’un panneau Projet pour prévisualiser les éléments
individuels.
1 Sélectionnez l’élément.
2 Appuyez sur le bouton Lecture
de la visionneuse de vignettes. Le bouton Lecture se transforme en bouton Arrêt.
Appuyez sur Arrêt pour arrêter la lecture. (La lecture de l’élément dans la visionneuse de vignettes n’affecte pas les
affichages du panneau Moniteur source.)
Modification des propriétés de l’élément à l’aide de la
boîte de dialogue Métrage
Vous pouvez modifier les propriétés d’un élément dans la boîte de dialogue Métrage.
• Pour plus d’informations sur l’utilisation des options Cadence, reportez-vous à la rubrique « Modifier la fréquence
d’images d’un fichier » à la page 122.
• Pour plus d’informations sur l’utilisation des options Format des pixels, reportez-vous à la rubrique « Formats » à
la page 56.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 172
Montage de séquences et d’éléments
• Pour plus d’informations sur l’utilisation des options Ordre des champs, reportez-vous à la rubrique « Modifier
l’ordre des trames d’un élément » à la page 316.
• Pour plus d’informations sur l’utilisation des options Couche Alpha, reportez-vous à la rubrique « Définir la façon
dont la couche alpha est interprétée » à la page 452.
Métrage
1 Dans le panneau Projet, cliquez avec le bouton droit de la souris sur l’élément dont vous souhaitez modifier une
propriété.
2 Sélectionnez Métrage.
3 Sélectionnez des options, puis cliquez sur OK.
Création d’éléments spéciaux (artifices)
Créer une amorce SMPTE (uniquement sous Windows)
Si vous comptez créer une sortie sur film à partir d’une séquence, il peut se révéler judicieux d’ajouter une amorce
SMTPE. Cette amorce permet au projectionniste de vérifier que l’audio et la vidéo fonctionnent correctement et sont
synchronisés. Vous pouvez créer et personnaliser une amorce SMPTE à insérer au début d’un projet. La durée de
l’amorce est de 11 secondes.
1 Cliquez sur le bouton Nouvel élément
SMPTE.
au bas du panneau Projet, puis choisissez Configuration de l’amorce
2 Dans la boîte de dialogue Configuration de l’amorce SMPTE, définissez les options Largeur, Hauteur, Base
temporelle, Rapport L/H en pixels et Echantillonnage comme il convient pour la séquence dans laquelle vous
utiliserez l’amorce SMPTE. Cliquez sur OK.
3 Dans la boîte de dialogue Configuration de l’amorce SMPTE, spécifiez les options suivantes comme il convient :
Couleur de balayage Indique la couleur de la zone de balayage circulaire d’une seconde.
Couleur d’arrière-plan Indique la couleur de la zone située derrière la couleur de balayage.
Couleur de ligne Indique la couleur des lignes horizontales et verticales.
Couleur cible Indique la couleur des doubles cercles autour du nombre.
Couleur numérique Indique la couleur du compte à rebours.
Signal visuel Affiche un petit cercle de repérage dans la dernière image de l’amorce.
Signal sonore Emet un bip à la marque des deux secondes.
Signal tous les deux démarrages Emet un bip au début de chaque seconde pendant l’amorce.
4 Cliquez sur OK.
Pour personnaliser un élément d’amorce SMPTE, cliquez deux fois dessus dans le panneau Projet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 173
Montage de séquences et d’éléments
Créer une mire de barres et un ton 1 kHz
Vous pouvez créer un élément d’une durée d’une seconde contenant à la fois une mire de barres et un ton 1 kHz en
vue d’étalonner le matériel vidéo et audio.
1 Cliquez sur le bouton Nouvel élément
au bas du panneau Projet, puis choisissez Barres et ton.
2 Dans la boîte de dialogue Nouveau – Artificiel, définissez les options Largeur, Hauteur, Base temporelle, Rapport
L/H en pixels et Echantillonnage comme il convient pour la séquence dans laquelle vous utiliserez les barres et le
ton. Cliquez sur OK.
Remarque : certains flux de production audio doivent être étalonnés selon un niveau tonal bien précis. Le niveau par
défaut du ton 1 kHz est de 012 dB par rapport à 0 dBfs. Vous pouvez adapter le niveau tonal à votre flux de production
audio en choisissant Elément > Options audio > Gain audio après avoir sélectionné un élément. Lorsque vous
sélectionnez l’élément Barres et ton dans le panneau Projet, vous définissez le niveau de gain par défaut pour les nouvelles
occurrences d’éléments. Lorsque vous sélectionnez un élément dans le panneau Montage, vous modifiez uniquement le
niveau de cette occurrence.
Créer une vidéo noire
Les zones vides d’une piste apparaissent en noir si aucune autre zone d’élément visible n’est présente sur les pistes vidéo
sous-jacentes. Le cas échéant, vous pouvez également créer des éléments vidéo noirs opaques à utiliser dans une
séquence. Un élément vidéo noir se comporte comme une image fixe. Pour créer un élément de couleur différente,
utilisez un cache couleur (voir la section « Créer un cache de couleur unie » à la page 462).
1 Cliquez sur le bouton Nouvel élément
au bas du panneau Projet, puis choisissez Vidéo noire.
2 Au besoin, dans la boîte de dialogue Nouvelle vidéo noire, définissez les options Largeur, Hauteur, Base de temps
et Rapport L/H en pixels comme il convient pour la séquence dans laquelle vous utiliserez l’élément vidéo noir. Par
défaut, la durée du nouvel élément est définie sur cinq secondes. Cliquez sur OK.
Vous pouvez modifier la durée par défaut des éléments vidéo noirs et d’autres éléments d’images fixes dans le volet
Général de la boîte de dialogue Préférences. Pour plus d’informations, voir « Modifier la durée par défaut des images
fixes » à la page 324.
Créer un cache de couleur
1 Cliquez sur le bouton Nouvel élément
au bas du panneau Projet, puis choisissez Cache couleur.
2 Dans la boîte de dialogue Nouvel artifice, définissez les options Largeur, Hauteur, Base temporelle et Rapport L/H
en pixels comme il convient pour la séquence dans laquelle vous utiliserez le cache couleur. Cliquez sur OK.
3 Sous Sélecteur de couleurs, choisissez une couleur pour le cache couleur, puis cliquez sur OK.
Voir aussi
« Sélectionner une couleur avec le sélecteur de couleur Adobe » à la page 337
Créer un élément vidéo transparent
La Vidéo transparente est un élément de synthèse comme Vidéo noire, Barre et ton et Cache couleur. Cet effet est
pratique lorsque vous voulez appliquer un effet qui produit sa propre image et conserve la transparence, tel que l’effet
Code temporel ou Eclair. Considérez l’effet Vidéo transparente comme un « Cache transparent ».
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 174
Montage de séquences et d’éléments
Vous ne pouvez pas appliquer tous les effets à la Vidéo transparente, uniquement ceux qui manipulent la couche alpha.
Par exemple, voici quelques-uns des effets que vous pouvez utiliser avec un élément vidéo transparent :
• Code temporel
• Damier
• Cercle
• Ellipse
• Grille
• Lumière parasite
• Eclairs
• Pot de peinture
• Tracé dynamique
1 Cliquez sur le bouton Nouvel élément
au bas du panneau Projet, puis choisissez Vidéo transparente.
2 Dans la boîte de dialogue Nouvel artifice, définissez les options Largeur, Hauteur, Base temporelle et Rapport L/H
en pixels comme il convient pour la séquence dans laquelle vous utiliserez la vidéo transparente. Cliquez sur OK.
3 Dans le panneau Projet, faites glisser l’élément vidéo transparente vers la piste la plus élevée de la séquence, étirez-
là à votre gré et appliquez-lui un effet.
Voir aussi
« Effets de masquage » à la page 409
Ajout d’éléments à des séquences
Ajout d’éléments à une séquence
Vous pouvez ajouter des éléments à une séquence en procédant de l’une des façons suivantes :
• Faites glisser l’élément à partir du panneau Projet ou du Moniteur source vers le panneau Montage ou le Moniteur
du programme.
• Utilisez les boutons Insérer et Incruster du Moniteur source pour ajouter des éléments dans le panneau Montage.
Vous pouvez également utiliser les raccourcis-clavier associés à ces boutons.
• Assembler automatiquement une séquence à partir du panneau Projet.
Un montage par incrustation ajoute un élément en remplaçant les images déjà présentes dans une séquence à partir du
point de montage et sur toute la longueur de l’élément. L’incrustation est la méthode par défaut lorsque vous faites
glisser un élément vers une séquence ou que vous réorganisez les éléments d’une séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 175
Montage de séquences et d’éléments
Ajout d’un élément par incrustation d’éléments existants
Dans un montage par insertion, l’ajout d’un élément à la séquence force le déplacement en avant des éléments à des
fins d’adaptation au nouvel élément. Lorsque vous déplacez un élément, appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou
Commande (Mac OS) pour basculer en mode insertion.
Ajout d’un élément par insertion entre d’autres éléments
Si une ou plusieurs pistes sont verrouillées, une opération de montage par insertion décale les éléments situés dans
toutes les pistes non verrouillées. Pour éviter qu’un montage par insertion ne décale les éléments d’une piste,
verrouillez la piste. Une autre solution consiste à cliquer sur le bouton de verrouillage de la synchronisation dans l’en-tête
de chaque piste à décaler.
Voir aussi
« Définition de pistes cibles » à la page 175
Ouvrir une séquence
❖ Dans le panneau Projet, double-cliquez sur une séquence.
La séquence s’ouvre dans le panneau Montage.
Définition de pistes cibles
Une séquence peut contenir plusieurs pistes vidéo et audio. Lorsque vous ajoutez un élément à une séquence, vous
devez préciser la ou les pistes qu’il doit occuper. Vous pouvez cibler une ou plusieurs pistes, de type audio ou vidéo. Le
mode de définition des pistes cibles dépend de la méthode de montage utilisée.
• Lorsque vous faites glisser un élément pour l’ajouter à une séquence, vous ciblez la piste en plaçant l’élément
dedans. Si vous insérez l’élément, en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée tout
en faisant glisser le curseur, des triangles indiquent les pistes dont le contenu est modifié.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 176
Montage de séquences et d’éléments
Définition d’une piste cible en faisant glisser un élément sur une séquence
• Lorsque vous ajoutez des éléments à une séquence à l’aide des commandes du Moniteur source (ou des raccourcis
clavier), vous devez préciser les pistes cibles à l’avance. Vous pouvez cibler plusieurs pistes audio ou vidéo à la fois.
Vous pouvez également choisir de cibler une piste vidéo uniquement ou une piste audio uniquement. Cliquez sur
la (les) piste(s) à cibler dans la zone des en-têtes de pistes d’un panneau Montage. Cette zone apparaît en
surbrillance pour une piste ciblée.
Vous pouvez également affecter des raccourcis clavier à certaines commandes de ciblage.
En-tête en surbrillance de pistes audio et vidéo ciblées
• Vous pouvez faire correspondre les pistes d’un élément du Moniteur source avec une ou plusieurs pistes d’une
séquence. Pour ce faire, faites glisser l’indicateur de piste source représentant chacune des pistes de l’élément source
dans une ou plusieurs pistes sélectionnées de la séquence. Les indicateurs de piste audio source peuvent
uniquement être placés dans les pistes audio correspondant à la configuration des canaux de l’élément source. Par
exemple, l’indicateur de piste audio d’un élément stéréo ne peut être placé que dans une piste stéréo à l’intérieur
d’une séquence.
Indicateurs de pistes audio et vidéo sources mis en surbrillance
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 177
Montage de séquences et d’éléments
Si vous incrustez un élément, seules les pistes ciblées sont concernées, et ce, que vous fassiez glisser l’élément ou que
vous utilisiez le bouton Incruster d’un Moniteur source.
Si vous insérez un élément, ce dernier est placé dans les pistes ciblées et les éléments contenus dans les pistes non
verrouillées où arrive l’élément source sont décalés pour permettre cette insertion. Vous pouvez indiquer d’autres
pistes à décaler en leur appliquant la fonction de verrouillage de synchronisation.
Pour insérer un élément et ne pas déplacer les éléments des autres pistes, maintenez les touches Ctrl-Alt (Windows)
ou Commande-Option (Mac OS) enfoncées tout en faisant glisser l’élément vers la piste.
Vous pouvez déplacer des éléments vidéo vers n’importe quelle piste vidéo ; en revanche, vous ne pouvez déplacer des
éléments audio que vers une piste audio compatible. Les éléments audio ne peuvent être ajoutés ni à la piste audio
principale ni aux pistes de mixage secondaires ; par ailleurs, ils ne peuvent être placés que sur les pistes audio du type
de couche correspondant : mono, stéréo, ou 5.1 (voir « Pistes audio dans une séquence » à la page 218).
Les éléments aux composantes vidéo et audio liées peuvent être déplacés vers une piste audio ou vidéo, mais les
composantes audio et vidéo de l’élément apparaissent séparément dans les pistes correspondantes appropriées.
Remarque : vous pouvez déplacer un élément vers une piste compatible déverrouillée d’une séquence, quelles que soient
les pistes ciblées. Il est impossible de cibler une piste verrouillée. Le verrouillage d’une piste cible désélectionne cette piste
en tant que cible.
Faire glisser du contenu audio et vidéo dans une séquence
Par défaut, lorsqu’elles sont déposées dans une séquence, les composantes audio et vidéo des éléments liés apparaissent
dans les pistes correspondantes (Vidéo 1 et Audio 1, par exemple), sauf si le type de couche audio de l’élément est
incompatible avec la piste cible. Le cas échéant, la composante audio de l’élément lié apparaît dans la piste compatible
suivante, ou une piste compatible est créée automatiquement.
Remarque : un élément audio déplacé vers une piste incompatible est automatiquement décalé vers la piste compatible
suivante, même si la piste est occupée par un autre élément audio. Par conséquent, veillez à ne pas toucher aux éléments
déjà présents dans la séquence.
Vous pouvez toutefois modifier ce comportement en maintenant enfoncée la touche Maj pendant l’opération de
déplacement.
Remarque : pour plus d’informations sur la création des pistes compatibles avec vos éléments, reportez-vous aux
rubriques Utilisation des pistes et Créer une préconfiguration de séquence personnalisée.
Le Moniteur du programme peut vous aider à déterminer à quel endroit positionner un élément que vous ajoutez à
une séquence. Dans un montage par incrustation, il présente les images de la séquence qui sont adjacentes au début et
à la fin du nouvel élément. Dans un montage par insertion, il présente les images adjacentes au point d’insertion.
1 (Facultatif) Ouvrez un élément dans le Moniteur source, puis marquez ses points d’entrée et de sortie. (Voir
« Utilisation des points d’entrée et de sortie » à la page 185.)
Si vous ne voulez pas définir des points d’entrée et de sortie, vous pouvez faire glisser l’élément directement à partir
d’un chutier ou de la vignette de prévisualisation dans le panneau Projet.
2 Pour que les bords de l’élément restent alignés pendant le glisser-déplacer, vérifiez que le bouton Magnétisme
est activé dans un panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 178
Montage de séquences et d’éléments
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour déplacer les parties audio et vidéo d’un élément vers des pistes spécifiques, faites glisser l’élément vers un
panneau Montage à partir du panneau Projet ou Moniteur source. Dès que la partie vidéo de l’élément recouvre la
piste vidéo de votre choix, appuyez sur la touche Maj et maintenez-la enfoncée. Sans relâcher la touche Maj, faites
glisser le curseur vers le bas, au-delà de la barre de séparation entre les pistes audio et vidéo. Dès que la partie audio
de l’élément recouvre la piste audio de votre choix, relâchez le bouton de la souris et la touche Maj.
• Pour faire glisser la partie vidéo d’un élément vers la piste Vidéo 1 et la partie audio vers n’importe quelle piste
audio, faites glisser l’élément à partir du panneau Projet ou Moniteur source au-delà de la ligne de séparation entre
les pistes audio et vidéo. Déposez l’élément au-dessus de la piste audio dans laquelle vous souhaitez placer la partie
audio. La partie vidéo de l’élément reste dans la piste Vidéo 1, tandis que la partie audio est placée dans la piste audio
de votre choix.
• Pour réaliser un montage par incrustation, faites glisser l’élément du panneau Projet ou Moniteur source vers une
piste appropriée dans le panneau Montage, au point de début souhaité de l’élément. La zone de destination s’affiche
en surbrillance et le pointeur se transforme en icône d’incrustation
.
• Pour réaliser un montage par insertion, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée
tout en faisant glisser l’élément du panneau Projet ou Moniteur source vers une piste appropriée dans le panneau
Montage, au point de début souhaité de l’élément. La zone de destination s’affiche en surbrillance, et le pointeur
prend la forme de l’icône d’insertion
. Des flèches apparaissent au point d’insertion de toutes les pistes.
• Pour réaliser un montage par insertion en ne décalant que les pistes cibles, maintenez les touches Ctrl et Alt
(Windows) ou Commande et Option (Mac OS) enfoncées, tout en faisant glisser l’élément du panneau Projet ou
Moniteur source vers une piste appropriée dans un panneau Montage, au point de début souhaité de l’élément. La
zone de destination s’affiche en surbrillance, et le pointeur prend la forme de l’icône d’insertion . Des flèches
apparaissent au point d’insertion des pistes auxquelles l’élément est ajouté.
• (Claviers latins uniquement) Pour effectuer un zoom avant ou arrière sur un élément pendant que vous le déposez
dans un panneau Montage, appuyez sur la touche = (égal) pour augmenter le facteur de zoom ou sur la touche (moins) pour le diminuer tout en faisant glisser. N’utilisez pas les touches du pavé numérique.
L’élément est alors placé dans un panneau Montage et ce dernier s’active, facilitant ainsi la lecture de l’élément
récemment ajouté à la séquence.
Remarque : vous pouvez aussi faire glisser, ou maintenir la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée et
faire glisser un élément dans le Moniteur du programme pour l’incruster ou l’insérer. Assurez-vous que la piste voulue est
ciblée dans un panneau Montage et que l’indicateur d’instant présent est à l’emplacement auquel vous souhaitez ajouter
l’élément dans la séquence. Pour éviter qu’un montage par insertion ne décale des éléments dans une piste, désactivez
l’option de verrouillage de synchronisation de cette piste ou verrouillez-la.
Voir aussi
« Définition de pistes cibles » à la page 175
« Ajout d’éléments à une séquence » à la page 174
« Utilisation des pistes » à la page 146
« Créer une préconfiguration de séquence personnalisée » à la page 155
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 179
Montage de séquences et d’éléments
Faire glisser la piste audio ou vidéo uniquement vers une séquence
Vous pouvez ajouter la piste vidéo, la piste audio ou les deux pistes d’un élément à une séquence. Lorsque vous
déplacez un élément depuis le panneau Projet ou la zone d’affichage principale du Moniteur source, les deux pistes
sont ajoutées automatiquement. Si vous souhaitez n’ajouter qu’une seule piste, faites-le à partir du Moniteur source.
1 Cliquez deux fois sur un élément dans un panneau Projet ou Montage pour l’ouvrir dans le Moniteur source.
2 Dans le Moniteur source, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour déplacer les composantes audio et vidéo de l’élément, effectuez l’opération de glisser-déplacer depuis
n’importe quel point de la zone d’affichage principale.
• Pour ne déplacer que la composante vidéo, effectuez l’opération de glisser-déplacer à partir de l’icône Faire glisser
la vidéo uniquement
.
• Pour ne déplacer que la composante audio, effectuez l’opération de glisser-déplacer à partir de l’icône Faire glisser
l’audio uniquement
.
Remarque : Faire glisser la vidéo uniquement et Faire glisser l’audio uniquement ne sont pas des boutons. Il s’agit
simplement d’icônes sur lesquelles vous pouvez cliquer pour lancer les opérations de déplacement respectives.
Ajouter une piste pendant l’ajout d’un élément
❖ Faites glisser un élément du panneau Projet ou du Moniteur source vers l’espace vierge qui se trouve au-dessus de
la piste vidéo la plus haute (pour un élément vidéo ou lié) ou en dessous de la piste audio la plus basse (pour un
élément audio ou lié). En fonction du contenu de l’élément source, Adobe Premiere Pro ajoute une piste audio
et/ou une piste vidéo.
Remarque : si la séquence ne contient pas de piste non verrouillée du type de média correct (par exemple, une piste audio
stéréo pour un élément source stéréo), une nouvelle piste est créée automatiquement pour accueillir l’élément.
Voir aussi
« Utilisation des pistes » à la page 146
Insérer un élément dans une séquence
1 Cliquez deux fois sur un élément dans le panneau Projet pour l’ouvrir dans le Moniteur source.
2 Positionnez l’indicateur d’instant présent à l’endroit où vous souhaitez insérer l’élément dans la séquence.
3 Dans le panneau Montage, cliquez sur les en-têtes des pistes aux endroits où vous souhaitez insérer les composants
de l’élément source afin de les cibler.
4 Faites glisser les indicateurs de piste de l’élément source vers les en-têtes des pistes dans lesquelles vous voulez
insérer les composants.
5 Cliquez sur la case de verrouillage de synchronisation dans l’en-tête de n’importe quelle piste que vous souhaitez
décaler consécutivement à l’insertion.
Remarque : toute piste ciblée ou dont l’option de verrouillage de synchronisation est activée sera affectée par l’opération
d’insertion ; seules les pistes non ciblées dont l’option de verrouillage de synchronisation est désactivée ne sont pas
concernées. Si une piste est dépourvue d’indicateur de piste source ou si elle n’est pas ciblée, mais fait l’objet d’une
opération étant donné que son verrouillage de synchronisation est activé, un arrière-plan de piste vide y est inséré au
niveau de l’indicateur d’instant présent pour la durée de l’élément source.
6 Cliquez sur le bouton Insérer
dans le Moniteur source.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 180
Montage de séquences et d’éléments
Les composantes audio et vidéo de l’élément vont être insérées dans les pistes sélectionnées au niveau de l’indicateur
d’instant présent. Les éléments situés à droite de l’indicateur sur sa propre piste et les pistes dont la fonction
Verrouillage de synchronisation est activée vont être décalées vers la droite sur une distance correspondant à la
longueur de l’élément inséré.
Voir aussi
www.adobe.com/go/lrvid4072_pr_fr
Ciblage de pistes amélioré
Incruster un élément dans une séquence
1 Cliquez deux fois sur un élément dans le panneau Projet pour l’ouvrir dans le Moniteur source.
2 Positionnez l’indicateur d’instant présent à l’endroit où vous souhaitez incruster l’élément dans la séquence.
3 Cliquez sur les en-têtes des pistes où vous souhaitez incruster les composants de l’élément source afin de les cibler.
4 Faites glisser les indicateurs de piste de l’élément source vers les en-têtes des pistes dans lesquelles vous voulez
incruster les composants.
Remarque : au cours d’une opération Montage par incrustation, si une piste ciblée est dépourvue d’indicateur de piste
source, un arrière-plan de piste vide y est inséré pour la durée de l’élément source, supprimant par là même tout contenu
existant à cet emplacement.
5 Cliquez sur le bouton Incruster
dans le Moniteur source.
Les composantes audio et vidéo de l’élément vont être incrustées dans les pistes sélectionnées au niveau de l’indicateur
d’instant présent.
Réaliser des montages à trois et quatre points
Le Moniteur source et le Moniteur du programme fournissent des commandes pour réaliser des montages à trois et
quatre points, deux techniques standard en matière de montage vidéo classique.
Dans un montage à trois points, vous marquez soit deux points d’entrée et un point de sortie, soit deux points de sortie
et un point d’entrée. Il n’est pas nécessaire de définir activement le quatrième point, car il est induit par les trois autres.
Par exemple, dans un montage classique à trois points, définissez les images de début et de fin de l’élément source
(points d’entrée et de sortie de la source) et l’heure de départ de l’élément dans la séquence (point d’entrée de la
séquence). L’emplacement de fin de l’élément dans la séquence (le point de sortie de la séquence non spécifié) est
déterminé automatiquement par les trois points définis. Toutefois, toute combinaison des trois points aboutit à un
montage. Il peut arriver, par exemple, que le point de fin d’un élément dans une séquence soit plus critique que son
point de début. Dans ce cas, les trois points incluent des points d’entrée et de sortie de la source ainsi qu’un point de
sortie de la séquence. Par ailleurs, si vous souhaitez que l’élément commence et se termine au niveau de points
particuliers de la séquence (que la ligne vocale coïncide parfaitement avec la narration, par exemple), vous pouvez
définir deux points dans la séquence et un seul point dans la source.
Dans un montage à quatre points, vous marquez les points d’entrée et de sortie de la source ainsi que les points d’entrée
et de sortie de la séquence. Un montage en quatre points est utile lorsque les images de départ et de fin ont une
importance critique, dans l’élément source comme dans la séquence. Si les durées marquées dans la source et dans la
séquence sont différentes, Adobe Premiere Pro vous signale cette incohérence et propose des solutions.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 181
Montage de séquences et d’éléments
Voir aussi
« Utilisation des points d’entrée et de sortie » à la page 185
« Définition de pistes cibles » à la page 175
Réaliser un montage à trois points
1 Dans le panneau Projet, cliquez deux fois sur un élément pour l’ouvrir dans le Moniteur source.
2 Cliquez sur les en-têtes des pistes dans un panneau Montage dans lequel vous souhaitez ajouter l’élément pour les
cibler.
3 Dans la fenêtre de montage, faites glisser les indicateurs de piste source vers les en-têtes des pistes dans lesquelles
vous souhaitez faire figurer les composants de l’élément.
4 Dans le Moniteur source et le Moniteur du programme, indiquez une combinaison possible de trois points d’entrée
et de sortie.
5 Dans le Moniteur source, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour réaliser un montage par insertion, cliquez sur le bouton Insérer
.
• Pour réaliser un montage par incrustation, cliquez sur le bouton Incruster
.
Réaliser un montage à quatre points
1 Dans le panneau Projet, cliquez deux fois sur un élément pour l’ouvrir dans le Moniteur source.
2 Cliquez sur les en-têtes des pistes dans un panneau Montage dans lequel vous souhaitez ajouter l’élément pour les
cibler.
3 Dans la fenêtre de montage, faites glisser les indicateurs de piste source vers les en-têtes des pistes dans lesquelles
vous souhaitez faire figurer les composants de l'élément.
4 A l’aide du Moniteur source, marquez le point d’entrée et le point de sortie de l’élément source.
5 Dans le Moniteur du programme, marquez le point d’entrée et le point de sortie de la séquence.
6 Dans le Moniteur source, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour réaliser un montage par insertion, cliquez sur le bouton Insérer
.
• Pour réaliser un montage par insertion et décaler les éléments dans les pistes cibles uniquement, cliquez sur le
bouton Insérer tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée
• Pour réaliser un montage par incrustation, cliquez sur le bouton Incruster
.
.
7 Si les marques définies dans la source et dans le programme correspondent à des durées différentes, sélectionnez
une option lorsque vous y êtes invité :
Modifier la vitesse de l’élément (coller pour remplir) Conserve les points d’entrée et de sortie de l’élément source mais
modifie la vitesse de l’élément, de sorte que sa durée corresponde à celle déterminée par les points d’entrée et de sortie
de la séquence.
Raccorder l’élément de début (gauche) Modifie automatiquement le point d’entrée de l’élément source, de sorte que
sa durée corresponde à celle déterminée par les points d’entrée et de sortie de la séquence.
Raccorder l’élément de fin (droite) Modifie automatiquement le point de sortie de l’élément source, de sorte que sa
durée corresponde à celle déterminée par les points d’entrée et de sortie de la séquence.
Ignorer le point d’entrée de la séquence Ignore le point d’entrée de la séquence que vous avez défini et réalise un
montage à trois points.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 182
Montage de séquences et d’éléments
Ignorer le point de sortie de la séquence Ignore le point de sortie de la séquence que vous avez défini et réalise un
montage à trois points.
Ajouter automatiquement des éléments à une séquence
Vous pouvez rapidement assembler un premier montage ou ajouter des éléments à une séquence existante. Les
éléments ajoutés peuvent inclure les transitions vidéo et audio par défaut.
1 Définissez des points d’entrée et de sortie pour définir les points de départ et d’arrivée de chaque élément.
2 Organisez les éléments dans le panneau Projet. Vous pouvez ajouter les éléments à la séquence soit dans l’ordre
dans lequel vous les sélectionnez, soit dans l’ordre dans lequel ils sont disposés dans un chutier en mode icône. Vous
pouvez également ajouter des séquences ou des éléments dans des chutiers imbriqués.
Vous pouvez organiser les éléments dans un chutier sous la forme d’un storyboard en mettant la fenêtre Projet en
mode Icône. (Voir « Modifier les vues du panneau Projet » à la page 113.)
3 Sélectionnez les éléments dans le panneau Projet. Maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS)
enfoncée tout en cliquant sur les éléments dans l’ordre souhaité ou en les faisant glisser vers un rectangle de
sélection.
4 Dans le panneau Projet, cliquez sur le bouton Automatiser à la séquence
.
5 Définissez les options suivantes dans la boîte de dialogue Automatiser à la séquence, puis cliquez sur OK :
Tri Spécifie la méthode utilisée pour déterminer l’ordre dans lequel les éléments sont ajoutés à la séquence. Si vous
choisissez Ordre de tri, les éléments sont ajoutés dans leur ordre d’énumération dans le panneau Projet : de haut en
bas en mode Liste ou de gauche à droite et de haut en bas en mode Icône. Si vous choisissez Ordre de sélection, les
éléments sont ajoutés dans leur ordre de sélection dans le panneau Projet.
Position Spécifie la disposition des éléments dans la séquence. Si vous choisissez Séquentielle, les éléments sont
disposés les uns à la suite des autres. Si vous choisissez Aux marques non numérotées, les éléments sont positionnés
aux marques de séquence non numérotées. Les options de transition ne sont alors plus disponibles.
Méthode Spécifie le type de montage. Choisissez Montage par insertion pour ajouter des éléments à la séquence en
commençant à l’instant présent de la séquence. Utilisez pour cela des montages par insertion qui décalent les éléments
existants dans le temps pour s’adapter au nouveau matériel. Choisissez Montage par incrustation pour utiliser des
montages par incrustation, qui permettent au nouveau matériel de remplacer les éléments déjà présents dans la
séquence.
Remarque : la commande Automatiser à la séquence ne tient pas compte des pistes cibles et utilise toujours les pistes vidéo
et audio les plus basses. Par exemple, si les pistes Vidéo1 et Audio1 sont verrouillées, la commande automatise à Vidéo2
et Audio2 ou à la piste audio la plus basse disposant du type de canal correct.
Superposition d’éléments Indique la durée de la transition et le réglage des points d’entrée et de sortie des éléments
en compensation, lorsque la commande Appliquer la transition audio par défaut ou Appliquer la transition vidéo par
défaut est sélectionnée. Par exemple, une valeur de 30 images ajuste les points d’entrée et de sortie des éléments de
15 images à chaque montage lorsqu’une transition de 30 images est ajoutée. La valeur par défaut de cette option est de
15 images. Un menu déroulant vous permet de définir les unités en images ou en secondes.
Appliquer la transition audio par défaut Crée à chaque montage audio un fondu audio enchaîné à l’aide de la
transition audio par défaut (définie dans le panneau Effets). Cette option est disponible uniquement lorsque des pistes
audio sont présentes dans les éléments sélectionnés et que l’option Position est définie sur Séquentielle. Elle n’a aucun
effet lorsque l’option Superposition d’éléments est de valeur nulle.
Appliquer la transition vidéo par défaut Place la transition par défaut (définie dans le panneau Effets) à chaque
montage. Cette option n’est disponible que lorsque l’option Position est réglée sur Séquentielle, et elle n’a aucun effet
lorsque l’option Superposition d’éléments est de valeur nulle.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 183
Montage de séquences et d’éléments
Ignorer l’audio Ignore la partie audio des éléments sélectionnés pour ajout automatique à la séquence.
Ignorer la vidéo Ignore la partie vidéo des éléments sélectionnés pour ajout automatique à la séquence.
Voir aussi
« Spécifier et appliquer des transitions par défaut » à la page 353
Mélange de types d’éléments dans une séquence
Vous pouvez mixer, dans une même séquence, des éléments présentant fréquences d’images (i/s), tailles d’image et
rapports L/H différents. Par exemple, si vous déposez un élément HD dans une séquence d’un projet SD, il est
automatiquement mis au format « Letterbox » et dimensionné à la taille d’image SD. De la même manière, si vous
déposez un élément SD dans une séquence d’un projet HD, il est automatiquement mis au format « Pillar Box ».
Une barre de rendu s’affiche au-dessus de tout élément d’un panneau Montage dont les attributs ne correspondent pas
aux réglages de la séquence. Cette barre indique la nécessité d’effectuer le rendu de ces éléments avant la sortie finale.
Toutefois, cela ne signifie pas nécessairement que les éléments ne peuvent pas être prévisualisés en temps réel. Si une
barre de rendu jaune est affichée au-dessus de l’élément, il est probable que l’application Adobe Premiere Pro puisse
la lire en temps réel sans procéder à un rendu. Toutefois, si la barre de rendu est rouge, il est probable
qu’Adobe Premiere Pro ne puisse pas la lire en temps réel sans procéder à un rendu.
Dans le cas d’un élément dont le nombre d’images par seconde est différent de celui de la séquence, la lecture sera
effectuée à la fréquence d’images de la séquence.
Remplacer un élément par un autre dans un panneau Montage
Vous pouvez remplacer un élément d’un panneau Montage par un autre provenant du Moniteur source ou d’un
chutier, en conservant les effets qui ont été appliqués à l’élément d’origine dans une fenêtre Montage.
A l’aide de l’un des modificateurs de clavier suivants, faites glisser un élément d’un panneau Projet ou du Moniteur
source vers un élément du panneau Montage :
• Pour utiliser le point d’entrée du nouvel élément, faites-le glisser tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou
Option (Mac OS) enfoncée. Vous pouvez, par exemple, utiliser ce point d’entrée si vous l’avez déjà conformé de
telle sorte qu’il démarre au niveau du point de l’action voulu.
• Pour appliquer le point d’entrée de l’élément initial au nouvel élément, faites-le glisser tout en maintenant les
touches Maj+Alt (Windows) ou Maj+Option (Mac OS) enfoncées. Vous pouvez appliquer le point d’entrée de
l’élément initial au nouvel élément si ce dernier a, par exemple, été capturé de manière synchrone avec l’élément
initial à l’aide d’une autre caméra. Dans ce cas, l’application du point d’entrée de l’élément initial fera démarrer le
nouvel élément à partir du même point.
Dans une fenêtre Montage, la position de l’élément et les effets sont conservés, et tous les effets qui étaient appliqués à
l’élément original sont également appliqués à l’élément de remplacement.
Vous pouvez également remplacer un élément dans une fenêtre Montage en le sélectionnant, en choisissant un
élément de remplacement dans un chutier ou le Moniteur source, puis en cliquant sur Elément > Remplacer par
l’élément > [type de remplacement].
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 184
Montage de séquences et d’éléments
Remplacer le métrage source par un élément
Vous pouvez remplacer le métrage source par n’importe quel élément du panneau Projet. Cela a pour effet de le lier à
un nouveau fichier source. Toutes les occurrences de l’élément et de ses sous-éléments sont conservées dans le panneau
Projet et dans une fenêtre Montage, avec leurs points d’entrée et de sortie, de même que les éventuels effets appliqués.
Cependant, l’élément est lié au métrage de remplacement plutôt qu’à celui d’origine. Vous pouvez, par exemple,
remplacer aisément un métrage fictif par le métrage final, ou un métrage contenant une piste sonore dans une langue
par un métrage identique avec une piste sonore dans une autre langue, et conserver tous les montages qui ont été
réalisés avec le métrage initial.
1 Dans le panneau Projet, sélectionnez l’élément pour lequel vous souhaitez un nouveau métrage source.
2 Sélectionnez Elément > Remplacer le métrage.
3 Dans la boîte de dialogue Remplacer le métrage par, accédez au fichier qui contient le métrage de remplacement.
4 Si vous souhaitez utiliser le nom de fichier du métrage de remplacement pour renommer l’élément, cochez la case
Rename Clip To Filename (Renommer l’élément sur le nom de fichier).
5 Cliquez sur Sélectionner.
Remarque : vous ne pouvez pas utiliser la commande Edition > Annuler pour annuler un remplacement de métrage.
Vous pouvez cependant réutiliser la commande Elément > Remplacer le métrage pour rétablir le lien entre un élément et
son fichier source d’origine.
Définir ou supprimer des points d’entrée et de sortie de séquence
Vous pouvez utiliser les points d’entrée et de sortie d’une séquence pour placer et réorganiser les éléments.
Remarque : les points d’entrée et de sortie de séquence sont automatiquement supprimés lorsque vous effectuez un
montage par prélèvement ou extraction à partir du Moniteur du programme.
Définir des points d’entrée et de sortie de séquence
1 Naviguez jusqu’au point d’entrée dans le panneau Montage et cliquez sur le bouton Définir le point d’entrée
le Moniteur du programme.
dans
2 Naviguez jusqu’au point de sortie dans le panneau Montage et cliquez sur le bouton Définir le point de sortie .
Vous pouvez déplacer les points d’entrée et de sortie ensemble sans modifier la durée en faisant glisser la poignée
d’entrée/sortie (zone texturée au centre de la période ombrée entre les points d’entrée et de sortie) dans le Moniteur
du programme ou le panneau Montage.
Définir des points d’entrée et de sortie de séquence autour d’une sélection
1 Dans le panneau Montage, sélectionnez un ou plusieurs éléments, ou un écart, dans la séquence.
2 Choisissez Marque > Définir une marque de séquence > Entrée et sortie autour de la sélection. Des points d’entrée
et de sortie de la séquence correspondant aux points d’entrée et de sortie de la sélection sont définis.
Cette commande est particulièrement utile lors du remplacement ou de la suppression d’éléments dans la séquence
par montage à trois et quatre points. (Voir « Réaliser des montages à trois et quatre points » à la page 180.)
Supprimer les points d’entrée et de sortie d’un élément
1 Assurez-vous que la séquence est ouverte dans le Moniteur du programme.
2 Choisissez Marque > Effacer une marque de séquence, puis choisissez une option pour effacer le point d’entrée, le
point de sortie ou les deux.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 185
Montage de séquences et d’éléments
Vous pouvez également effacer un point d’entrée ou de sortie en cliquant sur le bouton Définir le point d’entrée ou
Définir le point de sortie tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
Définir l’heure de début d’une séquence
Par défaut, la règle de temps de chaque séquence démarre à zéro et mesure le temps en fonction du code temporel
spécifié dans le champ Format d’affichage de l’onglet Général de la boîte de dialogue Nouvelle séquence. Vous pouvez
toutefois modifier l’heure de début dans l’échelle de temps de la séquence. Vous pouvez, par exemple, définir l’heure
de début en phase avec une bande principale qui démarre en principe à 00;58;00;00 et vous accorder ainsi une amorce
de deux minutes avant l’heure de début standard du programme à 01;00;00;00.
❖ Dans le menu du panneau Montage, choisissez Afficher le point zéro, saisissez un code temporel de début, puis
cliquez sur OK. (L’heure de début doit être un nombre positif.)
Dérushage des éléments
Utilisation des points d’entrée et de sortie
La définition des points d’entrée et de sortie d’un élément est un processus appelé ajustement. Vous définissez la
première image que vous souhaitez inclure dans une séquence en marquant cette image comme point d’entrée de
l’élément. Puis vous définissez la dernière image à inclure en la marquant comme point de sortie.
Vous pouvez définir les points d’entrée et de sortie d’un élément dans le Moniteur source. Une fois qu’un élément est
inséré dans une séquence, vous pouvez ajuster son point d’entrée ou de sortie en faisant glisser son extrémité. Plusieurs
outils et techniques spécialisés permettent d’ajuster plusieurs bords simultanément, ce qui réduit le nombre d’étapes
impliquées et conserve l’intégrité de la séquence.
Vous pouvez appliquer des tâches d’ajustement à une plage d’éléments sélectionnés ou à des éléments associés, comme
vous le feriez avec un élément unique. La plage ou le groupe agit comme un élément unique ; vous pouvez ajuster ses
extrémités extérieures (le point d’entrée du premier élément et le point de sortie du dernier élément), mais pas ses
extrémités intérieures (les points d’entrée et de sortie de chaque élément de la plage ou du groupe sélectionné).
Pour affiner ou raccorder des montages dans une séquence, vous pouvez ouvrir le Moniteur de raccord. La disposition
du Moniteur de raccord est similaire à celle du Moniteur source et du Moniteur du programme, à ceci près que les
commandes du Moniteur de raccord sont optimisées pour un réglage précis du point de découpe entre les éléments
d’une séquence.
De la même façon, vous pouvez définir des points d’entrée et de sortie de séquence dans le Moniteur du programme
pour ajouter des éléments dans une séquence. Tout en ayant des finalités différentes, les commandes de définition et
de repérage des points d’entrée et de sortie fonctionnent de la même façon dans les deux moniteurs. (Voir « Définir
ou supprimer des points d’entrée et de sortie de séquence » à la page 184.)
Voir aussi
Raccord
Raccorder dans le Moniteur source
Le panneau Moniteur source contient des outils polyvalents permettant de raccorder des éléments. Utilisez-les pour
définir, déplacer ou supprimer des points d’entrée et de sortie, signaler l’indicateur d’instant présent sur n’importe
lequel de ces points, ou bien prévisualiser les images à leurs emplacements.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 186
Montage de séquences et d’éléments
Ouvrir un élément dans le Moniteur source
❖ Pour ouvrir un élément dans le Moniteur source, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Double-cliquez sur l’élément dans le panneau Projet.
• Double-cliquez sur l’élément dans le panneau Montage.
Sélectionner un élément à visualiser dans le Moniteur source
Vous pouvez ouvrir plusieurs éléments en même temps dans le Moniteur source, mais n’en visualiser qu’un seul à la fois.
1 Dans l’onglet Moniteur source, cliquez sur le triangle pointant vers le bas afin d’ouvrir le menu de l’onglet.
2 Sélectionnez le nom de l’élément que vous souhaitez visualiser.
Remarque : vous pouvez affecter des raccourcis clavier pour la sélection et la fermeture d’éléments dans le Moniteur
source. Pour plus d’informations sur l’affectation de raccourcis clavier, voir « Personnalisation des raccourcis clavier » à
la page 515.
Définir des points d’entrée et de sortie dans le Moniteur source
❖ Pour définir un point d’entrée ou de sortie dans le Moniteur source, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour marquer un point d’entrée, faites glisser la tête de lecture sur l’image de votre choix. Cliquez ensuite sur le
bouton Définir le point d’entrée .
• Pour marquer un point de sortie, faites glisser la tête de lecture sur l’image de votre choix. Cliquez ensuite sur le
bouton Définir le point de sortie .
Déplacement groupé d’un point d’entrée et d’un point de sortie
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans le cas d’un élément audio ou vidéo, faites glisser la poignée d’entrée/sortie (zone texturée au centre de la
période ombrée entre les points d’entrée et de sortie) dans l’échelle de temps du Moniteur source. Veillez bien à
déplacer la zone texturée ; sinon, vous signalez simplement l’indicateur d’instant présent.
Déplacement de la poignée d’entrée/sortie pour une piste ou un élément vidéo
• Dans le cas d’un élément audio, faites glisser la zone grise située entre les points d’entrée et de sortie au-dessus de
la forme d’onde vers la gauche ou la droite.
Déplacement de la poignée d’entrée/sortie pour une piste ou un élément audio
Les points d’entrée et de sortie se déplacent ensemble, de sorte que l’intervalle qui les sépare reste constant.
Cette opération fonctionne également avec les points d’entrée et de sortie de séquence dans le Moniteur du programme
ou un panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 187
Montage de séquences et d’éléments
Afficher les images d’entrée et de sortie dans le Moniteur source
Après avoir défini les points d’entrée et de sortie dans le Moniteur source, vous pouvez faire glisser la zone située entre
les points pour afficher ensemble les images de point d’entrée et de sortie dans le Moniteur source. Cette façon
d’afficher les images est intéressante lorsque vous définissez des points d’entrée et de sortie d’une durée spécifique et
que vous voulez localiser la section d’un élément s’insérant le mieux dans cette durée. Elle est également utile pour
apporter des modifications rapides aux points d’entrée et de sortie.
Remarque : ce mode d’affichage des images d’entrée et de sortie fonctionne uniquement avec les éléments ouverts à partir
d’une séquence dans le Moniteur source.
1 Définissez les points d’entrée et de sortie.
2 Faites glisser la poignée d’entrée/sortie (zone texturée au centre de la période ombrée entre les points d’entrée et de
sortie).
Signaler une image à un point d’entrée ou de sortie
Vous utilisez le Moniteur source pour signaler une image pour un élément et le Moniteur du programme pour signaler
l’image en cours pour une séquence.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour signaler l’instant présent à un point d’entrée, cliquez sur le bouton Atteindre le point d’entrée
• Pour signaler l’instant présent à un point de sortie, cliquez sur le bouton Atteindre le point de sortie
.
.
Remarque : pour accéder au point de montage suivant ou précédent dans n’importe quelle piste ciblée, cliquez
respectivement sur le bouton Atteindre le point de montage suivant
ou Atteindre le point de montage précédent
.
Supprimer un point d’entrée ou de sortie de l’élément source
1 Cliquez deux fois sur l’élément source dans un panneau Projet pour l’ouvrir dans le Moniteur source.
2 Choisissez Marque > Effacer une marque d’élément, puis choisissez une option pour effacer le point d’entrée, le
point de sortie ou les deux.
Vous pouvez également effacer un point d’entrée ou de sortie en cliquant respectivement sur le bouton Définir le point
d’entrée ou Définir le point de sortie , tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée,
dans le Moniteur source.
Faire défiler la forme d’onde dans le Moniteur source
❖ Dans le Moniteur source, cliquez à un endroit de la forme d’onde et faites glisser vers la gauche ou la droite.
L’indicateur d’instant présent apparaît à l’endroit où vous cliquez et l’élément audio est lu, vers l’avant ou l’arrière, à
la vitesse à laquelle vous glissez dans, ou nettoyez, l’élément.
Zoom avant ou arrière sur une forme d’onde dans le Moniteur source
Vous pouvez effectuer un zoom avant sur une forme d’onde audio dans le Moniteur source afin de mieux identifier
l’emplacement des repères, des points d’entrée ou des points de sortie.
1 Cliquez deux fois sur un élément audio dans le panneau Projet pour l’ouvrir dans le Moniteur source.
2 Pour zoomer horizontalement, cliquez sur l’une des extrémités de la barre de zoom horizontal située au-dessus de
la barre de durée du Moniteur source et faites-la glisser.
La forme d’onde de tous les canaux, ainsi que la barre de durée, s’allonge ou raccourcit horizontalement.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 188
Montage de séquences et d’éléments
3 Pour zoomer verticalement, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour effectuer un zoom avant sur un seul canal, faites glisser l’une des extrémités de la barre de zoom vertical située
le long de l’échelle des décibels, sur le côté droit du Moniteur source.
• Pour effectuer un zoom avant sur tous les canaux en même temps, faites glisser l’une des extrémités de la barre de
zoom vertical située le long de l’échelle des décibels, sur le côté droit du Moniteur source, tout en maintenant la
touche Maj enfoncée.
La forme d’onde d’un seul ou de l’ensemble des canaux s’allonge ou raccourcit verticalement, de même que l’échelle
des décibels.
Revenir au niveau de zoom vertical par défaut
❖ Cliquez deux fois sur la barre de zoom vertical.
Revenir au niveau de zoom vertical précédent
❖ Après avoir rétabli le niveau de zoom par défaut, cliquez deux fois sur la barre de zoom vertical.
Raccorder à l’aide des outils de raccord de point d’entrée et de point de sortie
Vous pouvez modifier le point d’entrée ou de sortie d’un élément en faisant simplement glisser son extrémité dans le
panneau Montage. Lors du déplacement, le point d’entrée ou de sortie courant apparaît dans le Moniteur du
programme. Une info-bulle affiche le nombre d’images en cours d’ajustement : une valeur négative si vous faites glisser
le bord vers le début de la séquence et positive si vous le faites glisser vers la fin de la séquence. Vous ne pouvez pas
effectuer d’ajustement au delà des points d’entrée et de sortie du métrage source.
❖ Cliquez sur l’outil Sélection
, puis effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour éditer le point d’entrée, faites glisser le bord gauche de l’élément une fois que l’icône de raccord du point
d’entrée
apparaît.
• Pour éditer le point de sortie, faites glisser le bord droit de l’élément une fois que l’icône d’ajustement du point de
sortie
apparaît.
Remarque : pour raccorder uniquement une piste à un élément combiné, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option
(Mac OS) enfoncée lorsque vous cliquez avec un outil Raccord. Vous n’avez pas besoin de maintenir la touche Alt
(Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée lorsque vous commencez le raccord. Pour effectuer un raccord d’un élément
par propagation, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser le
curseur.
Ajustement d’un élément
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 189
Montage de séquences et d’éléments
L’ajustement ainsi réalisé porte seulement sur une extrémité de l’élément unique et non sur les éléments adjacents.
Pour ajuster plusieurs extrémités en même temps ou décaler des éléments adjacents, voir les sections « Réaliser des
montages par modification compensée et par propagation » à la page 191 et « Réaliser des montages par déplacement
dessous et déplacement dessus » à la page 193.
Maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser à l’aide de l’outil
Sélection, pour activer l’outil Propagation.
Raccorder avec l'indicateur d'instant présent
Vous pouvez définir le point d'entrée ou le point de sortie d'un élément dans une séquence sur l'emplacement de
l'indicateur d'instant présent, parfois appelé montage étendu si vous mappez d'abord deux raccourcis clavier.
Définir des raccourcis clavier pour raccorder l'indicateur d'instant présent
1 Sélectionnez Edition > Personnalisation du clavier.
2 Sélectionnez [Personnalisé] dans le menu déroulant Définir.
3 Sélectionnez Application dans le menu déroulant des types de raccourcis clavier.
4 Faites défiler la liste jusqu'à Raccorder le point d'entrée au repère d'instant courant, puis sélectionnez cette option.
5 Cliquez sur la zone Raccourci à droite du nom de la commande et tapez un raccourci clavier dans l'espace blanc qui
apparaît.
6 Faites défiler la liste jusqu'à Raccorder le point de sortie au repère d'instant courant, puis sélectionnez cette option.
7 Cliquez sur la zone Raccourci à droite du nom de la commande et tapez un raccourci clavier dans l'espace blanc qui
apparaît.
8 Cliquez sur OK.
Définir les points d'entrée et de sortie avec l'indicateur d'instant présent
1 Cliquez sur l’en-tête d’une ou de plusieurs pistes (dans la zone à côté du titre de piste) contenant le ou les éléments
que vous souhaitez raccorder. Cela a pour effet de cibler la ou les pistes en question. Vous pouvez cibler des pistes
vidéo, des pistes audio ou les deux.
2 Faites glisser l’indicateur d’instant présent jusqu’à l’endroit où vous voulez définir le point d’entrée ou le point de
sortie du ou des éléments.
3 Appuyez sur le raccourci clavier que vous avez affecté à Raccorder le point d'entrée au repère d'instant courant ou
Raccorder le point de sortie au repère d'instant courant.
A propos des montages par propagation et par modification compensée
Pour ajuster la découpe (ou le point de montage) entre deux éléments, utilisez des variations de l’ajustement simple.
C’est ce que l’on appelle le montage modification compensée et le montage par propagation. Grâce à ces outils
spécialisés, vous pouvez faire des ajustements en une seule opération qui, sinon, auraient nécessité plusieurs étapes.
Lorsque vous effectuez des montages par propagation et par modification compensée, les images affectées sont
juxtaposées dans le Moniteur du programme.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 190
Montage de séquences et d’éléments
Moniteur du programme et Montage pendant un montage par modification compensée
Modification compensée
Un montage par modification compensée ajuste un point d’entrée et de sortie adjacent simultanément, avec le même
nombre d’images. Le point de montage est déplacé entre les éléments tandis que les positions des autres éléments dans
le temps et la durée totale de la séquence demeurent inchangées. Lorsque vous appuyez sur la touche Alt (Windows)
ou Option (Mac OS) au début du montage par modification compensée, le lien entre la vidéo et l’audio est ignoré
(procédé connu sous le nom de coupe L ou coupe J).
Dans cet exemple de montage par modification compensée, le point de montage est déplacé en arrière dans le temps : l’élément précédent est
raccourci, l’élément suivant rallongé, et la durée du programme demeure inchangée.
Propagation
Un montage par propagation ajuste un élément et décale les éléments suivants de la piste en conséquence. Le
raccourcissement d’un élément par propagation décale tous les éléments situés après la découpe, dans le passé ; à
l’inverse, le rallongement d’un élément décale les éléments qui suivent la découpe dans le futur. Lorsque vous effectuez
un montage par propagation, un espace vide situé d’un côté de la découpe est traité comme un élément et se décale
dans le temps comme un élément. Lorsque vous appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) au début
du montage par propagation, le lien entre la vidéo et l’audio est ignoré.
Dans cet exemple de montage par propagation, le point de montage est déplacé en arrière dans le temps : l’élément précédent est raccourci, ainsi
que la durée totale du programme.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 191
Montage de séquences et d’éléments
Réaliser des montages par modification compensée et par propagation
Vous pouvez effectuer un montage par modification compensée ou par propagation directement sur les pistes du
panneau Montage ou dans le Moniteur de raccord.
Voir aussi
« Utiliser le Moniteur de raccord » à la page 195
Réaliser un montage par modification compensée à l’aide de l’outil Modification compensée
1 Sélectionnez l’outil Modification compensée
.
2 Dans le panneau Montage, faites glisser vers la gauche ou vers la droite à partir de l’extrémité de l’élément à
modifier. Si vous ajoutez des images, un nombre égal d’images est supprimé de l’élément voisin. Maintenez la
touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser pour affecter uniquement la partie
audio ou vidéo d’un élément lié.
Panneau Montage pendant (en haut) et après (en bas) une modification compensée
Réaliser un montage par modification compensée dans le Moniteur de raccord
1 Dans le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Sélectionner une piste audio ou vidéo, puis sélectionnez la piste
que vous souhaitez modifier.
2 Cliquez sur la case Verrouiller la synchronisation dans l’en-tête de la piste que vous souhaitez décaler lors de
l’exécution de la modification compensée.
3 Placez l’indicateur d’instant présent au niveau du point de montage dans la fenêtre de montage. Le point de
montage apparaît alors dans le Moniteur de raccord.
4 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Placez le pointeur de la souris entre les images vidéo de telle sorte qu’il se transforme en outil Modification
compensée
, puis faites glisser vers la gauche ou vers la droite.
• Déplacez l’affichage du code temporel centré vers la gauche ou vers la droite.
• Faites glisser la molette centrale vers la gauche ou vers la droite.
• Cliquez sur l’affichage du code temporel entre les affichages, saisissez un numéro de code temporel valide pour
ajuster les extrémités des deux éléments à cette image, puis appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour
(Mac OS).
• Sélectionnez le numéro dans la zone au-dessus de la molette centrale, saisissez un nombre négatif pour ajuster les
deux éléments vers la gauche ou un nombre positif pour les ajuster vers la droite, puis appuyez sur la touche Entrée
(Windows) ou Retour (Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 192
Montage de séquences et d’éléments
• Cliquez sur le bouton correspondant au nombre d’images nécessaires au montage. Les boutons compris entre -1
et -5 ajustent les éléments vers la gauche ; les boutons compris entre +1 et +5 ajustent les deux éléments vers la
droite.
Remarque : la valeur de pas maximal est de 5 images par défaut, mais vous pouvez définir le numéro de votre choix dans
les préférences de raccord. Choisissez Edition > Préférences > Raccord (Windows) ou Premiere Pro > Préférences >
Raccord (Mac OS).
Réaliser un montage par propagation à l’aide de l’outil Propagation.
1 Sélectionnez l’outil Propagation
.
2 Dans le panneau Montage, placez le pointeur de la souris sur le point d’entrée ou de sortie de l’élément à modifier
pour faire apparaître l’icône de début
ou de fin de propagation , puis faites glisser vers la gauche ou la droite.
Les éléments suivants de la piste se décalent dans le temps pour compenser la modification en conséquence, mais
leur durée demeure inchangée. Maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en faisant
glisser pour affecter uniquement la partie audio ou vidéo d’un élément lié.
Panneau Montage pendant (en haut) et après (en bas) une propagation
Lors de l’utilisation de l’outil Sélection, vous pouvez basculer entre l’icône d’ajustement du point d’entrée ou du point
de sortie et une icône de montage par propagation en appuyant sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande
(Mac OS). Relâchez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) pour rétablir l’outil Sélection.
Réaliser un montage par propagation dans le Moniteur de raccord
1 Dans le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Sélectionner une piste audio ou vidéo, puis sélectionnez la piste
que vous souhaitez modifier.
2 Cliquez sur la case Verrouiller la synchronisation dans l’en-tête de la piste que vous souhaitez décaler lors de
l’exécution de la propagation.
3 Placez l’indicateur d’instant présent au niveau du point de montage dans la fenêtre de montage. Le point de
montage apparaît alors dans le Moniteur de raccord.
4 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Placez le pointeur de la souris sur l’image de gauche ou de droite de telle sorte qu’il se transforme respectivement
en icône d’ajustement du point de sortie
ou du point d’entrée , puis faites glisser vers la gauche ou vers la
droite pour réaliser un montage par propagation de l’élément correspondant.
• Faites glisser l’affichage du code temporel sous l’image de gauche ou de droite pour ajuster l’élément correspondant.
• Faites glisser la molette de gauche ou de droite pour ajuster l’élément correspondant.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 193
Montage de séquences et d’éléments
• Faites glisser l’icône Point de sortie sortant
d’entrée entrant
sur l’échelle de temps de l’affichage de gauche ou l’icône Point
sur l’échelle de temps de l’affichage de droite.
• Faites glisser le numéro du code temporel Décalage en sortie ou Décalage en entrée vers la gauche ou vers la droite
pour réaliser un montage par propagation de l’élément correspondant.
• Cliquez sur l’affichage du code temporel de l’élément de gauche (pour le point de sortie de l’élément de gauche) ou
sur l’affichage du code temporel de l’élément de droite (pour le point d’entrée de l’élément de droite), saisissez un
numéro de code temporel valide pour raccorder l’élément correspondant à cette image, puis appuyez sur la
touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
• Cliquez sur l’affichage Décalage en sortie (pour le point de sortie de l’élément de gauche) ou sur l’affichage Décalage
en entrée (pour le point d’entrée de l’élément de droite), saisissez un numéro négatif (pour ajuster vers la gauche)
ou un nombre positif (pour ajuster vers la droite), puis appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour
(Mac OS).
Réaliser des montages par déplacement dessous et déplacement dessus
Au même titre que les outils de montage par propagation et par modification compensée vous permettent d’ajuster
une découpe entre deux éléments, les montages par déplacement dessous et déplacement dessus sont pratiques pour
ajuster deux découpes dans une séquence de trois éléments. Lorsque vous utilisez l’outil Déplacer dessous ou
Déplacer dessus, le Moniteur du programme affiche les quatre images concernées par le montage juxtaposé, sauf s’il
s’agit d’un montage audio uniquement.
Moniteur du programme pendant un montage par déplacement dessus
Bien que les outils Déplacer dessous et Déplacer dessus soient en général employés au centre des trois éléments
adjacents, chaque outil fonctionne normalement même si l’élément se situe entre un élément d’un côté et un espace de
l’autre.
Réaliser un montage par déplacement dessous
Un montage par déplacement dessous décale les points d’entrée et de sortie d’un élément vers l’avant ou vers l’arrière
du même nombre d’images, en une fois. En faisant glisser à l’aide de l’outil Déplacer dessous, vous pouvez modifier les
images de début et de fin d’un élément sans en changer la durée ni modifier les éléments adjacents.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 194
Montage de séquences et d’éléments
Dans cet exemple de montage par déplacement dessous, un élément est déplacé vers la gauche, ce qui décale ses points d’entrée et de sortie source
en avant dans la chronologie.
1 Sélectionnez l’outil Déplacer dessous
.
2 Placez le pointeur de la souris sur l’élément que vous souhaitez ajuster et faites glisser vers la gauche pour déplacer
les points d’entrée et de sortie vers la fin de l’élément ou faites glisser vers la droite pour les déplacer vers le début
de l’élément.
Adobe Premiere Pro met à jour les points d’entrée et de sortie source de l’élément, affiche le résultat dans le Moniteur
du programme et conserve la durée des éléments et de la séquence.
Réaliser un montage par déplacement dessus
Un montage par déplacement dessus décale un élément dans le temps tout en ajustant les éléments adjacents pour
compenser le déplacement. Lorsque vous déplacez un élément vers la gauche ou vers la droite à l’aide de l’outil
Déplacer dessus, le point de sortie de l’élément précédent et le point d’entrée de l’élément suivant sont ajustés du même
nombre d’images. Les points d’entrée et de sortie de l’élément (et par conséquent sa durée) demeurent inchangés.
Dans cet exemple de montage par déplacement dessus, un élément est déplacé vers la gauche : il commence plus tôt dans la séquence, ce qui a
pour effet de raccourcir l’élément précédent et de rallonger l’élément suivant.
1 Sélectionnez l’outil Déplacer dessus
.
2 Placez le pointeur de la souris sur l’élément que vous souhaitez ajuster et faites glisser vers la gauche pour déplacer
le point de sortie de l’élément précédent et le point d’entrée de l’élément suivant vers le début, ou faites glisser vers
la droite pour déplacer le point de sortie de l’élément précédent et le point d’entrée de l’élément suivant vers la fin.
Lorsque vous relâchez le bouton de la souris, Adobe Premiere Pro met à jour les points d’entrée et de sortie des
éléments adjacents, affiche le résultat dans le Moniteur du programme et conserve la durée des éléments et de la
séquence. Seule la position de l’élément déplacé dans la séquence a changé.
Exécution de chevauchements
Vous pouvez créer un chevauchement en rompant momentanément le lien entre la vidéo et l'audio d’éléments
adjacents, en raccordant leur audio séparément de leur vidéo et en les plaçant dans une séquence de telle sorte que la
vidéo de l’une chevauche l’audio de l’autre.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 195
Montage de séquences et d’éléments
Voir aussi
« Créer des montages éclatés » à la page 234
Utiliser le Moniteur de raccord
Le Moniteur de raccord affiche les points d’entrée et de sortie d’un élément au niveau d’une découpe pour vous
permettre de voir précisément les images que vous coupez. Le moniteur de gauche affiche l’élément situé à gauche du
point de montage et le moniteur de droite, l’élément situé à sa droite.
Ouvrir ou fermer le Moniteur de raccord
• Pour ouvrir le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Raccord
au bas du Moniteur du programme ou
• Pour fermer le Moniteur de raccord, cliquez sur la case de fermeture
du Moniteur de raccord.
sélectionnez Fenêtre > Moniteur de raccord.
Afficher le point de montage à ajuster
1 Dans le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Sélectionner une piste audio ou vidéo, puis sélectionnez la piste
que vous souhaitez modifier.
2 Dans le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Atteindre le point de montage précédent
ou Atteindre le
point de montage suivant
jusqu’à ce que le Moniteur de raccord affiche les images d’un côté ou de l’autre du
point de montage que vous souhaitez modifier.
Prévisualiser le montage dans le Moniteur de raccord
• Pour prévisualiser le montage une fois, cliquez sur le bouton Lecture du montage
• Pour prévisualiser le montage plusieurs fois, cliquez sur le bouton Boucle
.
.
Annuler un montage
❖ Appuyez sur les touches Ctrl+Z (Windows) ou Commande+Z (Mac OS), ou utilisez la palette Historique.
Définir les préférences de raccord
Vous pouvez définir le nombre d’images à raccorder lorsque vous utilisez le bouton d’ajustement du point d’entrée
d’images multiples
ou le bouton d’ajustement du point de sortie d’images multiples
.
❖ Choisissez Edition > Préférences > Raccord (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Raccord (Mac OS).
Afficher le code temporel source dans le Moniteur du programme
Vous pouvez afficher le code temporel source pour les éléments d’une séquence dans le panneau d’aperçu du Moniteur
du programme pendant le montage :
• Si vous raccordez un élément, le code temporel source de l’élément s’affiche.
• Si vous effectuez un montage par déplacement dessus, les nouveaux points d’entrée et de sortie du média source
pour les éléments adjacents s’affichent.
• Si vous effectuez un montage par déplacement dessous, les nouveaux points d’entrée et de sortie du média source
de l’élément s’affichent.
❖ Choisissez Incrustation du code temporel au montage dans le menu du panneau Moniteur du programme. Une
coche indique que la commande est sélectionnée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 196
Montage de séquences et d’éléments
Utilisation d’éléments dans une séquence
Rechercher un élément dans une séquence
Les informations d’élément qui s’affichent à coté du visualiseur de vignettes dans le panneau Projet vous indiquent
combien de fois un élément est utilisé, ainsi que les emplacements où il est utilisé dans chacune des séquences du
projet.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Projet.
2 En haut du panneau Projet, à côté de la vignette de l’élément, cliquez sur le triangle Utilisation de l’élément dans la
ligne Film en regard du rapport L/H en pixels.
Un menu contextuel affiche l'emplacement du code temporel de l’élément pour la séquence dans laquelle il est utilisé.
Emplacements d’un élément dans le menu Utilisation de l’élément du panneau Projet
3 Cliquez sur l'emplacement de votre choix.
Le panneau Séquence souhaité avance et l’indicateur d’instant présent se positionne à l’emplacement de l’élément.
Afficher la source d’un élément d’une séquence dans le panneau Projet
❖ Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintenant la touche Ctrl enfoncée
(Mac OS) sur un élément d’une séquence, puis choisissez Faire apparaître dans le projet.
Conversion de la parole en métadonnées de texte
Adobe Premiere Pro et Soundbooth permettent de transcrire la parole sous forme de texte, que vous pouvez modifier
ou rechercher comme toute autre propriété de métadonnées. Cette technologie puissante vous permet d’accéder aux
emplacements au niveau desquels des paroles particulières sont prononcées, facilitant ainsi l’alignement des
modifications, des annonces et des sous-titres.
Remarque : une bonne qualité audio est nécessaire à une transcription précise de la parole. Les bruits de fond ont une
incidence significative sur la précision. Pour éliminer ces bruits, utilisez les outils et procédures disponibles dans
Soundbooth.
Transcription de la parole
1 Dans l’espace de travail, sélectionnez un fichier ou un clip.
2 Au bas du panneau Métadonnées, cliquez sur l’option Transcrire.
3 Définissez les options de langue et de qualité ; sélectionnez l’option Identifier les haut-parleurs si vous souhaitez
créer des transcriptions séparées pour chaque personne.
4 Cliquez sur OK.
Les paroles s’affichent dans la section Transcription de la parole. La durée du traitement est à peu près égale à la
longueur du clip. Par exemple, pour un clip d’une minute, comptez une minute environ avant l’affichage de la
transcription.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 197
Montage de séquences et d’éléments
Si vous importez des fichiers avec une transcription dans After Effects, chacune des paroles s’affiche sous la forme d’un
marqueur de calque dans les compositions.
Accès à un mot particulier dans une transcription
1 Sélectionnez le mot voulu dans la section Transcription de la parole.
Les options Code temporel dans et Durée indiquent l’emplacement et la durée de la sélection.
2 Pour écouter la sélection, cliquez sur l’option Lecture ou Lecture en boucle (cette dernière permet de lire le mot
sélectionné de façon répétée, avec preroll et postroll).
Edition d’une transcription
❖ Dans la section Transcription de la parole, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour corriger un mot, cliquez dessus et entrez les corrections.
• Pour insérer, supprimer, fusionner, couper ou copier des mots, cliquez sur un mot existant avec le bouton droit
de la souris et sélectionnez une commande dans le menu contextuel.
Copie de l’intégralité d’une transcription dans le Presse-papiers
Vous pouvez copier l’intégralité d’une transcription dans le Presse-papiers pour pouvoir l’utiliser dans un éditeur de
texte.
❖ Cliquez sur la transcription avec le bouton droit de la souris et sélectionnez l’option Copier tout.
Remarque : dans la mesure où les transcriptions sont associées à des codes temporels spécifiques, il est impossible de coller
une transcription modifiée issue d’une application externe dans le panneau Métadonnées.
Voir aussi
« A propos des métadonnées de fichier, de clip et de projet » à la page 124
Rechercher un mot dans un élément
Lors de l’acquisition d’un métrage ou l’importation de fichiers, vous pouvez demander à Adobe Premiere Pro de
transcrire le contenu oral des bandes sonores en texte écrit dans le champ de métadonnées Transcription de
l’intervention. Ce champ et son contenu sont visibles dans le panneau Métadonnées. Le filtre de libellé de champ du
panneau Métadonnées vous permet de rechercher tout mot ou expression au sein d’un élément.
1 Le cas échéant, sélectionnez Fenêtre > Métadonnées pour ouvrir le panneau Métadonnées. S’il est masqué par un
autre panneau, cliquez sur son onglet pour le placer à l’avant-plan.
2 Sélectionnez un élément dans une séquence.
3
Si l’élément n’a pas encore été transcrit en texte, cliquez sur le bouton Transcrire du panneau Métadonnées.
4 Pour afficher la transcription de l’élément dans le panneau Métadonnées, cliquez sur le triangle en regard du champ
Transcription de l’intervention.
5 Dans la zone de filtrage du libellé de champ, saisissez le mot ou groupe de mots à rechercher dans la piste sonore.
Si l’élément recherché est présent dans la piste sonore, il est mis en surbrillance dans le champ Transcription de
l’intervention et son code temporel est indiqué dans le champ « Code temporel en ».
6 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour lire la partie de l’élément commençant par le mot ou groupe de mots trouvé, cliquez sur Lecture.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 198
Montage de séquences et d’éléments
• Pour lire en boucle la partie de l’élément comprise entre le mot ou groupe de mots trouvé et la fin de l’élément,
cliquez sur Lecture en boucle.
Edition d’une transcription textuelle
Sélection de Fusionner avec le mot précédent dans le menu contextuel Transcription de l’intervention.
1 Dans la section Transcription de l’intervention du panneau Métadonnées, cliquez avec le bouton droit (Windows)
ou cliquez tout en maintenant la touche Ctrl enfoncée (Mac OS) sur un mot incorrectement transcrit.
2 Choisissez l’une des options du menu.
3 Saisissez la correction appropriée pour l’option sélectionnée.
Sélectionner un ou plusieurs éléments
Lorsque vous voulez effectuer une opération qui affecte la totalité d’un élément (application d’un effet, suppression ou
déplacement dans le temps d’un élément), commencez par sélectionner cet élément dans le panneau Montage. Le
panneau Outils contient des outils de sélection très pratiques.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour sélectionner un élément unique, utilisez l’outil Sélection
Montage.
, puis cliquez sur un élément dans le panneau
• Pour sélectionner uniquement la partie audio ou vidéo d’un élément, utilisez l’outil Sélection
partie concernée tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
, puis cliquez sur la
• Pour sélectionner plusieurs éléments par simple clic, utilisez l’outil Sélection
, puis cliquez sur chaque élément
souhaité tout en maintenant la touche Maj enfoncée. (Pour désélectionner un élément, cliquez dessus tout en
maintenant la touche Maj enfoncée.)
• Pour sélectionner une plage d’éléments, cliquez sur une zone vide de la séquence sous l’échelle de temps, puis tracez
un rectangle de sélection englobant toutes les parties des éléments à sélectionner.
• Pour ajouter ou retrancher une plage d’éléments de la sélection en cours, tracez un rectangle de sélection autour des
éléments tout en maintenant la touche Maj enfoncée. Si vous délimitez un rectangle de sélection englobant des
éléments non sélectionnés à l’aide de la souris et appuyez simultanément sur la touche Maj, ces éléments viennent
s’ajouter à la sélection en cours. Si vous délimitez un rectangle de sélection englobant des éléments sélectionnés à
l’aide de la souris et appuyez simultanément sur la touche Maj, ces éléments sont désélectionnés.
Sélection d’une plage d’éléments par délimitation d’un rectangle de sélection à l’aide de la souris
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 199
Montage de séquences et d’éléments
• Pour sélectionner tous les éléments qui existent à compter d’un moment donné sur une piste, sélectionnez l’outil
Sélection de piste
, puis cliquez sur l’élément au début de la période que vous souhaitez sélectionner. Cliquez
avec l’outil Sélection tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour sélectionner les éléments sur toutes les pistes.
Sélection d’éléments à l’aide de l’outil Sélection de piste
• Pour sélectionner les éléments d’une piste indépendamment de ses parties audio ou vidéo liées, cliquez sur l’outil
Sélection de piste tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée
.
Activer ou désactiver un élément
Vous pouvez désactiver un élément pour tester une nouvelle idée de montage ou pour réduire le temps de traitement
lorsque vous travaillez sur un projet complexe. Les éléments désactivés n’apparaissent pas dans le Moniteur du
programme et ne sont contenus ni dans un fichier de prévisualisation ni dans un fichier vidéo pour exportation. Tant
que vous n’avez pas verrouillé la piste contenant un élément désactivé, vous restez en mesure de le modifier. Si vous
voulez désactiver tous les éléments d’une même piste, il est préférable d’exclure la piste complète. Voir « Définition de
pistes cibles » à la page 175.
❖ Sélectionnez un ou plusieurs éléments dans le panneau Montage, puis choisissez Elément > Activer. Une coche
apparaît en regard de la commande pour indiquer que les éléments sélectionnés sont activés. Les éléments
désactivés sont estompés dans le panneau Montage.
Associer des éléments
Vous pouvez associer plusieurs éléments de manière à les déplacer, les désactiver, les copier ou les supprimer ensemble.
Les pistes audio et vidéo d’un élément lié sont incluses lorsque vous l’associez à d’autres éléments.
Il est impossible d’appliquer des commandes portant sur des éléments, comme la commande Vitesse, ni des effets, au
groupe, même si vous pouvez sélectionner des éléments individuels dans le groupe pour leur appliquer des effets.
Vous pouvez ajuster les bords extérieurs du groupe (le début du premier élément d’un groupe ou la fin du dernier
élément), mais pas les points d’entrée et de sortie intérieurs.
• Pour associer des éléments, sélectionnez-les et choisissez Elément > Associer.
• Pour dissocier des éléments, sélectionnez un groupe d’éléments et choisissez Elément > Dissocier.
• Pour sélectionner un ou plusieurs éléments dans un groupe, appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option
(Mac OS) tout en cliquant sur un seul élément. Tout en maintenant les touches Maj+Alt (Windows) ou
Maj+Option (Mac OS) enfoncées, cliquez pour sélectionner des éléments supplémentaires dans un groupe.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 200
Montage de séquences et d’éléments
Magnétiser d éléments
Pour faciliter l’alignement des éléments entre eux ou avec des points temporels particuliers, vous pouvez activer la
fonction Magnétisme. Lorsque vous déplacez un élément tandis que l’option Magnétisme est activée, celui-ci est
automatiquement aligné sur le bord d’un autre élément, une marque, le début ou la fin de l’échelle de temps, ou
l’indicateur d’instant présent. Lorsque vous déplacez une partie d’un élément verticalement vers une autre piste, elle
est alignée sur sa position temporelle initiale dans la nouvelle piste. Le magnétisme permet également de s’assurer
qu’un montage par insertion ou incrustation n’a pas été effectué par inadvertance lors du déplacement à l’aide de la
souris. A mesure que vous déplacez des éléments, une ligne verticale dotée de flèches apparaît et signale à quel moment
les éléments sont alignés.
Activer et désactiver la fonctionnalité Magnétisme
❖ Dans la partie supérieure gauche d’un panneau Montage, sous l’onglet Séquence, cliquez sur le bouton
Magnétisme
pour le sélectionner. Cliquez à nouveau sur le bouton pour le désélectionner.
Aligner un élément sur le bord d’un autre élément, sur une marque ou sur un indicateur
d’instant présent
1 Assurez-vous que le bouton Magnétisme
est sélectionné dans un panneau Montage.
2 Faites glisser le bord d’un élément tout près du bord d’un autre élément, d’une marque ou du repère d’instant
présent. Une ligne verticale apparaît lorsque l’alignement a lieu.
Vous pouvez activer et désactiver la fonction de magnétisme à l’aide d’un raccourci clavier (S), même pendant une
opération de montage telle que le déplacement ou l’ajustement d’un élément.
Alignement d’éléments avec la fonction de magnétisme activée
Réorganisation d’éléments dans une séquence
Déplacer des éléments
Vous pouvez placer des éléments dans l’ordre de lecture afin de créer une séquence dans un panneau Montage. Il est
également possible de modifier l’ordre des éléments en place, de les remplacer, de les supprimer ou d’en insérer
d’autres.
Déplacer des éléments dans un panneau Montage
Vous pouvez faire glisser un élément à un emplacement vide ou l’aligner sur un autre élément. Vous pouvez également
insérer et incruster les éléments déplacés. Surveillez le rectangle translucide qui représente la durée de l’élément tout
en faisant glisser ce dernier. Pour déplacer plusieurs éléments, sélectionnez une plage d’éléments ou déplacez un
groupe d’éléments. Une info-bulle affiche la quantité de temps déplacée lorsque vous faites glisser le pointeur de la
souris. La fenêtre affiche un nombre négatif si vous faites glisser l’élément vers le début de la séquence et un nombre
positif si vous le faites glisser vers la fin.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 201
Montage de séquences et d’éléments
Incruster est le mode par défaut, indiqué par l’icône Incruster
lors du déplacement d’éléments. Si vous appuyez sur
la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) pendant que vous faites glisser un élément, ce dernier est monté
par insertion. L’icône Insérer
apparaît lorsque vous faites glisser des éléments tout en appuyant sur la touche Ctrl
(Windows) ou Commande (Mac OS).
Par défaut, vous pouvez modifier l’emplacement de piste de la partie audio ou vidéo d’un élément en la faisant glisser.
L’autre partie reste dans sa piste d’origine. Vous pouvez toutefois modifier ce comportement en maintenant la touche
Maj enfoncée lors de l’opération de déplacement ou en effectuant un mouvement vertical pour franchir la barre de
séparation entre les pistes audio et vidéo. Lorsque vous déplacez verticalement une partie d’un élément dans une
nouvelle piste, elle y est alignée sur sa position temporelle initiale, à condition que l’option Magnétisme soit activée.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour déplacer la partie audio d’un élément vers une autre piste, faites-la glisser verticalement vers la piste audio de
destination.
• Pour déplacer la partie vidéo d’un élément vers une autre piste, faites-la glisser verticalement vers la piste vidéo de
destination.
• Pour déplacer la partie vidéo d’un élément vers Vidéo 1 et la partie audio vers une piste audio différente, faites
glisser la partie vidéo vers le bas, au-delà de la barre de séparation entre les pistes audio et vidéo. La partie vidéo
reste dans la piste Vidéo 1, tandis que la partie audio « atterrit » dans la piste audio où vous l’avez déposée.
• Pour déplacer la partie audio d’un élément vers Audio 1 et la partie vidéo vers une piste vidéo différente, faites
glisser la partie audio vers le haut, au-delà de la barre de séparation entre les pistes audio et vidéo. La partie audio
reste dans la piste Audio 1, tandis que la partie vidéo « atterrit » dans la piste vidéo où vous l’avez déposée.
• Pour placer les parties audio et vidéo d’un élément dans des pistes spécifiques, faites glisser la partie vidéo vers la
piste vidéo de destination. Appuyez sur la touche Maj et maintenez-la enfoncée. Cela a pour effet d’accrocher la
partie vidéo à la piste vidéo spécifiée. Sans relâcher la touche Maj, faites glisser le curseur vers le bas, au-delà de la
barre de séparation entre les pistes audio et vidéo. Relâchez le bouton de la souris et la touche Maj lorsque la partie
audio de l’élément recouvre la piste audio de destination.
• Pour incruster d’autres éléments, faites-en glisser un ou plusieurs sur la piste où sont situés les autres éléments.
• Pour déplacer une seule piste d’un élément lié, appuyez sur Alt (Windows) ou Option (Mac OS) et faites glisser la
partie de l’élément, audio ou vidéo, à déplacer. Vous n’avez pas besoin de maintenir la touche Alt (Windows) ou
Option (Mac OS) enfoncée lorsque vous commencez le raccord. Cliquez avec le bouton droit de la souris
(Windows) ou cliquez tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS) sur l’espace vide, puis choisissez
Propagation.
• Pour effectuer une insertion, faites glisser un ou plusieurs éléments, appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou
Commande (Mac OS) lorsque vous relâchez le bouton de la souris, puis déposez le ou les éléments à leur nouvel
emplacement. Les éléments situés dans toutes les pistes à droite du point de dépôt se décalent vers la droite des
éléments insérés. Un écart demeure dans la piste à partir de laquelle vous déplacez les éléments insérés.
Déplacer des éléments à l’aide du pavé numérique
Vous pouvez changer la position d’un élément dans une séquence en saisissant le nombre d’images que vous souhaitez
déplacer.
1 Sélectionnez l’élément dans la séquence.
2 Après avoir activé la touche Verr num de votre pavé numérique, saisissez + (plus) et le nombre d’images
correspondant à l’amplitude de décalage de l’élément vers la droite ou saisissez – (moins) et le nombre d’images
correspondant à l’amplitude de décalage de l’élément vers la gauche. Ensuite, appuyez sur la touche Entrée
(Windows) ou Retour (Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 202
Montage de séquences et d’éléments
S’il existe des espaces entre les éléments, ils sont comblés en premier. Ensuite, l’élément sélectionné se superpose sur
les éléments adjacents selon le nombre restant d’images.
Déplacer des éléments vers une autre piste
❖ Faites glisser la partie audio ou vidéo d’un élément vers le haut ou vers le bas dans la piste souhaitée. Seule la partie
de l’élément que vous faites glisser se déplace vers une nouvelle piste.
Remarque : lorsque vous faites glisser un fichier audio, vous pouvez le déposer sur la piste compatible suivante ou, s’il
n’existe aucune piste (par exemple, si vous faites glisser un fichier audio stéréo et si seule une piste mono existe), une
nouvelle piste est créée.
Réorganiser les éléments dans le panneau Montage
Le montage par réorganisation est une variante pratique des montages par insertion et par incrustation dans un panneau
Montage. Un montage par réorganisation extrait un élément pour l’insérer à son nouvel emplacement. Toutefois, seuls
les éléments de la piste de destination sont décalés ; les éléments des autres pistes restent inchangés. Cette technique
vous permet de modifier rapidement l’ordre des éléments d’une séquence, tâche qui sinon aurait nécessité des étapes
supplémentaires. Lorsque vous effectuez un montage par réorganisation, l’icône Réorganiser
apparaît.
❖ Cliquez et faites glisser un élément ; appuyez ensuite sur les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Commande+Option
(Mac OS) lors du déplacement de l’élément vers un nouvel emplacement.
Lorsque vous appuyez sur les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Commande+Option (Mac OS), l’icône
Réorganisation
apparaît. Relâchez le bouton de la souris sur l’élément pour réaliser un montage par insertion qui
décale les éléments des pistes de destination uniquement.
Fractionner ou découper un ou plusieurs éléments à l’aide de l’outil Cutter
Vous pouvez utiliser l’outil Cutter pour couper un élément en deux ou pour couper les éléments de plusieurs pistes à
la fois. Vous créez ainsi une nouvelle occurrence de l’élément original, ainsi que des éléments liés. Les éléments
résultants sont des versions intégrales de l’élément original, mais avec des points d’entrée et de sortie différents.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour scinder un seul élément ou un élément lié, sélectionnez l’outil Cutter
séquence où vous souhaitez opérer la scission.
, puis cliquez sur le point de la
• Pour ne scinder que la partie audio ou vidéo des éléments liés, cliquez avec l’outil Cutter tout en maintenant la
touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
• Pour scinder des éléments sur des pistes ciblées, cliquez sur les en-têtes des pistes de votre choix afin de les cibler.
Placez l’indicateur d’instant présent à l’endroit où vous souhaitez scinder le ou les éléments, puis choisissez
Séquence > Couper à l’indicateur de temps en cours.
• Pour scinder des éléments sur toutes les pistes, à l’exception de celles qui sont verrouillées, verrouillez toute piste
contenant un élément que vous ne souhaitez pas scinder. Cliquez avec l’outil Cutter tout en maintenant la touche
Maj enfoncée pour scinder toutes les pistes au même point du panneau Montage.
Si vous voulez modifier les réglages d’effets dans le temps, il n’est pas nécessaire de scinder l’élément ; vous pouvez
appliquer des images clés à un même élément.
Supprimer des éléments d’une séquence
❖ Pour retrancher des éléments complets, sélectionnez-les dans la séquence et appuyez sur la touche Suppr.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 203
Montage de séquences et d’éléments
Prélever et coller des images
Vous pouvez supprimer ou prélever des images d’une zone comprenant une ou plusieurs pistes dans une séquence et
laisser un espace vide à cet emplacement. La zone en question est définie à l’aide des points d’entrée et de sortie de la
séquence. Si seulement une partie d’un élément figure entre les points d’entrée et de sortie de la séquence, celle-ci est
prélevée, tandis que le reste de l’élément reste en place. Vous pouvez alors coller les images prélevées n’importe où dans
une séquence.
1 Utilisez les contrôles du Moniteur du programme pour spécifier des points d’entrée et de sortie de la séquence.
2 Dans la fenêtre Montage, cliquez sur les en-têtes des pistes dans lesquelles vous souhaitez prélever des images afin
de les cibler.
3 Cliquez sur le bouton Prélever
dans le moniteur du programme.
Les images prélevées sont placées dans le presse-papiers du système.
4 Cliquez sur l’en-tête de la piste dans laquelle vous souhaitez coller les images prélevées afin de la cibler.
5 Déplacez l’indicateur d’instant présent à l’endroit où vous souhaitez coller les images prélevées.
6 Choisissez Edition > Coller.
Voir aussi
« Définir ou supprimer des points d’entrée et de sortie de séquence » à la page 184
Extraire et coller des images
Vous pouvez extraire des images d’une zone comprenant une ou plusieurs pistes dans une séquence sans laisser
d’espace vide à cet emplacement. La zone en question est définie à l’aide des points d’entrée et de sortie de la séquence.
Si un élément apparaît partiellement entre les points d’entrée et de sortie de la séquence, Adobe Premiere Pro extrait
uniquement cette partie de l’élément. Une fois extraites, les images peuvent être collées n’importe où dans une
séquence.
1 Utilisez les contrôles du Moniteur du programme pour spécifier des points d'entrée et de sortie de la séquence.
2 Dans la fenêtre Montage, cliquez sur les en-têtes des pistes dans lesquelles vous souhaitez extraire des images afin
de les cibler.
3 Une fois l’écart comblé, cliquez sur les cases Verrouiller la synchronisation dans les en-têtes de toutes les pistes que
vous souhaitez décaler. Les éléments situés dans les pistes dont l’option Verrouiller la synchronisation est
désactivée ne sont pas décalés.
4 Cliquez sur le bouton Extraire
dans le moniteur du programme.
Les images extraites sont placées dans le presse-papiers du système.
5 Cliquez sur l’en-tête de la piste dans laquelle vous souhaitez coller les images extraites afin de la cibler.
6 Déplacez l’indicateur d’instant présent à l’endroit où vous souhaitez coller les images extraites.
7 Choisissez Edition > Coller.
Voir aussi
« Définir ou supprimer des points d’entrée et de sortie de séquence » à la page 184
« Supprimer les éléments et combler les blancs. » à la page 204
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 204
Montage de séquences et d’éléments
Supprimer les éléments et combler les blancs.
1 Dans la séquence, sélectionnez le ou les éléments à supprimer. Pour sélectionner plusieurs éléments, appuyez sur
la touche Maj et cliquez sur chacun d'eux ou utilisez un rectangle de sélection.
2 Sélectionnez Modifier >Supprimer et raccorder
Supprimer l’espace entre des éléments
Lorsque vous supprimez l’espace entre des éléments d’un panneau Montage, tous les éléments de toutes les pistes non
verrouillées se décalent en fonction de la durée de l’espace. Pour éviter qu’une piste ne se décale pendant une
suppression (ou d’un montage par insertion ou extraction), verrouillez-la. Une autre solution consiste à désactiver
l’option Verrouiller la synchronisation sur les pistes que vous ne souhaitez pas décaler.
❖ Dans un panneau Montage, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintenant la touche Ctrl enfoncée (Mac
OS) sur l’écart entre deux éléments, puis choisissez Supprimer et raccorder.
• Cliquez sur l’écart entre deux éléments, puis sélectionnez Edition > Supprimer et raccorder.
Effectuer un copier-coller au niveau de l’indicateur d’instant présent
Vous pouvez copier et coller un ou plusieurs éléments à la fois. L’espacement relatif (l’espacement horizontal dans le
temps et l’espacement vertical dans les pistes) des éléments est conservé. Vous ne pouvez coller des copies par insertion
d’éléments que dans les pistes dont elles sont issues, et ce, quelles que soient les pistes qui ont été ciblées. Cependant,
le collage doit être effectué à un nouvel emplacement de l’indicateur d’instant présent.
1 Sélectionnez un ou plusieurs éléments dans la séquence et choisissez Edition > Copier.
2 Dans un panneau Montage, positionnez l’indicateur d’instant présent à l’endroit de la séquence où vous souhaitez
copier le ou les éléments.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour incruster le ou les éléments collés, choisissez Edition > Coller.
• Pour insérer le ou les éléments collés, choisissez Edition > Coller et insérer.
Le ou les éléments sont collés dans la séquence et l’indicateur d’instant présent se positionne à la fin de ces éléments.
Voir aussi
« Copier et coller des effets d’élément » à la page 297
Supprimer tous les éléments d’une piste
1 Sélectionnez l’outil Sélection de piste
.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour supprimer la partie audio et vidéo d’éléments liés, cliquez sur le premier élément de la piste.
• Pour supprimer uniquement les éléments d’une piste et non les contreparties combinées, cliquez sur les éléments
de la piste tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
3 Appuyez sur la touche Suppr.
Remarque : vous pouvez également supprimer une piste et tout ce qu’elle contient. Voir « Utilisation des pistes » à la
page 146.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 205
Montage de séquences et d’éléments
Rendu et prévisualisation des séquences
Adobe Premiere Pro tente de lire toute séquence en temps réel et à la fréquence d’images (i/s) maximale. Cette
opération est généralement possible pour toutes les sections qui ne nécessitent aucun rendu ou pour lesquelles
Adobe Premiere Pro dispose déjà de fichiers de prévisualisation rendus. Cependant, ce type de lecture se révèle parfois
impossible pour des sections complexes en l’absence de fichiers de prévisualisation : sections dont le rendu n’a pas été
généré.
Lorsque vous définissez le réglage de qualité du Moniteur du programme sur Qualité automatique,
Adobe Premiere Pro ajuste dynamiquement la qualité vidéo et la fréquence d’images de façon à pouvoir prévisualiser
la séquence en temps réel. Dans des sections non rendues particulièrement complexes de la séquence ou en cas
d’utilisation d’un système disposant de ressources inadaptées, la qualité de lecture se dégrade de façon peu notable.
Pour lire des sections complexes en temps réel et à la fréquence d’images (i/s) maximale, le rendu préalable des fichiers
de prévisualisation de ces sections peut s’avérer nécessaire. Adobe Premiere Pro marque les sections non rendues
d’une séquence à l’aide de barres de rendu colorées. Une barre de rendu de couleur rouge affichée dans l’échelle de
temps d’une séquence indique une section non rendue dont vous devrez probablement effectuer le rendu pour qu’il
soit possible de la lire en temps réel et à la fréquence d’images (i/s) maximale. Une barre de couleur jaune indique une
section non rendue dont la lecture en temps réel et à la fréquence d’images (i/s) maximale ne nécessitera probablement
aucun rendu. Quelle que soit leur qualité de prévisualisation, les sections situées sous une barre de rendu jaune ou
rouge doivent être rendues avant d’être exportées sur bande. Une barre de rendu verte indique une section à laquelle
sont déjà associés des fichiers de prévisualisation rendus.
Les séquences font référence aux fichiers de prévisualisation, un peu comme les médias sources. Si vous déplacez ou
supprimez les fichiers de prévisualisation dans l’Explorateur de fichiers Windows ou Mac au lieu du panneau Projet,
vous serez invité à rechercher ou ignorer ces fichiers à la prochaine ouverture du projet.
Vous pouvez personnaliser une préconfiguration de séquence pour prévisualiser le métrage 8 bits ou 10 bits non
compressé. Pour plus d’informations, voir « Créer une séquence avec la lecture vidéo non compressée (Windows
uniquement) » à la page 157.
Voir aussi
« Modifier les réglages d’une séquence » à la page 155
« Vue d’ensemble du Moniteur de référence et du Moniteur du programme » à la page 129
Définir la zone de travail pour le rendu
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Faites glisser la barre de la zone de travail au-dessus du segment que vous souhaitez prévisualiser. Vérifiez que vous
faites bien glisser la barre de la zone de travail à partir de son centre texturé ; sinon, vous signalez simplement
l’indicateur d’instant présent.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 206
Montage de séquences et d’éléments
Sélection de la barre de la zone de travail (en haut) et déplacement sur le segment à prévisualiser (en bas)
• Faites glisser les marques (à l’une des extrémités de la barre de la zone de travail) pour délimiter le début et la fin de
la zone de travail.
Déplacement des marques de la zone de travail pour étendre celle-ci
• Positionnez l’indicateur d’instant présent, puis appuyez sur les touches Alt+[ (Windows) ou Option+[ (Mac OS)
pour définir le début de la zone de travail.
• Positionnez l’indicateur d’instant présent, puis appuyez sur les touches Alt+] (Windows) ou Option+] (Mac OS)
pour définir la fin de la zone de travail.
• Cliquez deux fois sur la barre de la zone de travail pour la redimensionner soit à la largeur de l’échelle de temps, soit
à la longueur de la séquence complète, en fonction de celle qui est la plus courte. Pour définir toute la séquence
comme zone de travail, celle-ci doit être visible, dans son intégralité, dans le panneau Montage.
Remarque : placez le pointeur de la souris sur la barre de la zone de travail pour afficher une info-bulle indiquant le code
temporel de début, le code temporel de fin et la durée de la barre de la zone de travail.
Rendre un fichier de prévisualisation
1 Placez la barre de la zone de travail au-dessus de la zone que vous souhaitez prévisualiser.
2 Cliquez sur Séquence, puis sélectionnez l’une des options suivantes :
Rendu des effets dans la zone de travail Effectue le rendu des sections des pistes vidéo situées à l’intérieur de la zone
de travail contenant une barre de rendu rouge.
Rendu de toute la zone de travail Effectue le rendu des sections des pistes vidéo situées à l’intérieur de la zone de
travail contenant une barre de rendu rouge ou jaune.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 207
Montage de séquences et d’éléments
Rendu audio Effectue le rendu d’un fichier de prévisualisation pour les sections des pistes audio situées à l’intérieur de
la zone de travail.
Remarque : vous pouvez configurer Adobe Premiere Pro de sorte qu’il effectue simultanément le rendu des pistes audio
et vidéo. Pour plus d’informations, voir « Rendu simultané de l’audio et de la vidéo » à la page 207.
La durée de rendu dépend des ressources de votre système et de la complexité du segment.
Pour optimiser la qualité du mouvement dans des fichiers de prévisualisation rendus, cochez l’option Qualité de rendu
maximale dans les réglages de la séquence. Pour plus d’informations, voir « Réglages généraux » à la page 151.
Rendu simultané de l’audio et de la vidéo
Par défaut, Adobe Premiere Pro n’effectue pas le rendu des pistes audio lorsque vous sélectionnez soit Séquence >
Rendu des effets dans la zone de travail, soit Séquence > Rendu de toute la zone de travail. Vous pouvez modifier ce
comportement par défaut, de telle sorte que l’application effectue le rendu automatique des pistes audio lors du rendu
des pistes vidéo.
1 Choisissez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Activez ou désactivez la case à cocher Rendu audio lors du rendu vidéo.
3 Cliquez sur OK.
Utilisation de fichiers de prévisualisation
Lorsque vous interprétez des prévisualisations, Adobe Premiere Pro crée des fichiers sur votre disque dur. Ces fichiers
de prévisualisation contiennent les résultats de tous les effets traités par Adobe Premiere Pro au cours d’une
prévisualisation. Si vous prévisualisez la même zone de travail plusieurs fois sans apporter de modification,
Adobe Premiere Pro lit immédiatement les fichiers de prévisualisation au lieu de traiter à nouveau la séquence.
Adobe Premiere Pro stocke les fichiers de prévisualisation dans un dossier que vous pouvez spécifier. De la même
façon, les fichiers de prévisualisation peuvent vous faire gagner du temps lorsque vous exportez le programme vidéo
définitif en utilisant les effets traités déjà stockés sur le disque.
Remarque : Adobe Media Encoder n’utilise pas automatiquement les fichiers de prévisualisation Adobe Premiere Pro
pour le codage. Pour utiliser les fichiers de prévisualisation Adobe Premiere Pro, vous devez sélectionner cette option dans
Adobe Media Encoder pour chaque procédure de codage. Adobe Media Encoder utilise les fichiers de prévisualisation
Adobe Premiere Pro durant l’exportation uniquement si les réglages d’exportation correspondent exactement aux
réglages des fichiers de prévisualisation. En cas de discordance, Adobe Media Encoder utilise les fichiers sources d’origine.
Pour gagner encore plus de temps, Adobe Premiere Pro gère les fichiers de prévisualisation existants lorsque c’est
possible. Les fichiers de prévisualisation suivent les segments associés d’une séquence à mesure que vous montez votre
projet. Lorsqu’un segment d’une séquence est modifié, Adobe Premiere Pro conforme automatiquement le fichier de
prévisualisation correspondant et enregistre le segment inchangé restant.
Une fois un projet terminé, supprimez les fichiers de prévisualisation pour économiser de l’espace disque.
Spécifier l’emplacement des fichiers de prévisualisation sur le disque
1 Choisissez Projet > Réglages du projet > Disques de travail.
2 Dans les menus Prévisualisation vidéo et Prévisualisation audio, choisissez les emplacements des fichiers de
prévisualisation vidéo et audio.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 208
Montage de séquences et d’éléments
Le disque que vous choisissez doit présenter une capacité et une rapidité suffisantes pour prendre en charge la lecture
vidéo ; choisissez un disque dur connecté à votre ordinateur et non une unité sur réseau. Evitez également de spécifier
des supports amovibles dans la mesure où Adobe Premiere Pro doit pouvoir repérer les fichiers de prévisualisation
lorsque vous ouvrez un projet.
Supprimer les fichiers de prévisualisation
1 Effectuez l’une des opérations suivantes dans un panneau Montage actif :
• Pour ne supprimer que les fichiers de rendu d’une plage d’éléments, ajustez la barre Zone de travail de telle sorte
qu’elle recouvre la plage souhaitée. Choisissez ensuite Séquence > Supprimer les fichiers de rendu de la zone de
travail. Les fichiers de prévisualisation dont une partie de l’élément associé se trouve dans la zone de travail seront
supprimés.
•
Pour supprimer tous les fichiers de rendu d’une séquence, choisissez Séquence > Supprimer les fichiers de rendu.
Vous pouvez définir un raccourci clavier pour les options Supprimer les fichiers de rendu et Supprimer les fichiers de
rendu de la zone de travail.
2 Lorsque vous y êtes invité, cliquez sur OK.
S’assurer que les applications vidéo Adobe utilisent les mêmes fichiers en
mémoire cache
Les applications vidéo Adobe peuvent être configurées pour insérer automatiquement un identifiant de document
distinctif dans chaque fichier importé. Ces identifiants garantissent que chacune des applications accède aux mêmes
fichiers de prévisualisation en mémoire et aux mêmes fichiers audio mis en conformité, empêchant ainsi la réitération
des opérations de rendu et de mise en conformité.
❖ Dans la section Média de la boîte de dialogue Préférences (ou la section Métadonnées de Soundbooth), sélectionnez
l’option Inscrire des identifiants XMP sur les fichiers à importer.
Ce réglage est global : toute modification effectuée dans une application vidéo Adobe s’applique dans toutes les
autres applications. Si l’on utilise ce réglage, de nouvelles dates de modification sont appliquées aux fichiers lorsque
les identifiants sont insérés.
Pour économiser le temps de rendu en cas de transfert d’un projet vers un autre ordinateur, déplacez à la fois les
fichiers mis en cache et les fichiers originaux.
Lire une séquence du début à la fin
❖ Dans le Moniteur de programme, cliquez sur le bouton Lecture du début à la fin
.
Lire une séquence avec preroll et postroll pauses
Vous pouvez prévisualiser une séquence avec des pauses de preroll et postroll de longueurs variables et des réglages
définis dans les préférences générales.
1 (Facultatif) Pour modifier la longueur par défaut des pauses de preroll et postroll, sélectionnez
Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences (Mac OS).
2 Cliquez sur l’onglet Séquence pour activer une séquence.
3 Appuyez sur Maj+espace.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 209
Montage de séquences et d’éléments
Définir la durée de preroll et de postroll d’une séquence pauses
Le panneau Général de la boîte de dialogue Préférences vous permet de définir la longueur de preroll et de postroll des
prévisualisations de séquences. A ne pas confondre avec le réglage Preroll du panneau Pilotage de matériel de la boîte
de dialogue Préférences qui affecte le contrôle de périphériques externes tels que des magnétoscopes et des
caméscopes.
1 Choisissez Edition > Préférences > Générales (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Générales (Mac OS).
2 Dans les champs Preroll et Postroll, tapez le nombre de secondes pour chacune des deux options.
3 Cliquez sur OK.
Faire défiler une séquence au cours de la prévisualisation
Vous pouvez définir une option qui fait défiler automatiquement une séquence lorsqu’elle dépasse la zone visible dans
le panneau Montage.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Général (Mac OS).
Saisissez les longueurs voulues dans les champs Preroll et Postroll.
2 Choisissez une option dans le menu Défilement automatique de lecture du montage :
Sans défilement La séquence ne défile pas.
Défilement des pages La séquence défile page par page dans la zone visible du panneau Montage. Il s’agit de l’option
définie par défaut.
Défilement régulier L’indicateur d’instant présent reste au centre de la zone visible pendant que la séquence défile en
dessous.
Prévisualisation sur un téléviseur
Vous pouvez afficher la séquence sur n’importe quel moniteur connecté à votre ordinateur. Pour effectuer la
prévisualisation sur un écran de téléviseur, il faut un matériel vidéo doté d’un port vidéo approprié pour le moniteur.
Prévisualisation sur un téléviseur via une carte vidéo
Certaines cartes vidéo et certains produits logiciels du système d’exploitation prennent en charge un écran de
téléviseur, indépendamment du bureau sur l’ordinateur. D’autres prennent en charge un second écran d’ordinateur,
contigu au bureau sur l’ordinateur, afin qu’il serve d’espace supplémentaire pour l’application. Consultez la
documentation qui accompagne votre carte vidéo et votre système d’exploitation.
Voir aussi
« Configurer un système DV ou HDV » à la page 44
Prévisualiser sur un téléviseur par le biais d’un caméscope ou d’un magnétoscope
Si vous montez un projet DV, vous pouvez prévisualiser la séquence sur un écran de télévision par le biais de votre
connexion IEEE 1394, un caméscope DV ou un magnétoscope.
Remarque : il peut s’avérer impossible d’effectuer une prévisualisation sur un écran de télévision par le biais de
caméscopes ou de platines en mode HDV. Définissez-les plutôt en mode DV ou Auto.
1 Vérifiez que le moniteur est connecté au caméscope ou à la platine et que ce matériel est connecté à votre
ordinateur.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 210
Montage de séquences et d’éléments
2 (Pour l’installation du caméscope uniquement) Connectez le caméscope à la sortie du moniteur. Certains matériels
détectent cette option directement, tandis que d’autres nécessitent que vous choisissiez une commande de menu.
3 Dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme, cliquez sur le bouton de menu du panneau situé dans le
coin supérieur droit, sélectionnez Réglages de lecture, puis faites votre choix parmi les options suivantes :
Affichage de la vidéo sur le bureau au cours de la lecture Indique si la lecture a lieu ou non sur le Moniteur du
programme. Désélectionnez cette option pour effectuer une lecture uniquement sur le moniteur spécifié à l’aide de
l’option Matériel externe. Si cette dernière est paramétrée sur Aucun, l’option Vidéo sur le bureau est sélectionnée pour
permettre la lecture sur le Moniteur du programme.
Matériel externe Définit un matériel externe sur lequel lire une vidéo.
Conversion du rapport L/H Détermine le mode de conversion du rapport L/H pour les projets DV.
Son du Bureau Définit la lecture audio sur l’ordinateur.
Son du matériel externe Définit la lecture audio sur un matériel audio externe connecté.
Exportation : Matériel externe Active l’exportation sur bande pour le matériel spécifié. Cette option n’influence pas la
lecture sur un matériel externe pendant l’exportation.
Désactiver la sortie vidéo pendant l’exécution en arrière-plan de Premiere Pro Désactive la vidéo sur le moniteur
externe si Adobe Premiere Pro n’est pas l’application active sur votre bureau.
Méthode de conversion 24p Définit la méthode de conversion pour le métrage 24p. Voir la section « Définir les
options de lecture 24p » à la page 160.
Il peut y avoir un léger retard entre la lecture sur le bureau et la lecture sur un écran de télévision par le biais d’un
caméscope ou d’un magnétoscope. Si la vidéo et l’audio ne semblent pas synchronisés, essayez de prévisualiser la vidéo
et l’audio par le biais du même matériel.
Correction d’erreurs
Corriger les erreurs
Si vous changez d’avis ou faites une erreur, vous pouvez annuler vos opérations de diverses manières. L’annulation
porte uniquement sur les actions modifiant le programme vidéo. Vous ne pouvez donc pas annuler l’ouverture d’une
fenêtre.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour annuler les modifications les plus récentes, choisissez Edition > Annuler. (Vous pouvez annuler jusqu’à 32
modifications récentes apportées au projet dans n’importe quel panneau Adobe Premiere Pro.)
• Pour revenir à un état spécifique du projet depuis son ouverture, sélectionnez une entrée du panneau Historique.
• Pour annuler toutes les modifications effectuées depuis le dernier enregistrement, choisissez Fichier > Version
précédente.
• Pour annuler les modifications apportées avant le dernier enregistrement, essayez d’ouvrir l’une des versions
antérieures du projet dans le dossier Premiere Auto-Save, puis choisissez Fichier > Enregistrer sous pour
enregistrer le projet dans un autre dossier. Le nombre de versions antérieures dépend des réglages de la préférence
Enregistrement automatique.
• Pour interrompre une modification en cours (en général, une barre de progression s’affiche), appuyez sur la
touche Echap.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 211
Montage de séquences et d’éléments
• Pour fermer une boîte de dialogue sans appliquer de modification, cliquez sur Annuler.
• Pour rétablir toutes les valeurs par défaut dans un effet appliqué, cliquez sur le bouton Réinitialiser dans le panneau
Options d’effet.
Voir aussi
« Modifier les réglages d’une séquence » à la page 155
« Ouvrir un projet » à la page 55
Panneau Historique
Le panneau Historique permet d’accéder à un état précis du projet créé pendant la session de travail en cours. Chaque
fois que vous apportez une modification au projet, un nouvel état est ajouté au panneau. Vous pouvez modifier le
projet à partir de l’état sélectionné. Les états d’historique ne sont pas disponibles pour les opérations réalisées dans le
panneau Acquisition.
Les recommandations suivantes vous aideront à utiliser correctement le panneau Historique :
• Les modifications globales, telles que les changements apportés aux panneaux, fenêtres et préférences, ne sont pas
considérées comme des modifications du projet et ne figurent donc pas dans le panneau.
• Une fois le projet fermé et rouvert, les états antérieurs disparaissent du panneau Historique.
• L’état le plus ancien figure en tête de liste, le plus récent en fin de liste.
• Chaque état s’accompagne du nom de l’outil ou de la commande utilisé pour modifier le projet, ainsi que d’une
icône représentant cet outil ou commande. Certaines opérations génèrent un état pour chaque panneau qu’elles
affectent, telle que le Titrage. Les opérations que vous réalisez dans un tel panneau sont traitées en tant qu’état
unique dans le panneau Historique.
• Lorsque vous sélectionnez un état, les états en dessous s’estompent pour signaler ceux qui seront supprimés si vous
remaniez le projet à partir de là.
• Lorsque vous sélectionnez un état puis modifiez le projet, tous les états suivants sont supprimés.
Utiliser le panneau Historique
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour sélectionner un état, cliquez sur le nom de l’état dans le panneau Historique.
• Pour naviguer dans le panneau Historique, faites glisser le curseur ou la barre de défilement du panneau ; ou
choisissez En avant ou En arrière dans le menu du panneau.
• Pour supprimer un état de projet, sélectionnez l’état. Sélectionnez ensuite Supprimer dans le menu du panneau ou
cliquez sur l’icône Supprimer, puis sur OK.
• Pour effacer tous les états du panneau Historique, choisissez Effacer l’historique dans le menu du panneau.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 212
Montage de séquences et d’éléments
Supprimer des alertes à l’aide du panneau Evénements
Evénements dans Adobe Premiere Pro répertorie les avertissements, les messages d’erreur et autres informations que
vous pouvez utiliser pour identifier et dépanner les problèmes, notamment ceux associés à des modules externes et
autres composants venant de développeurs tiers. Une icône d’alerte , ,
dans la barre d’état vous informe
d’une erreur. Double-cliquer sur l’icône ouvre le panneau Evénements et effacer l’élément associé du panneau
Evénements retire l’icône de la barre d’état.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Double-cliquez sur l’icône d’alerte dans la barre d’état.
• Sélectionnez Fenêtre > Evénements.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes:
• Pour plus de détails sur un élément de la liste, sélectionnez-le et cliquez sur Détails.
• Pour effacer la liste d’événements, cliquez sur Tout effacer.
Repères
Ajouter des marques
Les marques indiquent des points importants dans le temps et facilitent le positionnement et l’organisation des
éléments. Vous pouvez utiliser une marque pour identifier une opération ou un son important dans une séquence ou
un élément. Les marques servent uniquement de référence et ne modifient en rien la vidéo.
Vous pouvez également utiliser des marques de séquence pour définir des points de repère pour des fichiers FLV ou
pour indiquer une URL renvoyant l’utilisateur à une page Web. Adobe Premiere Pro fournit également des marques
de chapitre Adobe Encore que vous pouvez ajouter à une séquence pour désigner des scènes ou à une structure de
menu pour les séquences exportées vers Encore. (Voir « Ajouter des marques de chapitre Encore » à la page 217.)
Vous pouvez ajouter des marques à une séquence, à un élément source ou à une occurrence d’un élément dans une
séquence. Lorsque vous marquez des points de montage, l’ajout ou non de marques à un élément ou une séquence
dépend de votre flux de production.
Chaque séquence et chaque élément peuvent comporter individuellement jusqu’à 100 marques numérotées (de 0 à 99)
et autant de marques non numérotées que vous le souhaitez.
Les marques apparaissent sous forme de petites icônes dans l’échelle de temps du Moniteur source et du Moniteur du
programme. Les marques d’élément se transforment également en icônes dans l’élément lorsque celui-ci apparaît dans
un panneau Montage, tandis que les marques de séquence apparaissent sur l’échelle de temps de la séquence.
A
B
C
Icônes de marques dans un panneau Montage
A. Marque de séquence B. Marque d’élément C. Marque de chapitre Encore
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 213
Montage de séquences et d’éléments
Lors de la définition de marques (comme pour les points d’entrée et de sortie), assurez-vous que vous travaillez avec
la version appropriée de l’élément. Les marques ajoutées à un élément source (ouvert dans le panneau Projet) sont
également visibles dans l’élément lorsque vous l’ajoutez à la séquence. La modification des marques d’un élément
source n’affecte pas les occurrences individuelles de l’élément déjà présent dans une séquence, ou inversement. Pour
une vidéo sur l’utilisation des marques, visitez www.adobe.com/go/vid0255_fr.
Voir aussi
Métadonnées et repères
« Ajouter des commentaires, des chapitres et des liens à des marques de séquence » à la page 215
Utilisation des marques et des points de repère
Ajouter une marque d’élément non numérotée
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour ajouter une marque à un élément source, cliquez deux fois sur l’élément dans le panneau Projet pour l’ouvrir
dans le Moniteur source.
• Pour ajouter une marque à un élément d’une séquence, cliquez deux fois sur l’élément pour l’ouvrir dans le
Moniteur source.
2 Dans le Moniteur source, placez l’indicateur d’instant présent
marque.
à l’emplacement où vous souhaitez définir la
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur le bouton Définir une marque non numérotée
.
• Sélectionnez Marque > Définir une marque d’élément > Non numérotée.
Ajouter une marque de séquence non numérotée
1 Dans un panneau Montage, amenez l’indicateur d’instant présent à l’emplacement où vous souhaitez définir la
marque.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur le bouton Définir une marque non numérotée dans le Moniteur du programme
Montage
Marque.)
ou un panneau
. (Double-cliquez sur le bouton Définir une marque non numérotée pour ouvrir la boîte de dialogue
• Sélectionnez Marque > Définir une marque de séquence > Non numérotée.
Pour ajouter des marques non numérotées pendant l’exécution d’un élément ou d’une séquence, appuyez sur la
touche * (astérisque) du pavé numérique au moment où vous voulez insérer une marque.
Ajouter une marque numérotée
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour définir une marque d’élément, ouvrez un élément dans le Moniteur source ou sélectionnez-le dans un
panneau Montage.
• Pour définir une marque de séquence, sélectionnez le Moniteur du programme ou le panneau Montage.
2 Amenez l’indicateur d’instant présent à l’emplacement où vous voulez définir la marque.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 214
Montage de séquences et d’éléments
3 Choisissez Marque > Définir une marque d’élément ou Définir une marque de séquence, puis choisissez une option
dans le sous-menu :
Marque numérotée disponible suivante Définit une marque numérotée à l’aide du numéro le plus bas inutilisé.
Autre marque numérotée Ouvre une boîte de dialogue dans laquelle vous pouvez préciser un nombre quelconque non
attribué compris entre 0 et 99.
Rechercher, déplacer et supprimer des marques
Vous pouvez rechercher des marques à l’aide des outils de navigation dans les marques. Vous pouvez les déplacer de
leurs emplacements originaux en les faisant glisser ou bien les supprimer toutes ensemble.
Atteindre une marque d’élément dans le Moniteur source
1 Ouvrez un élément dans le Moniteur source.
2 Dans le Moniteur source, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur le bouton Atteindre la marque précédente
• Cliquez sur le bouton Atteindre la marque suivante
.
.
Atteindre une marque d’élément ou de séquence dans le panneau Montage
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour signaler l’indicateur d’instant présent à une marque d’élément, sélectionnez l’élément dans la séquence et
choisissez Marque > Atteindre la marque d’élément > [marque].
• Pour signaler l’indicateur d’instant présent à une marque de séquence, sélectionnez le Moniteur du programme ou
le panneau Montage, puis choisissez Marque > Atteindre la marque de séquence > [marque].
Déplacer une marque
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour déplacer une marque d’élément dans un élément figurant dans une séquence, ouvrez cet élément dans le
Moniteur source, puis faites glisser l’icône Marque
dans l’échelle de temps du Moniteur source. (Vous ne
pouvez pas manipuler directement des marques d’élément dans un panneau Montage.)
• Pour déplacer une marque de séquence, faites-la glisser dans un panneau Montage ou l’échelle de temps du
Moniteur du programme.
Le déplacement d’une marque dans l’échelle de temps du Moniteur source ou du Moniteur du programme déplace
l’icône de marque correspondante dans un panneau Montage.
Remarque : les marques de séquence contenues dans une séquence imbriquée apparaissent sous la forme de marques
d’élément (avec une couleur légèrement différente) dans la séquence parent et le Moniteur source. Pour régler une marque
imbriquée, ouvrez la séquence imbriquée dans un panneau Montage, puis faites glisser la marque.
Supprimer une marque
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour supprimer une marque d’élément, sélectionnez l’élément dans la séquence, puis signalez l’indicateur d’instant
présent à la marque de l’élément.
• Pour supprimer une marque de séquence, vérifiez qu’aucun élément n’est sélectionné dans la séquence, puis
signalez l’indicateur d’instant présent à la marque de séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 215
Montage de séquences et d’éléments
2 Choisissez Marque > Effacer une marque d’élément ou Effacer une marque de séquence, puis choisissez une option
dans le sous-menu :
Marque actuelle Supprime la marque à l’instant présent.
Toutes les marques Supprime toutes les marques de l’élément ou de la séquence (selon l’affichage utilisé).
Numérotée Supprime une marque numérotée de la liste de toutes les marques numérotées.
Remarque : vous ne pouvez pas supprimer une marque de séquence en l’éloignant de l’échelle de temps à l’aide de la
souris.
Ajouter des commentaires, des chapitres et des liens à des marques de
séquence
Vous pouvez utiliser la boîte de dialogue Marque pour parcourir des marques de séquence et des marques de chapitre
Encore, ou bien pour lire des informations ou en ajouter. La révision d’informations de marque à l’aide de la boîte de
dialogue Marque est, entre autres, un moyen facile de revoir des commentaires Clip Notes.
1 Dans un panneau Montage, double-cliquez sur une marque de séquence, ou une marque de chapitre Encore, pour
ouvrir la boîte de dialogue Marque.
Vous pouvez ouvrir cette boîte de dialogue lorsque vous définissez la marque en double-cliquant sur le bouton Définir
une marque de chapitre Encore ou Définir une marque non numérotée dans un panneau Montage.
2 Définissez l’une des options suivantes :
Nom Saisissez un nom pour la marque.
Durée Faites glisser la valeur de durée ou cliquez dessus pour la mettre en surbrillance, saisissez une nouvelle valeur
et appuyez sur la touche Entrée/Retour. Lorsque vous utilisez des marques pour les liens URL et les marques de
chapitre, vous pouvez définir des marques de séquence d’une durée supérieure à une seule image. Vous pouvez
procéder de la sorte, par exemple, pour définir, dans Adobe Premiere Pro, des marques qui seront converties en points
de signalement dans des fichiers FLV. Dans un panneau Montage, une fine barre blanche s’étend à partir du côté droit
de l’icône d’une marque de séquence pour en indiquer la durée.
Commentaires Saisissez un commentaire que vous souhaitez associer à la marque. Les éventuels commentaires Clip
Notes apparaissent également dans ce champ.
Marque de chapitre Encore Cochez cette case si vous souhaitez convertir la marque en marque de chapitre Encore.
Lien Web Cochez cette case si vous souhaitez convertir la marque en hyperlien.
URL Ce champ s’active uniquement lorsque la case Lien Web est cochée. Saisissez l’adresse de la page Web que vous
souhaitez ouvrir.
Remarque : une marque de séquence peut contenir une adresse Web (URL). Lorsque la séquence est insérée dans une
page Web, la page Web s’ouvre automatiquement dès que la marque est atteinte. Les liens Web fonctionnent uniquement
avec les formats pris en charge, notamment QuickTime.
Image cible Ce champ s'active uniquement lorsque la case Lien Web est cochée. Saisissez l’image cible d’une page Web
si vous utilisez un cadre HTML.
Point de signalement Flash Cochez cette case pour convertir la marque en point de signalement dans Adobe Flash.
Type Ce champ s’active uniquement lorsque la case Point de signalement Flash est cochée. Cochez la case Evénement
pour créer une marque Point de signalement Flash qui déclenchera un événement. Cochez la case Navigation pour
créer une marque Point de signalement Flash qui sera utilisée uniquement pour la navigation.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 216
Montage de séquences et d’éléments
Boutons Plus (+) et Moins (-) Cliquez sur le signe + (Plus) pour ajouter un point de signalement Flash et lui attribuer
un nom et une valeur. Cliquez sur le signe - (Moins) pour supprimer un point de signalement Flash.
Nom Ce champ s’active uniquement lorsque la case Point de signalement Flash est cochée. Attribuez un nom à votre
point de signalement Flash.
Valeur Ce champ s'active uniquement lorsque la case Point de signalement Flash est cochée. Attribuez une valeur à
votre point de signalement Flash.
3 Pour saisir des commentaires ou spécifier des options relatives à d’autres marques de séquence, cliquez sur Préc. ou
sur Suiv.
Remarque : les systèmes auteurs de DVD tels qu’Encore respectent les consignes des DVD qui limitent la proximité des
liens de chapitre. Lorsque vous définissez des marques qui seront utilisées en tant que liens de chapitre, vérifiez qu’elles
sont espacées d’au moins 15 images les unes des autres ou de la quantité d’images prescrite par votre système auteur.
Sinon, votre programme auteur pourrait déplacer les liens de chapitre automatiquement.
Partage de marques à l’aide d’Adobe After Effects, Encore et Flash
Vous pouvez partager des marques entre Adobe Premiere Pro, Adobe Encore et Adobe Flash de l’une des façons
suivantes.
• Lorsque vous importez un projet Adobe Premiere Pro dans After Effects, After Effects convertit les marques de
séquence en marques de composition.
• Lorsque vous copiez une séquence à partir d’un panneau Projet d’Adobe Premiere Pro et le collez dans
After Effects, la composition qui en résulte conserve les marques de séquence comme telles et les marques
d’élément comme marques de calque. L’opération de copier-coller préserve donc les marques conformément à vos
souhaits.
• Lorsque vous exportez une séquence à partir d’Adobe Premiere Pro par le biais d’Adobe Media Encoder dans un
format conteneur, tel que AVI, les marques de séquence sont enregistrées dans le fichier sous la forme de
métadonnées temporelles XMP. En cas d’utilisation du fichier vidéo en tant que source pour un calque,
After Effects convertit ces marques de séquence en marques de calque.
• Lorsque vous créez une composition After Effects au moyen de Dynamic Link dans Adobe Premiere Pro,
After Effects ne conserve ni les marques de séquence, ni les marques d’élément.
• Les marques de chapitre Encore ajoutées à une séquence dans Adobe Premiere Pro apparaissent sous la forme de
marques de chapitre dans Encore lorsque l’élément hôte est exporté d’Adobe Premiere Pro à l’aide de la commande
Fichier > Adobe Dynamic Link > Envoyer à Encore.
• Les marques de séquence dans les éléments exportés à partir d’Adobe Premiere Pro apparaissent sous la forme de
points de signalement dans des projets Adobe Flash s’ils contiennent du texte dans leurs champs Chapitre. Les
données de point de signalement dans le champ Chapitre d’une marque de séquence dans Adobe Premiere Pro
seront codées au format XML. Concernant le protocole XML requis, voir l’Aide de Flash.
Remarque : vous devez ajouter du texte à une marque de chapitre dans Adobe Premiere Pro pour que cette marque
de chapitre apparaisse sous la forme d’un point de signalement dans des projets Adobe Flash.
Voir aussi
Utilisation des marques et des points de repère
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 217
Montage de séquences et d’éléments
Ajouter des marques de chapitre Encore
Vous pouvez ajouter des marques de chapitre Encore à n’importe quelle séquence dans Adobe Premiere Pro ; ces
marques seront lues en tant que points de chapitre lors de l’exportation de la séquence vers Encore. Dans Encore, vous
avez la possibilité d’associer des points de chapitre à des boutons dans les menus. De plus, les spectateurs peuvent
utiliser les boutons d’avance de chapitre de leur télécommande de lecteur de DVD pour parcourir les points de
chapitre.
Vous pouvez nommer les marques Encore pendant que vous les insérez. Le nom que vous saisissez dans
Adobe Premiere Pro devient le libellé d’un bouton dans le menu principal ou le menu Scènes d’Adobe Encore.
Remarque : Encore n’importe plus les marques de séquence Adobe Premiere Pro sous forme de points de chapitre.
S’agissant des projets créés à l’aide d’anciennes versions d’Adobe Premiere Pro, vous devez remplacer les marques de
séquence par des marques Encore afin de pouvoir conserver ces points de chapitre dans les disques créés à partir du projet.
1 Dans un panneau Montage, placez l’indicateur d’instant présent
à l’endroit où vous souhaitez définir la marque.
Remarque : le bouton Lecture d’Encore dans chaque modèle de menu principal est lié automatiquement au point de
départ de l’échelle de temps. Vous n’avez donc pas besoin d’y placer une marque, sauf si vous souhaitez qu’elle soit
répertoriée dans le menu Scènes.
2 Cliquez sur le bouton Définir une marque de chapitre Encore
Pour placer une marque rapidement, cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en
maintenant la touche Ctrl enfoncée (Mac OS) dans l’échelle de temps, puis choisissez le type de marque que vous
souhaitez définir au niveau de l’indicateur d’instant présent.
3 Sur l’échelle de temps, double-cliquez sur la marque de chapitre Encore que vous avez créée.
La boîte de dialogue Marque s’ouvre.
4 Saisissez un nom pour la marque. Utilisez un nom court qui s’adapte à la taille du menu et ne recouvre pas un autre
bouton. (Vous pourrez modifier le nom ultérieurement, dans Encore).
5 Cliquez sur OK.
218
Chapitre 9 : Montage audio
Dans Adobe® Premiere® Pro CS4, vous pouvez effectuer un montage audio, ajouter des effets et mixer autant de pistes
dans une séquence que votre ordinateur vous le permet. Les pistes peuvent contenir des canaux mono, stéréo ou
5.1 Surround.
Utilisation de séquences audio
A propos de l’audio
Pour utiliser de l’audio, vous devez tout d’abord l’importer dans un projet ou l’enregistrer directement sur une piste.
Vous pouvez importer des éléments audio ou des éléments vidéo contenant de l’audio.
Une fois que vous avez intégré les éléments audio dans un projet, vous pouvez les ajouter à une séquence et les monter
tout comme des éléments vidéo. Vous pouvez également afficher les signaux des éléments audio et les ajuster
(commande Raccord) dans le Moniteur source avant d’ajouter un élément audio à une séquence. Vous pouvez régler
le volume et les paramètres de balance audio directement dans le panneau Montage ou Options d’effet, ou bien
modifier le mixage en temps réel dans le panneau Mixage audio. Vous pouvez également ajouter des effets aux
éléments audio d’une séquence. Si vous préparez un mixage complexe contenant de nombreuses pistes, pensez à les
organiser en mixages secondaires et en séquences imbriquées.
Si vous disposez d’Adobe Soundbooth, vous pouvez utiliser la commande Modifier dans Adobe Soundbooth pour
envoyer un fichier audio dans Adobe Soundbooth en vue de modifications avancées.
Voir aussi
« Indiquer le périphérique audio par défaut » à la page 48
« Définir les réglages de matériel ASIO (Windows uniquement) » à la page 49
Notions de base des séquences audio
Utilisation de séquences audio
« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 235
« Réglage du gain et du volume » à la page 240
« A propos des canaux des éléments audio » à la page 219
« Définir des points d’entrée et de sortie audio basés sur des échantillons » à la page 231
« A propos du montage audio dans Adobe Soundbooth » à la page 260
Pistes audio dans une séquence
Une séquence peut contenir une combinaison quelconque des pistes audio suivantes :
Mono (monophonique) Contient un canal audio.
Stéréo Contient deux canaux audio (gauche et droite).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 219
Montage audio
5.1 Contient trois canaux audio avant (gauche, centre et droite), deux canaux Surround ou arrière (gauche et droite),
ainsi qu’un canal d’effets basse fréquence (LFE) routé à un caisson de basse.
Vous pouvez à tout moment ajouter ou supprimer des pistes. Une fois que vous avez créé une piste, vous ne pouvez
pas changer le nombre de canaux qu’elle utilise. Une séquence contient toujours une piste principale qui contrôle la
sortie combinée de toutes les pistes de la séquence. Le format de la piste principale, le nombre de pistes audio dans une
séquence et le nombre de canaux dans les pistes audio sont indiqués dans le panneau Pistes de la boîte de dialogue
Nouvelle séquence.
Une séquence peut contenir deux types de pistes audio. Les pistes audio normales contiennent de l’audio réel. Les pistes
de mixage secondaire sortent les signaux combinés des pistes ou des émissions qui leur sont envoyées. Les pistes de
mixage secondaire sont utiles pour gérer les mixages et les effets.
Bien que chaque séquence soit créée avec le nombre désigné de pistes audio dans le panneau Montage,
Adobe Premiere Pro crée automatiquement de nouvelles pistes lorsque vous déposez un élément audio en dessous de
la dernière piste audio dans le panneau Montage. Cette caractéristique est utile si le nombre d’éléments audio que vous
insérez dépasse le nombre de pistes disponibles dans une séquence ou si le nombre de canaux dans un élément audio
ne correspond pas au nombre de canaux dans les pistes audio par défaut. Vous pouvez également ajouter des pistes en
cliquant avec le bouton droit sur un en-tête de piste et en choisissant Ajouter des pistes, ou en choisissant Séquence >
Ajouter des pistes.
Adobe Premiere Pro crée une nouvelle piste audio pour respecter le format de canal d’un élément déplacé dans le panneau Montage.
Voir aussi
« Passer en revue les réglages du projet » à la page 54
« Utiliser des mixages secondaires » à la page 256
« Utilisation des pistes » à la page 146
A propos des canaux des éléments audio
Les éléments peuvent contenir un canal (mono), deux canaux, gauche et droite (stéréo) ou cinq canaux surround avec
un canal d’effets basse fréquence (5.1 Surround). Bien qu’une séquence puisse contenir n’importe quelle combinaison
d’éléments, l’audio est mixé en respectant le format (mono, stéréo ou 5.1 Surround) de la piste principale.
Adobe Premiere Pro permet de modifier le format de la piste (le regroupement des canaux audio) dans un élément
audio. Vous pouvez, par exemple, avoir besoin d’appliquer des effets audio différents à chaque canal d’un élément
stéréo ou 5.1 Surround. Vous pouvez alors changer le format de la piste dans les éléments stéréo ou 5.1 Surround pour
que l’audio soit placé sur des pistes mono distinctes lorsque les éléments sont ajoutés à une séquence.
Remarque : vous devez changer le format de piste de l’élément principal avant d’ajouter une instance de l’élément à une
séquence.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 220
Montage audio
Adobe Premiere Pro vous permet également de redéfinir les correspondances des canaux ou des pistes de sortie des
canaux audio d’un élément. Vous pouvez, par exemple, redéfinir la correspondance de l’audio du canal de gauche d’un
élément stéréo de manière à ce qu’il soit diffusé sur le canal de droite.
Voir aussi
« Afficher les données audio » à la page 223
« Eclater une piste stéréo en pistes mono » à la page 229
« Faire correspondre les canaux audio » à la page 225
Mixage de pistes et éléments audio
Le mixage correspond au mélange et au réglage des pistes audio dans une séquence. Les pistes audio d’une séquence
peuvent contenir un grand nombre d’éléments audio, ainsi que les pistes audio d’éléments vidéo. Les actions effectuées
lors du mixage audio s’appliquent à des niveaux différents dans une séquence. Ainsi, vous pouvez appliquer une valeur
de niveau audio à un élément et une autre valeur à la piste contenant l’élément. En outre, il peut arriver qu’une piste
contenant les données audio d’une séquence imbriquée contienne déjà des variations de volume et des effets appliqués
aux pistes de la séquence source. Les valeurs appliquées à tous ces niveaux sont regroupées pour le mixage final.
Vous pouvez modifier un élément audio en appliquant un effet à celui-ci ou à la piste qui le contient. Pensez à
appliquer des effets de façon systématique et planifiée afin d’éviter des conflits ou des redondances de réglages dans le
même élément.
Voir aussi
« Enregistrer une source analogique » à la page 237
« Application d’effets audio aux éléments » à la page 246
Ordre de traitement de l’audio
Lorsque vous montez des séquences, Adobe Premiere Pro traite l’audio dans l’ordre suivant, du premier au dernier :
• Ajustements de gain appliqués avec la commande Elément > Options audio > Gain audio.
• Effets appliqués aux éléments.
• Les réglages des pistes sont traités dans l’ordre suivant : Effets pré-équilibreur, émissions pré-équilibreur, silence,
équilibreur, métrage, effets post-équilibreur, émissions post-équilibreur, puis position de panoramique/balance.
• Volume de sortie des pistes de gauche à droite dans le panneau Mixage audio, des pistes audio aux pistes de mixage
secondaire, se terminant à la piste principale.
Remarque : il est possible de modifier le chemin d’accès du signal par défaut par des émissions ou en modifiant le
réglage de sortie d’une piste.
Voir aussi
« Router des pistes avec des émissions » à la page 257
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 221
Montage audio
Mixage audio, vue d’ensemble
A
B
C
Mixage audio
A. Zone d’effet et d’émission B. Zone de contrôles C. Commandes de lecture
Dans le panneau Mixage audio, vous pouvez ajuster les réglages tout en écoutant des pistes audio et en visualisant des
pistes vidéo. Chaque piste du panneau Mixage audio correspond à une piste dans la bande de montage de la séquence
active et affiche les pistes audio de cette bande sous la forme d’une console audio. Chaque piste porte un nom visible
en haut du panneau Mixage audio. Cliquez deux fois sur le nom d’une piste pour la renommer. Vous pouvez également
utiliser le panneau Mixage audio pour enregistrer directement de l’audio dans les pistes d’une séquence.
F
A
B
C
G
D
E
Mixage audio
A. Contrôle de balance B. Canal d’entrée de piste C. Boutons Piste muette/Piste solo/Activer la piste pour l’enregistrement D. Vumètres et
atténuateurs E. Affectation de sortie de piste F. Indicateur d’écrêtage G. Vumètre et atténuateur principal
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 222
Montage audio
Par défaut, le panneau Mixage audio affiche toutes les pistes audio et l’atténuation du volume principal, ainsi que les
niveaux des signaux de sortie de contrôle du vumètre. Elle représente les pistes de la séquence active uniquement et
non toutes les pistes du projet. Pour créer un mixage de projet principal à partir de plusieurs séquences, configurez une
séquence principale et imbriquez-y les autres séquences.
A
B
C
D
E
F
Commandes de lecture de mixage audio
A. Atteindre le point d’entrée B. Atteindre le point de sortie C. Lecture/Arrêt D. Lecture du début à la fin E. Boucle F. Enregistrer
Le panneau Pistes audio principales reproduit l’affichage audio des pistes principales dans le panneau Mixage audio.
Il est possible d’ouvrir un panneau Pistes audio principales individuel et de l’ancrer à l’endroit de votre choix dans
l’espace de travail. Utilisez ce panneau pour surveiller l’audio même lorsque le panneau Mixage audio complet n’est
pas visible ou lorsque la section d’atténuation du volume principal n’est pas déployée.
F
G
H
A
B
C
D
E
Mixage audio
A. Code temporel B. Mode d’automatisation C. Effets D. Emissions E. Option d’effet ou d’émission F. Menu Fenêtre G. Entrée/Sortie durée
du programme H. Nom du suivi
Voir aussi
« Enregistrer une source analogique » à la page 237
« Utilisation des effets VST » à la page 248
Modifier le mixage audio
❖ Choisissez une des options suivantes dans le menu du panneau Mixage audio :
• Pour afficher ou masquer des pistes spécifiques, choisissez Afficher/Masquer les pistes, utilisez les options pour
identifier les pistes à afficher, puis cliquez sur OK.
• Pour afficher les niveaux d’entrée des vumètres (et non les niveaux des pistes dans Adobe Premiere Pro),
choisissez Niveaux d’entrée seuls. Si cette option est sélectionnée, vous pouvez toujours surveiller l’audio dans
Adobe Premiere Pro pour toutes les pistes qui ne sont pas en cours d’enregistrement.
• Pour afficher la durée en unités audio et non en images vidéo, choisissez Afficher unités audio. Vous pouvez
spécifier le type de mesure (échantillons ou millisecondes) en modifiant l’option Format d’affichage dans l’onglet
Général de la boîte de dialogue Réglages du projet. L’option Afficher unités audio affecte les affichages temporels
dans les panneaux Mixage audio, Moniteur source, Moniteur du programme et Montage.
• Pour afficher le panneau des effets et des émissions, cliquez sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les
émissions sur le côté gauche du panneau Mixage audio.
Remarque : redimensionnez le panneau Mixage audio ou faites-le défiler horizontalement si certaines pistes ne sont pas
visibles.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 223
Montage audio
• Pour ajouter un effet ou une émission, cliquez sur le triangle Sélection de l’effet ou Envoyer la sélection d’affectation
dans le panneau des effets et des émissions. Choisissez ensuite un effet ou une émission dans le menu contextuel.
Contrôler des pistes spécifiques dans le panneau Mixage audio
❖ Cliquez sur le bouton Piste solo pour les pistes correspondantes.
Seules les pistes pour lesquelles le bouton Piste solo est activé sont contrôlées au cours de la lecture.
Remarque : vous pouvez exclure une piste à l’aide du bouton Piste muette.
Ouvrir le panneau Pistes audio principales
❖ Choisissez Fenêtre > Pistes audio principales.
Personnaliser un effet VST dans une fenêtre d’options
1 Appliquez un effet de module externe VST à une piste dans le panneau Mixage audio.
2 Cliquez deux fois sur l’effet dans le panneau des effets et des émissions.
Adobe Premiere Pro ouvre une fenêtre de montage VST distincte.
3 Personnalisez l’effet à l’aide des commandes d’option.
Afficher les données audio
Pour vous aider à visualiser et à modifier les réglages audio des éléments ou des pistes, Adobe Premiere Pro comporte
plusieurs affichages de données audio identiques. Vous pouvez afficher et modifier les valeurs d’effet ou de volume des
pistes ou des éléments dans le panneau Mixage audio ou Montage. Vérifiez que l’affichage des pistes est réglé sur
Afficher les images clés des pistes ou Afficher le volume des pistes.
De plus, les pistes dans le panneau Montage contiennent des signaux qui sont des représentations visuelles de l’audio
d’un élément. La hauteur de chaque signal indique l’amplitude (le niveau plus ou moins élevé du volume) de l’audio ;
plus la taille du signal est grande, plus le volume de l’audio est élevé. L’affichage des signaux d’une piste audio permet
de localiser une séquence audio spécifique dans un élément.
Pour afficher un signal, développez la piste en cliquant sur le triangle en regard du nom de celle-ci.
Cliquez sur le triangle pour agrandir la piste audio et afficher le signal audio.
Voir aussi
« Mixage audio, vue d’ensemble » à la page 221
« A propos des panneaux Montage » à la page 143
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 224
Montage audio
Visualiser des éléments audio
Vous pouvez afficher les graphiques temporels Volume, Silence ou Panoramique d’un élément audio, ainsi que son
signal dans le panneau Montage. Vous pouvez également afficher un élément audio dans le panneau Moniteur source
qui sert à définir des points d’entrée et de sortie précis. Enfin, vous pouvez afficher la durée de la séquence en unités
audio et non en images. Ce réglage est pratique pour modifier l’audio en incréments plus petits que les images.
❖ Procédez de l’une des façons suivantes :
• Pour visualiser le signal audio d’un élément dans le panneau Montage, cliquez sur le triangle situé à gauche du nom
de la piste audio, puis sur l’icône Définir le style d’affichage
pistes
. Ensuite, choisissez Afficher la forme d’onde.
sous l’icône Activer/Désactiver la sortie des
• Pour afficher un élément audio dans le panneau Moniteur source lorsque l’élément se trouve dans le panneau
Montage, cliquez deux fois sur cet élément.
• Pour afficher un élément audio dans le Moniteur source lorsque l’élément se trouve dans le panneau Projet, doublecliquez sur l’élément en question ou faites-le glisser sur le panneau Moniteur source. Si un élément contient une
partie vidéo et audio, vous pouvez afficher la partie audio dans le Moniteur source en cliquant sur le bouton
Sortie
et en sélectionnant Forme d’onde audio.
Visualiser la durée en unités audio
❖ Dans le panneau Mixage audio, Moniteur du programme, Moniteur source ou Montage, choisissez Afficher unités
audio dans le menu.
Pour afficher des informations détaillées sur le volume lors de l’affichage d’un signal audio dans le panneau Montage,
augmentez la hauteur de la piste. Pour afficher des informations détaillées sur la durée, affichez la durée en unités
audio.
Réglages audio rapides
Adobe Premiere Pro comporte un module de mixage audio complet même si vous n’aurez pas forcément besoin de
toutes les options proposées. Par exemple, vous pouvez créer un premier montage à partir de l’audio et de la vidéo
acquises ensemble à partir d’un métrage DV et le sortir sur des pistes stéréo. Dans ce cas, procédez comme suit :
• Démarrez avec les pistes principales et une atténuation de volume dans le panneau Mixage audio. Si le volume est
en deçà de 0 décibel ou trop élevé (l’indicateur d’écrêtage rouge s’allume), ajustez le niveau des éléments ou des
pistes comme il convient.
• Pour exclure temporairement une piste, utilisez le bouton Piste muette
dans le panneau Mixage audio ou l’icône
Activer/Désactiver la sortie des pistes
dans le panneau Montage. Pour exclure temporairement toutes les autres
pistes, utilisez le bouton Solo dans le panneau Mixage audio.
• Lorsque vous procédez à un réglage audio, déterminez si celui-ci doit s’appliquer à la piste complète ou à certains
éléments. Les pistes et les éléments audio sont modifiés de différentes façons.
• Utilisez la commande Afficher/Masquer les pistes dans le menu du panneau Mixage audio pour n’afficher que les
informations nécessaires et optimiser l’espace à l’écran. Si vous n’utilisez pas d’effets ni d’émissions, masquez-les
en cliquant sur le triangle situé sur le côté gauche du panneau Mixage audio.
Voir aussi
« Réglage du gain et du volume » à la page 240
« Mixer des pistes dans le panneau Mixage audio » à la page 243
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 225
Montage audio
Utilisation des éléments, des canaux et des pistes
Faire correspondre les canaux audio
La mise en correspondance des canaux audio d’éléments détermine le type et le nombre des pistes audio dans lesquelles
ils apparaissent dans une séquence. La mise en correspondance des canaux détermine également les canaux de
destination dans la piste principale et, dès lors, dans le fichier de sortie final. Ainsi, si vous créez une correspondance
entre les canaux 1 et 2 d’un élément stéréo et les canaux Avant-gauche et Avant-droit d’une piste principale 5.1 canaux,
les deux canaux sources apparaissent sous la forme d’une seule piste 5.1 canaux lorsqu’ils se trouvent dans une
séquence. Ils alimentent les canaux Avant-gauche et Avant-droit de la piste principale. Lors de la lecture de la sortie
finale avec un système audio surround 5.1 canaux, les deux canaux d’origine sont diffusés par les haut-parleurs Avantgauche et Avant-droit, respectivement.
Pour en savoir plus sur la mise en correspondance de canaux audio, visionnez le didacticiel vidéo intitulé « Mise en
correspondance de canaux audio dans Premiere Pro CS3 » sur le site Web de Creative COW .
Par défaut, les canaux audio d’un élément sont mis en correspondance avec la piste principale lors de leur acquisition
ou de leur importation dans un projet. Vous pouvez déterminer la manière dont Adobe Premiere Pro établit la
correspondance en sélectionnant Format de piste par défaut dans la boîte de dialogue Préférences audio. Vous pouvez
également définir la manière dont les canaux audio d’un élément sont mis en correspondance après les avoir importés
dans un projet. Sélectionnez Elément > Options audio > Correspondances des canaux sources. Cette commande peut
être appliquée simultanément à plusieurs éléments dans le panneau Projet. Lorsque la commande est appliquée, les
options suivantes sont disponibles dans la boîte de dialogue Correspondances des canaux sources :
Format de la piste Définit le type de la piste dans laquelle les canaux audio de l’élément sont présentés lorsqu’un
élément est ajouté à une séquence : Mono, Stéréo, Mono en mode stéréo ou 5.1.
• Mono Crée une correspondance avec les canaux audio sources de manière à ce qu’ils soient placés sur des pistes
audio mono distinctes. Par exemple, lorsque vous sélectionnez Mono dans le menu Format de piste par défaut,
Adobe Premiere Pro fait correspondre chaque canal source à une piste mono distincte lors de l’acquisition ou de
l’importation. Si vous effectuez une acquisition à partir d’une source stéréo avec ce réglage, Adobe Premiere Pro fait
correspondre chacun des canaux sources à une piste mono distincte. Vous pouvez appliquer le format de piste Mono
à des éléments contenant n’importe quel nombre de canaux audio. L’importation d’un fichier 5.1 canaux établit une
correspondance avec six pistes audio. Lorsque vous ajoutez l’élément à la séquence, les éléments se trouvant sur les
différentes pistes mono restent reliés.
• Stéréo Crée une correspondance avec les canaux audio sources, de manière à ce que les canaux couplés soient
placés sur des pistes audio stéréo. Vous pouvez appliquer le format de piste Stéréo à des éléments contenant n’importe
quel nombre de canaux audio. Si l’élément ne contient pas un nombre pair de canaux, un canal contenant du silence
est créé et couplé au canal non couplé lorsque l’élément est ajouté à une séquence.
• Mono en mode Stéréo Crée une correspondance avec les canaux audio sources, de manière à ce que chacun d’eux
soit placé sur une piste audio stéréo. Adobe Premiere Pro duplique l’audio de chaque canal source mono et le place
dans les canaux de gauche et de droite d’une piste stéréo. Vous pouvez appliquer le format de piste Mono en mode
Stéréo à des éléments contenant n’importe quel nombre de canaux audio.
• 5.1 Crée une correspondance avec les canaux audio sources, de manière à placer un ou plusieurs groupes de six
canaux dans des canaux audio 5.1 Surround distincts. Si le nombre de canaux sources n’est pas un multiple de six,
Adobe Premiere Pro crée une piste audio 5.1 Surround contenant du silence sur un ou plusieurs canaux.
Activer Active ou désactive un canal audio source. Lorsque vous ajoutez un élément à une séquence, seuls les canaux
activés sont ajoutés au panneau Montage. En désactivant un canal source, vous évitez de remplacer son canal de sortie
par un autre canal source.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 226
Montage audio
Canal source Répertorie les canaux d’origine de l’audio de l’élément.
Piste Affiche l’ordre dans lequel apparaît chaque canal dans la piste audio de la séquence.
Remarque : sous Piste, les nombres ne correspondent pas aux numéros réels des pistes audio.
Canal Affiche le type de canal et l’emplacement du haut-parleur avec lequel le canal source est mis en correspondance.
Bouton et curseur de lecture Permet de prévisualiser l’audio du canal source sélectionné. Vous pouvez prévisualiser
un canal source même s’il est désactivé. Le bouton et le curseur de lecture ne sont pas disponibles si vous appliquez la
commande Correspondances des canaux sources à plusieurs éléments principaux.
Etablissez les correspondances des canaux audio sources avant d’ajouter un élément à une séquence. Si vous établissez
une correspondance avec un élément après l’avoir ajouté à une séquence, vous pourrez seulement échanger les pistes
et les canaux de sortie entre les canaux sources. Les options Format de la piste et Activer ne sont pas disponibles. La
configuration de l’élément principal ne peut pas entrer en conflit avec les occurrences de l’élément principal qui
figurent déjà dans une séquence.
Voir aussi
Creative COW : Mise en correspondance de canaux audio dans Premiere Pro CS3
Icônes Canal audio
Ces icônes apparaissent dans la boîte de dialogue Correspondances des canaux sources et dans la boîte de dialogue
Correspondance de la sortie audio.
Les icônes suivantes indiquent la mise en correspondance des canaux pour les mixages stéréos :
Canal stéréo gauche
Canal stéréo droit
Les icônes suivantes indiquent la mise en correspondance des canaux pour les mixages de type surround 5.1 :
Canal avant gauche
Canal avant droit
Canal Surround de gauche
Canal Surround de droite
Canal avant centre
Canal d’effets basse fréquence
Faire correspondre les canaux audio dans un élément
1 Sélectionnez un ou plusieurs éléments contenant de l’audio dans le panneau Projet et choisissez Eléments >
Options audio > Correspondances des canaux sources.
Remarque : si vous sélectionnez plusieurs éléments audio, veillez à ce que le format de la piste soit le même dans tous les
éléments sélectionnés.
2 Dans la boîte de dialogue Correspondances des canaux sources, effectuez l’une des actions suivantes :
• Pour faire correspondre l’audio à un autre format de piste, cliquez sur le format voulu (Mono, Stéréo, Mono en
mode Stéréo ou 5.1).
• Pour activer ou désactiver un canal audio, sélectionnez ou désélectionnez l’option Activer pour le canal source
voulu. Lorsque vous ajoutez un élément à une séquence, seuls les canaux activés sont ajoutés au panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 227
Montage audio
• Pour faire correspondre un canal source à un autre canal ou piste de sortie, faites glisser l’icône du canal ou de la
piste voulue vers une autre ligne de canal source. Cette étape permet de permuter les canaux ou les pistes de sortie
des deux canaux sources.
Remarque : lorsque vous visualisez un élément dont les canaux source ont de nouvelles correspondances dans un
panneau Montage, les pistes apparaissent par ordre croissant. Cependant, la correspondance détermine les canaux
sources qui leur sont associés.
• Pour faire correspondre moins de six canaux sources aux canaux de sortie dans une séquence audio 5.1 Surround,
faites glisser l’icône du canal vers une autre ligne de canal source. Une autre solution consiste à cliquer sur l’icône
du canal 5.1 jusqu’à ce que le canal source corresponde au canal de sortie voulu.
3 Pour prévisualiser l’audio d’un canal, sélectionnez le canal source et cliquez sur le bouton Lecture ou utilisez le
curseur.
4 Cliquez sur OK.
Mettre en correspondance un élément audio P2 en vue de son exportation au format P2
Vous pouvez réexporter les données audio de séquences P2 dans leurs quatre canaux d’origine si vous mettez en
correspondance les canaux audio d’un élément avec les canaux 5.1 appropriés. Vous pouvez procéder de la sorte, par
exemple, pour retransférer votre fichier de sortie final sur un support P2. Mettez en correspondance les canaux de vos
éléments P2 avant de les placer dans une séquence et d’utiliser la commande Fichier > Exporter vers Panasonic P2.
Remarque : si vous conservez les éléments P2 avec leur correspondance de canaux mono par défaut, les utilisez dans une
séquence avec une piste principale 5.1 et exportez cette séquence au format P2, le fichier exporté contient uniquement de
l’audio dans les troisième et quatrième canaux.
1 Importez les éléments dans un projet P2 contenant une séquence avec une piste principale 5.1.
2 Dans le panneau Projet, sélectionnez le ou les éléments pour lesquels vous souhaitez créer une correspondance.
3 Sélectionnez Elément > Options audio > Correspondances des canaux sources.
4 Sous Format de la piste, cliquez sur 5.1.
5 Si nécessaire, cliquez sur les icônes de canaux 5.1 jusqu’à établir une correspondance avec les quatre canaux sources
comme suit :
• Canal 1 vers canal Avant-gauche.
• Canal 2 vers canal Avant-droit.
• Canal 3 vers canal Arrière-gauche.
• Canal 4 vers canal Arrière droit.
6 Cliquez sur OK.
Faire correspondre des canaux audio de séquence avec des canaux de matériel audio
Vous pouvez spécifier le canal dans un matériel audio cible pour chaque canal d’une piste principale de séquence. Vous
pouvez faire correspondre des canaux dans le panneau Correspondance de la sortie audio de la boîte de dialogue
Préférences. Adobe Premiere Pro lit chaque canal de séquence sur le canal matériel que vous spécifiez. Il se peut, par
exemple, que votre projet comporte une séquence 5.1 canaux, mais que votre matériel système n’en prenne en charge
que deux. Dans ce cas, vous pouvez indiquer le canal matériel qui véhicule chacun des six canaux de la séquence.
Cependant, dans le cas des séquences à 16 canaux, la correspondance est toujours établie sur 16 canaux de sortie si le
matériel sélectionné comporte moins de 16 canaux. Il est, par exemple, possible que le matériel sélectionné ne
comporte que deux canaux. Vous pouvez ensuite ne mapper que les deux premiers canaux d’une séquence qui en
comporte 16 sur les deux canaux matériels.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 228
Montage audio
Remarque : dans le panneau Correspondance de la sortie audio, vous pouvez associer des canaux de séquence à tout
matériel pris en charge installé sur votre ordinateur, et pas seulement à celui qui est actuellement activé. Cependant, la
correspondance des canaux spécifiée pour un matériel n’est visible et audible qu’une fois ce matériel activé. Le mappage
des canaux audio de séquence sur le matériel n’active pas ce dernier. Pour activer un matériel audio, sélectionnez-le dans
les préférences du matériel audio. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique Audio_Hardware_preferences.
Pour faire correspondre des canaux de séquence pour un matériel, commencez par sélectionner le matériel en question
dans le menu Mapper la sortie pour. La liste qui s’affiche sous le menu Mapper la sortie pour présenter les canaux
matériels pris en charge par le matériel choisi. Mappez ensuite les canaux de séquence sur chaque canal matériel à l’aide
de carreaux de canal.
Par exemple, si vous choisissez un matériel audio 16 canaux d’un autre fabricant, la liste contient 16 canaux matériels.
Si vous optez pour un matériel stéréo, elle n’en affiche que deux. Les carreaux situés à droite de chaque nom de canal
dans la liste représentent les trois types de canaux de séquence que vous pouvez mapper sur ce canal matériel, à savoir :
stéréo, 5.1 et 16 canaux.
Par défaut, Adobe Premiere Pro sélectionne Premiere Pro WDM Sound (Windows) ou Intégré (Mac OS) comme
matériel. Cependant, si un matériel audio tiers pris en charge est installé sur votre ordinateur, il apparaît dans le menu
Mapper la sortie pour. Sélectionnez le matériel tiers pour que les canaux pris en charge apparaissent dans la liste.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Correspondance de la sortie audio (Windows) ou Premiere Pro >
Préférences > Correspondance de la sortie audio (Mac OS).
2 Dans le menu « Mapper la sortie pour » de la boîte de dialogue Préférences, sélectionnez le pilote du matériel choisi.
Par défaut, Adobe Premiere Pro sélectionne Premiere Pro WDM Sound (Windows) ou Intégré (Mac OS).
3 Faites glisser le carreau de canal de séquence de votre choix pour l’aligner avec le canal matériel voulu dans la liste.
4 Cliquez sur OK.
Extraire l’audio des éléments
Vous pouvez extraire l’audio des éléments et générer de nouveaux éléments audio principaux dans un projet. Les
éléments principaux originaux sont préservés. Tous les réglages de correspondance des canaux sources, de gain, de
vitesse, de durée et de métrage dans les éléments principaux sont appliqués aux nouveaux éléments audio extraits.
1 Dans le panneau Projet, sélectionnez un ou plusieurs éléments contenant de l’audio.
2 Choisissez Elément > Options audio > Extraire l’audio.
Adobe Premiere Pro crée de nouveaux fichiers audio contenant l’audio extrait et ajoute le mot « Extrait » à la fin desc
noms de fichiers.
Rendu et remplacement de l’audio
Vous pouvez sélectionner un élément audio dans une séquence et créer un nouvel élément qui remplacera celui que
vous avez sélectionné. Le nouvel élément audio contient le montage et les effets que vous avez appliqués à l’élément
original de la séquence. Si vous avez ajusté l’élément original de la séquence, le nouvel élément ne contient que l’audio
ajusté au lieu de l’audio complet de l’élément principal original.
1 Sélectionnez un élément audio dans une séquence.
2 Choisissez Elément > Options audio > Rendu et remplacement.
Un nouvel élément audio est créé en remplacement de l’élément audio sélectionné. L’élément principal (audio ou
vidéo contenant de l’audio) dans le panneau Projet reste inchangé.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 229
Montage audio
Eclater une piste stéréo en pistes mono
La commande Eclater en éléments mono crée des éléments audio mono principaux à partir d’une séquence audio
stéréo ou 5.1 Surround d’un élément. L’éclatement d’un élément stéréo crée deux éléments audio mono, un pour
chaque canal. De même, l’éclatement d’un élément 5.1 Surround crée six éléments audio mono, soit cinq canaux plus
le canal LFE. L’élément principal source est toujours conservé.
1
Dans le panneau Projet, sélectionnez un élément contenant de l’audio stéréo ou 5.1 Surround.
2 Choisissez Elément > Options audio > Eclater en éléments mono.
Le nom des éléments obtenus reflète le nom de l’élément original suivi du nom des canaux. Ainsi, un élément audio
stéréo nommé Zoom est éclaté en deux fichiers nommés Zoom vers la gauche et Zoom vers la droite. La commande
Eclater en éléments mono ne crée pas de nouveaux fichiers, seulement de nouveaux éléments principaux avec la
correspondance des canaux sources appropriée.
La commande Eclater en éléments mono ne crée pas d’éléments liés. Pour créer des éléments mono qui soient liés,
utilisez la commande Correspondances des canaux sources.
Voir aussi
« Liaison de plusieurs éléments audio » à la page 229
Eclater toutes les pistes stéréo en pistes mono
Adobe Premiere Pro permet d’éclater automatiquement les canaux stéréo et Surround individuels en éléments
monauraux lors de l’acquisition ou de l’importation de chaque élément.
1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Dans la zone Mappage des canaux sources, choisissez Mono dans le menu Format de piste par défaut.
3 Cliquez sur OK.
Utiliser un élément mono en tant que stéréo
Il est parfois utile d’utiliser un élément audio mono en tant qu’élément stéréo. La fonctionnalité Correspondances des
canaux sources vous permet d’appliquer un élément mono à une paire de canaux stéréo de gauche et de droite.
1 Sélectionnez un élément mono dans le panneau Projet.
2 Choisissez Elément > Options audio > Correspondances des canaux sources.
3 Dans la boîte de dialogue Correspondances des canaux sources, sélectionnez Mono en mode Stéréo.
Important : Vous ne pouvez appliquer la commande Correspondances des canaux sources à un élément mono que si
celui-ci se trouve dans le panneau Projet et avant qu’il n’apparaisse dans le panneau Montage. Vous ne pouvez pas
convertir une occurrence d’élément en stéréo lorsqu’elle est utilisée dans une piste audio mono.
Liaison de plusieurs éléments audio
Vous pouvez lier un élément vidéo à plusieurs éléments audio ou lier plusieurs éléments audio entre eux. Lorsque vous
liez des éléments audio dans une séquence, seules les occurrences des éléments principaux sont liées. Les éléments
audio principaux sources dans le panneau Projet sont préservés.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 230
Montage audio
Les éléments liés restent synchronisés lorsque vous les déplacez et les ajustez dans le panneau Montage. Vous pouvez
appliquer des effets audio, notamment des effets panoramiques et de volume, à tous les canaux des éléments liés. Si,
lors d’un montage, vous déplacez l’un des éléments liés sans déplacer les autres, des indicateurs vous signalent que les
éléments ne sont plus synchronisés.
Des indicateurs apparaissent lorsque des éléments liés ne sont plus synchronisés.
Le panneau Moniteur source vous permet d’afficher et d’ajuster une liaison de plusieurs éléments. Pour afficher une
piste dans une liaison, choisissez-la dans le menu contextuel Piste. Vous ne pouvez afficher et lire qu’un seul canal à la
fois dans le panneau Moniteur source. Si les éléments liés comportent des marques, la bande de montage du panneau
Moniteur source affiche uniquement les marques de la piste affichée. Si le panneau Moniteur source affiche une liaison
à partir du panneau Projet, utilisez le bouton Incruster ou Insérer pour ajouter les éléments liés à des pistes distinctes
dans le panneau Montage.
Sélection d’une piste pour une liaison de plusieurs éléments dans le Moniteur source
Le panneau Options d’effet affiche toutes les pistes audio et vidéo dans une liaison de plusieurs éléments avec les effets
qui leur sont appliqués. Vous pouvez appliquer les effets du panneau Effets à un groupe dans le panneau Options
d’effet.
Panneau Options d’effet avec les effets appliqués aux pistes audio dans une liaison de plusieurs éléments
Voir aussi
« Lier des éléments audio » à la page 231
« Modifier une liaison de plusieurs éléments dans le panneau Moniteur source » à la page 231
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 231
Montage audio
Lier des éléments audio
Les éléments audio doivent avoir le même type de canal et chaque élément doit être sur une piste différente. Si les
éléments sont déjà liés, par exemple un élément audio lié à un élément vidéo, ils doivent être séparés avant que vous
puissiez créer une liaison de plusieurs éléments.
1 Si nécessaire, sélectionnez les éléments vidéo et audio liés puis choisissez Elément > Rompre le lien.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• A l’aide de la touche Maj, sélectionnez un élément vidéo et plusieurs éléments audio sur des pistes séparées dans le
panneau Montage.
• A l’aide de la touche Maj, sélectionnez plusieurs éléments audio sur des pistes séparées dans le panneau Montage.
Tous les éléments audio doivent avoir le même format de piste (mono, stéréo ou 5.1 Surround).
3 Choisissez Elément > Lier.
Voir aussi
« Associer des éléments » à la page 199
Modifier une liaison de plusieurs éléments dans le panneau Moniteur source
1
Dans le panneau Montage, cliquez deux fois sur un élément lié.
2 Choisissez une piste dans le menu Piste pour afficher un canal particulier.
3 (Facultatif) Spécifiez les points d’entrée et de sortie d’une piste.
L’ajustement des points d’entrée et de sortie spécifiés pour une piste particulière est répercuté aux points d’entrée et
de sortie de toutes les autres pistes liées. Les points d’entrée et de sortie des pistes liées n’ayant pas la même durée seront
différents. Les points d’entrée et de sortie des éléments liés sont identiques si les éléments ont la même durée.
Voir aussi
« Liaison de plusieurs éléments audio » à la page 229
Montage audio dans le panneau Montage
Définir des points d’entrée et de sortie audio basés sur des échantillons
Les points d’entrée et de sortie sont définis sur des divisions de base de temps, c’est-à-dire entre des images vidéo. Bien
que les montages basés sur des images conviennent également à l’audio, certains montages audio demandent une
précision accrue. Imaginons par exemple que vous souhaitiez placer un point d’entrée entre deux mots d’une phrase,
mais que la division entre les mots ne tombe pas correctement entre les images. Heureusement, l’audio numérique
n’est pas divisé en images mais en échantillons audio qui se produisent beaucoup plus fréquemment. Vous pouvez
définir des points d’entrée et de sortie audio plus précis en activant l’affichage des échantillons audio dans l’échelle de
temps de la séquence ou du Moniteur source.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 232
Montage audio
Moniteur source configuré pour afficher des unités audio en vue d’un montage plus précis d’un élément audio
Voir aussi
« Raccorder à l’aide des outils de raccord de point d’entrée et de point de sortie » à la page 188
Permuter une échelle de temps en unités audio dans le Moniteur source ou le Moniteur du
programme
❖ Dans le menu du Moniteur source ou du Moniteur du programme, choisissez Afficher unités audio.
Parcourir un fichier audio en mode échantillon
1 Passez de l’échelle de temps dans le panneau Moniteur source ou Montage aux unités audio.
2 Pour naviguer, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Faites glisser l’indicateur d’instant présent
l’élément.
sur l’échelle de temps pour vous déplacer régulièrement dans
• Cliquez sur le bouton En arrière ou En avant pour déplacer l’indicateur d’instant présent
à la fois.
d’un échantillon audio
3 Pour effectuer un zoom avant ou un zoom arrière, faites glisser l’une des extrémités de la barre de la zone d’affichage
sur l’échelle de temps du panneau Moniteur source ou Montage.
Raccorder un fichier audio en mode échantillon dans le panneau Montage
1 Dans le menu du panneau Montage, choisissez Afficher unités audio. Les échelles de temps du panneau Montage
et du Moniteur du programme passent à une échelle basée sur des échantillons.
2 S’il y a lieu, développez la piste audio contenant l’élément à monter, cliquez sur le bouton Définir le style d’affichage
, puis choisissez Afficher la forme d’onde.
3 Affichez le point d’entrée ou de sortie audio de l’élément à modifier en détail en faisant glisser le curseur de zoom
vers la droite.
4 Pour ajuster l’élément, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour régler le point d’entrée, placez le pointeur de la souris sur le bord gauche de l’audio de l’élément pour faire
apparaître l’outil de raccord de l’élément de début
, puis faites glisser vers la gauche ou vers la droite.
• Pour régler le point de sortie, placez le pointeur de la souris sur le bord droit de l’audio de l’élément pour faire
apparaître l’icône de raccord de l’élément de fin
, puis faites glisser vers la gauche ou vers la droite.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 233
Montage audio
5 Utilisez l’affichage de la forme d’onde ou lisez l’élément audio afin de vérifier que vous avez réglé les points d’entrée
et de sortie correctement.
Lier des éléments vidéo et audio ou rompre un lien
Dans le panneau Projet, un élément contenant une partie vidéo et audio apparaît comme élément unique représenté
par le symbole . Lors de l’ajout de l’élément dans la séquence, toutefois, les parties vidéo et audio apparaissent
comme deux objets distincts sur leur piste respective (sous réserve que vous ayez défini les sources vidéo et audio lors
de l’ajout de l’élément).
Les parties vidéo et audio de l’élément sont liées, de sorte que si vous déplacez la partie vidéo dans le panneau Montage,
la partie audio liée se déplace, et inversement. C’est pour cette raison que la paire audio/vidéo s’appelle un élément lié.
Dans le panneau Montage, chaque partie de l’élément lié porte le même nom d’élément, qui est souligné. La partie
vidéo est identifiée par [V] et la partie audio par [A].
De manière générale, toutes les fonctions de montage agissent sur les deux parties d’un élément lié. Lorsque vous
souhaitez travailler avec la partie audio ou vidéo seule, vous pouvez rompre leur lien. Cette méthode permet d’utiliser
les parties vidéo et audio comme si elles n’étaient pas liées ; même les noms d’élément ne sont plus soulignés ou ne
s’intitulent plus [V] et [A]. Adobe Premiere Pro conserve toutefois la trace du lien. Si vous liez à nouveau les éléments,
vous savez s’ils ont été déplacés hors synchronisation et dans quelle mesure ils l’ont été. Adobe Premiere Pro peut
resynchroniser les éléments automatiquement.
Vous pouvez également créer un lien entre des éléments dont les liens ont été précédemment rompus. Cette fonction
est particulièrement utile si vous devez synchroniser des éléments audio et vidéo qui ont été enregistrés séparément.
Remarque : vous pouvez lier de la vidéo à de l’audio seulement ; il n’est pas possible de lier deux éléments vidéo entre eux.
Un élément vidéo peut être lié à plusieurs éléments audio et plusieurs éléments audio peuvent être liés entre eux.
Voir aussi
« Liaison de plusieurs éléments audio » à la page 229
Lier ou rompre le lien entre vidéo et audio
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour lier des éléments vidéo et audio, sélectionnez-les en cliquant sur chacun d’eux tout en appuyant sur la touche
Maj, puis choisissez Elément > Créer un lien.
• Pour rompre le lien entre audio et vidéo, sélectionnez l’élément lié et choisissez Elément > Rompre le lien.
Bien que les liens audio et vidéo soient rompus, les éléments audio et vidéo restent sélectionnés. Sélectionnez à
nouveau l’un ou l’autre élément pour les utiliser séparément.
Modifier individuellement des pistes d’éléments liés
❖ Cliquez sur une partie quelconque d’un élément lié tout en appuyant sur la touche Alt ou Option, puis utilisez un
outil de montage. Une fois le montage de l’élément terminé, vous pouvez sélectionner à nouveau l’élément (par un
clic) pour le modifier à nouveau en tant qu’élément lié.
Synchroniser automatiquement des éléments après les avoir déplacés hors synchronisation
1 Cliquez avec le bouton droit de la souris ou cliquez tout en appuyant sur la touche Contrôle sur le numéro qui
apparaît au niveau du point d’entrée de l’élément audio ou vidéo désynchronisé dans le panneau Montage. (Le
numéro indique le temps de décalage entre cet élément et l’élément vidéo ou audio qui l’accompagne.)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 234
Montage audio
2 Choisissez l’une des options suivantes :
Synchronisation par déplacement Décale la partie vidéo ou audio sélectionnée de l’élément dans le temps pour
restaurer la synchronisation. L'option Synchronisation par déplacement décale l’élément sans tenir compte des
éléments adjacents qui peuvent alors être écrasés.
Synchronisation sans déplacement Effectue un montage par déplacement dessous pour restaurer la synchronisation
sans déplacer la position de l’élément dans le temps.
Pour synchroniser plusieurs éléments, au lieu de restaurer la synchronisation audio et vidéo, utilisez la commande
Elément > Synchroniser. (Voir « Synchroniser les éléments » à la page 163.)
Créer des montages éclatés
En principe, vous définissez un point d’entrée et un point de sortie pour un élément source. Même s’il s’agit d’un
élément lié (élément contenant à la fois des pistes audio et vidéo), les points d’entrée et de sortie s’appliquent aux deux
pistes de l’élément. Lorsqu’ils sont définis dans une séquence, l’audio et la vidéo de l’élément standard apparaissent en
même temps. Il peut être judicieux de définir des points d’entrée et de sortie audio et vidéo de façon indépendante pour
réaliser un montage éclaté (procédé également connu sous le nom de coupe L et coupe J). Lorsqu’il est placé dans une
séquence, un élément raccordé pour un montage éclaté verra son audio apparaître avant sa vidéo, ou sa vidéo avant
son audio.
S’il est plus fréquent d’éclater des éléments après leur assemblage dans un premier montage, il est toutefois possible de
raccorder des éléments pour des montages éclatés dans le Moniteur source avant de les ajouter à la séquence.
A
B
A. Elément découpé pour coupe J B. Elément découpé pour coupe L
Créer un montage éclaté
1 Si nécessaire, cliquez sur le triangle situé à gauche du nom de chaque piste dans le panneau Montage pour
développer les pistes que vous voulez ajuster.
2 Sélectionnez l’un des éléments impliqué dans le montage éclaté, puis choisissez Elément > Rompre. Répétez cette
opération pour l’autre élément.
3 Sélectionnez l’outil Modification compensée
dans le panneau Outils.
4 En partant du point de montage audio entre les deux éléments, faites glisser vers la gauche ou vers la droite.
Remarque : si rien ne se passe, vérifiez qu’avant de commencer le déplacement, vous avez placé le pointeur sur le point
de montage audio visible et non sur une transition audio appliquée.
Définir des points d’entrée et de sortie pour un montage éclaté
1 Ouvrez un élément dans le Moniteur source, puis affectez l’instant présent à l’image qu’il convient de définir
comme point d’entrée ou de sortie audio ou vidéo.
2 Dans le Moniteur source, cliquez sur Marque > Définir une marque d’élément, puis sélectionnez Entrée vidéo,
Sortie vidéo, Entrée audio ou Sortie audio.
3 Définissez les points d’entrée et de sortie vidéo et audio restants. (Lorsque vous ajoutez l’élément à une séquence,
la partie vidéo commence et se termine à des moments différents de ceux de l’audio.)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 235
Montage audio
Enregistrement de données audio
A propos de l'enregistrement de séquences audio
Vous pouvez enregistrer sur une piste audio dans une nouvelle séquence ou sur une nouvelle piste audio d’une
séquence existante. L’enregistrement est enregistré en tant qu’élément audio ajouté à votre projet.
Avant d’enregistrer des séquences audio, assurez-vous que votre ordinateur comporte des entrées sonores.
Adobe Premiere Pro prend en charge les périphériques ASIO (Audio Stream Input Output) (Windows) et Core Audio
(Mac OS). La plupart des matériels sont dotés de prises permettant de brancher des haut-parleurs, des câbles de
microphone et des boîtiers de connexion externe.
Si votre ordinateur dispose d’un matériel ASIO ou Core Audio pour la connexion de périphériques d’entrée audio,
assurez-vous que les réglages du périphérique audio et les options de niveau de volume d’entrée sont correctement
configurés. Pour plus d’informations, reportez-vous à l’aide de votre système d’exploitation.
Dans Adobe Premiere Pro, configurez les options par défaut dans les préférences du matériel audio afin de spécifier le
canal d’entrée à utiliser pour l’enregistrement.
Une fois que vous avez connecté les matériels d’entrée et effectué tous les réglages préliminaires, vous pouvez utiliser
le panneau Mixage audio dans Adobe Premiere Pro pour enregistrer la séquence audio. Utilisez les commandes du
panneau Mixage audio pour régler les niveaux de contrôle. Un élément audio est créé à partir de l’enregistrement et
est ajouté aux panneaux Montage et Projet.
Voir aussi
« Enregistrer une source analogique » à la page 237
« Préférences du matériel audio » à la page 17
Acquisition audio analogique
Pour utiliser des données audio au format analogique (une cassette analogique ou une voix hors champ en direct, par
exemple), vous devez les numériser à l’aide d’une carte d’acquisition/un numériseur d’audio/de vidéo.
La qualité des données audio numérisées et la taille du fichier audio dépendent de l’échantillonnage (nombre
d’échantillons par seconde) et de la résolution (nombre de bits par échantillon) des données audio numérisées. La
numérisation de données audio stéréo nécessite deux fois plus d’espace disque que les données audio mono. Ces
paramètres figurent dans la section Acquisition de la boîte de dialogue Réglages du projet. Ils déterminent la précision
à laquelle le signal audio analogique est représenté sous forme numérique. Un échantillonnage et une résolution plus
élevés produiront un son de meilleure qualité, mais le fichier sera d’autant plus volumineux. Il est conseillé de capturer
les données audio en utilisant les paramètres de qualité les plus élevés que votre ordinateur peut traiter, même si ces
paramètres sont supérieurs à ceux que vous comptez spécifier pour la lecture ou l’exportation finale. Vous disposerez
ainsi d’une marge (ou de données supplémentaires), ce qui contribuera à la qualité si vous modifiez le gain audio ou si
vous appliquez des effets audio, tels qu’une égalisation ou une compression/expansion de gamme dynamique). Bien
que le format DV permette enregistrer deux paires audio stéréo indépendantes, vous ne pourrez capturer qu’une seule
paire stéréo. Vous avez la possibilité de sélectionner la paire stéréo 1, la paire stéréo 2 ou une combinaison des deux
paires selon le matériel DV que vous utilisez. Pour de plus amples informations, consultez la documentation du
matériel DV.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 236
Montage audio
Définir l’emplacement des données audio acquises
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Disques de travail (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Disques de
travail (Mac OS).
2 Sélectionnez l’emplacement des éléments audio capturés, puis cliquez sur OK.
Enregistrer une voix hors champ
1 Connectez le microphone à la prise d’entrée du son de l’ordinateur ou de la carte son. Si nécessaire,
choisissez Edition > Préférences > Matériel audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Matériel audio
(Mac OS) pour configurer le périphérique d’entrée.
Consultez la documentation de votre ordinateur ou carte son afin de déterminer si la prise micro est destinée à un
microphone mono ou stéréo. Vous devez alors utiliser le microphone approprié au type de prise. Le branchement d’un
microphone mono sur une prise stéréo, ou inversement, peut provoquer du bruit, la perte d’un canal, du son intermittent,
voire l’absence totale de son.
2 Si vous voulez avoir un aperçu du panneau Montage lors de l’enregistrement, positionnez l’indicateur d’instant
présent quelques secondes avant l’endroit où le doublage doit commencer.
3 Pour empêcher l’apparition d’un effet de rétroaction et d’un écho, désactivez les haut-parleurs de votre ordinateur.
4 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Activer la piste pour l’enregistrement
pour toutes les pistes
sur lesquelles vous voulez enregistrer de l’audio. Si un microphone mono est branché sur une prise mono de votre
ordinateur ou carte son, il est généralement préférable d’enregistrer sur une piste audio mono.
A
B
Commandes d’enregistrement du panneau Mixage audio
A. Bouton Activer la piste pour l’enregistrement B. Bouton Enregistrer
5 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Enregistrer de la séquence. Adobe Premiere Pro prépare la
séquence en vue de l’enregistrement, mais déplace uniquement la tête de lecture lorsque vous appuyez sur le
bouton Lecture.
6 Sélectionnez Niveaux d’entrée seuls dans le menu du panneau Mixage audio pour tester uniquement les entrées de
la carte son.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 237
Montage audio
7 Testez les niveaux d’entrée en parlant dans le microphone.
8 Une fois le test terminé, désélectionnez Niveaux d’entrée seuls pour tester également les pistes audio du projet.
9 Parlez à nouveau dans le microphone. Observez les indicateurs de niveau du panneau Mixage audio pour vous
assurer que les niveaux d’entrée des pistes activées pour l’enregistrement sont suffisamment élevés sans découpage.
10 Cliquez sur le bouton Lecture dans le panneau Mixage audio, puis commencez à parler.
Le bouton Lecture se transforme en Arrêt.
11 Dès que vous avez fini de parler, appuyez sur Arrêt.
Adobe Premiere Pro enregistre la voix hors-champ dans un fichier WAV situé sur le disque de travail indiqué par le
paramètre Audio capturé dans la boîte de dialogue Préférences.
Voir aussi
« A propos de l’audio » à la page 218
« Préférences du matériel audio » à la page 17
Adobe Premiere Pro Wikia : Configuration d’un microphone USB à utiliser avec Adobe Premiere Pro sous
Windows XP
« Spécifier les disques de travail pour améliorer les performances du système » à la page 50
Enregistrer une source analogique
Vous pouvez enregistrer de l’audio à partir d’un appareil analogique source, tel qu’une platine à cassettes ou un tournedisque.
1 Connectez la source analogique à la prise d’entrée du son de l’ordinateur ou de la carte son. Si nécessaire,
choisissez Edition > Préférences > Matériel audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Matériel audio
(Mac OS) pour configurer le périphérique d’entrée.
2 Si vous voulez avoir un aperçu du panneau Montage lors de l’enregistrement, positionnez l’indicateur d’instant
présent quelques secondes avant l’endroit où l’enregistrement doit commencer.
3 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Activer la piste pour l’enregistrement
sur lesquelles vous voulez enregistrer de l’audio.
pour toutes les pistes
4 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Enregistrer de la séquence. Adobe Premiere Pro prépare la
séquence en vue de l’enregistrement, mais déplace uniquement la tête de lecture lorsque vous appuyez sur le
bouton Lecture.
5 Sélectionnez Niveaux d’entrée seuls dans le menu du panneau Mixage audio pour tester uniquement les entrées de
la carte son.
6 Testez les niveaux d’entrée en lançant la lecture d’une sélection à partir de la source analogique.
7 Une fois le test terminé, désélectionnez Niveaux d’entrée seuls dans le menu du panneau Mixage audio pour tester
également les pistes audio du projet.
8 Lancez une nouvelle fois la lecture d’une sélection à partir de la source analogique. Observez les indicateurs de
niveau du mixage audio pour vous assurer que les niveaux d’entrée des pistes activées pour l’enregistrement sont
suffisamment élevés sans découpage.
9 Cliquez sur le bouton Lecture dans le panneau Mixage audio, puis appuyez sur le bouton Lecture de la source
analogique.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 238
Montage audio
Voir aussi
« A propos de l’audio » à la page 218
Préparation du canal d’entrée audio en vue de l’enregistrement
Lorsque vous activez l’enregistrement sur une piste, celle-ci peut enregistrer l’audio du canal du matériel par défaut
indiqué dans la section Matériel audio de la boîte de dialogue Préférences. Cette boîte de dialogue contient le bouton
Réglages ASIO (Windows uniquement) qui vous permet d’activer des entrées audio connectées à votre ordinateur. Les
pistes principales et de mixage secondaire recevant toujours de l’audio à partir des pistes de la séquence, les options
d’entrée des pistes et d’enregistrement ne sont pas disponibles.
Voir aussi
« Indiquer le périphérique audio par défaut » à la page 48
« Définir les réglages de matériel ASIO (Windows uniquement) » à la page 49
Enregistrement du son
Après avoir configuré le matériel audio sur votre ordinateur et spécifié le matériel audio en entrée dans les préférences
matérielles audio de Premiere Pro, vous êtes prêt à enregistrer.
1 Assurez-vous que le matériel d’entrée (un micro ou un autre matériel d’entrée) est correctement connecté à votre
ordinateur.
2 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur l’icône Activer la piste pour l’enregistrement
laquelle vous voulez enregistrer l’audio.
pour la piste sur
3 (Facultatif) Si nécessaire, ajoutez une piste audio appropriée pour le nombre de canaux que vous allez enregistrer.
Par exemple, si vous enregistrez une voix avec un seul micro monaural, faites-le sur une piste mono.
Voir « Utilisation des pistes » à la page 146.
4 Choisissez le canal d’entrée de l’enregistrement dans le menu contextuel Canal d’entrée de piste.
Remarque : ce menu contextuel apparaît lorsque vous cliquez sur l’icône Activer la piste pour l’enregistrement.
5 Répétez les étapes 3 et 4 autant de fois qu’il est nécessaire pour enregistrer sur plusieurs pistes.
6 (Facultatif) Créez une nouvelle séquence.
Remarque : il est également possible d’enregistrer sur une séquence existante. Procéder ainsi est utile pour
l’enregistrement de voix hors champ. Vous pouvez enregistrer votre voix tout en suivant à l’écran la lecture de la séquence.
Lorsque vous enregistrez des voix hors champ sur une séquence existante, il est préférable de cliquer sur l’icône Piste
solo
dans le panneau Mixage audio pour la piste recevant l’enregistrement. Cliquez sur l’icône pour rendre les autres
pistes audio silencieuses.
7 (Facultatif) Sélectionnez la piste audio sur laquelle vous voulez enregistrer.
8 (Facultatif) Réglez les niveaux sur les périphériques d’entrée pour atteindre le bon niveau d’enregistrement.
9 Cliquez sur l’icône Enregistrer
au bas du panneau Mixage audio pour passer en mode Enregistrer.
10 Cliquez sur le bouton Lecture
pour lancer l’enregistrement.
11 Si nécessaire, poussez le curseur du volume de la piste vers le haut (plus fort) ou vers le bas (moins fort) pendant
l’enregistrement pour obtenir le niveau sonore voulu.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 239
Montage audio
Les indicateurs rouges en haut des vumètres s’allument si l’audio est tronqué. Assurez-vous que le niveau audio n’est
pas assez fort pour provoquer un écrêtage. En général, l’audio dont le volume sonore est élevé est enregistré à une
valeur proche de 0 dB et à environ -18 dB si son volume est faible.
12 Cliquez sur l’icône Arrêter
pour arrêter l’enregistrement.
L’audio enregistré apparaît sous la forme d’un élément sur la piste audio et d’un élément principal dans le panneau
Projet. Vous pouvez à tout moment sélectionner l’élément dans le panneau Projet pour le renommer ou le supprimer.
Entrée silencieuse pendant l’enregistrement du montage
Vous éviterez ainsi tout effet de rétroaction ou d’écho lorsque l’ordinateur est relié à des haut-parleurs.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Sélectionnez l’entrée silencieuse pendant l’enregistrement du montage.
Réglage des niveaux de volume
Contrôler le niveau de volume dans le panneau Montage ou dans le Moniteur
du programme
Vous pouvez surveiller les niveaux de volume des éléments dans un panneau Montage.
1 Si le panneau Pistes audio principales n’est pas ouvert, sélectionnez Fenêtre > Pistes audio principales.
2 Sélectionnez le Moniteur source ou un panneau Montage.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez un panneau Montage ou appuyez sur Espace.
• Dans le Moniteur du programme, cliquez sur le bouton Lecture/Arrêt(Espace)
.
Le niveau de volume du montage s’affiche dans le panneau Pistes audio principales.
Spécifier l’activation de la lecture de l’audio lors du nettoyage
Par défaut, Adobe Premiere Pro lit les données audio lors du nettoyage d’un élément ou d'une séquence quelconque
en contenant dans le panneau Moniteur source, Moniteur du programme ou Montage. Vous pouvez modifier cette
option si vous préférez un nettoyage silencieux.
1 Sélectionnez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Cochez ou désélectionnez l’option Lecture de l’audio lors du nettoyage suivant l’option souhaitée.
3 Cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 240
Montage audio
Réglage du gain et du volume
Le gain fait en général référence au niveau ou au volume d’entrée dans les éléments. Le volume fait en général référence
au niveau ou au volume de sortie dans les éléments ou les pistes des séquences. Vous pouvez équilibrer les niveaux de
gain ou de volume de plusieurs pistes ou éléments, ou encore régler le volume d’une piste ou d’un élément. Sachez
toutefois que si le niveau d’un élément audio a été réglé trop bas lors de sa numérisation, vous risquez en augmentant
le gain ou le volume d’amplifier le bruit. Pour des résultats optimaux, respectez la règle standard qui consiste à
enregistrer ou à numériser l’audio source au niveau optimal. Vous pourrez ainsi vous concentrer sur l’ajustement des
niveaux des pistes.
Utilisez la commande Gain audio pour régler le niveau de gain d’un élément sélectionné. La commande Gain audio
est indépendante du réglage des niveaux de sortie dans les panneaux Mixage audio et Montage, mais sa valeur est
combinée avec les niveaux des pistes pour le mixage final.
Vous pouvez régler le volume d’un élément d’une séquence dans les panneaux Options d’effet ou Montage. Dans le
panneau Options d’effet, procédez de la même manière pour régler le volume que pour configurer les autres options
d’effet. Il est généralement plus facile de régler l’effet Volume dans un panneau Montage.
Il est possible de contrôler les niveaux des pistes dans le panneau Mixage audio ou dans un panneau Montage. Bien
que le contrôle du niveau des pistes s’effectue principalement dans le panneau Mixage audio, vous pouvez également
vous servir des images clés des pistes audio dans un panneau Montage. Comme les images clés des pistes représentent
des réglages d’automatisation du mixage, elles affectent uniquement la sortie si l’automatisation est réglée sur Lecture,
Au toucher ou Verrou.
Vous pouvez régler le gain d’une séquence complète à l’aide de la commande Normaliser la piste principale.
Voir aussi
« A propos de l’enregistrement de séquences audio » à la page 250
Normaliser un ou plusieurs éléments
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Vous pouvez régler le gain d’un élément principal, de sorte que toutes les instances de l’élément ajoutées à un
panneau Montage aient le même niveau de gain. Sélectionnez l’élément principal dans le panneau Projet.
• Pour régler le gain d’une seule instance d’un élément principal déjà présent dans une séquence, sélectionnez
l’élément dans un panneau Montage.
• Pour régler le gain de plusieurs éléments principaux ou occurrences d’élément, sélectionnez les éléments dans un
panneau Projet ou une séquence. Dans une séquence, cliquez sur les éléments en maintenant la touche Maj
enfoncée pour les sélectionner. Dans un panneau Projet, cliquez sur des éléments adjacents en maintenant la touche
Maj enfoncée. Pour sélectionner des éléments non adjacents, cliquez tout en maintenant la touche Ctrl (Windows)
ou Commande (Mac OS) enfoncée.
2 Choisissez Elément > Options audio > Gain audio.
La boîte de dialogue Gain audio s’ouvre et Adobe Premiere Pro commence automatiquement à calculer l’amplitude de
crête des éléments sélectionnés ; la valeur calculée est reportée dans le champ Amplitude de crête. Une fois calculée,
cette valeur est stockée pour la sélection. Vous pouvez vous baser sur cette valeur pour déterminer l’amplitude de
réglage du gain.
3 Sélectionnez l’une des options ci-dessous, définissez sa valeur, puis cliquez sur OK.
Définir le gain sur La valeur par défaut est 0,0 dB. Cette option permet à l’utilisateur de définir le gain sur une valeur
spécifique. Cette valeur est toujours mise à jour en fonction du gain actuel, même lorsque l’option n’est pas
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 241
Montage audio
sélectionnée et que la valeur est estompée. Par exemple, lorsque la seconde option, à savoir « Régler le gain de », est
utilisée pour régler le gain de -1 dB, la valeur « Définir le gain sur » est également mise à jour afin d’afficher le niveau
de gain qui en résulte. Lorsque la boîte de dialogue Gain audio est ouverte pour des éléments sélectionnés dont le gain
a déjà été réglé, la valeur de gain actuelle est affichée dans ce champ.
Régler le gain de La valeur par défaut est 0,0 dB. Cette option permet à l’utilisateur de régler le gain de + ou - n dB. La
saisie d’une valeur autre que zéro dans ce champ met automatiquement à jour la valeur « Définir le gain sur » afin de
refléter la valeur de gain réelle appliquée à l’élément.
Normaliser la crête maximale sur La valeur par défaut est 0,0 dB. Les utilisateurs peuvent choisir toute valeur
inférieure à 0,0 dB. Ils peuvent ainsi prévoir une marge suffisante et définir cette valeur sur -3 dB. Cette option de
normalisation règle l’amplitude de crête maximale des éléments sélectionnés sur la valeur définie par l’utilisateur. A
titre d’exemple, dans le cas d’un élément dont l’amplitude de crête est de -6 dB, le gain sera réglé de +6 dB si l’option
« Normaliser la crête maximale sur » est définie sur 0,0 dB. S’agissant d’une sélection de plusieurs éléments, celui qui
présente la crête maximale sera réglé sur la valeur définie par l’utilisateur, tandis que les autres éléments seront réglés
selon la même amplitude, conservant ainsi leurs différences de gain relatives. Supposons, par exemple, que l’élément 1
présente une crête de -6 dB et l’élément 2, une crête de -3 dB. Dans la mesure où l’élément 2 présente la valeur de crête
la plus élevée, il sera ajusté de +3 dB afin de l’amplifier sur le gain de 0,0 dB défini par l’utilisateur. Quant à l’élément 1,
il sera également ajusté de +3 dB, ce qui aura pour effet de l’amplifier sur -3 dB et de préserver la décalage de gain entre
les deux éléments de la sélection.
Normaliser toutes les crêtes sur La valeur par défaut est 0,0 dB. Les utilisateurs peuvent choisir toute valeur inférieure
à 0,0 dB. Ils peuvent ainsi prévoir une marge suffisante et définir cette valeur sur -3 dB. Cette option de normalisation
règle l’amplitude de crête des éléments sélectionnés sur la valeur définie par l’utilisateur. Ainsi, dans le cas d’un seul
élément dont l’amplitude de crête est de -6 dB, le gain sera réglé de +6 dB si l’option « Normaliser toutes les crêtes sur »
est définie sur 0,0 dB. S’agissant d’une sélection de plusieurs éléments, le gain de chaque élément sera réglé selon la
valeur nécessaire pour l’amplifier sur 0,0 dB.
Normaliser la piste principale
Vous pouvez régler le niveau de volume maximum pour la piste principale d’une séquence. Adobe Premiere Pro
augmente ou diminue automatiquement le fondu pour toute la piste principale. Le son le plus fort de la piste atteint la
valeur spécifiée. Adobe Premiere Pro convertit toute image clé de la piste principale (vers le haut ou vers le bas),
proportionnellement au réglage effectué au niveau du volume global.
Remarque : Adobe Premiere Pro n’autorise pas un réglage de volume qui élèverait le niveau de crête au-delà de 0 dB.
1 Sélectionnez la séquence à normaliser.
2 Sélectionnez Séquence > Normaliser la piste principale.
3 Dans la boîte de dialogue Normaliser la piste, indiquez une valeur d’amplitude dans le champ dB.
4 Cliquez sur OK.
Voir aussi
www.adobe.com/go/lrvid4073_pr_fr
Régler le volume des pistes avec des images clés
Vous pouvez ajuster le volume d’une piste ou d’un élément complet, ou faire en sorte que le volume change
progressivement au moyen de la bande d’étirement de piste audio d’un panneau Montage.
1 Développez la vue de la piste en cliquant sur le triangle situé en regard du nom de la piste audio.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 242
Montage audio
2 Dans l’en-tête de la piste audio, cliquez sur le bouton Afficher les images clés
suivantes dans le menu contextuel :
et choisissez l’une des options
Afficher les images clés des éléments Vous permet d’animer des effets audio pour un élément, y compris le niveau de
volume.
Afficher le volume des éléments Vous permet de modifier uniquement le niveau de volume d’un élément.
Afficher les images clés des pistes Vous permet d’animer de nombreux effets de pistes audio, y compris Volume,
Silence et Balance.
Afficher le volume des pistes Vous permet de modifier uniquement le niveau de volume d’une piste.
3 Si l’un des paramètres d’image clé est sélectionné, Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Si Afficher les images clés des éléments est sélectionné, choisissez Volume > Niveau dans le menu déroulant en haut
de l’élément dans la piste audio.
• Si Afficher les images clés des pistes est sélectionné, choisissez Piste > Volume dans le menu déroulant en haut de
l’élément dans la piste audio.
Remarque : le réglage du volume est normalement activé par défaut.
4 A l’aide de l’outil Sélection ou de l’outil Plume, déplacez la bande d’étirement du volume vers le haut pour
l’augmenter ou vers le bas pour le baisser.
Remarque : si vous voulez que l’effet Volume change sur la durée, placez l’indicateur d’instant présent
à
l’emplacement de chaque modification, cliquez sur le bouton Ajouter/Supprimer une image clé
dans l’en-tête de piste
audio, puis déplacez l’image clé vers le haut (plus fort) ou vers le bas (moins fort).
Voir aussi
« Utilisation des images clés » à la page 434
« Réglage du gain et du volume » à la page 240
« Sélectionner des images clés » à la page 440
Appliquer un niveau de volume à plusieurs éléments
1 Dans le panneau Montage, ajustez le volume d’un élément unique pour atteindre le niveau souhaité.
2 Choisissez Edition > Copier.
3 Faites glisser un rectangle de sélection sur les éléments que vous voulez modifier.
4 Choisissez Edition > Coller les attributs.
Remarque : cette procédure colle tous les effets et attributs du premier élément sélectionné, et pas seulement ses
paramètres de volume.
Régler le volume dans le panneau Options d’effet
1 Sélectionnez un élément audio dans une séquence.
2
Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle en regard de l’effet Volume pour le développer.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Indiquez une valeur de niveau. Une valeur négative baisse le niveau du volume, tandis qu’une valeur positive
l’augmente. La valeur 0,0 représente le niveau du volume de l’élément original sans réglage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 243
Montage audio
• Cliquez sur le triangle en regard de Niveau pour développer les options d’effet, puis réglez le niveau du volume à
l’aide du curseur.
Une image clé est automatiquement créée au début de la bande de montage de l’élément dans le panneau Options
d’effet.
4 (Facultatif) Pour modifier graduellement l’effet Volume, déplacez l’indicateur d’instant présent et réglez le
graphique du volume en conséquence dans le panneau Options d’effet.
A chaque fois que vous déplacez l’indicateur d’instant présent et procédez à un réglage, une image clé est créée. Vous
pouvez également ajuster l’interpolation entre les images clés en modifiant le graphique de l’image clé. Répétez cette
opération autant de fois qu’il est nécessaire.
Voir aussi
« Modifier les graphiques des images clés » à la page 441
Définir le volume d’une piste dans le panneau Mixage audio
❖ Dans le panneau Mixage audio, ajustez le réglage du volume de la piste.
Remarque : vous pouvez utiliser cette procédure lorsque l’automatisation n’est pas appliquée à une piste. Si des niveaux
varient graduellement du fait de l’application d’images clés d’automatisation des pistes, vous avez la possibilité d’ajuster
uniformément le niveau des pistes en l’envoyant à un mixage secondaire puis en réglant le niveau de celui-ci.
Exclure une piste dans le panneau Mixage audio
❖ Cliquez sur l’icône Haut-parleur de la piste dans le panneau Mixage audio.
Remarque : l’exclusion ne concerne pas les éléments avant atténuation tels que les effets et les émissions. De plus, l’état
du bouton Piste muette dépend des réglages d’automatisation effectifs. Si vous souhaitez rendre une sortie de piste
totalement silencieuse, cliquez sur l’icône Haut-parleur de la piste dans le panneau Montage.
Voir aussi
« A propos de l’enregistrement de séquences audio » à la page 250
Mixer des pistes dans le panneau Mixage audio
Vous pouvez définir des niveaux de volume de pistes audio ou plus, l’un par rapport à l’autre, au moyen du panneau
Mixage audio. Par exemple, vous pouvez augmenter le volume d’un narrateur sur une piste audio tout en réduisant
simultanément le volume de la musique en arrière-plan sur une autre piste. Par ailleurs, vous pouvez augmenter ou
réduire le niveau de volume global du mixage complet, qui contient l’audio de tous les pistes sélectionnées. Le panneau
Mixage audio vous permet d’effectuer des réglages en temps réel pendant l’écoute pour effectuer une lecture des pistes
souhaitées. Par défaut, les réglages de volume du panneau Mixage audio effectués pour chaque piste audio sont
enregistrés dans les images clés du volume des pistes visibles sur cette piste dans le panneau Montage. Les réglages de
volume effectués pour l’ensemble du mixage sont enregistrés dans les images clés du volume des pistes visibles dans la
piste audio principale dans le panneau Montage.
1 Sélectionnez une séquence qui contient de l’audio dans une ou plusieurs pistes audio.
2 Choisissez Fenêtre > Espace de travail > Audio.
Le panneau Mixage audio apparaît dans la zone de dépôt centrale, chaque piste audio du panneau Montage disposant
de son propre bus dans le mixage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 244
Montage audio
3 Dans le panneau Montage, pour chaque piste audio, cliquez sur le bouton Afficher les images clés
choisissez Afficher le volume des pistes dans le menu déroulant.
4 Dans la partie inférieure du panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Lecture
contrôler son audio.
. Ensuite,
pour lire la séquence et
5 Déplacez le curseur de volume d’une piste audio vers le haut ou le bas pour augmenter ou réduire son volume
pendant que vous contrôlez le son.
6 Déplacez le curseur de volume de la piste principale vers le haut ou le bas pour augmenter ou réduire le volume du
mixage complet pendant que vous contrôlez le son.
Des images clés de volume des pistes apparaissent dans chacune des pistes dont vous avez réglé le volume, y compris
la piste principale.
Voir aussi
« Sélectionner des images clés » à la page 440
« Supprimer des images clés » à la page 441
Transitions audio
Utiliser des transitions audio
Vous pouvez appliquer des fondus enchaînés pour les transitions audio entre les éléments. Un fondu audio est
analogue à une transition vidéo. Dans le cas d’un fondu enchaîné, vous ajoutez une transition audio entre deux
éléments audio adjacents d’une même piste. Pour réaliser un fondu en entrée ou en sortie, ajoutez une transition en
fondu croisé à la fin d’un élément. Adobe Premiere Pro comprend trois types de fondu croisé : Gain constant,
Puissance constante et Fondu exponentiel.
Voir aussi
« Transitions audio en fondu croisé » à la page 370
« Appliquer un fondu en entrée ou en sortie à un élément audio » à la page 245
« Poignées d’éléments et transitions » à la page 349
« Création d’une transition » à la page 349
Indiquer la transition audio par défaut
1 A l’aide du bouton droit de la souris (Windows) ou de la touche Contrôle (Mac OS), cliquez sur Gain constant ou
Puissance constante dans le panneau Effets.
2 Choisissez Définir la sélection comme transition par défaut dans le menu contextuel.
Définir la durée par défaut des transitions audio
1 Choisissez Edition > Préférences > Générales (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Générales (Mac OS).
2 Dans la boîte de dialogue Préférences, indiquez une valeur dans Durée par défaut de la transition audio.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 245
Montage audio
Appliquer un fondu enchaîné entre deux éléments audio
1 Si nécessaire, cliquez sur le triangle situé à gauche du nom de chaque piste dans le panneau Montage pour
développer les pistes auxquelles vous voulez appliquer un fondu enchaîné.
2 Vérifiez que les deux éléments audio sont adjacents et conformés.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour ajouter la transition audio par défaut, déplacez l’indicateur d’instant présent au point de montage entre les
éléments, puis choisissez Séquence > Appliquer la transition audio.
• Pour ajouter une transition audio autre que la transition par défaut, développez le chutier Transitions audio dans
le panneau Effets, puis faites glisser la transition audio dans le panneau Montage sur le point de montage entre les
deux éléments auxquels vous voulez appliquer le fondu enchaîné.
Voir aussi
« Poignées d’éléments et transitions » à la page 349
Appliquer un fondu en entrée ou en sortie à un élément audio
1 Assurez-vous que la piste audio est développée dans le panneau Montage. Si nécessaire, cliquez sur le triangle situé
à gauche du nom pour agrandir les pistes à ajuster.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour appliquer une atténuation en entrée à l’audio d’un élément, faites glisser une transition audio du panneau
Effets vers le panneau Montage pour qu’elle s’insère au point d’entrée de l’élément audio. Vous pouvez également
double-cliquer sur la transition appliquée dans le panneau Options d’effet et choisir Début de découpe dans le
menu contextuel Alignement.
• Pour appliquer une atténuation en sortie à l’audio d’un élément, faites glisser une transition audio du panneau
Effets vers le panneau Montage pour qu’elle s’insère au point de sortie de l’élément audio. Vous pouvez également
cliquer deux fois sur la transition appliquée dans le panneau Options d’effet et choisir Fin de découpe dans le menu
contextuel Alignement.
Pour réaliser un fondu en entrée ou en sortie, appliquez l’un des trois types de transition audio en fondu croisé. Pour
plus d’informations sur chacun des types de transition audio en fondu croisé, reportez-vous à la rubrique « Transitions
audio en fondu croisé » à la page 370.
Ajuster ou personnaliser une transition audio
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour modifier une transition audio, cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage et ajustez-la dans
le panneau Options d’effet.
• Pour personnaliser le rythme d’une atténuation audio ou d’un fondu enchaîné, réglez le graphique de l’image clé
du volume audio de l’élément au lieu d’appliquer une transition.
Voir aussi
« Réglage du gain et du volume » à la page 240
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 246
Montage audio
Application d’effets aux séquences audio
Application d’effets audio aux éléments
Le panneau Effets contient des effets audio que vous trouverez dans le chutier Effets audio. Les effets que vous
appliquez (5.1, Stéréo ou Mono) dépendent du nombre de canaux dans la piste audio.
L’application d’effets à des éléments audio et leur modification sont largement similaires à l’application d’effets à des
éléments vidéo : faites glisser un effet audio sur l’élément dans le panneau Montage ou dans le panneau Options d’effet.
Réglez ensuite les options d'effet dans le panneau Options d’effet. Pour cela, saisissez des valeurs, faites glisser les
curseurs, faites défiler le texte souligné ou modifiez le graphique de la bande de montage Options d’effet.
Vous pouvez régler les effets audio fixes Piste ou Panoramique en manipulant la bande d’images clés de la piste ou en
utilisant les commandes du Mixeur audio.
Voir aussi
« A propos des effets audio dans Adobe Premiere Pro » à la page 361
Application des effets audio dans le panneau Mixage audio
Vous pouvez régler les options d’effet dans le panneau Mixage audio après avoir sélectionné un effet dans le volet des
effets et des émissions. Si ce volet n’est pas visible, affichez-le en cliquant sur le triangle Afficher/Masquer les effets et
les émissions sur le côté gauche du panneau Mixage audio. Le volet des effets et des émissions contient des menus
contextuels Sélection effet permettant d’appliquer jusqu’à cinq effets. Adobe Premiere Pro traite les effets en fonction
de leur ordre d’affichage et répercute le résultat d’un effet sur l’effet suivant de la liste ; la modification de l’ordre
d’affichage a donc une incidence sur les résultats. La liste d’effets offre également un contrôle total sur les modules
externes VST que vous avez ajoutés. Dans le panneau Montage, vous pouvez visualiser et modifier les effets appliqués
au panneau Mixage audio.
Un effet peut être appliqué avant ou après l’atténuation. Ceci détermine si l’effet est appliqué avant ou après
l’application de l’atténuation de la piste. Les effets sont par défaut appliqués après l’atténuation.
Les options d’automatisation du panneau Mixage audio vous permettent d’enregistrer les options d’effet qui changent
graduellement, mais vous pouvez également les spécifier à l’aide d’images clés dans le panneau Montage.
A
B
C
D
Effets audio
A. Nom de l’effet appliqué et menu contextuel d’effets B. Icône Ignorer les effets C. Bouton de commande de la propriété de l’effet sélectionné
D. Menu contextuel des propriétés d’effets
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 247
Montage audio
Si vous envisagez d’utiliser plusieurs fois le même effet, pensez à conserver des ressources système en partageant des
effets par le biais d’un mixage secondaire. Créez un mixage secondaire, appliquez-lui l’effet et utilisez les émissions
pour router les pistes vers le mixage secondaire en vue du traitement des effets.
Voir aussi
« Utilisation des effets VST » à la page 248
« A propos de l’enregistrement de séquences audio » à la page 250
« Router des pistes avec des émissions » à la page 257
« Utiliser des mixages secondaires » à la page 256
Appliquer un effet de piste dans le panneau Mixage audio
1 (Facultatif) Pour afficher le volet des effets et des émissions dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le triangle
Afficher/Masquer les effets et les émissions sur la gauche du panneau.
2 Dans la piste à laquelle vous voulez appliquer un effet, cliquez sur le triangle Sélection effet et choisissez un effet
dans le menu contextuel.
Pensez à planifier l’ordre des effets de piste avant de les appliquer, car il n’est pas possible de les déplacer dans le volet
des effets et des émissions.
3 Si besoin est, choisissez le paramètre de l’effet à modifier dans le menu contextuel situé au bas du volet des effets et
des émissions.
4 Configurez les options de l’effet à l’aide des commandes situées au-dessus du menu contextuel des paramètres.
Remarque : vous pouvez configurer les options de certains effets de modules externes VST dans un panneau séparé
contenant des commandes prévues à cet effet. Cliquez deux fois sur le nom de l’effet de piste pour ouvrir un panneau de
l’éditeur VST.
Régler les effets d’une piste audio dans le panneau Montage
1 Dans le panneau Montage, développez la vue d'une piste audio contenant un élément, le cas échéant, en cliquant
sur le triangle en regard du nom de la piste.
2 Cliquez sur le bouton Afficher les images clés
, puis choisissez Afficher les images clés des pistes dans le menu.
3 Cliquez sur le menu contextuel situé dans le coin supérieur gauche de l’élément dans la piste audio (il apparaît avec
la sélection par défaut « Piste:Volume ») ; choisissez ensuite le nom et la propriété de l’effet dans le menu
contextuel. Les effets d’avant atténuation apparaissent en haut du menu ; les effets d’après atténuation apparaissent
en bas du menu. Les numéros figurant dans les noms d’effet font référence à leur position dans la liste des effets de
piste, leur ordre de rendu.
4 Utilisez l’outil Plume pour ajuster le niveau d’uniformité (si des images clés n’ont pas été ajoutées) ou pour ajouter
ou modifier les images clés.
Voir aussi
« Utilisation des images clés » à la page 434
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 248
Montage audio
Copier et coller des effets de piste
Vous pouvez copier des effets à partir d’une section de piste et les coller dans une autre. Une fois le collage effectué, les
images clés de l’effet de piste apparaissent dans la piste dont elles sont issues, au niveau de l’indicateur d’instant
présent. Le ciblage des pistes n’affecte pas la position des images clés collées.
1 Dans une fenêtre Montage, sélectionnez une ou plusieurs images clés de piste à copier. Pour sélectionner plusieurs
images clés, cliquez en maintenant la touche Maj enfoncée.
2 Placez l’indicateur d’instant présent à l’endroit où vous souhaitez coller les images clés.
3 Sélectionnez Edition > Coller.
Désigner un effet de piste comme pré-atténuateur ou post-atténuateur
❖ Dans le panneau Effets et émissions du panneau Mixage audio, cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows)
ou, tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, cliquez (Mac OS) sur un effet et choisissez Pré-atténuateur ou
Post-atténuateur.
Supprimer ou ignorer un effet de piste dans le panneau Mixage audio
❖ Dans la liste des effets du panneau Mixage audio, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour supprimer un effet de piste, cliquez sur le triangle à droite de l’effet que vous voulez supprimer, et choisissez
Aucun.
• Pour ignorer un effet de piste, cliquez sur le bouton Ignorer les effets
apparaisse avec une barre oblique.
au bas de la liste d’effets jusqu’à ce qu’il
Utilisation des effets VST
Adobe Premiere Pro prend en charge le format de module externe audio Steinberg VST (Virtual Studio Technology)
pour vous permettre d’ajouter des effets audio VST provenant de fournisseurs tiers. Adobe Premiere Pro comporte des
effets de module externe VST disponibles dans le panneau Mixage audio et le volet des effets et des émissions. Les
modules externes VST basés sur les pistes fournissent des options supplémentaires. Vous appliquez les effets VST de
la même façon que vous appliquez les autres effets aux pistes ou aux éléments.
Dans les volets des effets et des émissions du panneau Mixage audio, les effets VST apparaissent dans les menus
contextuels Sélection effet. Dans le panneau Effets, ils apparaissent dans le chutier Effets audio pour que vous les
appliquiez aux éléments. Le plus souvent, ils apparaissent dans le chutier Effets audio et dans le type de piste
correspondant au nombre de canaux pris en charge par l’effet. Ainsi, les effets VST stéréo apparaissent dans les menus
contextuels des effets de pistes du panneau Mixage audio pour les pistes stéréo uniquement, et dans le chutier Stéréo
du chutier Effets audio du panneau Effets. Dès que vous avez appliqué un effet VST, vous pouvez ouvrir une fenêtre
dotée de toutes les commandes afférentes. Vous pouvez laisser ouvertes plusieurs fenêtres de l’éditeur VST aussi
longtemps que vous le souhaitez, comme avec l’automatisation des effets, mais Adobe Premiere Pro les ferme à la
fermeture du projet.
Si vous avez déjà installé une application compatible VST autre qu’Adobe Premiere Pro, Adobe Premiere Pro
recherche les effets VST dans le dossier VST existant. Il existe également un sous-dossier VSTPlugins dans le dossier
Plug-ins d’Adobe Premiere Pro, mais les modules externes qui y sont stockés sont utilisés uniquement par
Adobe Premiere Pro.
Remarque : lorsque vous utilisez un effet VST non fourni par Adobe, la disposition des commandes et les résultats du
module externe relèvent de la responsabilité du fabricant de ce module. Adobe Premiere Pro affiche les commandes et
traite les résultats uniquement.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 249
Montage audio
Voir aussi
« Application des effets audio dans le panneau Mixage audio » à la page 246
Ajuster un effet VST dans un panneau de l’éditeur VST
Le panneau Mixage audio vous permet d’ouvrir un panneau de l’éditeur VST (pour certains effets VST) pour
configurer les options d’effet.
Remarque : il n’est pas possible d’ouvrir une fenêtre de l’éditeur VST à partir du panneau Options d’effet.
1 S’il y a lieu, pour afficher le panneau Effets et émissions, cliquez sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les
émissions sur le côté gauche du panneau Mixage audio.
2 Dans le panneau Effets et émissions, cliquez sur l’un des triangles pointant vers le bas dans la section Sélection effet,
puis sélectionnez le nom d’un effet.
3 Cliquez deux fois sur le nom de l’effet.
Le panneau de l’éditeur VST s’ouvre. Ce panneau peut être ancré ou groupé comme n’importe quel autre panneau.
4
Dans le panneau de l’éditeur VST, indiquez les options souhaitées.
Remarque : les commandes d’option pour les effets de module externe VST sont également disponibles au bas du panneau
des effets et des émissions.
Panneau de l’éditeur VST pour l’effet Réduction du bruit
Sélectionner une préconfiguration pour un effet VST
❖ Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou, tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, cliquez
(Mac OS) sur le nom de l’effet dans le panneau Effets et émissions du panneau Mixage audio et choisissez une
préconfiguration dans le menu contextuel.
Remarque : si un effet n’accepte pas les valeurs prédéfinies, l’option Par défaut est le seul choix possible. L’option Par
défaut redéfinit les valeurs des options pour l’effet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 250
Montage audio
Enregistrement des mixages audio
A propos de l’enregistrement de séquences audio
En utilisant le panneau Mixage audio, vous pouvez appliquer des modifications à des pistes audio pendant la lecture
d’une séquence. Vous pouvez entendre instantanément le résultat des modifications que vous effectuez. Vous pouvez
contrôler les réglages de volume, de panoramique et de silence d’une piste ou de ses émissions. Vous pouvez contrôler
toutes les options d’effet pour les effets de piste, y compris le paramètre d’activation/désactivation.
Le panneau Mixage audio enregistre les modifications comme images clés de piste dans les pistes audio. Il n’apporte
pas de modifications aux éléments sources.
Il est préférable d’apporter des modifications à des séquences multipistes en procédant piste par piste. Réglez les
contrôles d’une piste pendant la lecture d’une séquence. Ensuite, exécutez-la à nouveau du début tout en réglant les
contrôles d’une autre piste. Les modifications que vous apportez à la première piste sont conservées si vous définissez le
paramètre d’automatisation sur Désactivé ou Lecture.
Voir aussi
« Utilisation des images clés » à la page 434
Enregistrer les modifications apportées aux pistes audio
Chaque canal du panneau Mixage audio correspond à une piste audio dans le panneau Montage. Vous pouvez utiliser
les contrôles de chaque canal du panneau Mixage audio pour enregistrer les modifications de sa piste audio
correspondante. Par exemple, pour ajuster le niveau de volume d’éléments dans la piste Audio 1, utilisez le curseur
Volume dans le canal Audio 1 du panneau Mixage audio.
1 Dans le panneau Mixage audio ou Montage, définissez l’instant présent au point de démarrage de l’enregistrement
des modifications d’automatisation.
Remarque : dans le panneau Mixage audio, vous pouvez définir l’instant présent dans le coin supérieur gauche du
panneau.
2 Dans le panneau Mixage audio, choisissez un mode d’automatisation dans le menu Mode d’automatisation figurant
en haut de chaque piste à modifier. Pour enregistrer les modifications, choisissez un autre mode que Désactivé ou
Lecture. (Voir « Modes d’automatisation du panneau Mixage audio » à la page 251.)
3 (Facultatif) Pour protéger les réglages d’une propriété lorsque le mode d’automatisation Ecriture est activé, cliquez
avec le bouton droit de la souris (Windows) ou à l’aide de la touche Contrôle (Mac OS) sur un effet ou une émission,
puis choisissez Sécurisé pendant l’écriture dans le menu contextuel.
4 Dans le panneau Mixage audio, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour lancer l’automatisation, cliquez sur le bouton Lecture
du panneau Mixage audio.
• Pour lire la séquence en boucle, cliquez sur le bouton Boucle
.
• Pour exécuter la lecture du point d’entrée jusqu’au point de sortie, cliquez sur le bouton Lecture du début à la fin
.
5 Pendant la lecture de l’audio, ajustez les options de la propriété d’automatisation de votre choix.
6 Pour arrêter l’automatisation, cliquez sur le bouton Arrêt
.
7 Pour prévisualiser les modifications, réinitialisez l’instant présent au début de vos modifications, puis cliquez sur le
bouton Lecture
.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 251
Montage audio
8 Pour afficher les images clés que vous avez créées, procédez comme suit :
a Cliquez sur le bouton Afficher les images clés
Afficher les images clés des pistes.
au début de la piste audio que vous avez modifiée et sélectionnez
b Cliquez sur l’en-tête de l’élément dans la partie supérieure gauche d’un élément audio que vous avez modifié et
choisissez dans le menu déroulant le type de modification que vous avez enregistrée. Si, par exemple, vous avez
modifié le volume, choisissez Piste > Volume.
Cette étape affiche sur la ligne de modification jaune les images clés que vous avez enregistrées dans le panneau Mixage
audio. Vous pouvez modifier ces images clés comme toute autre image clé dans le panneau Montage.
Conserver une propriété de suivi lors de l’enregistrement d’un mixage audio
Vous pouvez conserver les réglages d’une propriété lors de l’enregistrement d’un mixage audio, ce qui empêche la
modification d’une propriété sélectionnée. Cette propriété est également protégée sur toutes les pistes d’une séquence.
❖ Dans le panneau Effets et émissions d’une piste, cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou, tout en
maintenant la touche Contrôle enfoncée, cliquez (Mac OS) sur un effet ou une émission et choisissez Sécurisé
pendant l’écriture dans le menu contextuel.
Remarque : utilisez le panneau Mixage audio pour automatiser uniquement les propriétés des pistes et non les propriétés
des éléments. Vous pouvez modifier les images clés d’un élément en sélectionnant cet élément, puis en utilisant le panneau
Options d’effet ou la piste dans le panneau Montage.
Modes d’automatisation du panneau Mixage audio
Les modes d’automatisation sont définis dans le menu contextuel en haut de chaque piste. Par exemple, faites glisser
le contrôle de fondu du volume et de panoramique pendant la lecture. Lorsque vous lisez à nouveau de l’audio avec un
menu contextuel réglé sur Lecture, Au toucher ou Verrou, Adobe Premiere Pro lit la piste avec les réglages
automatisés. Lorsque vous apportez des modifications aux canaux dans le panneau Mixage audio, Adobe Premiere Pro
applique les modifications dans les pistes respectives en créant des images clés de pistes dans le panneau Montage.
Inversement, les images clés des pistes audio que vous ajoutez ou modifiez dans le panneau Montage définissent des
valeurs (telles que les positions de fondu) dans le panneau Mixage audio.
Pour chaque piste audio, la sélection dans le menu des options d’automatisation détermine le statut d’automatisation
lors du mixage :
Désactivé Ignore les réglages stockés de la piste pendant la lecture. L’option Désactivé permet d’utiliser les
commandes du panneau Mixage audio en temps réel, sans qu’elles interfèrent avec les images clés existantes. Toutefois,
les modifications apportées à la piste audio ne sont pas enregistrées en mode Désactivé.
Lecture Lit les images clés de la piste et s’en sert pour contrôler la piste pendant la lecture. Si une piste ne comporte
pas d’images clés, l’ajustement d’une option de piste (telle que le volume) affecte uniformément la piste complète. Si
vous ajustez une option pour une piste dont l’option d’automatisation est Lecture, l’option reprend son ancienne
valeur (avant l’enregistrement des modifications automatisées actuelles) si vous interrompez l’ajustement. La
fréquence du retour est déterminée par la préférence Unité de correspondance automatique.
Ecriture Enregistre les ajustements apportés aux réglages automatisables des pistes non définis sur Sécurisé pendant
l’écriture et crée les images clés des pistes correspondantes dans le panneau Montage. Le mode Ecriture écrit
l’automatisation dès le démarrage de la lecture, sans attendre la modification d’un réglage. Vous pouvez modifier ce
comportement en choisissant la commande Basculer du mode Ecriture au mode Au toucher dans le menu du panneau
Mixage audio. A l’arrêt de la lecture ou à la fin du cycle de bouclage d’une lecture, la commande Basculer du mode
Ecriture au mode Au toucher fait basculer toutes les pistes réglées au mode Ecriture au mode Au toucher.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 252
Montage audio
Verrou Identique à l’option Ecriture, sauf que l’automatisation ne démarre pas tant que vous n’avez pas commencé à
régler une propriété. Les paramètres de la propriété sont ceux définis lors du réglage précédent.
Au toucher Identique à l’option Ecriture, sauf que l’automatisation ne démarre pas tant que vous n’avez pas
commencé à régler une propriété. Lorsque vous cessez de régler une propriété, sa configuration avant l’enregistrement
des modifications automatisées actuelles est rétablie. La fréquence du retour est déterminée par la préférence audio
Unité de correspondance automatique.
Régler l’unité de correspondance automatique du mode Au toucher
Lorsque vous arrêtez d’ajuster la propriété d’un effet au mode Au toucher, la valeur initiale de la propriété est rétablie.
La préférence d’unité de correspondance automatique indique l’instant auquel la valeur initiale de la propriété d’un
effet doit être rétablie.
1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Saisissez la valeur de l’unité de correspondance automatique et cliquez sur OK.
Spécifier la création automatisée d’images clés
L’automatisation des modifications audio dans le panneau Mixage audio peut créer plus d’images clés que nécessaire
sur la piste audio et entraîner ainsi une dégradation des performances. Pour éviter de créer des images clés inutiles, et
assurer ainsi une interprétation de qualité et une dégradation minimale des performances, définissez la préférence
Optimisation des images clés d’automatisation. Cette préférence présente également l’avantage de faciliter la
modification des images clés, car leur disposition est moins dense sur le graphique.
1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Dans la zone Optimisation des images clés d’automatisation, sélectionnez une ou plusieurs des options suivantes,
puis cliquez sur OK.
Amincissement linéaire des images clés Créez des images clés uniquement aux points qui ne comportent pas de
relation linéaire avec les images clés de début et de fin. Par exemple, supposons que vous automatisiez une atténuation
de 0 dB à -12 dB. Lorsque cette option est sélectionnée, Adobe Premiere Pro crée uniquement des images clés aux
points qui représentent une augmentation de valeur à partir des images clés de début (0 dB) et de fin (– 12 dB). Si vous
ne sélectionnez pas cette option, Adobe Premiere Pro peut créer plusieurs images clés incrémentielles de valeurs
identiques entre ces deux points, selon la vitesse à laquelle vous changez la valeur. Cette option est sélectionnée par
défaut.
Réduction de l’intervalle de temps minimum Crée des images clés uniquement à des intervalles supérieurs à la valeur
que vous spécifiez. Saisissez une valeur comprise entre 1 et 2000 millisecondes.
Panoramique et balance
Panoramique et balance
Par défaut, toutes les pistes audio sortent sur la piste audio principale de la séquence. Comme les pistes contiennent
un nombre de canaux différent de celui de la piste principale (selon qu’il s’agit de pistes mono, stéréo ou 5.1 Surround),
il est nécessaire de contrôler ce qui se produit lorsque une piste sort sur une autre piste contenant un nombre différent
de canaux.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 253
Montage audio
Le panoramique est le passage de l’audio d’un canal à un autre. Vous pouvez avoir recours au panoramique pour placer
un canal audio dans une piste à plusieurs canaux. Par exemple, si une voiture apparaît sur le côté droit d’une image
vidéo, vous pouvez faire un panoramique du canal comportant l’audio de la voiture, de façon à l’entendre du côté droit
du champ audio à plusieurs canaux.
La balance redistribue les canaux des pistes audio à plusieurs canaux parmi les canaux d’une autre piste à plusieurs
canaux. La balance est distincte du panoramique en ce sens que les informations spatiales sont déjà codées dans
plusieurs canaux. La balance modifie simplement leurs proportions relatives.
Remarque : s’il y a lieu, vous pouvez équilibrer un élément en appliquant l’effet audio Balance. Effectuez cette opération
uniquement après avoir déterminé que la balance des pistes est insuffisante.
La relation entre le nombre de canaux dans une piste audio et le nombre de canaux dans la piste de sortie (en général
la piste principale) détermine l’option disponible pour la piste audio (panoramique ou balance). Dans la fenêtre
Mixage audio, le nombre de niveaux d’une piste indique le nombre de canaux pour cette piste. Le nom de la piste de
sortie est affiché dans le menu contextuel Affectation de sortie de piste au bas de chaque piste. Les règles suivantes
déterminent si un panoramique ou une balance peut être appliqué à la piste de sortie de l’audio d’une piste :
• Lorsque vous sortez une piste mono sur une piste stéréo ou 5.1 Surround, vous pouvez lui appliquer un effet de
panoramique.
• Lorsque vous sortez une piste stéréo sur une piste stéréo ou 5.1 Surround, vous pouvez lui appliquer un effet de
balance.
• Lorsque la piste de sortie contient moins de canaux que les autres pistes audio, Adobe Premiere Pro fait un mixage
descendant de l’audio pour qu’il soit compatible avec le nombre de canaux dans la piste de sortie.
• Lorsqu’une piste audio et la piste de sortie sont au format mono ou 5.1 Surround, le panoramique et la balance ne
sont pas disponibles. Les canaux des deux pistes correspondent directement.
Lorsque la piste audio principale est la piste de sortie par défaut, une séquence peut également comporter des pistes
de mixage secondaire. Les pistes de mixage secondaire peuvent être à la fois une destination de sortie des autres
pistes audio et une source audio de la piste principale (ou des autres pistes de mixage secondaire). Par conséquent,
le nombre de canaux d’une piste de mixage secondaire détermine si les commandes de panoramique ou de balance
seront disponibles sur les pistes qui sortent sur celle-ci, et le nombre de canaux de la piste de sortie du mixage
secondaire détermine si les commandes de panoramique ou de balance seront disponibles pour cette piste de
mixage secondaire.
Voir aussi
« Mixage descendant vers un nombre de canaux plus petit » à la page 259
« Utiliser des mixages secondaires » à la page 256
Panoramique et balance dans le panneau Mixage audio
Le panneau Mixage audio fournit des commandes pour le panoramique et la balance. Un bouton rond apparaît
lorsqu’une piste mono ou stéréo sort sur une piste stéréo. Tournez le bouton pour régler le panoramique ou la balance
audio entre les canaux des pistes de sortie gauche et droite. Un plateau carré apparaît lorsqu’une piste mono ou stéréo
sort sur une piste 5.1 Surround. Le plateau décrit le champ audio bidimensionnel créé par l’audio 5.1 Surround. Faites
glisser le curseur à réticule dans le plateau pour régler la balance ou le panoramique audio entre les cinq haut-parleurs,
représentés par des poches autour du bord du plateau. Le plateau contient également des commandes permettant
d’ajuster le pourcentage du canal central d’une piste audio 5.1 Surround ainsi que le volume du caisson de basse.
Aucune commande de panoramique n’apparaît si une piste sort sur une piste de mixage secondaire ou une piste
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 254
Montage audio
principale contenant un nombre de canaux identique ou inférieur ; par conséquent, une commande de panoramique
ou de balance n’est jamais disponible pour une piste 5.1 Surround. Une piste principale ne contient pas de commande
de panoramique ou de balance car elle n’est jamais routée vers une autre piste. Toutefois, appliquer un effet de
panoramique ou de balance à une séquence complète est possible en cas d’utilisation de la séquence en tant que piste
d’une autre séquence.
Vous pouvez faire varier graduellement le réglage du panoramique dans le panneau Mixage audio ou Montage en
appliquant des images clés aux options de Panoramique d’une piste.
A
B
C
Commandes de panoramique et de balance
A. Bouton de balance/panoramique stéréo B. Plateau de balance/panoramique 5.1 Surround C. Pourcentage central
Pour des résultats optimaux de réglage du panoramique et de la balance, veillez à ce que les sorties de l’ordinateur ou
de votre carte son soient bien connectées au bon haut-parleur, et vérifiez que les câbles positifs et négatifs sont
connectés correctement sur tous les haut-parleurs.
Voir aussi
« Utilisation des images clés » à la page 434
Panoramique ou balance d’une piste stéréo
❖ Dans le panneau Mixage audio, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Tournez le bouton de commande du panoramique ou faites glisser le curseur de la valeur sous le bouton.
• Cliquez sur la valeur située sous le bouton de commande du panoramique, saisissez une nouvelle valeur et appuyez
sur Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
Panoramique ou balance d’une piste Surround 5.1
1 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le curseur à réticule et faites-le glisser n’importe où dans le plateau. Pour
aligner le curseur à réticule sur un canal de gauche, de droite ou central, faites-le glisser vers une poche des bords
du plateau.
2 Ajustez le pourcentage du canal central en tournant le bouton de pourcentage central.
3 Si nécessaire, ajustez le niveau du canal LFE (caisson de basse) en tournant le bouton au-dessus de l’icône Clé de Fa
.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 255
Montage audio
Voir aussi
Mixage de son Surround 5.1
Panoramique ou balance d’une piste à 16 canaux
Lorsque vous sélectionnez une séquence contenant une piste audio principale à 16 canaux, des boutons Affectation de
sortie directe apparaissent au-dessus des curseurs pour chaque piste de la fenêtre Mixage audio. Cliquez sur chacun de
ces boutons pour affecter chaque canal de piste à un canal de destination dans la piste principale.
Remarque : un bouton Affectation de sortie directe apparaît dans chaque piste pour tous les canaux qu’elle contient. Par
exemple, un canal monophonique comprend un seul bouton Affectation de sortie directe, tandis qu’une piste 5.1 en
comporte six.
A
B
C
Sélection du canal 12 comme sortie à partir du canal avant gauche d’une piste audio 5.1
A. Boutons Affectation de sortie directe pour une piste stéréo B. Boutons Affectation de sortie directe pour une piste monophonique C. Boutons
Affectation de sortie directe pour une piste 5.1 surround
1 Si la fenêtre Mixage audio n’est pas ouverte, sélectionnez Fenêtre > Mixage audio, puis choisissez la séquence à
16 canaux voulue.
Les boutons Affectation de sortie directe indiquent le canal de piste principale auquel Adobe Premiere Pro a
automatiquement affecté les canaux des pistes initiales. A mesure que vous créez des pistes supplémentaires,
Adobe Premiere Pro affecte automatiquement leurs canaux aux canaux 1, 1-2 ou 1-6 de la piste principale à 16 canaux,
en fonction du nombre de canaux que compte la nouvelle piste.
2 Dans la fenêtre Mixage audio, cliquez sur le bouton Affectation de sortie directe pour chaque canal d’une piste, puis
sélectionnez l’un des 16 canaux de la piste principale comme destination.
Remarque : vous ne pouvez pas créer d’émissions vers la piste principale dans une séquence à 16 canaux.
Régler le panoramique ou la balance d’une piste dans le panneau Montage
1
Dans le panneau Montage, développez s’il y a lieu l’affichage d’une piste en cliquant sur le triangle situé en regard
du nom de la piste.
2 Cliquez sur le bouton Afficher les images clés
contextuel.
, puis choisissez Afficher les images clés des pistes dans le menu
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 256
Montage audio
3 Cliquez sur Piste:Volume en haut à gauche de la piste, puis choisissez Panoramique > Balance ou Panoramique >
Panoramique dans le menu contextuel. (Pour de l’audio 5.1 Surround, choisissez la dimension à modifier dans le
menu Panoramique.)
4 (Facultatif) Si vous voulez régler graduellement l’effet de panoramique ou de balance, déplacez l’indicateur
d’instant présent et cliquez sur l’icône Ajouter/Supprimer une image clé
.
5 Réglez le niveau à l’aide de l’outil Sélection ou de l’outil Plume.
6 (Facultatif) Si vous réglez graduellement l’effet de panoramique ou de balance, répétez les étapes 4 et 5.
Voir aussi
« Utilisation des images clés » à la page 434
Mixage avancé
Utiliser des mixages secondaires
Un mixage secondaire est une piste qui combine les signaux audio qui lui parviennent à partir de pistes audio
spécifiques ou d’émissions de pistes de la même séquence. Un mixage secondaire est une étape intermédiaire entre les
pistes audio et la piste principale. Les mixages secondaires sont utiles pour travailler avec plusieurs pistes audio de
façon identique. Vous pouvez ainsi utiliser un mixage secondaire pour appliquer des réglages audio et des réglages
d’effets identiques à trois pistes d’une séquence qui en compte cinq. Les mixages secondaires permettent d’optimiser
la puissance de traitement de l’ordinateur en vous donnant la possibilité d’appliquer une instance d’un effet au lieu de
plusieurs instances.
A l’instar des pistes audio contenant des éléments, les mixages secondaires peuvent être mono, stéréo ou 5.1 Surround.
Ils apparaissent comme des pistes totalement fonctionnelles dans les panneaux Mixage audio et Montage. Vous pouvez
modifier les propriétés des pistes de mixage secondaire comme n’importe quelle piste contenant des éléments audio.
Cependant, les mixages secondaires se distinguent des pistes audio à plusieurs égards :
• Les pistes de mixage secondaire ne pouvant pas contenir d’éléments, vous ne pouvez pas y faire d’enregistrements.
Elles ne contiennent donc pas d’options d’entrée de matériel ou d’enregistrement, ni de propriétés de montage
d’éléments.
• Dans le panneau Mixage audio, les mixages secondaires ont un fond plus sombre que les autres pistes.
• Dans le panneau Montage, les mixages secondaires n’ont pas d’icône Activer/Désactiver la sortie des pistes
d’icône Style d’affichage
.
, ni
Créer un mixage secondaire dans le panneau Montage
1 Choisissez Séquence > Ajouter des pistes.
2 Spécifiez les options dans la section Pistes de mixage secondaire audio, puis cliquez sur OK.
Créer simultanément un mixage secondaire et lui affecter une émission
1 S’il y a lieu, affichez le volet effets/émissions du panneau Mixage audio en cliquant sur le triangle situé à gauche du
menu contextuel d’une option d’automatisation.
2 Choisissez Créer une piste de mixage secondaire Mono, Créer une piste de mixage secondaire Stéréo ou Créer une
piste de mixage secondaire 5.1 dans l’un des cinq menus contextuels de listes d’émissions du panneau Mixage
audio.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 257
Montage audio
Choix d’un type de mixage secondaire dans le panneau Mixage audio
Router la sortie d’une piste vers un mixage secondaire
❖ Dans le panneau Mixage audio, sélectionnez le nom du mixage secondaire dans le menu de sortie de la piste, au bas
de celle-ci.
Router des pistes avec des émissions
Chaque piste contient cinq émissions situées dans le volet des effets et des émissions du panneau Mixage audio. Les
émissions servent souvent à router le signal d’une piste vers une piste de mixage secondaire à des fins de traitement
des effets. Le mixage secondaire peut renvoyer le signal traité au mixage en le routant vers la piste principale, ou router
le signal vers un autre mixage secondaire. Une émission contient un bouton de niveau qui contrôle le rapport entre le
volume de piste de l’émission et le volume du mixage secondaire. Cette valeur s’appelle le rapport sec/humide,
« humide » désignant le signal du mixage secondaire traitant les effets et « sec » le signal provenant de la piste
d’émission. Un rapport sec/humide de 100 % indique que la sortie du signal humide est à sa puissance maximale. Le
volume du mixage secondaire influe sur la sortie du signal humide, tandis que le volume de la piste d’émission influe
sur la sortie du signal sec.
Une émission peut s’appliquer avant ou après l’atténuation ; l’audio de la piste est ainsi envoyé avant ou après
l’atténuation du volume de la piste. Avec une émission après atténuation, l’ajustement de l’atténuation de la piste
n’influe pas sur le niveau de sortie de l’émission. Une émission après atténuation conserve le rapport sec/humide, en
atténuant simultanément les signaux secs et humides lors de l’ajustement du volume de la piste d’émission.
Remarque : vous ne pouvez pas créer d’émissions vers la piste principale dans une séquence à 16 canaux.
Voir aussi
« Routage de la sortie des pistes » à la page 259
Envoyer une piste à un mixage secondaire
1 (Facultatif) Pour afficher le volet des effets et des émissions dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le triangle
Afficher/Masquer les effets et les émissions sur le côté gauche du panneau.
2 Dans le volet des effets et des émissions, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour envoyer une piste à un mixage secondaire existant, cliquez sur un triangle Envoyer sélection affectation et
choisissez le nom d’un mixage secondaire dans le menu contextuel.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 258
Montage audio
• Pour créer un mixage secondaire et l’envoyer, cliquez sur un triangle Envoyer sélection affectation et choisissez
l’une des options suivantes : Créer une piste de mixage secondaire Mono, Créer une piste de mixage secondaire
Stéréo ou Créer une piste de mixage secondaire 5.1.
A
B
C
D
Emissions
A. Nom du mixage secondaire affecté à l’émission et menu contextuel d’affectation des émissions B. Envoyer silence C. Bouton de commande
de la propriété de l’émission sélectionnée D. Menu contextuel des propriétés des émissions
Modifier les paramètres d’émission
1 (Facultatif) Pour afficher le volet des effets et des émissions dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le triangle
Afficher/Masquer les effets et les émissions sur la gauche du panneau.
2 Dans le volet des effets et des émissions, cliquez sur le triangle Envoyer sélection affectation et choisissez une
émission dans le menu contextuel.
3 (Facultatif) Si besoin est, sélectionnez la propriété à modifier dans le menu Paramètre sélectionné situé sous la
commande de la propriété de l’émission sélectionnée.
Choix d’un élément dans le menu Paramètre sélectionné
4 Modifiez la valeur de la propriété à l’aide du bouton de commande situé au-dessus du menu des propriétés
d’affectation des émissions, en bas de la liste des émissions.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 259
Montage audio
Utiliser les émissions
1 (Facultatif) Pour afficher le volet des effets et des émissions dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le triangle
Afficher/Masquer les effets et les émissions sur le côté gauche du panneau.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour désigner une émission comme émission avant atténuation ou après atténuation, cliquez dessus avec le bouton
droit de la souris (Windows) ou en maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS), puis choisissez Avant fondu
ou Après fondu dans le menu contextuel.
• Pour exclure une émission, cliquez sur le bouton Silence
propriété d’émission sélectionnée.
situé en regard du bouton de commande de la
• Pour supprimer une émission, choisissez Aucune dans le menu contextuel Envoyer sélection affectation.
Mixage descendant vers un nombre de canaux plus petit
Chaque fois que vous routez une sortie de piste vers une piste ou un matériel contenant moins de canaux,
Adobe Premiere Pro doit procéder à un mixage descendant de l’audio pour qu’il soit conforme au nombre de canaux
de la piste de destination. Le mixage descendant est souvent pratique ou indispensable, car l’audio d’une séquence peut
être lu sur un support audio prenant en charge moins de canaux audio que le mixage original. A titre d’exemple, on
peut imaginer que vous créez un DVD contenant de l’audio 5.1 Surround, mais que certains clients utilisent des
systèmes de haut-parleurs ou des télévisions acceptant uniquement le type stéréo (deux canaux) ou mono (un canal).
Le mixage descendant peut également s’avérer nécessaire dans un projet lors de l’affectation d’une sortie de piste à une
piste contenant moins de de canaux. Adobe Premiere Pro comporte l’option Type de mixage final 5.1 qui permet de
choisir la meilleure manière de traduire de l’audio 5.1 Surround en stéréo ou en audio mono. Vous pouvez combiner
les canaux, avant, arrière et le canal LFE (ou caisson de basse) comme vous voulez.
Convertir l’audio 5.1 en stéréo ou mono
1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Choisissez Type de mixage final 5.1 dans le menu contextuel, puis cliquez sur OK.
Remarque : pour conserver l’intégrité des affectations des canaux droite/gauche, évitez d’utiliser des options de mixage
descendant qui incluent le canal LFE.
Routage de la sortie des pistes
Par défaut, la sortie de la piste est routée vers la piste principale. Vous pouvez également router le signal de piste
complet vers une piste de mixage secondaire ou une piste principale à l’aide du menu contextuel Affectation de sortie
de piste figurant au bas de chaque piste dans le panneau Mixage audio. Le signal de sortie contient toutes les propriétés
spécifiées pour cette piste, y compris l’automatisation, les effets, les réglages Panoramique/Balance, Solo/Silence et les
réglages de l’atténuation. Dans le panneau Mixage audio, tous les mixages secondaires sont regroupés à droite de toutes
les pistes audio. Vous pouvez sortir une piste vers un mixage secondaire quelconque, mais pour éviter les boucles de
retour, Adobe Premiere Pro ne permet le routage des mixages secondaires que vers un mixage secondaire à droite de
la piste, ou vers la piste principale. Le menu contextuel de sortie énumère uniquement les pistes qui suivent ces règles.
Remarque : il est possible de créer une disposition envoi/retour avec un mixage secondaire d’effets.
Voir aussi
« Router des pistes avec des émissions » à la page 257
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 260
Montage audio
Router ou désactiver une sortie de piste
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour router une sortie de piste vers une autre piste, sélectionnez un mixage secondaire ou une piste principale dans
le menu contextuel Affectation de sortie de piste au bas de chaque piste dans le panneau Mixage audio.
• Pour désactiver complètement une sortie de piste, cliquez sur l’icône Activer/Désactiver la sortie des pistes
afin
de masquer l’icône du haut-parleur d’une piste dans le panneau Montage. Ainsi, la piste ne sort plus aucun signal
mais le routage du signal ne change pas.
Montage audio dans Adobe Soundbooth
A propos du montage audio dans Adobe Soundbooth
Adobe Soundbooth vous permet d’utiliser des techniques avancées pour monter de l’audio. Si vous avez installé Adobe
Soundbooth, vous pouvez appliquer la commande Modifier dans Adobe Soundbooth à un élément audio.
Sélectionnez un élément principal, un sous-élément ou une occurrence d’élément comportant uniquement de l’audio
dans une bande de montage, puis choisissez Modifier dans Soundbooth > Modifier le fichier source pour ouvrir le
fichier source dans Soundbooth. Si une plage d’entrée/sortie a été marquée dans Adobe Premiere Pro, ces marques
apparaissent dans Soundbooth. Lorsque le fichier est enregistré dans Soundbooth, le fichier original sur le disque est
écrasé et toutes les occurrences de l’élément principal, ses sous-éléments et ses éléments de pistes sous mis à jour
automatiquement pour refléter les modifications. Les modifications ne peuvent pas être annulées.
Sélectionnez un élément principal, un élément secondaire ou une occurrence d’élément A/V ou audio seul dans une
bande de montage, puis choisissez Modifier dans Soundbooth > Extraction audio pour extraire l’audio et générer un
nouvel élément de projet. Les modifications sont apportées à cette copie dans Soundbooth. L’élément principal
original est conservé dans le projet et sur le disque.
Remarque : la commande Modifier dans Adobe Soundbooth n’est pas disponible pour les éléments Adobe Dynamic Link.
Modifier de l’audio dans Adobe Soundbooth
1 Dans le panneau Projet ou Montage, sélectionnez un élément contenant de l’audio.
2 Sélectionnez Edition > Modifier dans Adobe Soundbooth, puis choisissez l’une des options suivantes :
Modifier le fichier source Permet à Soundbooth d’enregistrer les modifications du fichier source sur lequel l’élément
principal est basé, ainsi que de tous les sous-éléments et occurrences d’éléments basés sur cet élément principal.
Modifier le fichier source fonctionne sur les éléments comportant uniquement de l’audio, mais pas sur ceux contenant
de la vidéo.
Rendu et remplacement Effectue le rendu d’un nouvel élément audio que vous modifiez dans Adobe Soundbooth.
L’élément modifié remplace l’élément original dans le panneau Montage ; l’élément principal original dans le panneau
Projet est conservé. Les effets ou les marques appliqués dans l’élément original de la séquence sont hérités de l’élément
modifié. Le nouveau fichier apparaît dans le panneau Projet dans Adobe Premiere Pro.
Extraction audio Copie l’audio de l’élément source dans un nouveau fichier que vous pouvez modifier dans
Soundbooth. Le nouveau fichier apparaît dans le panneau Projet dans Adobe Premiere Pro et s’ouvre dans Adobe
Soundbooth.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 261
Montage audio
Remarque : Extraction audio ne remplace pas l’audio originale dans un élément principal vidéo. Si vous ajoutez l’élément
principal vidéo dans une séquence et que vous voulez que l’audio modifiée soit associée à la vidéo, vous devez rompre le
lien et supprimer l’audio dans l’élément principal, puis lier la vidéo restante avec l’audio modifiée.
3 Modifiez et enregistrez l’élément dans Soundbooth.
4 Retournez dans Adobe Premiere Pro. Le fichier audio reste ouvert dans Soundbooth jusqu’à ce que vous le fermiez.
Annulation des modifications effectuées dans Adobe Soundbooth
Dans le panneau Projet, la commande Annuler supprime un élément audio extrait qui a été modifié dans Soundbooth.
Dans le cas d’un élément dans une séquence, la commande Annuler annule les actions de rendu et de remplacement
en rétablissant l’élément audio original dans la séquence. Dans ce cas, le fichier audio créé n’est pas supprimé du
panneau Projet.
Montage audio dans Adobe Audition
Adobe Audition vous permet d’utiliser des techniques de post-production sophistiquées pour créer et monter de
l’audio. Si vous avez installé Adobe Audition, vous pouvez appliquer la commande Modifier dans Adobe Audition à
un élément audio.
Voir aussi
« Montage audio dans Adobe Soundbooth » à la page 260
A propos du montage audio dans Adobe Audition
Adobe Audition vous permet d’utiliser des techniques avancées pour monter du contenu audio. Si vous avez installé
Adobe Audition, vous pouvez appliquer la commande Modifier dans Adobe Audition à un élément contenant de
l’audio.
Lorsque vous appliquez la commande Modifier dans Adobe Audition à un élément audio, le contenu audio est extrait
et les modifications sont apportées au nouvel élément contenant l’audio extrait. Le contenu audio de l’élément vidéo
principal d’origine est conservé.
Lorsque vous appliquez la commande Modifier dans Adobe Audition aux éléments d’une séquence,
Adobe Premiere Pro effectue le rendu de l’audio dans un nouvel élément audio importé dans Adobe Audition. Si une
plage d’entrée/sortie a été marquée dans Adobe Premiere Pro, ces marques apparaissent dans Audition. Une fois
enregistré, l’élément est sauvegardé dans Audition et l’élément modifié remplace celui d’origine dans le panneau
Montage d’Adobe Premiere Pro. L’élément principal source dans le panneau Projet est préservé. Les effets ou les
marques appliqués à l’élément original de la séquence sont conservés dans l’élément modifié.
Vous pouvez modifier l’audio à plusieurs reprises dans Adobe Audition. Pour chaque nouvelle modification dans
Adobe Audition, Adobe Premiere Pro envoie l’élément audio créé pour la session de montage initiale.
La commande Annuler du panneau Projet supprime l’élément audio extrait qui a été modifié dans Adobe Audition.
Dans le cas d’un élément dans une séquence, la commande Annuler annule les actions de rendu et de remplacement
en rétablissant l’élément audio original dans la séquence. Dans ce cas, le fichier audio créé n’est pas supprimé du
panneau Projet.
Remarque : la commande Modifier dans Adobe Audition n’est pas disponible pour les éléments Adobe Dynamic Link.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 262
Montage audio
Modifier de l’audio dans Adobe Audition
1 Dans un panneau Projet ou Montage, sélectionnez un élément contenant de l’audio.
2 Sélectionnez Edition > Modifier dans Adobe Audition.
3 Modifiez et enregistrez l’élément dans Audition.
4 Retournez dans Adobe Premiere Pro. Le fichier audio reste ouvert dans Audition jusqu’à ce que vous le fermiez.
263
Chapitre 10 : Titrage
Le module de titrage est un outil polyvalent qui vous permet de créer des titres et des crédits mais aussi des composites
animés.
Création de titres
A propos du module de titrage
Vous pouvez vous représenter le module de titrage comme un ensemble de panneaux associés. Vous pouvez fermer
les autres panneaux sans fermer le module Titrage, ou vous pouvez ancrer les panneaux les uns aux autres ou à d’autres
éléments de l’interface. Lorsque les fenêtres ne sont pas ancrées à l’interface principale de montage, elles apparaissent
toujours au-dessus des autres panneaux (elles flottent).
Vous pouvez charger plusieurs titres dans le module Titrage et choisir celui que vous souhaitez afficher en
sélectionnant son nom dans le menu d’affichage du panneau.
Rouvrez un titre lorsque vous souhaitez le modifier ou le dupliquer et baser une nouvelle version dessus. Si vous voulez
utiliser un titre dans un autre projet, vous devez d’abord ouvrir le projet auquel le titre appartient et exporter le titre à
l’aide de la commande Fichier > Exporter > Titre. Vous pouvez ensuite l’importer dans un autre projet, comme vous
le feriez pour n’importe quel fichier source.
Pour en savoir plus sur la création de titres sur la base de titres existants et sur la création de modèles, visionnez le
didacticiel vidéo intitulé Utilisation de titres personnalisés de Jon Barrie sur le site Web de Creative COW.
Remarque : avant la version 2.0, Adobe Premiere Pro enregistrait tous les titres sous forme de fichiers indépendants,
séparés du fichier de projet. Vous pouvez importer les titres créés dans les versions antérieures d’Adobe Premiere Pro
comme vous importez n’importe quel métrage. Lorsque vous enregistrez le projet, les titres importés sont enregistrés avec
le projet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 264
Titrage
A
B
C
D
E
Module de titrage d’Adobe Premiere Pro
A. Outils de titrage B. Panneau de titre principal C. Propriétés de titre D. Actions de titrage E. Styles de titre
Voir aussi
Module de titrage Adobe
Création d’un titre dans Premiere Pro
Créer de nouveaux titres
Créez un nouveau titre intégralement ou utilisez une copie d’un titre existant comme point de départ.
Créer un nouveau titre
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Choisissez Fichier > Nouveau > Titre.
• Choisissez Titre > Nouveau titre, puis choisissez un type de titre.
• Dans le panneau Projet, cliquez sur le bouton Nouvel élément
, puis choisissez Titre.
2 Précisez le nom du titre, puis cliquez sur OK.
3 Utilisez les outils Texte et Forme pour créer un nouveau fichier ou pour personnaliser un modèle.
4 Fermez le module de titrage ou enregistrez le projet pour enregistrer le titre.
Remarque : les titres sont ajoutés automatiquement au panneau Projet et ils sont enregistrés comme faisant partie du
fichier du projet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 265
Titrage
Créer un titre d’après le titre actuel
1 Dans le module de titrage, ouvrez ou sélectionnez le titre sur lequel vous souhaitez baser un nouveau titre.
2 Dans le panneau Propriétés rapides du module de titrage, cliquez sur Nouveau titre d’après le titre actuel
.
3 Dans la boîte de dialogue Nouveau titre, saisissez le nom du nouveau titre, puis cliquez sur OK.
4 Modifiez le nouveau titre à votre convenance.
5 Fermez le module de titrage ou enregistrez le projet pour enregistrer le titre.
Copier des objets texte vers d’autres applications
Vous pouvez copier et coller des objets de texte mis en forme entre le module de titrage d’Adobe Premiere Pro et
d’autres applications, telles que Photoshop, After Effects, Encore et Illustrator. Les attributs ci-dessous sont transférés
entre les applications :
• Contenu du texte
• Police
• Gras, Italique (sauf Faux Gras/Italique).
• Taille du texte
• Interlignage
• Crénage
• Décalage de la ligne de base
• Petites majuscules
• Souligné
• Remplissages de couleur unie
• Une seule passe de couleur unie
1 Sélectionnez un objet texte dans le module de titrage d’Adobe Premiere.
2 Choisissez Edition > Copier.
3 Démarrez l’application de destination.
4 Utilisez la commande Coller de l’application de destination pour y coller l’objet texte.
Remarque : de la même manière, vous pouvez copier du texte d’une autre application dans Adobe Premiere Pro. Pour
plus de détails, voir « Saisir du texte dans les titres » à la page 269
Ouvrir un titre dans le projet actif
❖ Cliquez deux fois sur le titre dans le panneau Projet ou Montage.
Remarque : les titres s’ouvrent dans le module de titrage et non dans le Moniteur source.
Afficher une vidéo en arrière-plan du titre
Si vous créez un titre pour un segment spécifique de votre film, par exemple pour nommer une scène ou identifier une
personne, vous pouvez afficher une image de ce métrage dans la zone de dessin pendant que vous créez le titre.
L’affichage de l’image vous permet de positionner des éléments dans votre titre. L’image vidéo est disponible
uniquement pour référence ; elle n’est pas enregistrée dans le titre.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 266
Titrage
Utilisez les commandes de code temporel dans le module de titrage pour préciser l’image que vous souhaitez afficher.
L’affichage temporel correspond à l’instant présent dans la séquence active. Lorsque vous définissez l’image dans le
module de titrage, vous définissez donc également l’image en cours dans le Moniteur du programme et dans le
panneau Montage, et inversement.
Pour surimprimer le titre sur un autre élément, placez-le directement sur cet élément. L’arrière-plan du titre devient
transparent, dévoilant ainsi l’image des éléments des pistes inférieures.
❖ Dans le panneau Titrage, sélectionnez Afficher la vidéo.
• Pour modifier l’image de façon interactive, faites glisser la valeur de temps en regard de Afficher la vidéo jusqu’à ce
que l’image soit visible dans la zone de dessin.
• Pour afficher l’image en indiquant son code temporel, cliquez sur la valeur de temps en regard de Afficher la vidéo,
puis saisissez le code temporel de l’image dans la séquence active.
Remarque : la valeur Afficher la vidéo utilise le même format d’affichage du code temporel que celui précisé dans les
réglages du projet. Par exemple, si l’option Code temporel compensé 30 i/s est indiquée dans la boîte de dialogue Réglages
du projet, ce même code temporel s'affiche sous Afficher la vidéo.
Importer un fichier de titre
Si le titre que vous souhaitez utiliser se trouve sur votre disque dur, mais ne fait pas encore partie du projet en cours,
vous pouvez l’importer comme tout autre fichier source.
1 Choisissez Fichier > Importer.
2 Sélectionnez un titre, puis cliquez sur Ouvrir.
Remarque : outre les titres Adobe Premiere Pro et Adobe® Premiere® Elements munis de l'extension .prtl, vous pouvez
importer des titres munis de l'extension .ptl, créés dans les versions antérieures d'Adobe Premiere. Les titres importés font
ensuite partie du fichier du projet en cours.
Exporter un titre sous forme de fichier indépendant
Vous pouvez exporter des titres sous la forme de fichiers indépendants, dotés de l’extension .prtl.
1 Dans le panneau Projet, sélectionnez le titre que vous souhaitez enregistrer sous forme de fichier indépendant.
2 Choisissez Fichier > Exporter > Titre.
3 Précisez le nom et l’emplacement du titre, puis cliquez sur Enregistrer.
A propos des marges admissibles
Les marges admissibles pour le titre et pour l’action de la zone de dessin du module de titrage désignent les zones
admissibles. Ces marges sont activées par défaut.
Les zones admissibles sont utiles en cas de montage pour télédiffusion ou vidéocassettes. La plupart des télévisions
utilisent un processus appelé surbalayage, par lequel les bords de l’image sont tronqués et le centre de l’image agrandi.
La taille de la partie tronquée varie d’un téléviseur à un autre. Pour vous assurer que tout figure dans la zone affichée
par la plupart des téléviseurs, conservez le texte à l’intérieur des marges admissibles pour le titre et tous les autres
éléments importants à l’intérieur des marges admissibles pour l’action.
Remarque : si vous créez du contenu pour le Web ou pour un CD, les marges admissibles pour le titre et l’action ne
s’appliquent pas à votre projet parce que l’intégralité de l’image est affichée sur ces supports.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 267
Titrage
A
B
Dans le menu du panneau Titrage, choisissez Marge admissible pour le titre ou Marge admissible pour l’action.
A. Zone admissible pour le titre B. Zone admissible pour l’action
Choisir ou créer des modèles de titre
Les modèles de titre fournis dans Adobe Premiere Pro comprennent de nombreux thèmes et mises en forme prédéfinis
qui simplifient et accélèrent la création de titres. Certains d’entre eux contiennent des graphiques qui peuvent
correspondre au thème de votre film, comme les vacances ou les naissances. D’autres contiennent du texte à remplacer
dans espace réservé pour créer des génériques de film. Certains modèles possèdent des arrière-plans transparents,
représentés par des carrés gris clair et gris foncé, de façon à ce que votre vidéo soit visible sous le titre, tandis que
d’autres sont totalement opaques.
Vous pouvez aisément modifier un élément du modèle en le sélectionnant, puis en le supprimant ou en l’écrasant.
Vous pouvez également ajouter des éléments au modèle. Une fois le modèle modifié, vous pouvez l’enregistrer en tant
que fichier de titre afin de pouvoir l’utiliser dans les projets en cours et les projets suivants. Vous pouvez aussi
enregistrer n’importe quel titre créé en tant que modèle.
Vous pouvez également importer des fichiers de titres provenant d’un autre projet Adobe Premiere Pro sous forme de
modèles. Si vous partagez des modèles entre des ordinateurs, vérifiez que chaque système inclut tous les logos, polices,
textures et images utilisés dans le modèle.
Remarque : si vous appliquez un nouveau modèle, son contenu remplacera celui du module de titrage.
Voir aussi
« Ajouter des images aux titres » à la page 279
« Ajouter une texture pour un texte ou un objet » à la page 284
Charger un modèle pour un nouveau titre
1 Choisissez Titre > Nouveau titre > D’après le modèle.
2 Cliquez sur le triangle en regard d’un nom de catégorie pour développer celle-ci.
3 Sélectionnez le modèle, puis cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 268
Titrage
Importer un fichier de titre enregistré sous forme de modèle
1 Avec un titre ouvert, choisir Titre > Modèles.
2 Dans le menu du panneau Modèles, choisissez Importer le fichier en tant que modèle.
3 Sélectionnez un fichier, puis cliquez sur Ouvrir (Windows) ou Choisir (Mac OS). Vous pouvez importer
uniquement des fichiers de titre Adobe Premiere Pro (.prtl) comme modèles.
4 Donnez un nom au modèle, puis cliquez sur OK.
Définir ou rétablir un modèle par défaut
1 Avec un titre ouvert, cliquez sur le bouton Modèles
et sélectionnez un modèle.
• Pour définir le modèle sélectionné comme modèle par défaut, choisissez Définir le modèle comme fixe par défaut
dans le menu du panneau modèles. Le modèle par défaut se charge à chaque ouverture du module de titrage.
• Pour rétablir l’ensemble des modèles par défaut, choisissez Rétablir les modèles par défaut dans le menu du
panneau Modèles.
2 Cliquez sur OK.
Renommer ou supprimer un modèle
❖ Avec un titre ouvert, cliquez sur le bouton Modèles
et sélectionnez un modèle.
• Pour renommer le modèle sélectionné, choisissez Renommer le modèle dans le menu du panneau Modèles.
Saisissez un nom dans la zone de texte Nom, puis cliquez sur OK.
• Pour supprimer un modèle, choisissez Supprimer le modèle dans le menu Modèles, puis cliquez sur OK.
Remarque : si vous supprimez un modèle au moyen de cette procédure, il est effacé du disque dur.
Créer un modèle à partir d’un titre ouvert
1 Avec un titre ouvert, cliquez sur le bouton Modèles
2 Cliquez sur le bouton du menu Modèles
.
. Choisissez Importer le titre actuel en tant que modèle.
3 Saisissez le nom du modèle de titre, puis cliquez sur OK.
Création de types de titres courants
Placer une barre derrière le texte dans un titre
Vous pouvez placer une barre de n’importe quelle couleur derrière le texte dans un titre. Il est ainsi plus facile de
séparer le texte d’un arrière-plan vidéo afin de le rendre plus lisible. Créez la zone et la forme du texte. Placez ensuite
le texte sur la forme en définissant l’ordre d’empilement approprié.
Voir aussi
« Saisir du texte dans les titres » à la page 269
« Créer des formes » à la page 274
« Modifier l’ordre de superposition des objets dans les titres » à la page 279
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 269
Titrage
Ajout de texte dans les titres
Saisir du texte dans les titres
Lorsque vous ajoutez du texte à un titre, vous pouvez utiliser les polices installées sur votre système, notamment les
polices Type 1 (PostScript®), OpenType® et TrueType. L’installation de Premiere Pro (et d’autres applications Adobe)
ajoute des polices aux ressources Adobe partagées.
Vous pouvez insérer des caractères spéciaux, comme le symbole ©, dans le texte d’un point ou d’un paragraphe en
copiant les caractères depuis un programme de traitement de texte ou depuis l’outil Table des caractères (Windows
uniquement) et en les collant à l’emplacement souhaité dans le module Titrage.
Selon l’outil que vous choisissez dans le module de titrage, vous pouvez créer du texte de point ou du texte de
paragraphe. Lorsque vous créez du texte de point, vous définissez un point d’insertion où vous souhaitez saisir le texte.
Le texte est saisi sur une seule ligne à moins que vous n’activiez la fonction de retour à la ligne qui fait continuer le texte
sur la ligne suivante lorsqu’il atteint le bord de la zone admissible de titre. Lorsque vous créez un texte de paragraphe,
vous définissez une zone de texte dans laquelle le texte doit tenir. Le texte d’une telle zone est renvoyé à la ligne
automatiquement, dans les dimensions de la zone.
Le déplacement de la poignée d’angle d’un texte ponctuel a pour effet de le redimensionner, tandis que le déplacement
de l’angle d’une zone de texte a pour effet de réorganiser le texte qu’elle contient. Si une zone de texte est trop petite
pour contenir tous les caractères que vous saisissez, vous pouvez la redimensionner pour que le texte caché devienne
visible. Les zones de texte contenant des caractères masqués sont accompagnées d’un signe plus (+) affiché à droite.
Vous pouvez également créer du texte sur tracé. Au lieu de suivre une ligne de base droite, le texte sur tracé suit une
courbe que vous avez créée.
Tous les types de texte peuvent être orientés horizontalement ou verticalement, en suivant leur ligne de base ou leur
tracé.
Voir aussi
« Utilisation du texte de paragraphe » à la page 273
« Créer des formes » à la page 274
« Transformer les objets dans les titres » à la page 281
« Mettre en forme un texte dans des titres » à la page 271
Saisir du texte sans limites
1 Ouvrez le panneau Outils de titrage.
• Pour saisir du texte horizontal, cliquez sur l’outil Texte
.
• Pour saisir du texte vertical, cliquez sur l’outil Texte vertical
.
2 Dans la zone de dessin, cliquez à l’endroit où vous voulez commencer, puis saisissez le texte.
Remarque : par défaut, le texte n’est pas renvoyé à la ligne. Pour renvoyer le texte à la ligne lorsque la marge admissible
pour le titre est atteinte, choisissez Titre > Retour à ligne. Lorsque le retour à la ligne est désélectionné, appuyez sur Entrée
(Windows) ou Retour (Mac OS) pour commencer une nouvelle ligne.
3 Une fois que vous avez fini de saisir votre texte, choisissez l’outil Sélection et cliquez en dehors de la zone de texte.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 270
Titrage
Taper du texte horizontal ou vertical dans une zone de texte
1 Ouvrez le panneau Outils de titrage.
• Pour saisir du texte horizontal, cliquez sur l’outil Texte captif horizontal
• Pour saisir du texte vertical, cliquez sur l’outil Texte captif vertical
.
.
2 Dans la zone de dessin, faites glisser l’outil pour créer une zone de texte.
3 Saisissez le texte. Le texte est renvoyé à la ligne lorsqu’il atteint l’extrémité de la zone de texte.
4 Une fois que vous avez entré votre texte, choisissez l’outil Sélection et cliquez en dehors de la zone de texte.
Remarque : redimensionner la zone de texte créée au moyen de l’outil Texte captif ou de l’outil Texte captif vertical a
pour seul effet de redimensionner la zone visible ; la taille du texte reste identique.
Copier du texte provenant d’autres applications
Vous pouvez copier du texte provenant d’autres applications et le coller dans le module de titrage
d’Adobe Premiere Pro.
1 Sélectionnez le texte dans l’autre application et utilisez la commande Copier pour le copier.
2 Dans Adobe Premiere Pro, ouvrez le module de titrage, puis sélectionnez Edition > Coller pour coller le texte dans
un titre.
Si le texte copié provient d’une autre application Adobe, de nombreux attributs seront également transférés dans le
module de titrage. Pour plus d’informations, voir « Copier des objets texte vers d’autres applications » à la page 265.
Saisir du texte le long d’un tracé
1 Dans le module de titrage, cliquez sur l’outil Texte curviligne
curviligne s’utilise de la même façon que l’outil Plume.
ou Texte curviligne vertical
. L’outil Texte
2 Dans la zone de dessin, cliquez à l’endroit où vous voulez que commence le texte.
3 Cliquez ou faites glisser pour créer un deuxième point.
4 Continuez à cliquer jusqu’à créer la forme de tracé souhaitée.
5 Saisissez le texte. Lorsque vous saisissez le texte, il commence le long du bord supérieur ou droit du tracé. Si
nécessaire, modifiez le tracé en faisant glisser les points d’ancrage de l’objet.
Remarque : redimensionner la zone de texte créée dans ce mode a pour seul effet de redimensionner la zone visible ; la
taille du texte reste identique.
6 Une fois que vous avez terminé, choisissez l’outil Sélection et cliquez en dehors de la zone de texte.
Modifier et sélectionner du texte
❖ A l’aide de l’outil Sélection, cliquez deux fois sur le texte au point où vous souhaitez modifier ou commencer une
sélection. L’outil se transforme en outil Texte et un curseur indique le point d’insertion.
• Pour déplacer le point d’insertion, cliquez entre les caractères ou utilisez les touches de direction gauche et droite.
• Pour sélectionner un caractère unique ou un groupe de caractères contigus, faites glisser le curseur à partir du point
d’insertion, afin de mettre les caractères en surbrillance.
Vous pouvez mettre en forme le texte sélectionné en utilisant les commandes du panneau principal du module de
titrage, du panneau Propriétés de titre ou les commandes de menu. Pour mettre en forme un texte ou un objet
graphique dans son intégralité, cliquez sur l’objet pour le sélectionner, puis modifiez ses propriétés.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 271
Titrage
Mettre en forme un texte dans des titres
Alors que certaines propriétés d’objets (comme la couleur de remplissage et l’ombre) sont communes à tous les objets
que vous créez dans le Titrage, d’autres propriétés s’appliquent uniquement aux objets texte. Des commandes telles
que Police, Style de la police et Alignement du texte se trouvent dans le panneau Titrage, au-dessus de la zone de dessin.
D’autres options sont disponibles dans le panneau Propriétés de titre et dans le menu Titre de la barre de menus
principale.
Vous pouvez à tout moment modifier les polices utilisées dans les titres. Cet explorateur présente en effet toutes les
polices installées dans un jeu de caractères par défaut personnalisable.
Lorsque vous choisissez une police dans l’Explorateur de polices, celle-ci est immédiatement appliquée au titre.
Comme l’Explorateur de polices reste ouvert, vous pouvez prévisualiser une autre police.
Remarque : si vous partagez des fichiers de titre avec d’autres utilisateurs, vérifiez que leurs ordinateurs disposent des
polices que vous avez utilisées pour créer le titre partagé.
Spécifier une police
❖ Sélectionnez le texte, puis effectuez l’une des opérations suivantes :
• Choisissez Titre > Police et choisissez une police dans le menu.
• Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle Famille de police pour ouvrir le menu déroulant, puis
sélectionnez une police.
Modifier les lettres qui apparaissent dans l’Explorateur de polices
Lorsque vous ouvrez les menus déroulants Famille de polices et Style de police, l’Explorateur de polices s’ouvre
affichant un ensemble de caractères disponibles dans différentes polices. Vous pouvez déterminer quels caractères sont
utilisés dans l’Explorateur de polices.
1 Choisissez Edition > Préférences > Titrage (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Titrage (Mac OS).
2 Tapez les caractères à afficher pour Nuances de style (2 maximum) et l’Explorateur de polices (6 maximum) dans
leurs champs respectifs.
3 Cliquez sur OK.
Modifier la taille de la police
❖ Sélectionnez le texte, puis effectuez l’une des opérations suivantes :
• Choisissez Titre > Taille, puis choisissez une taille de police.
• Changez la valeur Corps de police dans le panneau Propriétés de titre.
Modifier l’orientation du texte
1 Sélectionnez un objet de texte.
2 Choisissez Titre > Orientation et sélectionnez Horizontale ou Verticale.
Spécifier des propriétés de texte
Lorsque vous sélectionnez un objet dans un titre, ses propriétés sont répertoriées dans le panneau Propriétés de titre.
Si vous modifiez les valeurs contenues dans ce panneau, l’objet sélectionné est affecté. Les objets texte possèdent des
propriétés uniques, telles que l’interlignage et le crénage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 272
Titrage
Remarque : certaines propriétés du texte ne sont pas répertoriées dans le panneau Propriétés de titre. Par exemple, vous
pouvez définir la police, le style de police et l’alignement du texte dans le panneau Titrage ou dans le menu Titre. Le menu
Titre comprend également des options pour l’orientation, le retour à la ligne, les tabulations et l’insertion d’un logo dans
une zone de texte.
1 Sélectionnez l’objet texte ou la gamme de texte que vous voulez changer.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur la flèche située en regard de Propriétés, puis définissez les valeurs.
Parmi les options, citons :
Police Spécifie la police appliquée à l’objet de texte sélectionné. Pour afficher un aperçu d’une police, utilisez
l’Explorateur de polices.
Corps de police Spécifie la taille de la police, en lignes de balayage.
Aspect Spécifie l’échelle horizontale de la police sélectionnée. Cette valeur est un pourcentage du rapport H/L naturel
de la police. Les valeurs inférieures à 100 % réduisent l’espacement entre les lettres du texte. Les valeurs supérieures à
100 % agrandissent l’espacement entre les lettres du texte.
Interlignage Spécifie la quantité d’espace entre les lignes de type. Pour le type Roman, l’interlignage se mesure à partir
de la ligne de base d’une ligne de type jusqu’à la ligne de base de la ligne suivante. Pour le texte vertical, l’interlignage
se mesure à partir du centre d’une ligne de type jusqu’au centre de la ligne suivante. Dans le module Titrage, la ligne
de base correspond à la ligne située sous le texte. Vous pouvez appliquer différentes valeurs d’interlignage au sein d’un
même paragraphe ; toutefois, la valeur d’interlignage la plus grande dans une ligne de type détermine la valeur
principale de cette ligne.
Remarque : pour activer/désactiver les lignes de base du texte, choisissez Titre > Affichage > Lignes de base du texte. Les
lignes de base du texte apparaissent uniquement lorsque vous sélectionnez l’objet de texte.
Crénage Spécifie la quantité d’espacement que vous ajoutez ou soustrayez entre des paires de caractères spécifiques.
La valeur indique le pourcentage de la largeur de caractère entre des paires de caractères. Placez le curseur à l’endroit
où vous voulez modifier le crénage.
Interlettrage Spécifie la quantité d’espace entre une série de lettres. Cette valeur indique le pourcentage de la largeur
de caractère entre la plage spécifiée de caractères. La direction de l’interlettrage du texte se base sur l’alignement du
texte. Par exemple, l’interlettrage pour le texte centré a lieu à partir du centre. Vous trouverez intéressant de
paramétrer l’interlettrage lorsque des lettres contiguës présentent des traits si épais qu’elles se chevauchent et sont
difficiles à lire. Pour régler l’interlettrage de l’intégralité du texte dans une zone de texte, sélectionnez la zone de texte
et modifiez la valeur Interlettrage. Pour modifier l’interlettrage entre des caractères contigus spécifiques, sélectionnez
uniquement ces caractères et modifiez la valeur Interlettrage.
Décalage de la ligne de base Spécifie la distance des caractères à partir de la ligne de base. Augmentez ou diminuez
cette valeur pour créer des exposants ou des indices. Ce paramétrage affecte tous les caractères. Pour régler le décalage
de la ligne de base pour l’intégralité du texte dans une zone de texte, sélectionnez la zone de texte et modifiez le
paramètre. Pour modifier le décalage de la ligne de base entre des caractères contigus spécifiques, sélectionnez
uniquement ces caractères et modifiez le paramètre.
Inclinaison Spécifie l’inclinaison d’un objet, en degrés.
Petites majuscules Activez cette option pour afficher tous les objets sélectionnés en majuscules.
Taille petites majuscules Spécifie la taille des petites majuscules comme pourcentage de la hauteur normale. Ce
paramètre définit la taille de tous les caractères de l’objet texte à l’exception du caractère de début. Choisissez la valeur
100% pour mettre tout le texte en lettres majuscules.
Souligné Activez cette option pour souligner le texte sélectionné. Cette option n’est pas disponible pour le texte d’un
tracé.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 273
Titrage
Utilisation du texte de paragraphe
Les outils du module de titrage permettent de redimensionner et d’aligner rapidement du texte de paragraphe.
Pour plus d’informations sur l’utilisation de renvois à la ligne dans les titres, reportez-vous à la rubrique « Saisir du
texte dans les titres » à la page 269.
Voir aussi
« Saisir du texte dans les titres » à la page 269
Modifier l’alignement du paragraphe
❖ Sélectionnez un objet texte de paragraphe et, en haut du panneau Titrage :
• Pour aligner le texte sur la gauche de sa zone de texte, cliquez sur Gauche
• Pour centrer le texte dans sa zone de texte, cliquez sur Centrer
.
.
• Pour aligner le texte sur la droite de sa zone de texte, cliquez sur Droite
.
Redistribuer un texte de paragraphe
❖ Sélectionnez un objet texte de paragraphe.
• Faites glisser l’une des poignées du cadre de contour du texte de paragraphe pour redimensionner ce cadre.
Créer des tabulations dans les titres
Lorsque vous créez du texte au moyen de l’outil Texte captif ou de l’outil Texte captif vertical, vous pouvez appliquer
des tabulations comme dans un traitement de texte. Les tabulations sont particulièrement utiles pour créer des
génériques déroulants d’aspect professionnel. Vous pouvez définir plusieurs tabulations dans une zone de texte, et il
suffit d’appuyer sur la touche Tab pour placer le curseur à la tabulation disponible suivante. A chaque tabulation, vous
pouvez spécifier une option de justification différente.
Remarque : les tabulations servent exclusivement à aligner les caractères dans des objets de texte. Pour aligner des objets
de texte ou des objets graphiques entiers, utilisez la commande Aligner.
Boîte de dialogue Tabulations
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 274
Titrage
Voir aussi
« Créer des titres à déroulement vertical ou horizontal » à la page 289
« Aligner et distribuer des objets dans les titres » à la page 280
Définir et régler une tabulation
1 Sélectionnez une zone de texte.
2 Choisissez Titre > Tabulations.
3 Alignez la ligne « 0 » de la règle Tabulations sur le côté gauche de la zone de texte sélectionnée.
4 Cliquez sur la règle au-dessus des nombres pour créer une tabulation. Faites glisser la tabulation pour régler sa
position. Lorsque vous faites glisser la tabulation, une ligne jaune verticale, ou taquet d’alignement, indique la
position de la tabulation dans la zone de texte sélectionnée.
• Pour créer une tabulation justifiée à gauche, cliquez sur le Taquet de justification à gauche
.
• Pour créer une tabulation centrée, cliquez sur le Taquet d’alignement au centre .
• Pour créer une tabulation justifiée à droite, cliquez sur le Taquet de justification à droite .
5 Cliquez sur OK pour fermer la boîte de dialogue Tabulations. La zone de texte sélectionnée contient les tabulations
que vous avez définies.
Remarque : pour que les tabulations soient toujours visibles (et non pas seulement lorsque la boîte de dialogue
Tabulations est ouverte), cliquez sur Titre > Affichage > Tabulations.
Supprimer une tabulation
❖ Dans la boîte de dialogue Tabulations, déplacez la tabulation vers la gauche ou vers la droite, ou faites-la glisser en
dehors de la règle.
Ajout de formes et images
Créer des formes
Vous pouvez également utiliser les outils de dessin du module de titrage pour créer différentes formes, telles que des
rectangles, des ellipses et des lignes. Le module de titrage comprend des outils Plume standard semblables à ceux
utilisés dans Adobe Illustrator et Adobe Photoshop.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 275
Titrage
A
F
G
H
I
B
C
D
E
Panneau Outils de titrage
A. Plume Outil B. Rectangle C. Rectangle à coins tronqués D. Dent E. Ellipse F. Rectangle à coins arrondis G. Rectangle arrondi H. Arc
I. Trait
❖ Sélectionnez un outil Forme.
• Pour conserver les proportions de la forme, faites glisser le curseur tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
• Tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, faites glisser le curseur pour dessiner
à partir du centre de la forme.
• Tout en maintenant les touches Maj+Alt (Windows) ou Maj+Option (Mac OS) enfoncées, faites glisser le curseur
pour conserver les proportions et dessiner à partir du centre.
• Pendant que vous tracez la forme, faites glisser le curseur en diagonale dans la direction opposée pour inverser la
forme.
• Faites glisser le curseur en travers, vers le haut ou vers le bas pour inverser la forme horizontalement ou
verticalement pendant que vous la dessinez.
Pour inverser la forme une fois qu’elle a été dessinée, utilisez l’outil Sélection pour faire glisser un des points d’angle
dans la direction souhaitée.
Voir aussi
« Tracer des segments droits avec l’outil Plume » à la page 276
« Tracer des courbes avec l’outil Plume » à la page 276
Modifier la forme d’un objet graphique ou d’un logo
1 Sélectionnez au moins un objet ou un logo dans un titre.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de Propriétés afin de développer sa liste, puis
choisissez une option dans le menu Type d’image.
Remarque : lorsque vous modifiez une forme, il peut arriver que les points d’ancrage de l’objet d’origine disparaissent.
Pour les faire apparaître avant ou après avoir modifié la forme, sélectionnez l’objet avec l’outil Sélection.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 276
Titrage
Tracer des segments droits avec l’outil Plume
Pour tracer des lignes droites, cliquez sur l’outil Plume dans la zone de dessin. Des points d’ancrage d’objet sont créés
et reliés par des segments droits.
1 Sélectionnez l’outil Plume.
2 Placez la pointe de la plume à l’endroit où vous voulez que le segment droit commence, puis cliquez pour définir le
premier point d’ancrage de l’objet. Le point d’ancrage reste sélectionné (plein) jusqu’à ce que vous ajoutiez le point
suivant.
Remarque : le premier segment que vous tracez n’apparaît que lorsque vous cliquez pour créer le deuxième point
d’ancrage de l’objet. Si, par inadvertance, vous avez fait glisser l’outil Plume et que des traits dépassent des points,
choisissez Edition > Annuler, puis cliquez à nouveau.
3 Cliquez à nouveau à l’endroit où vous voulez que se termine le segment. (Cliquez, tout en maintenant la touche Maj
enfoncée, pour que l’angle du segment corresponde à un multiple de 45 degrés.) Un autre point d’ancrage d’objet
est alors créé.
4 Continuez à cliquer sur l’outil Plume pour créer des segments droits supplémentaires. Le dernier point d’ancrage
de l’objet ajouté apparaît sous la forme d’un grand carré, ce qui indique qu’il est sélectionné.
5 Pour compléter le tracé, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour fermer un tracé, cliquez sur le point d’ancrage de l’objet initial. Un cercle apparaît en dessous du curseur
lorsque ce dernier est situé directement au-dessus du point d’ancrage initial.
• Pour laisser le tracé ouvert, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée et cliquez à un
endroit quelconque où il n’y a aucun objet, ou sélectionnez un outil différent dans le panneau Outils.
Tracer des courbes avec l’outil Plume
Pour tracer des segments courbes, faites glisser les points d’ancrage de l’objet à l’aide de l’outil Plume. Lorsque vous
utilisez l’outil Sélection pour sélectionner un point d’ancrage d’objet reliant des segments courbes, les segments
présentent des lignes directrices qui se terminent par des points directeurs. L’angle et la taille des lignes directrices
déterminent la forme et la taille des segments courbes. Déplacez les lignes directrices pour modifier la forme des
courbes. Un point lissé présente toujours deux lignes directrices solidaires. Lorsque vous déplacez le point directeur
d’une ligne directrice sur un point lissé, les deux lignes directrices bougent simultanément et conservent une courbe
continue au niveau du point d’ancrage de l’objet. A titre de comparaison, un point d’angle peut présenter deux, une ou
aucune lignes directrices, selon qu’il rejoint respectivement deux, un ou aucun segment courbe.
Les lignes directrices d’un point d’angle maintiennent l’angle en opérant indépendamment les unes des autres. Lorsque
vous faites glisser un point directeur sur la ligne directrice d’un point d’angle, l’autre ligne directrice, le cas échéant, ne
bouge pas. Les lignes directrices sont toujours tangentes à (perpendiculaires au rayon de) la courbe au niveau des
points d’ancrage de l’objet. L’angle de chaque ligne directrice détermine l’inclinaison de la courbe et la longueur de
chaque ligne directrice détermine la hauteur, ou profondeur, de la courbe.
1 Sélectionnez l’outil Plume.
2 Placez le curseur à l’endroit où vous voulez que commence la courbe. Maintenez le bouton de la souris enfoncé.
3 Faites glisser pour créer des lignes directrices qui déterminent l’inclinaison du segment courbe que vous créez.
D’une façon générale, prolongez la ligne directrice d’environ un tiers de la distance à laquelle vous allez placer le
point d’ancrage suivant de l’objet. Pendant que vous faites glisser, maintenez la touche Maj enfoncée pour que la
ligne directrice corresponde à un multiple de 45 degrés.
4 Relâchez le bouton de la souris.
Remarque : le premier segment n’apparaît que lorsque vous créez le deuxième point d’ancrage de l’objet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 277
Titrage
5 Insérez l’outil Plume à l’endroit où vous souhaitez que se termine le segment curviligne.
• Pour créer une courbe en forme de C, faites glisser dans une direction opposée à celle utilisée pour tracer le point
d’ancrage précédent de l’objet.
A
B
C
Traçage d’un deuxième point dans des courbes
A. Début du traçage du deuxième point. B. Traçage à l’opposé de la ligne directrice précédente, créant ainsi une courbe en forme de C.
C. Résultat après relâchement du bouton de la souris
• Pour créer une courbe en forme de S, faites glisser dans la même direction que celle utilisée pour tracer le point
d’ancrage précédent de l’objet.
A
B
C
Traçage de courbes en S
A. Début du traçage du nouveau point. B. Traçage dans la même direction que la ligne directrice précédente, créant ainsi une courbe en S
C. Résultat après relâchement du bouton de la souris
6 Continuez à faire glisser l’outil Plume à partir d’endroits différents, afin de créer des points supplémentaires.
• Pour fermer le tracé, positionnez l’outil Plume sur le point d’ancrage initial de l’objet. Cliquez ou faites glisser pour
fermer le tracé.
• Pour conserver le tracé ouvert, cliquez à un endroit quelconque où il n’y a aucun objet, tout en maintenant la touche
Ctrl enfoncée, ou choisissez l’outil Sélection.
Ajuster des courbes et des points d’ancrage d’objet
Le module de titrage comprend plusieurs outils pour modifier les tracés existants. Vous pouvez ajouter ou supprimer
des points d’ancrage sur un tracé. Vous pouvez également déplacer des points d’ancrage et manipuler leurs lignes
directrices afin de modifier la courbe des segments de droite adjacents. Vous pouvez aussi préciser l’épaisseur du tracé,
ainsi que la forme de ses extrémités et de ses angles, appelés aussi jointures.
Ajouter un point d’ancrage d’objet à un tracé
1 Sélectionnez le tracé.
2 Cliquez sur l’outil Ajout de point d’ancrage
.
• Pour ajouter un point d’ancrage d’objet sans créer ou modifier manuellement une courbe, cliquez à l’endroit où
vous voulez ajouter un point d’ancrage.
• Pour ajouter simultanément un point d’ancrage d’objet et déplacer le nouveau point, placez le curseur à l’endroit
du tracé où vous voulez ajouter un point d’ancrage, puis faites glisser.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 278
Titrage
Supprimer un point d’ancrage d’objet
1 Sélectionnez le tracé contenant le point d’ancrage de l’objet.
2 Cliquez sur l’outil Suppression de point d’ancrage
.
3 Cliquez sur le point que vous souhaitez supprimer.
Ajuster un point d’ancrage d’objet
1 Sélectionnez le tracé contenant le point d’ancrage de l’objet.
2 Sélectionnez l’outil Plume
.
3 Placez le curseur sur le point et, lorsque le curseur se transforme en flèche accompagnée d’un carré, faites glisser le
point d’ancrage de l’objet pour le modifier.
Convertir des points d’ancrage d’objet d’un type à un autre
Pendant le traçage, vous souhaiterez peut-être modifier le type de point d’ancrage de l’objet que vous avez créé pour
un segment.
1 Sélectionnez le tracé que vous voulez modifier.
2 Sélectionnez l’outil Conversion de point directeur
souhaitez convertir.
et placez le curseur sur le point d’ancrage d’objet que vous
• Pour convertir un point d’angle en point lissé, faites glisser un point directeur en dehors du point d’angle.
• Pour convertir un point lissé en point d’angle sans lignes directrices, cliquez sur le point lissé.
• Pour convertir un point d’angle sans lignes directrices en point d’angle avec lignes directrices indépendantes, faites
d’abord glisser un point directeur hors du point d’angle (de sorte qu’il devient un point lissé sans lignes directrices).
Relâchez le bouton de la souris, puis faites glisser l’un des points directeurs.
• Pour convertir un point lissé en point d’angle avec lignes directrices, faites glisser l’un des points directeurs.
Remarque : lorsque vous placez l’outil Plume sur un point d’ancrage de l’objet, appuyez sur la touche Alt (Windows) ou
Option (Mac OS) pour changer temporairement l’outil Plume en outil Conversion de point directeur.
Modifier la courbure d’un segment
1 Sélectionnez le tracé que vous voulez modifier.
2 Sélectionnez l’outil Plume et faites glisser un segment pour modifier sa courbe.
Remarque : en faisant glisser un segment, vous changez sa courbe car les lignes directrices à chaque extrémité du segment
sont modifiées de la même façon. Cette technique permet de changer un segment droit en un segment courbé.
Définir les options des formes Bézier ouvertes et fermées
❖ Sélectionnez un trait ou une forme Bézier ouverte ou fermée, puis, dans le panneau Propriétés de titre, définissez
les options suivantes :
Largeur du trait Spécifie la largeur du tracé, en pixels.
Type d’extrémité Spécifie le type des extrémités d’une ligne. Avec l’option Butée, la ligne comporte des extrémités
carrées. Avec l’option Rond, la ligne comporte des extrémités semi-circulaires. Avec l’option Carré, la ligne comporte
des extrémités carrées qui s’étendent d’une demi-longueur de ligne. Cette option augmente la taille de la ligne de
manière uniforme de part et d’autre de ses extrémités.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 279
Titrage
Type de jointure Spécifie la façon dont les extrémités de segments de tracé adjacents se rejoignent. L’option Pointe
relie les segments de tracé au moyen d’angles pointus. L’option Rond relie les segments de tracé au moyen d’angles
ronds. L’option Biseau relie les segments de tracé au moyen d’angles carrés.
Limite de pointe Spécifie le point où le type de jointure passe de la valeur pointe à la valeur biseau. Par défaut, la limite
de pointe correspond à 4, si bien que le type de jointure pointe passe à biseau lorsque la longueur du point correspond
à quatre fois la valeur d’épaisseur du trait. Une limite de pointe de valeur 1 donne lieu à une jointure de type biseau.
Remarque : vous pouvez appliquer les options décrites ci-dessus aux formes que vous créez avec l’outil Plume ou l’outil
Trait. Vous pouvez appliquer un contour intérieur ou extérieur à tout texte ou tout objet graphique.
Ajouter des images aux titres
Utilisez le module de titrage pour insérer des images dans un titre, notamment pour ajouter un logo dans un titre qui
servira de modèle. Vous pouvez soit ajouter l’image en tant qu’élément graphique, soit la placer dans une zone de texte
pour l’y incorporer. Le module de titrage accepte à la fois des images bitmap et des illustrations vectorielles (créées, par
exemple, avec Adobe Illustrator). Toutefois, Premiere Pro pixellise ces illustrations vectorielles en les convertissant en
une version bitmap dans le module de titrage. Par défaut, une image insérée apparaît à sa taille originale.
Voir aussi
« Utiliser des styles » à la page 287
« Transformer les objets dans les titres » à la page 281
« Ajouter une texture pour un texte ou un objet » à la page 284
Insérer un logo dans un titre
1 Choisissez Titre > Logo > Insérer logo.
2 Faites glisser le logo à l’endroit souhaité. Si nécessaire, modifiez la taille, l’opacité, la rotation et l’échelle du logo.
Remarque : insérez un logo si vous souhaitez que l’image fasse partie du fichier titre. Si vous souhaitez utiliser une image
ou une vidéo à l’arrière-plan uniquement, surimprimez le titre sur un élément de cette image ou de cette vidéo.
Insérer un logo dans une zone de texte
1 A l’aide d’un outil de texte, cliquez à l’endroit où vous voulez insérer le logo.
2 Choisissez Titre > Logo > Insérer le logo dans le texte
Rétablir la taille ou les proportions originales d’un logo
❖ Sélectionnez le logo et choisissez Titre > Logo > Rétablir la taille du logo ou Titre > Logo > Rétablir le rapport L/H
du logo.
Utilisation du texte ou des objets dans les titres
Modifier l’ordre de superposition des objets dans les titres
Un objet désigne toute forme ou zone de texte créée dans le module de titrage. Lorsque vous créez des objets qui se
chevauchent, vous pouvez spécifier leur ordre d’empilement dans le module de titrage.
1 Sélectionnez le texte à déplacer.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 280
Titrage
2 Choisissez Titre > Disposition, puis choisissez l’une des options suivantes :
Premier plan Place l’objet sélectionné en première position.
En avant Remplace l’objet sélectionné par l’objet qui le précède directement.
Arrière-plan Place l’objet sélectionné en dernière position.
En arrière Remplace l’objet sélectionné par l’objet qui lui succède directement.
Remarque : si la densité de ces éléments est forte, leur sélection dans la pile peut s’avérer difficile. Vous pouvez alors
utiliser la commande Titre > Sélectionner pour vous déplacer aisément dans les éléments empilés afin d’atteindre
l’élément cible.
Aligner et distribuer des objets dans les titres
Le panneau Actions de titrage comprend des boutons qui permettent d’agencer des objets dans la zone de dessin. Vous
pouvez aligner, centrer ou distribuer des objets selon des axes horizontaux ou verticaux.
A
D
B
E
C
F
Panneau Actions de titrage
A. Boutons d’alignement horizontal B. Boutons de centrage vertical C. Boutons de distribution horizontale D. Boutons d’alignement vertical
E. Bouton de centrage horizontal F. Boutons de distribution verticale
Centrer des objets dans les titres
1 Dans le module de titrage, sélectionnez un ou plusieurs objets.
2 Dans le panneau Actions de titrage, cliquez sur le bouton correspondant au type de centrage souhaité.
Remarque : vous pouvez centrer des objets à l’aide de la commande Titre > Position et sélectionner l’option souhaitée.
En outre, vous pouvez choisir Titre > Position > Tiers inférieur pour placer l’objet sélectionné sur le bord inférieur de la
marge admissible du titre. Pour centrer un objet à la fois horizontalement et verticalement dans la zone de dessin, vous
devez cliquer sur les deux boutons de centrage.
Aligner des objets dans les titres
Une option d’alignement aligne les objets sélectionnés sur l’objet qui représente le plus le nouvel alignement. Par
exemple, pour les alignements à droite, tous les objets sélectionnés s’alignent sur l’objet sélectionné situé le plus à
droite.
1 Dans le module de titrage, sélectionnez au moins deux objets.
2 Dans le panneau Actions de titrage, cliquez sur le bouton correspondant au type d’alignement souhaité.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 281
Titrage
Distribuer des objets dans les titres
Une option de distribution espace uniformément les objets sélectionnés entre les deux objets les plus éloignés. Par
exemple, dans le cas d’une option de distribution verticale, les objets sélectionnés sont distribués entre les objets les
plus en haut et ceux les plus en bas.
Lorsque vous distribuez des objets de tailles différentes, il se peut que l’espace entre des objets ne soit pas uniforme.
Par exemple, la distribution d’objets par leur centre créée un espacement égal entre les centres, mais dans le cas d’objets
de tailles différentes l’espace entre les objets eux-mêmes n’est pas homogène. Pour créer un espacement uniforme entre
les objets sélectionnés, utilisez les options Espacement horizontal uniforme ou Espacement vertical uniforme.
1 Dans le module de titrage, sélectionnez au moins trois objets.
2 Dans le panneau Actions de titrage, cliquez sur le bouton correspondant au type de distribution souhaité.
Transformer les objets dans les titres
Vous pouvez régler la position, la rotation, l’échelle et l’opacité d’un objet, attributs globalement appelés propriétés de
transformation. Pour transformer un objet, faites-le glisser dans la zone de dessin, choisissez une commande dans le
menu Titre ou utilisez les commandes du panneau Propriétés de titre.
Régler l’opacité d’un objet
1 Sélectionnez un objet ou un groupe d’objets.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans la section Transformation du panneau Propriétés de titre, réglez la valeur Opacité.
• Choisissez Titre > Transformation > Opacité, saisissez une nouvelle valeur, puis cliquez sur OK.
Remarque : le réglage de la propriété d’opacité permet de régler l’opacité des objets dans un titre. Vous pouvez régler
l’opacité globale d’un titre complet dans la séquence, comme pour un élément vidéo, au moyen d’effets. Voir « Ajuster
l’opacité d’éléments » à la page 452.
Régler la position des objets
1 Sélectionnez un objet, ou à l’aide de la touche Maj, sélectionnez plusieurs objets.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans la zone de dessin, faites glisser l’un des objets sélectionnés vers la nouvelle position.
• Choisissez Titre > Transformation > Position, saisissez une nouvelle valeur pour les X ou les Y, puis cliquez sur OK.
• Dans la section Transformation du panneau Propriétés de titre, saisissez les valeurs Position X et Position Y.
• Utilisez les touches fléchées pour décaler l’objet par incréments de 1 pixel, ou appuyez sur Maj+touche fléchée pour
décaler l’objet par incréments de 5 pixels.
• Choisissez Titre > Position, puis choisissez une option pour centrer l’objet sélectionné ou pour aligner son bord
inférieur sur le bord inférieur de la marge admissible du titre.
Redimensionner des objets
❖ Sélectionnez un objet, ou à l’aide de la touche Maj, sélectionnez plusieurs objets.
• Pour redimensionner la largeur, faites glisser la poignée droite ou gauche d’un objet dans la zone de dessin.
• Pour redimensionner la hauteur, faites glisser la poignée haute ou basse d’un objet dans la zone de dessin.
• Pour conserver les proportions de l’objet, faites glisser les poignées d’angle ou latérales tout en maintenant la touche
Maj enfoncée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 282
Titrage
• Pour redimensionner tout en conservant les proportions de l’objet, faites glisser les poignées d’angle de l’objet tout
en maintenant la touche Maj enfoncée.
• Pour redimensionner à partir du centre, faites glisser les poignées d’angle de l’objet tout en maintenant la touche
Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
• Pour définir des valeurs de redimensionnement en pourcentage, choisissez Titre > Transformation > Echelle,
indiquez les valeurs souhaitées, puis cliquez sur OK.
• Pour définir des valeurs de redimensionnement en pixels, indiquez les valeurs Largeur et Hauteur dans le panneau
Propriétés de titre.
Remarque : si vous faites glisser les poignées d’un objet texte créé au moyen des outils Texte horizontal ou Texte vertical,
vous changez sa taille de police. Si le redimensionnement n’est pas régulier, la valeur Aspect du texte se modifie également.
Changer l’angle de rotation d’objets
1 Sélectionnez un objet, ou à l’aide de la touche Maj, sélectionnez plusieurs objets.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans la zone de dessin, placez le curseur juste à l’extérieur de l’un des points d’angle d’un objet. Lorsque le curseur
prend la forme de l’icône suivante , faites glisser dans la direction dans laquelle vous voulez régler l’angle Pour
opérer la rotation par incréments de 45 degrés, maintenez la touche Maj enfoncée pendant que vous faites glisser.
• Sélectionnez l’outil Rotation
et faites glisser un objet dans la direction souhaitée.
• Choisissez Titre > Transformation > Rotation, saisissez une nouvelle valeur, puis cliquez sur OK.
• Dans le panneau Propriétés de titre, indiquez la valeur Rotation souhaitée, ou développez l’intitulé de la catégorie
Rotation et faites glisser l’option d’Angle.
Déformer un objet ou plusieurs objets
1 Sélectionnez l’objet, ou à l’aide de la touche Maj, sélectionnez plusieurs objets.
2 Dans la section Propriétés du panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de Déformer pour
afficher ses options X et Y. Ajustez la valeur X pour déformer le texte le long de l’axe des X. Ajustez la valeur Y pour
déformer l’image le long de l’axe des Y.
Remarque : la déformation affecte l’aspect horizontal (X) ou vertical (Y) complet d’un objet graphique. En revanche,
dans un objet texte, chaque caractère est affecté individuellement.
Ajout de remplissages, de contours et de tons foncés
dans les titres
A propos des propriétés d’objets
Vous pouvez appliquer des propriétés personnalisées à chaque objet ou groupe d’objets créé, et enregistrer une
combinaison de propriétés sous un style. Les styles s’affichent sous forme de boutons dans le panneau Styles de titre.
Utilisez des styles pour maintenir la cohérence entre plusieurs titres d’un projet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 283
Titrage
Module de titrage avec le panneau Propriétés du titre actif
Voir aussi
« Utiliser des styles » à la page 287
Définir un remplissage pour du texte et des objets
La propriété de remplissage d’un objet définit la zone délimitée par les contours de l’objet : l’espace à l’intérieur d’un
objet graphique, ou à l’intérieur du contour de chaque caractère d’un objet texte. Vous pouvez remplir un objet entier
ou des lettres individuelles de type.
Remarque : si vous ajoutez un contour à un objet, ce contour comprend également un remplissage (voir « Ajouter un
contour à un texte ou un objet » à la page 286).
1 Sélectionnez l’objet à remplir.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de la catégorie Remplissage, puis sélectionnez
la case en regard de cette catégorie pour définir une option. Certaines options sont notamment les suivantes :
Type de fond Spécifie si une couleur est appliquée à l’intérieur du contour d’un objet texte ou graphique, et comment
elle est appliquée.
Couleur Indique la couleur du remplissage. Cliquez sur le nuancier pour ouvrir un sélecteur de couleur ou cliquez sur
l’outil Pipette pour échantillonner une couleur à un point quelconque de l’écran. Les options de couleur varient en
fonction du Type de fond spécifié.
Opacité Définit l’opacité du remplissage, de 0 % (complètement transparent) à 100 % (complètement opaque).
Définissez l’opacité de la couleur de remplissage d’un objet afin de définir l’opacité des objets individuels dans un titre.
Pour définir l’opacité globale d’un titre, ajoutez-le à une piste dans le panneau Montage sur un autre élément, puis
réglez son opacité comme pour tout autre élément.
Options de types de fond
Plein Crée un remplissage de couleur uniforme. Définissez les options appropriées.
Dégradé linéaire ou Dégradé radial Dégradé linéaire crée un remplissage dégradé bicolore et linéaire. Dégradé radial
crée un remplissage dégradé bicolore et circulaire.
L’option Couleur spécifie la couleur de début et de fin des dégradés, qui apparaissent, respectivement, dans les zones
de gauche et de droite, les taquets de couleur. Cliquez deux fois sur un taquet de couleur pour sélectionner une couleur.
Faites glisser les taquets de couleur pour régler le lissé des transitions entre les couleurs.
L’option Couleur du taquet de couleur et l’option Opacité du taquet de couleur spécifient la couleur et l’opacité du
taquet de couleur sélectionné. Sélectionnez le triangle situé au-dessus du taquet de couleur à définir et apportez les
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 284
Titrage
modifications nécessaires. L’option Angle (disponible uniquement pour l’option Dégradé linéaire) spécifie l’angle du
dégradé. L’option Répétition spécifie le nombre de fois que le modèle de dégradé doit être répété.
Dégradé en quadrichromie Crée un dégradé composé de quatre couleurs, chacune des couleurs provenant de chacun
des angles de l’objet.
L’option Couleur spécifie la couleur provenant de chaque angle de l’objet. Double-cliquez sur une zone dans un des
coins pour choisir la couleur de ce coin.
L’option Couleur du taquet de couleur et l’option Opacité du taquet de couleur spécifient la couleur et l’opacité du coin
inférieur droit. Pour sélectionner une couleur, effectuez l'une des opérations suivantes :
• Cliquez sur la palette Couleur d’arrêt couleur pour ouvrir le Sélecteur de couleurs. Ensuite, sélectionnez une
couleur.
• Cliquez sur la pipette Couleur d’arrêt couleur, puis cliquez sur une des couleurs à l’écran.
Biseau Ajoute un bord biseauté à l’arrière-plan. L’option Balance spécifie le pourcentage du biseau occupé par
l’ombré.
Eliminer Supprime tout remplissage ou effet d’ombré.
Fantôme Spécifie l’affichage de l’effet d’ombré, mais pas du remplissage.
Les options Eliminer et Fantôme fonctionnent mieux avec des objets présentant des ombrés et des traits.
Ajouter un reflet
Ajouter un reflet au remplissage ou au contour d’un objet. Un reflet ressemble à une bande de lumière colorée sur la
surface d’un objet. Vous pouvez définir la couleur, la taille, l’angle, l’opacité et la position d’un reflet.
1 Sélectionnez l’objet.
2 Sélectionnez Reflet dans le panneau Propriétés de titre.
3 Cliquez sur le triangle en regard de Reflet et définissez ses options.
Remarque : si la texture de l’objet assombrit le reflet, désélectionnez l’option Texture dans le panneau Propriétés de titre.
Ajouter une texture pour un texte ou un objet
Vous pouvez associer une texture au remplissage ou au contour d’un objet. Pour ajouter une texture, spécifiez un
fichier vectoriel ou bitmap (par exemple, un fichier Adobe Photoshop) ou utilisez l’une des textures fournies avec
Adobe Premiere Pro.
1 Sélectionnez l’objet.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de Remplissage ou de Contours, puis cliquez
sur le triangle en regard de Texture pour afficher les options.
3 Cliquez sur l’icône Texture.
4 Cliquez sur le nuancier de textures, puis sélectionnez un fichier d’image sur le disque dur ou accédez à Program
Files/Adobe/Premiere Pro [version]/Presets/Textures (Windows) ou Applications/Adobe/Premiere Pro
[version]/Presets/Textures (Mac OS) et sélectionnez une texture. Cliquez ensuite sur Ouvrir (Windows) ou Choisir
(Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 285
Titrage
5 Pour spécifier l’échelle, l’alignement et la fusion de la texture avec son objet associé, définissez l’une des options
restantes :
Symétrie avec l’objet Retourne la texture horizontalement et verticalement en même temps que l’objet (pour faire
basculer un objet, renversez les points d’ancrage de l’objet).
Rotation avec l’objet Fait pivoter la texture en même temps que l’objet.
Echelle - Objet X/Objet Y Spécifie la façon dont la texture doit s’étendre sur l’axe X ou Y lorsqu’elle est appliquée à
l’objet. L’option Texture n’étend pas la texture mais l’applique à la surface de l’objet du coin supérieur gauche vers le
coin supérieur droit. L’option Face tronquée étend la texture de manière à ce qu’elle couvre la surface entière, moins
la zone couverte par les contours intérieurs. L’option Face étend la texture de manière à ce qu’elle couvre exactement
la surface. L’option Caractère étendu prend en considération les contours pour le calcul de la zone sur laquelle la
texture est étendue. Si, par exemple, vous disposez d’un large bord externe de 20 pixels, la texture s’étendra au-delà des
limites de la surface. Cependant, la texture sera tronquée sur la surface et seule les limites seront ajustées.
Echelle Horizontale, Echelle Verticale Etend la texture selon le pourcentage spécifié. Une valeur unique peut donner
des résultats différents en fonction des choix d’échelle effectués. La valeur peut être comprise entre 1 % et 500 %. Par
défaut, elle correspond à 100 %.
Echelle - Mosaïque X/Mosaïque Y Juxtapose la texture. Si aucune direction de mosaïque n’est spécifiée, la valeur vide
(alpha=0) est utilisée.
Alignement - Objet X/Objet Y Spécifie la partie de l’objet sur laquelle la texture doit s’aligner. L’option Ecran aligne la
texture sur le titre et non pas sur l’objet, ce qui vous permet de déplacer l’objet sans déplacer la texture. L’option Face
tronquée aligne la texture sur la zone tronquée (la face moins les traits intérieurs). L’option Face aligne la texture sur
la face normale et les traits ne sont pas pris en considération pour le calcul de l’extension. L’option Caractère étendu
aligne la texture sur la face étendue (la face plus les traits extérieurs).
Alignement - Règle X/Règle Y Aligne la texture sur les parties supérieure gauche, centre ou inférieure droite de l’objet
spécifié par Objet X et Objet Y.
Décalage d’alignement X, Décalage d’alignement Y Spécifie le décalage horizontal et vertical (en pixels) pour la
texture à partir du point d’application calculé. Le calcul de ce point d’application est fonction des valeurs des
paramètres Objet X/Y et Règle X/Y. Cette valeur peut être comprise entre -1000 et 1000, et par défaut correspond à 0.
Mélange - Mixage Spécifie le pourcentage de rendu de la texture par rapport à un remplissage normal. Prenons, par
exemple, un rectangle auquel un simple dégradé rouge à bleu est attribué. Lorsqu’une texture est appliquée, la valeur
de mixage détermine la proportion de chaque couleur utilisée pour l’objet. Les valeurs possibles sont comprises entre
-100 et 100. La valeur -100 indique qu’aucune texture n’est utilisée et que le dégradé domine. La valeur 100 utilise
uniquement la texture. La valeur 0 utilise les deux aspects de l’objet de façon uniforme. Le mixage joue également un
rôle dans la manière dont la clé de l’accélération (définie avec l’option Incrustation de fond) et de la texture (définie
avec l’option Incrustation de texture) sont utilisées.
Echelle alpha Réajuste la valeur alpha pour la texture dans sa globalité. Cette option vous permet de rendre l’objet
transparent. Si la couche alpha est dans la plage de valeur appropriée, cette option fait office de curseur de
transparence.
Règle composite Spécifie la couche d’une texture entrante utilisée pour déterminer la transparence. Dans
pratiquement tous les cas, la couche alpha est utilisée. Toutefois, si par exemple vous disposez d’une texture rouge et
noir, vous pouvez quand même forcer la transparence en sélectionnant la couche rouge comme couche alpha.
Inverser composite Inverse les valeurs alpha entrantes. Pour certaines textures, la gamme alpha peut être inversée.
Utilisez cette option si la zone censée être remplie est vide.
Remarque : pour supprimer la texture sélectionnée d’un objet, désélectionnez Texture dans le panneau Propriétés de
titre.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 286
Titrage
Ajouter un contour à un texte ou un objet
Vous pouvez ajouter un contour à vos objets. Vous pouvez ajouter à la fois des contours intérieurs et des contours
extérieurs. Les contours intérieurs correspondent au contour du bord intérieur de vos objets, et les contours extérieurs
correspondent au contour du bord extérieur. Vous pouvez ajouter jusqu’à 12 contours à chaque objet Après avoir
ajouté le contour, vous pouvez régler la couleur, le type de fond, l’opacité, le reflet et la texture. Par défaut, les contours
sont énumérés et affichés dans leur ordre de création ; toutefois, vous pouvez facilement changer cet ordre.
1 Sélectionnez l’objet.
2 Dans la section Propriétés du panneau Propriétés de titre, développez la catégorie Contours.
3 Cliquez sur Ajouter à côté de Contours intérieurs ou Contours extérieurs.
4 Définissez l’une des options suivantes :
Type Spécifie le type de contour que vous appliquez. L’option Profondeur crée un contour qui fait apparaître l’objet
en relief. L’option Bord crée un contour qui fait le pourtour du bord intérieur ou extérieur de l’objet. L’option Face
compensée crée une copie de l’objet, à laquelle vous pouvez ultérieurement appliquer des valeurs ou un décalage.
Taille Spécifie la taille du contour, en lignes de balayage. Cette option n’est pas disponible pour le type de contour Face
compensée.
Angle Spécifie l’angle de décalage du contour, en degrés. Cette option n’est pas disponible pour le type de contour Bord.
Amplitude Spécifie la hauteur du contour. Cette option est uniquement disponible pour le type de contour Face
compensée.
Type de fond Spécifie le type de remplissage pour le contour. Tous les types de fond, y compris Reflet et Texture,
fonctionnent exactement comme les options de remplissage.
Sélectionnez et désélectionnez les options de contour pour faire des essais avec différentes combinaisons.
Voir aussi
« Définir un remplissage pour du texte et des objets » à la page 283
Changer l’ordre d’apparition des contours
1 Sélectionnez un objet contenant plusieurs contours.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, sélectionnez le contour à déplacer.
3 Choisissez Monter pour faire monter le contour sélectionné d’un cran dans la liste, ou choisissez Descendre pour
descendre le contour d’un cran dans la liste.
Supprimer les contours d’un objet ou d’un texte
1 Sélectionnez un objet contenant au moins un contour.
2 Dans le module de titrage, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour supprimer les contours d’un objet, sélectionnez l’objet en question.
• Pour supprimer les contours du texte, cliquez sur l’outil Type
texte.
, puis faites glisser le pointeur pour sélectionner le
3 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de Contours pour développer la catégorie.
4 Développez Contours intérieurs, Contours extérieurs, ou les deux.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 287
Titrage
5 Sélectionnez Contour intérieur ou Contour extérieur.
6 Cliquez sur Supprimer.
Cliquer sur Supprimer dans le panneau Propriétés de titre.
Créer une ombre portée
Ajoutez des ombres portées aux objets que vous créez dans le module de titrage. Les différentes options d’ombré vous
donnent un contrôle total sur la couleur, l’opacité, l’angle, la distance, la taille et la largeur.
1 Sélectionnez un objet.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, sélectionnez Ombre.
3 Cliquez sur la flèche en regard de l’option Ombre pour définir l’une des valeurs suivantes :
Distance Spécifie, en pixels, le décalage de l’ombre par rapport à l’objet.
Taille Spécifie la taille de l’ombre.
Diffusion Spécifie jusqu’à quel point les limites de couche alpha d’un objet peuvent être étendues avant de devenir
floues. Cette fonctionnalité est particulièrement intéressante pour les petits éléments peu visibles, comme les hampes
inférieures ou supérieures des lettres qui ont tendance à disparaître si vous appliquez un flou important.
Utilisation des styles
Utiliser des styles
Une fois que vous avez appliqué une combinaison de propriétés de couleur et de caractéristiques de style à un texte ou
une forme dans votre titre, vous pouvez enregistrer cette combinaison, ou style, pour une utilisation ultérieure. Vous
pouvez enregistrer un nombre de styles illimité. Les vignettes de tous les styles enregistrés apparaissent dans le panneau
Styles de titre, ce qui vous permet d’appliquer rapidement vos styles personnalisés dans les projets.
Adobe Premiere Pro contient également un jeu de styles par défaut.
Par défaut, Adobe Premiere Pro stocke tous les styles enregistrés sous la forme de fichiers de bibliothèque de styles,
dotés de l’extension .prsl. Lorsque vous enregistrez une bibliothèque de styles, vous enregistrez le jeu complet de styles
apparaissant dans le module de titrage. La bibliothèque de styles prédéfinis se trouve dans Program
Files/Adobe/Adobe Premiere Pro [version]/Presets/Styles (Windows) ou Applications/Adobe Premiere Pro
[version]/Presets/Styles (Mac OS). Les styles personnalisés se trouvent dans Mes documents/Adobe/Premiere
Pro/[version]/Styles (Windows) ou Documents/Adobe/Premiere Pro/[version]/styles (Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 288
Titrage
Dans la mesure où Adobe Premiere Pro enregistre chaque style ou ensemble de styles sous forme de fichier séparé,
vous pouvez partager les styles avec d’autres utilisateurs. Si vous partagez des styles, vérifiez que les fichiers des polices,
des textures et arrière-plans sont disponibles sur tous les systèmes.
La vignette Style en cours présente toujours les propriétés que vous avez appliquées à l’élément actuellement
sélectionné.
Modifier l’affichage des échantillons de styles
Le panneau Styles de titre affiche la bibliothèque de styles par défaut ainsi que les nuanciers de styles que vous créez
ou chargez. Par défaut, cette section affiche de grands échantillons de texte ; toutefois, vous avez la possibilité d’afficher
des nuanciers de styles de petite taille ou uniquement les noms des styles.
❖ Dans le menu du panneau Styles de titre, choisissez l’une des options suivantes :
Texte seul Affiche uniquement le nom du style.
Petites vignettes Affiche uniquement des échantillons de styles de texte de petite taille.
Grandes vignettes Affiche uniquement des échantillons de styles de texte de grande taille.
Modifier les caractères par défaut dans les nuanciers
Vous pouvez modifier les caractères par défaut qui apparaissent dans les nuanciers.
1 Choisissez Edition > Préférences > Titrage (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Titrage (Mac OS).
2 Dans la zone Nuances de styles, saisissez deux caractères devant apparaître dans les nuanciers de styles.
3 Cliquez sur OK.
Créer un style
1 Sélectionnez un objet possédant les propriétés que vous souhaitez enregistrer sous forme de style.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans le menu du panneau Styles de titre, choisissez Nouveau style.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou maintenez la touche Contrôle enfoncée et cliquez (Mac OS)
dans le panneau Style de titre, puis choisissez Nouveau style.
3 Saisissez le nom du style, puis cliquez sur OK. En fonction de l’option d’affichage que vous sélectionnez, un
échantillon affiche le nouveau style ou son nom apparaît dans le panneau Styles de titre.
Appliquer un style à un objet
1 Sélectionnez l’objet auquel vous souhaitez appliquer le style.
2 Dans le panneau Styles de titre, cliquez sur le nuancier de styles que vous souhaitez appliquer.
Pour empêcher le type de police d’être appliqué à la police dans votre titre, maintenez la touche Alt (Windows) ou
Option (Mac OS) enfoncée et cliquez sur le nuancier de styles.
Spécifier les caractères dans le panneau Styles de titre
Vous pouvez spécifier les caractères affichés dans le panneau Styles de titre.
1 Choisissez Edition > Préférences > Titrage (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Titrage (Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 289
Titrage
2 Dans le champ Nuances de styles, tapez les caractères (2 maximum) qui doivent s’afficher dans le panneau Styles
de titre.
3 Cliquez sur OK.
Supprimer, dupliquer ou renommer un style
❖ Dans le panneau Styles de titre, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour supprimer un style, sélectionnez-le, puis choisissez Supprimer le style dans le menu du panneau Styles de titre.
Remarque : cette procédure supprime uniquement le nuancier ou son nom de la zone d’affichage. Le style reste dans la
bibliothèque. Utilisez les commandes Ajouter la bibliothèque des styles, Réinitialiser la bibliothèque des styles ou
Remplacer la bibliothèque des styles pour afficher la bibliothèque des styles à nouveau.
• Pour dupliquer un style, sélectionnez-le, puis choisissez Dupliquer le style dans le menu du panneau Styles de titre.
Le style sélectionné apparaît en double dans le panneau Styles de titre.
• Pour renommer un style, sélectionnez-le, puis choisissez Renommer le style dans le menu Styles de titre. Saisissez
un nouveau nom (32 caractères maximum) dans la boîte de dialogue Renommer le style, puis cliquez sur OK.
Gérer des bibliothèques de styles
Une fois que vous avez créé un style, vous souhaiterez probablement l’enregistrer dans un groupe, ou bibliothèque de
styles, avec d’autres styles. Par défaut, les styles que vous créez apparaissent dans la bibliothèque de styles active, mais
vous pouvez créer de nouvelles bibliothèques pour y enregistrer des styles. Par exemple, vous pouvez supprimer
l’affichage de la bibliothèque de styles en cours, créer de nouveaux styles pendant que vous travaillez, puis enregistrer
ces styles dans votre propre bibliothèque.
❖ Dans le panneau Styles de titre, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour rétablir les bibliothèques de styles par défaut, choisissez Réinitialiser la bibliothèque des styles dans le menu
Styles.
• Pour enregistrer une bibliothèque de styles, choisissez Enregistrer la bibliothèque des styles dans le menu Styles.
Tous les styles visibles dans la section Styles sont enregistrés. Spécifiez un nom et un emplacement pour le fichier
de la bibliothèque de styles, puis cliquez sur Enregistrer. Adobe Premiere Pro enregistre les fichiers de
bibliothèques de styles dotés de l’extension .prsl.
• Pour charger une bibliothèque de styles enregistrée, sélectionnez Ajouter la bibliothèque des styles dans le menu du
panneau Style de titre. Parcourez ensuite la bibliothèque, sélectionnez-la, puis cliquez sur Ouvrir (Windows) ou
Choisir (Mac).
• Pour remplacer une bibliothèque de styles, choisissez Remplacer la bibliothèque de styles dans le menu du panneau
Styles de titre. Localisez la bibliothèque de styles que vous voulez utiliser comme bibliothèque de remplacement,
puis cliquez sur Ouvrir (Windows) ou Choisir (Mac OS).
Création de titres à déroulement vertical ou horizontal
Créer des titres à déroulement vertical ou horizontal
Bien que les titres, les images et les logos statiques puissent suffire pour certains projets, d’autres projets nécessiteront
des titres qui défilent dans le montage. Les titres qui défilent verticalement dans le métrage sont des titres à déroulement
vertical. Les titres qui défilent horizontalement sont des titres à déroulement horizontal.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 290
Titrage
Remarque : la longueur du titre dans le panneau Montage détermine la vitesse du déroulement vertical ou horizontal.
Plus la séquence du titre est longue, plus le défilement est lent.
Voir aussi
« Saisir du texte dans les titres » à la page 269
« Créer des tabulations dans les titres » à la page 273
Créer un titre à déroulement vertical ou horizontal
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour créer un titre à déroulement vertical, choisissez Titre > Nouveau titre > Déroulement à la verticale par défaut.
• Pour créer un titre à déroulement horizontal, choisissez Titre > Nouveau titre > Déroulement à l’horizontale par
défaut.
2 Créez les objets texte et graphique pour un titre à déroulement vertical ou horizontal. Utilisez la barre de défilement
du panneau Titrage pour affichez les zones du titre qui n’apparaissent pas à l’écran. Lorsque le titre est ajouté à la
séquence, les zones du titre qui n’apparaissent pas à l’écran défilent verticalement ou horizontalement pour arriver
dans l’écran.
Pour des génériques déroulants à la verticale, créez une longue zone de texte au moyen de l’outil Texte captif, puis
utilisez l’alignement, les tabulations et l’interlignage pour affiner la mise en forme.
3 Dans le panneau Titrage, cliquez sur le bouton Options de déroulement à la verticale/horizontale
.
4 Spécifiez les options Direction et Minutage appropriées, puis cliquez sur OK.
Remarque : vous pouvez indiquer une direction uniquement pour les titres à déroulement horizontal.
Options de minutage pour le déroulement à la verticale/horizontale
Début hors écran Spécifie que le déroulement vertical commence hors du champ de vision pour arriver dans l’écran.
Fin hors écran Spécifie que le déroulement vertical se poursuit jusqu’à ce que les objets soient hors du champ de vision.
Preroll Spécifie le nombre d’images apparaissant avant le début du déroulement vertical.
Progressif Spécifie le nombre d’images du titre défilant à une vitesse croissante jusqu’à atteindre la vitesse de lecture
normale.
Dégressif Spécifie le nombre d’images du titre défilant à une vitesse décroissante jusqu’à la fin du déroulement
vertical.
Postroll Spécifie le nombre d’images apparaissant après la fin du déroulement vertical.
Déroulement vers la gauche, déroulement vers la droite Spécifie le sens du défilement.
Convertir un titre en un autre type
1 Dans le panneau Module de titrage, sélectionnez la case à cocher que vous voulez convertir, et cliquez sur le bouton
Options de déroulement à la verticale/l'horizontale.
2 Pour le Type de titre, spécifiez le type de titre voulu et, si nécessaire, spécifiez les options Minutage.
3 Cliquez sur OK.
291
Chapitre 11 : Effets et transitions
Vous pouvez corriger, améliorer et même modifier des éléments grâce aux très nombreux effets disponibles dans
Adobe Premiere Pro.
Utilisation des effets
Adobe Premiere Pro offre une grande variété d’effets audio et vidéo applicables aux éléments de votre programme
vidéo. Un effet permet d’ajouter une caractéristique – visuelle ou sonore – ou un attribut inhabituel. Un effet peut, par
exemple, affecter l’exposition ou la couleur du film, modifier les sons, déformer les images ou ajouter une touche
artistique. Vous pouvez également utiliser des effets pour faire pivoter ou animer un élément, ou pour modifier sa taille
et sa position dans l’image. Vous pouvez contrôler l’intensité d’un effet au moyen des valeurs définies. Vous pouvez
également animer les contrôles pour la plupart des effets à l’aide d’images clés dans le panneau Options d’effet ou dans
un panneau Montage.
Adobe Premiere Pro comporte des effets fixes et des effets standard. Les effets standard affectent généralement la
qualité et l’aspect d’une image, alors que les effets fixes en modifient la position, l’échelle, le mouvement, l’opacité, la
vitesse et le volume audio. Par défaut, les effets fixes sont automatiquement appliqués à tous les éléments d’une
séquence, mais ils ne modifient pas l’élément tant qu’ils ne sont pas manipulés.
Vous pouvez créer et appliquer des préconfigurations à tous les effets. Vous pouvez animer les effets en utilisant des
images clés et afficher des informations sur des images clés individuelles directement dans le panneau Montage.
Remarque : Adobe Premiere Pro peut traiter tous les effets avec une résolution de 8 bits par canal dans l’espace
colorimétrique RVB. Certains effets peuvent être traités avec une résolution de 16 ou 32 bits par canal (virgule flottante),
d’autres dans l’espace colorimétrique YUV. Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence. Sélectionnez l'onglet Rendu vidéo,
puis sélectionnez l’option Résolution maximale pour qu’Adobe Premiere Pro traite un effet avec une qualité optimale.
Gardez à l’esprit que cette option utilise beaucoup de puissance de traitement.
Voir aussi
« Application d’effets audio aux éléments » à la page 246
« Application des effets audio dans le panneau Mixage audio » à la page 246
« Préconfigurations d’effets » à la page 301
« Modifier les graphiques des images clés » à la page 441
A propos des effets fixes
Chaque élément ajouté dans le panneau Montage comporte des effets fixes pré-appliqués ou intégrés. Les effets fixes
contrôlent les propriétés inhérentes à un élément et s’affichent dans le panneau Options d’effet lorsque vous
sélectionnez l’élément. Vous pouvez régler tous les effets fixes dans le panneau Options d’effet. Cependant, le Moniteur
du programme, le panneau Montage et le panneau Mixage audio proposent également des commandes dont
l’utilisation se révèle souvent plus facile. Les effets fixes sont notamment les suivants :
Trajectoire Intègre des propriétés qui permettent d’animer, de faire pivoter et de mettre à l’échelle des éléments,
d’ajuster leur propriété d’anti-scintillement ou de les combiner à d’autres éléments. (Pour modifier l’effet Trajectoire
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 292
Effets et transitions
dans le Moniteur du programme, voir « Régler la position, l’échelle et la rotation » à la page 306 et « Animer la
trajectoire dans le Moniteur du programme » à la page 308.)
Opacité Permet de réduire l’opacité d’un élément en vue de son utilisation dans des effets comme les superpositions
et les fondus. (Pour modifier l’effet Opacité dans le panneau Montage, voir « Ajuster l’opacité d’éléments » à la
page 452.)
Remappage temporel Vous permet de ralentir, accélérer ou inverser la lecture, ou geler une image, pour toute partie
d’un élément. Offre un contrôle précis pour l’accélération ou le ralentissement de ces modifications.
Volume Contrôle le volume d’un élément qui contient de l’audio. (Pour plus d’informations sur le réglage de l’effet
Volume, voir « Régler le volume des pistes avec des images clés » à la page 241, « Régler le volume dans le panneau
Options d’effet » à la page 242 et « Définir le volume d’une piste dans le panneau Mixage audio » à la page 243.)
Des effets fixes étant déjà intégrés à chaque élément, il vous suffit de modifier leurs propriétés pour les activer.
Adobe Premiere Pro restitue les effets fixes après chaque effet standard appliqué à un élément. Les effets standard sont
restitués dans l’ordre dans lequel ils apparaissent (de haut en bas). Vous pouvez modifier l’ordre des effets standard en
les faisant glisser vers une nouvelle position dans le panneau Options d’effet, mais vous ne pouvez pas changer l’ordre
des effets fixes.
Si vous souhaitez modifier l’ordre de rendu des effets fixes, utilisez plutôt l’option Effets standard. Utilisez l’effet
Transformation en lieu et place de l’effet Trajectoire. Utilisez l’effet Réglage alpha au lieu de l’effet Opacité et l’effet
Volume au lieu de l’effet Volume fixe. Ces effets sont différents des effets fixes, mais leurs propriétés sont identiques.
A propos des effets standard
Les effets standard sont des effets supplémentaires que vous devez appliquer préalablement à un élément pour créer
l’effet souhaité. Vous pouvez appliquer plusieurs effets standard ou combinaisons de ces effets à un élément d’une
séquence. Ces effets permettent d’ajouter des caractéristiques spécifiques ou de modifier votre vidéo, notamment
modifier la tonalité ou rogner les pixels. Adobe Premiere Pro intègre de nombreux effets vidéo et audio dans le
panneau Effets. Les effets standard doivent être appliqués à un élément, puis modifiés dans le panneau Options d’effet.
Certains effets vidéo permettent la manipulation directe grâce aux poignées du Moniteur du programme. Toutes les
propriétés des effets standard peuvent être animées par le biais des images clés et de la modification de la forme des
graphiques dans le panneau Options d’effet. Le lissé et la vitesse de l’animation d’un effet peuvent être affinés en
modifiant la forme des courbes Bézier dans le panneau Options d’effet.
Remarque : les effets disponibles dans le panneau Effets varient en fonction des fichiers d’effets contenus dans le sousdossier des langues du dossier Modules externes d’Adobe Premiere Pro. Vous pouvez étendre le répertoire d’effets en
ajoutant les fichiers de module Adobe compatibles ou les packages de module disponibles auprès de développeurs tiers.
Voir aussi
« Application d’effets aux éléments » à la page 296
A propos des effets basés sur des éléments et sur des pistes
Tous les effets vidéo, fixes et standard, sont basés sur des éléments. Ils modifient les éléments individuels. Vous pouvez
appliquer un effet basé sur des éléments à plusieurs éléments en créant une séquence imbriquée.
Les effets audio peuvent être appliqués aux éléments ou aux pistes. Pour appliquer des effets basés sur les pistes, utilisez
le Mixage audio. Si vous ajoutez des images clés à un effet, vous pouvez ensuite le modifier dans le panneau Mixage
audio ou Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 293
Effets et transitions
Voir aussi
« A propos des panneaux Montage » à la page 143
Utilisation des effets empruntés à d’autres produits
Outre les dizaines d’effets inclus avec Adobe Premiere Pro, beaucoup d’autres sont disponibles sous la forme de
modules externes. Vous pouvez vous procurer les modules externes auprès d’Adobe ou de fournisseurs tiers, ou encore
les obtenir auprès d’applications compatibles. De nombreux modules externes Adobe After Effects et VST sont ainsi
utilisables dans Adobe Premiere Pro. Toutefois, Adobe prend uniquement en charge les modules externes installés
avec l’application.
Tout effet est disponible dans Adobe Premiere Pro lorsque son fichier de module externe est présent dans le dossier
Plug-ins commun. Sous Windows, installez les modules externes dans Program
Files\Adobe\Common\\<version>\MediaCore. Sous Mac OS, installez les modules externes dans
/Library/Application Support/Adobe/Common/Plug-ins/<version>/MediaCore ou dans
/<utilisateur>/Library/Application Support/Adobe/Common/Plug-ins/<version>/MediaCore. L’utilisation du
programme d’installation d’un module externe est le meilleur moyen de s’assurer que le module et ses fichiers sont
installés au bon endroit. Vos modules externes disposent d’effets différents de ceux décrits dans l’aide d’Adobe
Premiere Pro si vous avez effectué une des opérations suivantes :
• installé des effets supplémentaires ;
• supprimé des fichiers du dossier Plug-Ins ;
• acheté Adobe Premiere Pro dans un package de logiciels.
Pour consulter la liste récente des modules externes tiers, rendez-vous sur www.adobe.com/go/learn_dv_plugins_fr.
Lorsque vous ouvrez un projet contenant des références à des effets manquants, Adobe Premiere Pro effectue les
opérations suivantes :
• vous indique les effets manquants ;
• marque les effets comme off-line ;
• effectue le rendu sans les effets.
Remarque : pour modifier un projet qui contient des modules externes sur plusieurs ordinateurs, installez les modules
externes sur tous les ordinateurs.
Voir aussi
Modules externes tiers pour Adobe Premiere Pro
A propos des effets accélérés par GPU
Page courbée, Réfraction et Ondulation (circulaire) se trouvent dans le chutier Effets GPU du panneau Effets. Ils tirent profit
des capacités de traitement vidéo et d’ombrage 3D des cartes graphiques. Ils ne fonctionnent que sur les systèmes Windows
avec carte graphique avec processeur et qui prennent en charge Direct3D, Pixel Shader 1.3+ et Vertex Shader 1.1+.
Remarque : certaines options d’effet peuvent ne pas être disponibles si votre carte vidéo n’est pas équipée de Pixel
Shader 2.0 et de Vertex Shader 2.0.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 294
Effets et transitions
Voir aussi
« Effet Page roulée (Windows uniquement) » à la page 399
« Effet Réfraction (Windows uniquement) » à la page 399
« Effet Ondulation (circulaire) (Windows uniquement) » à la page 400
A propos des effets à haute résolution
Adobe Premiere Pro s’accompagne d’effets vidéo et de transitions prenant en charge le traitement haute résolution.
Lorsqu’ils sont appliqués à des éléments haute résolution, tels que des fichiers Photoshop 16 bits par canal et des
fichiers vidéo au format v210, ces effets peuvent être rendus avec des pixels de 32 bits par canal. Cela se traduit par
une meilleure résolution des couleurs et une meilleure fluidité des dégradés qu’avec la norme précédente de 8 bits par
canal. Les effets prenant en charge le traitement haute résolution sont caractérisés dans l’Aide d’Adobe Premiere Pro
par la mention « 32 bits ».
Pour activer le rendu haute résolution pour ces effets, sélectionnez l’option de rendu vidéo Résolution maximale dans
la boîte de dialogue Nouvelle séquence.
Créez un chutier personnalisé dans le panneau Effets pour tous les effets à haute résolution.
Voir aussi
« Prévisualiser sur un téléviseur par le biais d’un caméscope ou d’un magnétoscope » à la page 209
« Préconfigurations et paramètres de séquence » à la page 150
« Rechercher et regrouper des effets » à la page 294
Utilisation des effets supprimés
Les projets créés dans des versions antérieures d’Adobe Premiere Pro ou Adobe Premiere peuvent contenir des effets
qui ne sont plus pris en charge. Lorsque vous ouvrez ces projets dans la version actuelle, les effets ne fonctionnent pas.
Les nouveaux effets remplacent la plupart des effets précédents et intègrent des fonctionnalités comparables si elles
n’ont pas été améliorées. Remplacez les effets supprimés par de nouveaux effets. Adobe Premiere Pro ne conserve pas
les effets supprimés ; ils ne sont pas répertoriés dans le panneau Effets.
Application, suppression et organisation des effets
Rechercher et regrouper des effets
Les effets standard figurent dans le panneau Effets et sont organisés en deux chutiers principaux, Effets vidéo et Effets
audio. Adobe Premiere Pro répertorie les effets par type dans des chutiers imbriqués. Par exemple, le chutier Netteté
contient des effets pour rendre une image floue, notamment le Flou gaussien et le Flou directionnel. Les effets audio
sont regroupés par type d’éléments audio pris en charge : mono, stéréo ou 5.1. Vous pouvez également rechercher un
effet en entrant son nom dans la zone de texte Contenu. Vous pouvez ajouter des chutiers pour contenir vos effets
préférés ou ceux que vous utilisez le plus souvent.
Pour ouvrir le panneau Effets, choisissez Fenêtre > Effets ou cliquez sur l’onglet Effets.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 295
Effets et transitions
G
H
A
I
B
C
D
E
F
J
K
Panneau Effets
A. Chutiers d’effets B. Chutier personnalisé C. Effet audio D. Transition audio E. Effet vidéo F. Transition vidéo G. Menu du panneau Effets
H. Zone Contient I. Chutiers de transitions J. Nouveau chutier personnalisé K. Supprimer l’élément personnalisé
Rechercher un effet
❖ Cliquez dans le champ Contient du panneau Effets, puis saisissez le nom de l’effet.
Pendant que vous saisissez, le panneau Effets masque tous les effets qui ne contiennent pas les caractères tapés.
Remarque : pour afficher à nouveau la liste complète des effets, supprimez tous les caractères en cliquant sur X à droite
du champ Contient.
Créer des chutiers d’effets favoris
1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le bouton Nouveau chutier personnalisé
ou choisissez Nouveau chutier
personnalisé dans le menu du panneau Effets. Un nouveau chutier personnalisé apparaît dans le panneau Effets.
Vous pouvez le renommer.
2 Faites glisser des effets vers le chutier personnalisé. Une copie des effets figure dans le chutier personnalisé. Vous
pouvez créer des chutiers personnalisés supplémentaires qui seront numérotés.
3 Pour renommer le chutier existant, cliquez sur le nom existant pour sélectionner le dossier. Cliquez à nouveau pour
sélectionner le champ du nom, puis saisissez le nouveau nom.
Supprimer un chutier personnalisé
1 Dans le panneau Effets, sélectionnez un chutier personnalisé et effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur le bouton Supprimer les éléments personnalisés
.
• Dans le menu du panneau Effets, sélectionnez Supprimer les éléments personnalisés.
• Choisissez Supprimer les éléments personnalisés dans le menu du panneau Effets.
• Appuyez sur Suppr ou sur Ret. arr.
Remarque : seul le panneau Effets permet de supprimer les chutiers personnalisés.
2 Cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 296
Effets et transitions
Application d’effets aux éléments
Vous pouvez appliquer un ou plusieurs effets standard à un élément en faisant glisser les icônes correspondantes
depuis le panneau Effets vers l’élément en question dans un panneau Montage. Une autre solution consiste à
sélectionner l’élément et à faire glisser l’icône de l’effet vers le panneau Options d’effet. Vous pouvez appliquer le même
effet à plusieurs reprises en utilisant, à chaque fois, des réglages différents.
Vous pouvez appliquer des effets standard à plusieurs éléments en même temps en sélectionnant d’abord tous les
éléments à affecter.
Vous pouvez également désactiver temporairement des effets, ce qui annule l’effet sans le supprimer, ou supprimer
l’effet complètement.
Pour visualiser et régler les effets d’un élément sélectionné, utilisez le volet Options d’effet. Vous pouvez également
afficher et modifier les effets d’un élément dans le panneau Montage en développant ses pistes et en sélectionnant les
options d’affichage appropriées.
Par défaut, lorsque vous appliquez un effet à un élément, cet effet reste actif pendant la durée de l’élément. Vous pouvez
cependant lancer et finir l’effet à des moments précis ou en varier l’intensité avec le temps à l’aide des images clés.
1 Dans le panneau Effets, effectuez l’une des opérations suivantes pour localiser un effet :
• Développez le chutier Effets vidéo pour rechercher l’effet vidéo souhaité.
• Développez le chutier Effets audio pour rechercher l’effet audio souhaité.
• Saisissez le nom de l’effet voulu dans la zone Contient.
2 (Facultatif) Pour sélectionner plusieurs effets, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS)
enfoncée et cliquez sur chacun des effets que vous souhaitez appliquer.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour appliquer un ou plusieurs effets à un seul élément, sélectionnez les effets souhaités et faites-les glisser vers
l’élément dans la fenêtre Montage.
• Pour appliquer un ou plusieurs effets à plusieurs éléments, sélectionnez d’abord les éléments. Cliquez sur les
éléments de votre choix dans la fenêtre Montage en maintenant le bouton Maj enfoncé. Faites ensuite glisser un
seul effet ou un groupe d’effets vers n’importe quel élément sélectionné.
Pour appliquer un effet audio, faites-le glisser vers un élément audio ou une partie audio d’un élément vidéo. Vous ne
pouvez pas appliquer d’effets audio à un élément si l’option Afficher le volume des pistes ou l’option Afficher les
images clés est activée pour la piste audio.
Si l’élément est sélectionné dans un panneau Montage, vous pouvez faire glisser directement l’effet vers le panneau
Options d’effet.
4 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour afficher les options d’un effet, puis spécifiez les valeurs
de l’option.
Voir aussi
« A propos du panneau Options d’effet » à la page 298
www.adobe.com/go/lrvid4074_pr_fr
« Application d’effets audio aux éléments » à la page 246
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 297
Effets et transitions
Copier et coller des effets d’élément
Copier les effets d’un élément et les coller dans un ou plusieurs autres éléments est une opération relativement simple.
Vous pouvez, par exemple, appliquer une même correction colorimétrique à une série d’éléments saisis dans des
conditions d’éclairage semblables. Vous pouvez copier des effets d’un élément dans une seule piste d’une séquence et
les coller dans des éléments d’une autre piste. Vous ne devez pas cibler la piste de destination.
Vous pouvez copier et coller des effets individuels dans le panneau Options d’effet. Vous pouvez aussi copier toutes
les valeurs d’effets (y compris les images clés pour les effets Fixes et standard) d’un élément vers une séquence. Vous
pouvez coller ces valeurs dans un autre élément d’une séquence à l’aide de la commande Coller les attributs. Avec
Coller les attributs, les effets propres à l’élément source (Trajectoire, Opacité, Remappage temporel et Volume)
remplacent les effets dans l’élément de destination. Tous les autres effets (notamment les images clés) sont ajoutés à la
liste des effets déjà appliqués aux éléments de destination.
Si l’effet comporte des images clés, celles-ci apparaissent à des positions comparables dans l’élément cible, et
commencent au début de l’élément. Si l’élément cible est plus court que l’élément source, les images clés sont collées
au-delà du point de sortie de l’élément. Pour afficher ces images clés, déplacez le point de sortie de l’élément vers une
position ultérieure à celle des images clés, ou désélectionnez l’option Accrocher à l’élément.
Remarque : vous pouvez également copier et coller des images clés d’un réglage d’effet dans un autre réglage compatible.
Voir « Copier et coller des images clés » à la page 445.
1 Dans un panneau Montage, sélectionnez l’élément qui contient le ou les effets à copier.
2 (Facultatif) Pour sélectionner un ou plusieurs effets à copier, sélectionnez ceux de votre choix dans le panneau
Options d’effet. Cliquez sur les différents effets en maintenant la touche Maj enfoncée. Pour sélectionner tous les
effets, ignorez cette étape.
3 Choisissez Edition > Copier.
4 Dans le panneau Montage, sélectionnez l’élément dans lequel vous voulez coller l’effet, puis choisissez l’une des
opérations suivantes :
• Pour coller un ou plusieurs effets, choisissez Edition > Coller.
• Pour coller tous les effets, choisissez Edition > Coller les attributs.
Voir aussi
« A propos du panneau Options d’effet » à la page 298
« Copier et coller des effets de piste » à la page 248
Supprimer les effets sélectionnés d’un élément
1 Sélectionnez l’élément dans un panneau Montage. Pour être sûr qu’un seul élément est sélectionné, cliquez sur
l’espace vide dans le panneau Montage, puis cliquez sur l’élément. Cliquez sur un point de l’échelle de temps audessus de l’élément sélectionné pour déplacer l’indicateur d’instant présent vers cet emplacement.
2 Dans le panneau Options d’effet, sélectionnez un ou plusieurs effets à supprimer. Pour en sélectionner plusieurs,
cliquez tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée.
Remarque : vous ne pouvez pas supprimer des effets fixes : Trajectoire, Opacité, Remappage temporel et Volume.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Appuyez sur Suppr ou sur Ret. arr.
• Choisissez Supprimer l’effet sélectionné dans le menu du panneau Options d’effet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 298
Effets et transitions
Supprimer tous les effets sélectionnés d’un élément
1 Sélectionnez l’élément dans un panneau Montage. Pour être sûr qu’un seul élément est sélectionné, cliquez sur
l’espace vide dans le panneau Montage, puis cliquez sur l’élément. Cliquez sur un point de l’échelle de temps audessus de l’élément sélectionné pour déplacer l’indicateur d’instant présent vers cet emplacement.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Supprimer les effets dans le menu du panneau Options d’effet.
• Sélectionnez Elément > Supprimer les effets.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur un élément dans un panneau Montage, puis sélectionnez Supprimer
les effets.
3 Dans la boîte de dialogue Supprimer les effets, sélectionnez les types d’effets à supprimer, puis cliquez sur OK.
Tous les types d’effets appliqués qui ont été sélectionnés sont supprimés de l’élément, tandis que les paramètres par
défaut de tous les effets intrinsèques sélectionnés sont rétablis.
Réglage des effets
A propos du panneau Options d’effet
Le panneau Options d’effet affiche les effets appliqués à l’élément sélectionné. Chaque élément comporte des effets
fixes : les effets Trajectoire, Opacité et Remappage temporel sont répertoriés dans la section Effets vidéo et l’effet
Volume est répertorié dans la section Effets audio. L’effet Volume apparaît uniquement pour les éléments audio ou
vidéo avec des données audio.
Vous pouvez rapidement optimiser l’interface pour la modification des effets en sélectionnant l'espace de travail Effets.
Choisissez Fenêtre > Espace de travail > Effets.
A
B
D
C
E
F
Panneau Options d’effet
A. Nom de la séquence B. Nom de l’élément C. Bouton Afficher/Masquer l’échelle de temps D. Mode Montage E. Menu du panneau Options
d’effet F. Indicateur d’instant présent
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 299
Effets et transitions
Le panneau Options d’effet comprend une bande de montage, un indicateur d’instant présent, des options de zoom et
une zone de navigation identiques aux éléments du Moniteur du programme et du panneau Montage. Le mode
Montage est masqué par défaut, mais vous pouvez l’afficher en cliquant sur le bouton Afficher/masquer la fenêtre
Montage . Si nécessaire, agrandissez le panneau Options d’effets pour activer ce bouton.
Vous pouvez cliquer sur le triangle pour développer une propriété d’effet et afficher les graphiques Valeur et Vitesse.
Utilisez ces graphiques pour effectuer des réglages plus fins sur les propriétés des images clés et sur la vitesse de la
modification des propriétés. Vous pouvez régler avec précision la vitesse et la fluidité d’une animation en manipulant
les poignées Bézier d’une image clé, ce qui a pour effet de modifier la forme du graphique.
Lorsqu’un élément est sélectionné dans un panneau Montage, le panneau Options d’effet ajuste automatiquement le
niveau de zoom du Mode Montage. Il centre les icônes de point d’entrée et de sortie du l’élément. Vous pouvez afficher
l’échelle de temps au-delà des points d’entrée et de sortie d’un élément en sélectionnant Accrocher à l’élément dans le
menu du panneau Options d’effet. Ce panneau comporte également des options pour lire et passer en boucle des
éléments audio. La zone des images clés est recouverte par l’échelle de temps. La zone d’image clé est l’endroit dans
lequel vous définissez les images clés d’une valeur pour chaque propriété d’effet au niveau d’une image spécifique.
A
B
C
D
E
Panneau Options d’effet
A. Instant présent B. Commandes de zoom C. Lire uniquement l’audio pour cet élément D. Activer/Désactiver la lecture en boucle de l’audio
E. Valeurs des effets
Voir aussi
« Application d’effets audio aux éléments » à la page 246
« Application des effets audio dans le panneau Mixage audio » à la page 246
« Modifier les graphiques des images clés » à la page 441
« Application d’effets aux éléments » à la page 296
« Personnalisation des raccourcis clavier » à la page 515
« Ajouter des marques » à la page 212
Afficher les effets dans le panneau Options d’effet
❖ Dans le panneau Options d’effet, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour afficher tous les effets appliqués à un élément, sélectionnez cet élément dans un panneau Montage.
Remarque : il n’est pas nécessaire de positionner l’indicateur d’instant présent sur un élément pour activer le panneau
Options d’effet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 300
Effets et transitions
• Pour développer ou réduire les rubriques des effets vidéo ou audio, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer dans la
rubrique. Lorsque les flèches pointent vers le haut , la rubrique est développée pour afficher les effets de cette
section ; lorsque les flèches pointent vers le bas , la rubrique est réduite.
• Pour développer ou réduire un effet ou ses propriétés, cliquez sur le triangle en regard de son intitulé, du nom de
son groupe ou de son nom. Le fait de développer le titre d’un effet révèle les groupes de propriétés et les propriétés
associés à cet effet. Par exemple, Correcteur chromatique tridirectionnel est un titre d’effet. Définition de la gamme
de tons est un groupe de propriétés. Seuil des tons foncés est une propriété. Développer une propriété individuelle
permet d’afficher un contrôle graphique tel qu’un curseur ou une molette.
• Pour réorganiser les effets, faites glisser le nom d’un effet vers une nouvelle position dans la liste. Lors du
déplacement, une ligne noire s’affiche lorsque l’effet est au-dessus ou en dessous d’un autre effet. Lorsque vous
relâchez le bouton de la souris, l’effet apparaît au nouvel emplacement.
Remarque : vous ne pouvez pas réorganiser les effets fixes (Trajectoire, Opacité, Remappage temporel et Volume).
• Pour afficher la bande de montage au-delà des points d’entrée et de sortie d’un élément, désélectionnez Accrocher
à l’élément dans le menu du panneau Options d’effet. Les zones de l’échelle de temps qui s’étendent au-delà des
points d’entrée et de sortie de l’élément sélectionné apparaissent en gris. Lorsque Accrocher à l’élément est
sélectionné, seule la bande de montage entre les points d’entrée et de sortie de l’élément apparaît.
• Pour lire les données audio de l’élément sélectionné, cliquez sur le bouton Lecture audio
disponible uniquement si l’élément sélectionné contient des données audio.
. Cette commande est
Afficher les images clés pour une propriété d’effet dans le panneau Montage
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur le bouton Afficher les images clés
dans l’en-tête d’une piste vidéo ou audio, et choisissez une des
options d’image clé dans le menu Afficher les images clés.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée
(Mac OS) sur l’élément contenant les propriétés des images clés que vous souhaitez afficher. Choisissez Afficher les
images clés des éléments, puis choisissez l’effet contenant les images clés que vous voulez afficher.
Modifier ou redéfinir des commandes dans le panneau Options d’effet
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour modifier la valeur d'une propriété, placez le pointeur sur la valeur soulignée et faites-la glisser vers la gauche
ou vers la droite.
• Cliquez sur la valeur de propriété, saisissez une nouvelle valeur et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou
Retour (Mac OS).
• Développez la propriété en cliquant sur le triangle situé en regard de son nom (s’il est disponible), puis faites glisser
le curseur ou l’option Angle (en fonction de la propriété).
• Pour définir un angle, faites glisser le curseur dans la zone d’option Angle, parcourez le texte souligné ou
sélectionnez le texte souligné et saisissez une valeur.
Une fois l’option Angle sélectionnée, vous pouvez déplacer le curseur en dehors de celle-ci pour modifier rapidement
les valeurs.
• Pour définir une valeur de couleur en utilisant un outil Pipette, cliquez sur la couleur souhaitée n’importe où dans
l’écran. Par défaut, l’outil Pipette sélectionne une zone d’un pixel. Tout en maintenant la touche Ctrl (Windows)
ou Commande (Mac OS) enfoncée, cliquez sur un outil Pipette pour échantillonner une zone de 5 x 5 pixels.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 301
Effets et transitions
• Pour définir une valeur de couleur en utilisant le Sélecteur de couleur Adobe, cliquez sur le nuancier, sélectionnez
une couleur dans la boîte de dialogue du Sélecteur de couleur Adobe et cliquez sur OK.
• Pour rétablir les réglages par défaut des propriétés d’un effet, cliquez sur le bouton Réinitialiser
en regard de
l’effet. Les valeurs par défaut des propriétés qui ne contiennent pas d’images clés sont rétablies. Si une propriété
contient des images clés, la valeur par défaut de cette dernière est rétablie à l’instant présent uniquement. Les
valeurs par défaut des images clés qui se produisent à l’instant présent sont rétablies. Si aucune image clé ne se
produit à l’instant présent, les nouvelles images sont créées en utilisant les valeurs par défaut.
Si vous cliquez accidentellement sur le bouton Réinitialiser, cliquez sur Edition > Annuler pour restaurer votre
travail.
Voir aussi
« A propos des effets d’animation » à la page 434
Désactiver ou activer des effets d’un élément
❖ Sélectionnez un ou plusieurs effets dans le panneau Options d’effet, puis effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur le bouton Effets
pour désactiver les effets.
• Cliquez sur une zone vide du bouton Effets pour activer les effets.
• Désélectionnez ou sélectionnez la commande Effet activé dans le menu du panneau Options d’effet.
Vous pouvez créer un raccourci-clavier personnalisé pour la commande Effet activé. Ceci permet d’activer et de
désactiver un effet. Voir « Personnalisation des raccourcis clavier » à la page 515
Créer des marques dans le panneau Options d’effet
Dans le panneau Options d’effet, vous pouvez afficher toutes les marques de séquence que vous avez créées dans le
panneau Montage. Vous pouvez également ajouter des marques dans votre séquence pour indiquer où vous voulez
placer des effets et afficher les marques pendant que vous travaillez dans le panneau Options d’effet. En outre, vous
pouvez créer et manipuler des marques de séquence directement dans le panneau Options d’effet.
1 Faites glisser l’indicateur d’instant présent à l’endroit où vous voulez créer une marque.
2 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez sur la règle du panneau Montage en maintenant la
touche Contrôle (Mac OS) enfoncée, choisissez Définir une marque de séquence, puis choisissez le type de marque
que vous voulez définir.
Personnalisation des effets préconfigurés
Préconfigurations d’effets
Le chutier Préconfigurations, disponible dans le panneau Effets, contient des préconfigurations pour les effets les plus
courants. Au lieu de configurer un effet vous-même, vous pouvez utiliser une préconfiguration spécialement conçue
à cette fin, ce qui vous permettra de gagner un temps précieux. Par exemple, si vous souhaitez un flou accéléré sur un
élément, appliquez l’effet Flou accéléré et définissez manuellement des images clés. Vous pourrez toutefois gagner du
temps en appliquant la préconfiguration Flou accéléré en entrée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 302
Effets et transitions
Vous pouvez personnaliser des réglages d’effet individuels et les enregistrer comme préconfigurations. Vous pouvez
ensuite appliquer les préconfigurations à d’autres éléments d’un projet. Lorsque vous enregistrez un effet comme
préconfiguration, vous enregistrez également les images clés que vous avez créées pour l’effet. Vous créez des
préconfigurations d’effets dans le panneau Options d’effet et Adobe Premiere Pro les stocke dans le chutier racine
Préconfigurations. Vous pouvez les organiser au sein du chutier Préconfigurations en utilisant les chutiers de
préconfigurations imbriqués. Adobe Premiere Pro est également fourni avec diverses préconfigurations d’effets, qui se
trouvent dans le dossier Préconfigurations de l’application.
Pour afficher les propriétés d’une préconfiguration d’effets, sélectionnez la préconfiguration dans le panneau Effets et
choisissez Propriétés de préconfiguration dans le menu du panneau Effets.
Si vous appliquez une préconfiguration à un élément et que l’élément contient des réglages pour un effet qui est déjà
appliqué à l’élément, Adobe Premiere Pro modifie l’élément au moyen des règles suivantes :
• Si la préconfiguration d’effets contient un effet fixe (trajectoire, opacité, remappage temporel ou volume), l’action
remplace les réglages d’effet existants.
• Si la préconfiguration d’effets contient un effet standard, l’effet est ajouté au bas de la liste actuelle d’effets. Si,
toutefois, vous faites glisser l’effet vers le panneau Options d’effet, vous pouvez placer l’effet à tout endroit de la
hiérarchie.
Voir aussi
« Rechercher et regrouper des effets » à la page 294
Créer et enregistrer une préconfiguration d’effets
1 Dans une fenêtre Montage, sélectionnez l’élément qui utilise un ou plusieurs effets avec les paramètres que vous
souhaitez enregistrer en tant que préconfiguration.
2 Dans le panneau Options d’effet, sélectionnez un ou plusieurs effets à enregistrer. Pour sélectionner plusieurs effets,
cliquez en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée.
3 Cliquez sur l’icône de menu du panneau dans le coin supérieur droit du panneau Options d’effet pour ouvrir le
menu correspondant.
4 Sélectionnez Enregistrer préconfiguration.
5 Dans la boîte de dialogue Enregistrer la préconfiguration, spécifiez un nom pour votre préconfiguration. Si vous le
souhaitez, saisissez une description.
6 Sélectionnez l’un des types de préconfiguration ci-dessous. Ces types déterminent la manière dont
Adobe Premiere Pro doit traiter les images clés lorsque vous appliquez la préconfiguration à un élément cible.
Echelle Dimensionne les images clés sources à l’échelle de la longueur de l’élément cible. Cette action supprime toute
image clé existante dans l’élément cible.
Ancrage au point d’entrée Conserve la distance d’origine entre le point d’entrée de l’élément et la première image clé
de l’effet. Si la première image clé est à 1 seconde. du point d’entrée de l’élément source, cette option ajoute l’image clé
à 1 seconde du point d’entrée de l’élément cible. Cette option ajoute également toutes les images clés par rapport à cette
position, sans mise à l’échelle.
Ancrage au point de sortie Conserve la distance d’origine entre le point de sortie de l’élément et la dernière image clé
de l’effet. Si la dernière image clé est à 1 seconde. du point de sortie de l’élément source, cette option ajoute l’image clé
à 1 seconde du point de sortie de l’élément cible. Cette option ajoute également toutes les images clés par rapport à
cette position, sans mise à l’échelle.
7 Cliquez sur OK.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 303
Effets et transitions
Adobe Premiere Pro enregistre les effets sélectionnés, y compris leurs images clés, dans la nouvelle préconfiguration.
Appliquer une préconfiguration d’effets
Vous pouvez appliquer une préconfiguration d’effets contenant des paramètres pour un ou plusieurs effets à n’importe
quel élément d’une séquence.
❖ Dans le panneau Effets, développez le chutier Préconfigurations et effectuez l’une des opérations suivantes :
• Faites glisser la préconfiguration d’effets sur l’élément dans un panneau Montage.
• Sélectionnez l’élément dans un panneau Montage, puis faites glisser la préconfiguration d’effets vers le panneau
Options d’effet.
Si vous avez fait glisser la préconfiguration sur l’élément dans un panneau Montage, la destination de l’opération de
glisser-déplacer est déterminée comme suit :
• Si aucun élément n’est sélectionné dans la fenêtre Montage, la préconfiguration est appliquée à l’élément ciblé par
l’opération de glisser-déplacer.
• Si des éléments sont sélectionnés dans la fenêtre Montage, mais que l’élément ciblé par l’opération de glisser-
déplacer ne fait pas partie de la sélection, les éléments sélectionnés sont alors désélectionnés. L’élément ciblé et tous
les éléments de pistes liés sont alors sélectionnés. La préconfiguration est appliquée à l’élément ciblé et aux éléments
de pistes liés.
• Si des éléments sont sélectionnés dans la fenêtre Montage et que l’élément ciblé par l’opération de glisser-déplacer
fait partie de la sélection, la préconfiguration est appliquée à tous les éléments. La préconfiguration n’affecte pas les
éléments liés qui ne sont pas sélectionnés.
Si vous avez fait glisser la préconfiguration dans le panneau Options d’effet, la destination de l’opération de glisserdéplacer est déterminée comme suit :
Type de
destination
Résultat
Elément de piste
vidéo
uniquement
Les effets audio de la préconfiguration sont
ignorés.
Elément de piste
audio
uniquement
Les effets vidéo de la préconfiguration sont
ignorés.
Eléments de
pistes audio et
vidéo
Si vous insérez la préconfiguration dans
l’une des pistes audio, les effets audio sont
insérés à l’emplacement ciblé.
Adobe Premiere Pro ajoute les effets vidéo
à la fin de la liste des effets pour l’élément
de piste vidéo.
Eléments de
pistes audio et
vidéo
Si vous insérez la préconfiguration dans la
piste vidéo, les effets vidéo sont insérés à
l’emplacement ciblé. Adobe Premiere Pro
ajoute les effets audio à la fin de la liste des
effets pour chaque élément de piste audio
lié.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 304
Effets et transitions
Utilisation d’un chutier personnalisé ou d’un chutier des préconfigurations
Utilisez des chutiers personnalisés pour stocker vos effets, transitions et préconfigurations préférés à un endroit. Vous
pouvez créer autant de chutiers personnalisés et de chutiers des préconfigurations que vous le souhaitez. Par
conséquent, vous pouvez également utiliser les chutiers pour réorganiser les effets, les transitions et les
préconfigurations en catégories qui vous conviennent mieux ou qui sont plus appropriées pour le workflow de votre
projet.
Vous créez et stockez des chutiers des préconfigurations et des chutiers personnalisés dans le panneau Effets. Les
nouveaux chutiers des préconfigurations se trouvent dans le chutier racine Préconfigurations. Bien que vous ne
puissiez pas les faire glisser à partir du chutier Préconfigurations, vous pouvez les créer et les réorganiser au sein de ce
chutier dans l’ordre hiérarchique que vous souhaitez. Vous pouvez placer des chutiers personnalisés en haut de la
hiérarchie du panneau Effets, ou vous pouvez les imbriquer dans d’autres chutiers personnalisés.
Remarque : si vous avez placé un même objet dans différents chutiers personnalisés et que vous supprimez cet objet dans
l’un d’eux, Adobe Premiere Pro supprime chaque occurrence de l’objet dans les chutiers personnalisés et les chutiers des
préconfigurations, et supprime chaque objet dans tous les éléments concernés.
1 Dans le panneau Effets, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour créer un chutier personnalisé, cliquez sur le bouton Nouveau chutier personnalisé
chutier personnalisé dans le menu du panneau Effets.
ou choisissez Nouveau
• Pour créer un chutier des préconfigurations, choisissez Nouveau chutier de préconfigurations dans le menu du
panneau Effets. Adobe Premiere Pro imbrique chaque nouveau chutier des préconfigurations dans le chutier racine
Préconfigurations.
• Pour créer un chutier personnalisé ou un chutier des préconfigurations, sélectionnez au préalable le chutier dans
lequel vous voulez placer le nouveau chutier.
• Pour renommer un chutier, sélectionnez le chutier, saisissez un nouveau nom et appuyez sur la touche Entrée
(Windows) ou Retour (Mac OS). Ignorez les étapes 2 et 3.
• Pour supprimer un chutier ou un élément dans un chutier, sélectionnez le chutier ou l’élément du chutier, puis cliquez
sur le bouton Supprimer les éléments personnalisés
situé en bas du panneau Effets. Ignorez les étapes 2 et 3.
2 Localisez l’effet, la transition ou la préconfiguration que vous voulez stocker dans le chutier. Si nécessaire,
redimensionnez le panneau afin de voir à la fois l’élément et le chutier.
3 Faites glisser l’élément vers le chutier. Adobe Premiere Pro crée un raccourci pour l’élément.
Création d’effets courants
A propos des effets courants
Cette rubrique explique comment réaliser quelques-uns des effets vidéo les plus courants à l’aide
d’Adobe Premiere Pro. Pour découvrir comment obtenir d’autres effets avec Adobe Premiere Pro, recherchez l’aide de
la Communauté.
Fondu vidéo en entrée
1 Pour réaliser un élément vidéo avec fondu en entrée ou pour obtenir un fondu graduel à partir du noir, sélectionnez
un élément dans un panneau Montage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 305
Effets et transitions
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Appliquez une transition en fondu au début de l’élément.
• Réalisez une image-clé d’opacité de l’élément afin de commencer à zéro et d’augmenter jusqu’à 100 %.
Voir aussi
« Appliquer une transition entre deux éléments » à la page 352
« Définir une opacité d’élément dans le panneau Montage » à la page 453
Effets Image dans l’image et Fractionner l’écran
Vous pouvez utiliser les commandes Position et Echelle de l’effet Mouvement pour créer une incrustation d’image.
Visionnez le didacticiel vidéo intitulé Picture-in-Picture and Split-Screen Effects in Premiere Pro CS3 (Effets
d’incrustation d’image et de partage d’écran dans Premiere Pro CS3) sur le site Web de Digital Media Net.
Masquer un visage à l’aide de l’effet « police »
Vous pouvez utiliser l’effet Incrustation Cache de piste pour appliquer un flou à des visages, à des plaques
d’immatriculation ou à d’autres éléments d’identification. Cette technique est utilisée fréquemment dans les
programmes de télévision afin de protéger l’identité des personnes. Visionnez le didacticiel vidéo de Jeff Schell intitulé
Advanced Effects with the Track Matte Key (Effets avancés avec l’incrustation Cache de piste).
Accentuer le lissé de la peau
Visionnez le didacticiel vidéo de Curt Wrigley intitulé Smooth an Extreme Closeup (Lissage d’un extrême gros plan).
Zoom et panoramique sur une image fixe
Les effets de zoom et de panoramique sur des images fixes sont également désignés sous le nom d’effets « Ken Burns »,
du nom du documentariste qui faisait un usage intensif de cette technique. Pour consulter un didacticiel traitant de
l’exécution de zooms et de panoramiques sur des images fixes, lisez l’article The Ken Burns Effect (L’effet Ken Burns)
sur le blog de Digital Video Editing.
Effet Eclairs sur une partie d’un élément
Vous pouvez faire en sorte que l’effet Eclairs apparaisse uniquement sur une partie d’un élément original.
1 Placez un élément vidéo transparent dans une piste vidéo par-dessus l’élément original.
2 Appliquez l’effet Eclairs à l’élément vidéo transparent.
3 Raccordez l’élément vidéo transparent à la durée nécessaire pour l’apparition de l’effet Eclairs.
Voir aussi
« Créer un élément vidéo transparent » à la page 173
« Effet Eclairs » à la page 404
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 306
Effets et transitions
Créer une échelle de Jacob
Vous pouvez créer un effet de type Echelle de Jacob. L’éclair est ramené à un emplacement sur la ligne de départ après
avoir été étiré dans une direction donnée.
1 Appliquez l’effet Eclairs à un élément.
2 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle situé en regard de Eclairage afin d’afficher les options
d’éclairage.
3 Essayez différentes combinaisons de réglages pour ces trois commandes.
• Stabilité,
• Force centrifuge,
• Direction de la force.
Une valeur Stabilité trop basse ne permet pas à l’éclair d’être étiré sous forme d’arc avant de revenir à sa place ; une
valeur trop élevée fait rebondir l’éclair dans tous les sens.
Voir aussi
« Effet Eclairs » à la page 404
Trajectoire
Régler la position, l’échelle et la rotation
L’effet Trajectoire permet de positionner, de mettre à l’échelle ou de faire pivoter un élément dans une image vidéo.
Pour animer des éléments, vous devez définir des images clés pour les propriétés Trajectoire.
Par défaut, l’effet Trajectoire s’applique à chaque élément que vous ajoutez au panneau Montage en tant qu’effet fixe.
Vous pouvez afficher et régler les propriétés d’effet Trajectoire dans le panneau Options d’effet en cliquant sur le
triangle en regard du nom Trajectoire. Les propriétés Trajectoire peuvent être manipulées directement dans le
Moniteur du programme ou au moyen des commandes dans le panneau Options d’effet. Les propriétés Trajectoire
peuvent être gérées au moyen des poignées Bézier.
Par défaut, un élément s’affiche à 100 % de sa taille originale au centre du Moniteur du programme. Les valeurs de
position, d’échelle et de rotation sont calculées à partir du point d’ancrage de l’élément qui se trouve par défaut au
centre de celui-ci.
Les propriétés Position, Echelle et Rotation étant des propriétés spatiales, le Moniteur du programme convient bien
pour les modifier car il est plus simple. Lorsque vous cliquez sur l’icône Transformation
en regard de l’effet
Trajectoire dans le panneau Options d’effet, des poignées apparaissent sur l’élément dans le Moniteur du programme
qui vous permettent de manipuler directement l’élément et de régler les propriétés de l’effet Trajectoire. Le point
d’ancrage de l’élément s’affiche également dans le Moniteur du programme, mais vous pouvez uniquement le modifier
dans le panneau Options d’effet. Toutefois, le Moniteur du programme met à jour les modifications que vous apportez
au point d’ancrage de l’élément au fur et à mesure.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 307
Effets et transitions
A
B
Moniteur du programme
A. Image clé du tracé de la trajectoire B. Poignée
Parmi les effets standard qui permettent de manipuler directement les éléments dans le Moniteur du programme,
citons : Quatre coins, Recadrage, Cache de transparence, Effets d’éclairage, Dédoublement, Transformation et
Tourbillon. Cette possibilité est indiquée par l’icône Transformation
en regard du nom de l’effet dans le panneau
Options d’effet.
Vous pouvez régler la position, l’échelle et la rotation d’un élément, ainsi que les lumières des effets d’éclairage, en
manipulant directement les poignées dans le Moniteur du programme. Vous pouvez également régler les propriétés
au moyen des commandes du panneau Options d’effet.
Remarque : il est également possible de manipuler directement les effets suivants : Quatre coins, Recadrage, Cache de
transparence, Dédoublement, Transformation et Tourbillon.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage, puis déplacez l’indicateur d’instant présent
emplacement d’une image au sein de l’élément.
vers un
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• (Effets d’éclairage uniquement) Appliquez les effets d’éclairage à l’élément, puis cliquez sur l’icône
Transformation
en regard d’Effets d’éclairage dans le panneau Options d’effet.
• (Effet Trajectoire uniquement) Cliquez sur l’élément dans le Moniteur du programme ou cliquez sur l’icône
Transformation
en regard de Trajectoire dans le panneau Options d’effet.
Les poignées et le point d’ancrage de l’élément apparaissent dans le Moniteur du programme.
3 Dans le Moniteur du programme, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour positionner un élément ou un effet d’éclairage, cliquez sur l’élément ou sur le contour d’effet et faites-le glisser
pour le repositionner. Ne faites pas glisser une poignée pour repositionner l’élément ou l’effet d’éclairage.
• Pour mettre à l’échelle librement, faites glisser une poignée d’angle.
• Pour mettre à l’échelle une seule dimension, faites glisser une poignée latérale (pas un angle).
• Pour mettre à l’échelle proportionnellement, appuyez sur Maj, puis faites glisser n’importe quelle poignée.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 308
Effets et transitions
Remarque : lorsque vous utilisez l’effet Trajectoire pour redimensionner des images à plus de 100 %, celles-ci risquent de
donner l’impression d’être en blocs ou pixélisées.
• Pour faire pivoter un élément ou un effet, positionnez le pointeur légèrement à l’extérieur des poignées, afin que le
pointeur se transforme en icône Rotation
puis faites-le glisser. Pour faire pivoter par incréments de 45 degrés,
maintenez la touche Maj enfoncée pendant que vous faites glisser. Pour l’effet Trajectoire, vous pouvez également
faire glisser par un mouvement circulaire jusqu’à ce que l’élément pivote du nombre de fois souhaitées pour créer
des rotations multiples.
• Pour mettre à jour uniquement l’aperçu filaire de l’image, faites glisser une poignée quelconque en maintenant la
touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Cela peut donner des résultats plus rapides pour les éléments
de grande taille ou les systèmes lents.
Pour animer la trajectoire, le redimensionnement ou la rotation au cours du temps, définissez des images clés alors
que vous manipulez l’élément ou l’effet dans le Moniteur du programme.
Voir aussi
« Animer la trajectoire dans le Moniteur du programme » à la page 308
Mettre à l’échelle des éléments
Lorsque vous faites glisser un élément dans une séquence, Adobe Premiere Pro conserve la taille de l’image et centre
l’élément dans l’image du programme par défaut. Vous pouvez également mettre à l’échelle automatiquement des
éléments importés à la taille d’image par défaut du projet. Vous pouvez remettre à l’échelle l’élément sans déformation
si son rapport L/H en pixels a été interprété correctement.
Mettre à l’échelle des éléments manuellement
1 Faites glisser l’élément dans une séquence et sélectionnez l’élément.
2 Ouvrez le panneau Options d’effet.
3 Cliquez sur la flèche
en regard de l’effet Trajectoire pour afficher les trajectoires.
4 Cliquez sur la flèche à côté de la commande Echelle sans l’effet Trajectoire pour afficher le curseur Echelle.
5 Déplacer le curseur Echelle à gauche ou à droite pour diminuer ou augmenter la taille de l’image.
Mettre à l’échelle des éléments automatiquement
1 Choisissez Edition > Préférences > Générales (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Générales (Mac OS).
2 Sélectionnez Ajuster par défaut à l’image.
3 Cliquez sur OK.
Animer la trajectoire dans le Moniteur du programme
Vous pouvez créer des animations, des recouvrements par le coin et partager un écran en manipulant directement un
élément dans le Moniteur du programme, et en définissant des images clés pour l’effet Trajectoire. Modifiez la position
et l’échelle d’un élément dans le Moniteur du programme pour afficher les éléments dans les pistes en dessous et créer
des compositions intéressantes.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 309
Effets et transitions
Lorsque vous animez la position d’un élément, la trajectoire de cet élément est représentée par une trajectoire dans le
Moniteur du programme. Les X blancs représentent les positions des images clés, les lignes en pointillés représentent
les positions des images interpolées et le symbole de point d’ancrage circulaire de l’élément représente un endroit de
l’élément, par défaut son centre, dans l’image en cours. L’espacement entre les points représente la vitesse entre les
images clés : un espacement large indique une trajectoire rapide et des pointillés serrés indiquent une trajectoire plus
lente.
Elément dans le Moniteur du programme illustrant une trajectoire rapide (à gauche) et une trajectoire lente (à droite)
Pour appliquer rapidement des changements d’effet Trajectoire à un élément de séquence, cliquez sur l’image dans le
Moniteur du programme et effectuez vos modifications (sans cliquer au préalable sur l’icône Transformation en
regard de l’effet Trajectoire dans le panneau Options d’effet). Si vous modifiez la position de l’image, vous pouvez affiner
davantage sa trajectoire au moyen d’images clés Bézier.
Voir aussi
« Régler la position, l’échelle et la rotation » à la page 306
« A propos de l’interpolation » à la page 446
« Contrôle des modifications au moyen de l’interpolation des images clés Bézier » à la page 448
« A propos des images clés » à la page 434
Trucs et astuces de Videomaker : Création d’un [photo] montage dans Premiere Pro
Animer un élément dans le Moniteur du programme
Lorsque l’effet Trajectoire est sélectionné dans le panneau Options d’effet, vous pouvez manipuler un élément dans le
Moniteur du programme. Pour créer une animation, définissez des images clés pour une ou plusieurs propriétés de
l’effet Trajectoire (par exemple, Position).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 310
Effets et transitions
Animation de la position d’un élément dans le Moniteur du programme
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez l’effet Trajectoire dans le panneau Options d’effet.
• Cliquez sur l’image dans le Moniteur du programme.
• Cliquez sur l’icône Transformation
en regard de Trajectoire dans le panneau Options d’effet.
Des poignées apparaissent aux contours de l’élément dans le Moniteur du programme.
Remarque : si les poignées de l’élément n’apparaissent pas, sélectionnez un facteur de zoom inférieur dans le Moniteur
du programme pour afficher la zone de travail grise autour de l’image vidéo.
3 Déplacez l’indicateur d’instant présent à l’image où vous voulez commencer l’animation (n’importe quelle image
située entre les points d’entrée et de sortie de l’élément en cours).
4 Dans le panneau Options d’effet, développez l’effet Trajectoire et cliquez sur le bouton Activer/Désactiver
l’animation
en regard de chacune des propriétés à définir en ce point. Une icône d’image clé s’affiche à
l’emplacement de l’indicateur temporel pour cette propriété.
5 Dans le Moniteur du programme, modifiez la valeur de l’image clé en positionnant le pointeur près de l’une des
huit poignées pour utiliser l’un des outils suivants :
• Le pointeur Sélection
pour définir la valeur de la position.
• Le pointeur Rotation
pour définir la valeur de rotation.
• Le pointeur Echelle
pour définir la valeur de l’échelle.
Remarque : si les poignées de l’élément disparaissent, resélectionnez l’effet Trajectoire dans le panneau Options d’effet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 311
Effets et transitions
6 Déplacez l’indicateur d’instant présent, dans le panneau Montage ou Options d’effet, vers le point auquel vous
voulez définir la nouvelle valeur pour la propriété (et par conséquent une nouvelle image clé).
7 Manipulez l’élément dans le Moniteur du programme afin de définir une nouvelle valeur pour chaque propriété
pour laquelle vous avez défini des images clés à l’étape 3. Une nouvelle icône Image clé apparaît dans le panneau
Options d’effet au niveau de l’indicateur d’instant présent.
8 Répétez les étapes 5 et 6 si nécessaire.
Lorsque vous animez un élément, il peut être utile de réduire le niveau de zoom du Moniteur du programme. De cette
façon, la zone de collage visible est plus grande hors de l’écran et vous pouvez l’utiliser pour positionner l’élément hors
de l’écran.
9 Dans le panneau Options d’effet, faites glisser la poignée Bézier pour une image clé Propriété du filtre d’anti-
scintillement afin de contrôler l’accélération de la modification pour cette propriété.
Faire glisser une poignée Bézier de position dans les Options d’effet pour créer une trajectoire incurvée
Modifier les images clés Position dans une trajectoire
Vous pouvez modifier la valeur d’une image clé Position et, ce faisant, la trajectoire, en faisant glisser l’image clé
Position (représentée par un X blanc) dans le Moniteur du programme.
1 Sélectionnez un élément intégrant des images clés avec un effet Trajectoire.
2 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur l’icône Transformation
de l’élément apparaît dans le Moniteur du programme.
en regard de Trajectoire. La trajectoire
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour déplacer une image clé existante, faites glisser la poignée de cette dernière dans le Moniteur du programme.
• Pour créer une nouvelle image clé Position, placez l’indicateur d’instant présent entre des images clés existantes et
faites glisser l’élément du Moniteur du programme vers l’emplacement souhaité. Une nouvelle image clé apparaît
dans la bande de montage, le panneau Options d’effet et le panneau Montage.
Remarque : cette procédure modifie la valeur de la position à l’emplacement de l’image clé. Pour modifier le minutage
des images clés, déplacez les icônes d’image clé dans le panneau Options d’effet.
Déplacer un élément le long d’une courbe
Vous pouvez déplacer un élément le long d’une courbe en utilisant les poignées Bézier dans le Moniteur du
programme.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Déplacez l’indicateur d’instant présent dans le panneau Montage ou Options d’effet au point où vous voulez
commencer l’animation (n’importe quelle image située entre les points d’entrée et de sortie de l’élément en cours).
3 Cliquez sur le triangle en regard de la commande Trajectoire dans le panneau Options d’effet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 312
Effets et transitions
4 Cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l’animation
première image clé.
en regard de la commande Position pour définir la
5 Faites glisser l’indicateur d’instant présent du panneau Montage ou Options d’effet vers l’image où vous souhaitez
terminer l’animation.
6 Dans le Moniteur du programme, faites glisser l’élément vers l’emplacement où vous souhaitez qu’il termine sa
trajectoire.
Une trajectoire reliant les points d’entrée et de sortie de l’élément apparaît dans le Moniteur du programme. De petites
poignées Bézier apparaissent à une extrémité de cette trajectoire.
7 Faites glisser une poignée Bérier ou les deux dans une direction quelconque afin de créer des courbes dans la
trajectoire.
8 Dans le panneau Options d’effet, cliquez avec le bouton droit (Windows) ou cliquez avec Contrôle (Mac OS) sur
une image clé Position.
9 Sélectionnez un type d’accélération dans le menu Interpolation temporelle ou Interpolation spatiale.
10 Faites glisser l’indicateur d’instant présent vers la première image clé, puis appuyez sur la touche Entrée (Windows)
ou Retour (Mac OS) pour prévisualiser la trajectoire de l’élément.
Sélection d’une interpolation temporelle Bézier pour une image clé Position
Régler ou animer les points d’ancrage de l’élément
Par défaut, un point d’ancrage d’élément est défini très exactement au centre de celui-ci. Toutefois, vous pouvez
modifier la position d’un élément par rapport à son image ou à sa trajectoire en déplaçant son point d’ancrage. Vous
pouvez même modifier l’emplacement du point d’ancrage de l’élément à votre convenance afin qu'il puisse bouger par
rapport à son image ou à sa trajectoire. Vous pouvez animer le point d’ancrage de l’élément, par exemple, pour créer
un effet panoramique de l’image.
1 Dans le panneau Montage, placez l’indicateur de temps présent au début d’un élément.
2 Cliquez sur l’élément dans le Moniteur du programme.
Le point d’ancrage apparaît au centre de l’élément.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 313
Effets et transitions
Point d’ancrage de l’élément dans le Moniteur du programme
3 Sélectionnez l’onglet Options d’effet et, s’il y a lieu, cliquez sur le triangle en regard du titre Trajectoire pour ouvrir
les commandes Trajectoire.
4 Faites glisser la commande horizontale du point d’ancrage vers la gauche (la valeur diminue) pour décaler le point
d’ancrage vers la gauche de l’élément, ou faites-la glisser vers la droite (la valeur augmente) pour la décaler vers la
droite.
5 Faites glisser la commande verticale du point d’ancrage vers la gauche (la valeur diminue) pour remonter le point
d’ancrage dans l’élément, ou faites-la glisser vers la droite (la valeur augmente) pour la faire descendre.
6 Cliquez sur le bouton Ajouter/Supprimer une image clé
pour définir l’image clé.
7 (Facultatif) Pour modifier l’emplacement du point d’ancrage de l’élément dans le temps, amenez l’indicateur
d’instant présent dans le panneau Options d’effet ou Montage à un autre emplacement temporel. Affectez de
nouvelles valeurs aux commandes d’ancrage horizontale et verticale.
Une autre image clé marque l’emplacement du point d’ancrage de l’élément à l’image sélectionnée.
8 (Facultatif) Pour définir la fréquence des modifications à l’emplacement du point d’ancrage, faites glisser les
poignées du graphique Vitesse du point d’ancrage.
Faites glisser une poignée Vitesse pour faciliter le changement d’emplacement du point d’ancrage d’un élément
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 314
Effets et transitions
Supprimer le scintillement
Il arrive parfois que les lignes fines et les frontières nettes scintillent dans des affichages entrelacés, notamment de
nombreux écrans de téléviseur. La commande Filtre anti-scintillement de l’effet Trajectoire peut réduire ou supprimer
ce désagrément. Plus vous augmentez l’intensité du filtre, plus le scintillement s’atténue. En contrepartie, l’image
devient plus floue. Les valeurs du filtre doivent être relativement hautes lorsque les images comportent beaucoup de
frontières nettes et ont un niveau de contraste élevé.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage, puis cliquez sur l’onglet Options d’effet.
2 Cliquez sur le triangle en regard du titre Trajectoire pour ouvrir les commandes Trajectoire.
3 Cliquez sur le triangle en regard du titre du Filtre anti-scintillement.
4 Faites glisser le curseur du Filtre anti-scintillement vers la droite pour augmenter l’intensité du filtre.
5 Appuyez sur la barre d’espace pour prévisualiser l’élément. Augmente l’intensité du filtre si le scintillement existe
toujours ou la diminue si l’image est trop floue.
Vous pouvez modifier l’intensité du Filtre anti-scintillement pendant la durée d’un élément en affectant des valeurs
différentes aux images clés.
Modification de la durée, de la vitesse ou de
l’entrelacement de l’élément
Afficher les propriétés d’un élément dans une info-bulle
❖ Placez votre curseur sur l’élément cible dans le panneau Montage.
Une info-bulle indique le nom de l’élément, ses points d’entrée et de sortie par rapport à la séquence et sa durée dans
la séquence. L’info-bulle affiche également les modifications que vous avez apportées à la vitesse (en pourcentage) et
au gain audio (en décibels). Si vous avez appliqué la commande Arrêt sur image à un élément, l’info-bulle affiche
également le type d’arrêt sur image que vous avez appliqué.
Vidéo entrelacée, vidéo non entrelacée et balayage progressif
L’entrelacement est une technique développée pour transmettre les signaux de télévision en utilisant des bandes
passantes limitées. Dans un système entrelacé, la moitié des lignes horizontales de chaque image vidéo est transmise
en une seule fois. En raison de la vitesse de transmission, de la rémanence de l’affichage et de la persistance visuelle, le
spectateur perçoit chaque image avec une résolution complète. Toutes les normes de télévision analogique utilisent
l’entrelacement. Les normes de télévision numérique reposent sur les systèmes entrelacés et non entrelacés. En règle
générale, les signaux entrelacés sont générés à partir d’un balayage entrelacé tandis que les signaux non entrelacés sont
générés à partir d’un balayage progressif.
Chaque image vidéo entrelacée se compose de deux champs. Chaque champ contient la moitié des lignes horizontales
de l’image. Le champ supérieur (ou Champ 1) comprend toutes les lignes impaires et le champ inférieur (ou Champ 2)
comprend toutes les lignes paires. Un moniteur vidéo entrelacé affiche chaque image en représentant tout d’abord
toutes les lignes d’un champ, puis toutes les lignes de l’autre champ. L’ordre des champs indique quel champ est
représenté en premier. Dans une vidéo NTSC, de nouveaux champs sont représentés à l’écran 60 fois par seconde
environ, ce qui correspond à une cadence d’environ 30 images par seconde.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 315
Effets et transitions
A
B
C
Comparaison entre le balayage de champs vidéo entrelacés et le balayage progressif d’une image vidéo non entrelacée.
A. Pour la vidéo entrelacée, l’ensemble du champ supérieur (lignes impaires) est tout d’abord représenté à l’écran, de haut en bas, d’une seule
traite. B. Ensuite, l’ensemble du champ inférieur (lignes paires) est représenté à l’écran, de haut en bas, d’une seule traite. C. Pour la vidéo non
entrelacée, l’ensemble de l’image (toutes les lignes dans l’ordre) est représenté à l’écran, de haut en bas, d’une seule traite.
Les images vidéo non entrelacées ne sont pas séparées en champs. Un moniteur à balayage progressif affiche une image
vidéo non entrelacée en représentant toutes les lignes horizontales, de haut en bas, d’une seule traite. Pratiquement
tous les moniteurs sont des moniteurs à balayage progressif et la majorité des vidéos lues sur ordinateur ne sont pas
entrelacées.
Les termes progressif et non entrelacé sont donc étroitement liés et sont souvent utilisés l’un pour l’autre. Cependant,
le terme progressif fait référence à l’enregistrement ou à la représentation des lignes de balayage par une caméra ou un
écran tandis que le terme non entrelacé fait référence au fait que les données vidéo en soi ne sont pas séparées en
champs.
A propos de la dominance et de l’inversion de trame
Les trames d’un élément peuvent être inversées par rapport à leur état d’acquisition initiale, et ce, pour différentes
raisons :
• La trame dominante de la carte d’acquisition vidéo utilisée pour l’acquisition du métrage était l’inverse de celle du
matériel source.
• La trame dominante du matériel source était l’inverse de celle du logiciel de montage vidéo ou d’animation utilisé
en dernier lieu pour le rendu de l’élément.
• L’élément était défini pour une lecture en marche arrière.
Créer des éléments entrelacés ou non entrelacés
En général, l’entrelacement n’est pas visible par le spectateur. Cependant, la lecture d’un élément au ralenti, un arrêt
sur image ou l’exportation d’une trame en tant qu’image fixe permet de faire apparaître une seule trame distinctement.
Aussi, il est généralement préférable de désentrelacer l’image, c’est-à-dire de remplacer des paires de trames entrelacées
consécutives par des images non entrelacées uniques. Adobe Premiere Pro peut générer ces images non entrelacées à
partir des trames dans une ou deux images source.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 316
Effets et transitions
Un autre effet indésirable peut naître de la discordance entre l’ordre des champs d’un élément et celui d’une séquence.
Le paramètre Ordre des champs indique si la trame des lignes impaires (trame supérieure) ou paires (trame inférieure)
doit être dessinée en premier. Ainsi, le fait de placer, dans une séquence, un élément avec un ordre de trames
supérieures en utilisant l’ordre de trames inférieures peut se traduire par une lecture saccadée. Vous pouvez remédier
à ce problème en inversant l’ordre des trames de l’élément, de telle sorte qu’il corresponde à celui du projet. Pour
inverser l’ordre des trames, utilisez l’option Inverser la trame dominante.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage, puis choisissez Elément > Options vidéo > Options de trame.
2 Sélectionnez Inverser la trame dominante pour modifier l’ordre de lecture des trames de l’élément.
3 Sélectionnez l’une des options Corrections suivantes :
Aucune N’applique aucune des options de traitement. La sélection de cette option ne désactive pas l’option Inverser
la trame dominante.
Entrelacer les images consécutives Transforme chaque paire d’images balayées par lignes contiguës (non entrelacées)
en deux trames entrelacées composées d’une seule image. De plus, l’élément s’exécute au double de sa fréquence
d’images d’origine. Cette option est pratique pour entrelacer des éléments créés par des applications d’animation
incapables de générer des images entrelacées. Idéalement, vous pouvez l’utiliser pour convertir des animations
balayées par lignes contiguës à 60 i/s en vidéo entrelacée à 30 i/s.
Désentrelacer systématiquement Convertit les trames entrelacées en images non entrelacées balayées par lignes
contiguës. Cette option est pratique pour les éléments que vous souhaitez lire au ralenti ou en mode d’arrêt sur image.
Elle supprime une seule trame (en conservant la trame dominante spécifiée pour le projet dans l’option Trames, dans
l’onglet Général de la boîte de dialogue Nouvelle séquence). Elle interpole ensuite les lignes manquantes sur la base des
lignes de la trame dominante.
Remarque : dans le cas d’une séquence où l’option Aucune trame (Recherche progressive) est sélectionnée dans le menu
Trames, l’option Désentrelacer systématiquement conserve la trame supérieure. Cependant, si vous sélectionnez
également Inverser la trame dominante dans ce type de séquence, l’option Désentrelacer systématiquement conserve la
trame inférieure.
Supprimer le scintillement Empêche le scintillement des détails horizontaux minces d’une image en rendant
légèrement floues les deux trames. Un objet aussi mince qu’une ligne de balayage scintille, car il peut apparaître dans
une seule des deux trames. Cette option applique un flou de 50 % aux lignes consécutives ; elle ne désentrelace pas
l’élément. Elle se révèle particulièrement utile pour les graphiques qui contiennent de fines lignes horizontales.
4 Cliquez sur OK.
Pour améliorer l’aspect de la vidéo lorsque la vitesse de l’élément est différente de 100 %, activez la fusion d’images.
Choisissez Elément > Options vidéo > Fusion d’images.
Voir aussi
« Fusionner des images pour lissage » à la page 319
« Modifier les réglages d’une séquence » à la page 155
Modifier l’ordre des trames d’un élément
Dans le panneau Projet, vous pouvez modifier l’ordre de trames de toutes les occurrences d’un élément dans
l’ensemble des séquences d’un projet.
1 Dans le panneau Projet, cliquez avec le bouton droit de la souris sur l’élément dont vous souhaitez modifier l’ordre
des trames.
2 Sélectionnez Métrage.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 317
Effets et transitions
3 Sélectionnez l’option Ordre des champs de votre choix.
4 Cliquez sur OK.
Afficher la durée totale des éléments sélectionnés
1 Vérifiez que le panneau Infos est visible. Si ce n’est pas le cas, choisissez Fenêtre > Infos.
2 Dans le panneau Projet ou Montage, sélectionnez les éléments dont vous souhaitez connaître la durée totale. Le
panneau Infos affiche le nombre d’éléments sélectionnés et la durée totale de ces éléments. Ces informations sont
intéressantes si vous souhaitez coller des éléments dans une zone spécifique et connaître la durée exacte de la zone
cible ou des éléments sources.
Remarque : si vous sélectionnez des éléments contigus dans le panneau Projet, le panneau Infos affiche la durée totale de
tous les éléments sélectionnés. Toutefois, si vous sélectionnez des éléments non contigus dans une séquence, le panneau
Infos affiche la durée sous forme de plage, depuis le point d’entrée du premier élément sélectionné jusqu’au point de sortie
du dernier élément sélectionné. Dans le cas d’opérations de copier-coller, la durée d’une plage particulière est plus
importante que la somme des durées de tous les éléments. Si vous copiez et collez un groupe non contigu d’éléments de
séquence, les éléments collés occuperont la plage indiquée dans le panneau Infos et les zones que vous n’avez pas
sélectionnées seront vides.
Modifier la vitesse et la durée d’un ou de plusieurs éléments
La vitesse d’un élément est sa vitesse de lecture par rapport à sa vitesse d’enregistrement. Au départ, un élément
s’exécute à la vitesse normale de 100 %. (Même si la fréquence d’image du métrage source ne correspond pas à celle de
la séquence, la séquence compense la fréquence. Elle lit l’élément à la vitesse appropriée.)
Dans un panneau Montage, les éléments comportant des modifications de vitesse sont indiqués par un pourcentage
de la vitesse d’origine.
Le fait de modifier la vitesse fait que certaines images sont ajoutées ou répétées au cours de la lecture, ce qui accélère
ou ralentit l’élément. La modification de la vitesse de l’élément provoque une modification de la durée, sauf si l’élément
a été raccourci précédemment. Vous pouvez par exemple découpler la vitesse de la durée dans la boîte de dialogue
Vitesse/Durée. Ensuite, lorsque vous augmentez la vitesse, Adobe Premiere Pro ajoute des parties de l’élément pour
compenser la durée entre le point d’entrée et le point de sortie. Lorsque vous réduisez les vitesse, Adobe Premiere Pro
utilise moins de parties de l’élément pour compenser la durée.
Vous pouvez découpler la vitesse de la durée lorsque plusieurs éléments sont sélectionnés. Vous pouvez ensuite
modifier la durée des éléments. Par exemple, vous pouvez modifier la vitesse uniquement dans le but d’avoir des
éléments de même durée.
Lorsque vous modifiez la vitesse d’un élément contenant des champs entrelacés, vous pouvez ajuster la manière dont
Adobe Premiere Pro traite ces champs. Envisagez cet ajustement en particulier lorsque la vitesse passe en-dessous de
100 % de la vitesse d’origine. (Voir « Créer des éléments entrelacés ou non entrelacés » à la page 315.)
La durée d’un élément est la période nécessaire à sa lecture, mesurée entre le point d’entrée et le point de sortie. Vous
pouvez définir une durée pour les éléments audio et vidéo, en leur laissant le soin d’accélérer ou de ralentir la lecture
pour remplir cette période. Cela est également faisable pour les éléments d’images fixes, sans qu’il soit possible
toutefois de modifier la vitesse.
Vous pouvez modifier la vitesse et la durée de plusieurs éléments à la fois.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 318
Effets et transitions
Vous pouvez également définir la vitesse d’un élément pour remplir une durée en réalisant un montage à quatre
points.
1 Sélectionnez un ou plusieurs éléments dans un panneau Montage ou Projet. Pour sélectionner des éléments dans
un panneau Montage ou un groupe d’éléments adjacents dans un panneau Projet, cliquez dessus en maintenant la
touche Maj enfoncée. Pour sélectionner des éléments non adjacents dans un panneau Projet, cliquez sur ceux-ci en
maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée. Pour modifier la vitesse ou la durée de
tous les éléments d’un chutier dans le panneau Projet, ainsi que des chutiers imbriqués, sélectionnez le chutier. La
modification n’affecte pas les éléments non-média, par exemple les séquences et les éléments off-line, dans le
chutier.
2 Choisissez Elément > Vitesse/Durée.
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour modifier la durée sans changer la vitesse des éléments sélectionnés, cliquez sur le bouton Grouper de sorte
qu’il affiche un lien interrompu
durée.
. Le dégroupage vous permet aussi de modifier la vitesse sans modifier la
La vitesse reste sur le pourcentage défini lorsque vous effectuez des raccords. La durée reste également sur le
pourcentage défini lorsque vous modifiez la durée des éléments.
• Pour lire les éléments en marche arrière, cliquez sur Inverser la vitesse.
• Pour conserver la hauteur actuelle du son lors de la modification de la vitesse ou de la durée, cochez la case
Conserver la hauteur du son.
• Pour que les éléments continuent de suivre les éléments modifiés qui les entourent, cliquez sur Propagation,
décalage des éléments de fin. (Cette option est disponible uniquement en cas de modification de la vitesse ou de la
durée des éléments d’un panneau Montage.)
4 Cliquez sur OK.
Modifier la vitesse et la durée d’un élément avec l’outil Allongement
compensé
Vous pouvez modifier la vitesse d’un élément pour l’adapter à une durée.
❖ Sélectionnez l’outil Allongement compensé
dans le panneau Montage.
, puis faites glisser l’une ou l’autre des extrémités d’un élément
Modification de la vitesse de l’élément avec l’outil Allongement compensé
Modification de la vitesse et de la durée d’un élément avec l’effet Remappage
temporel
Vous pouvez modifier la vitesse de la portion vidéo d’un élément complet.
1 Dans le panneau Montage, cliquez sur le menu Effet d'élément, puis choisissez Remappage temporel > Vitesse. (Le
menu Effet d'élément apparaît en regard du nom de fichier de chaque élément dans une piste vidéo. Peut-être
devrez-vous effectuer un zoom avant pour faire suffisamment de place dans l’élément afin de l’afficher.)
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 319
Effets et transitions
Un étirement horizontal contrôlant la vitesse de l’élément traverse l’élément par son centre.
2 Faites glisser l’étirement vers le haut ou vers le bas pour augmenter ou réduire la vitesse de l’élément. Une info-bulle
apparaît, montrant le changement de vitesse sous forme de pourcentage de la vitesse initiale.
La vitesse de lecture de la portion vidéo de l’élément change et sa durée augmente ou diminue en fonction de la vitesse.
La portion audio de l’élément reste inchangée par l’effet Remappage temporel, même si elle reste liée à la portion vidéo.
Remarque : lorsque vous augmentez la durée d’un élément dans une séquence en ralentissant sa vitesse, cet élément
n’écrase pas les éléments qui l’entourent. L’élément s’étend jusqu’à atteindre le bord de l’élément adjacent.
Adobe Premiere Pro pousse ensuite les images restantes à la fin de l’élément étiré. Pour récupérer ces images, créez un
blanc après l’élément et raccordez son bord droit pour les faire apparaître.
Fusionner des images pour lissage
L’animation peut sembler saccadée lorsque vous modifiez la vitesse ou la fréquence d’images d’un élément. Veillez à
activer la fusion des images pour créer de nouvelles images interpolées rendant l’animation plus régulière. La fusion
des images est activée par défaut.
❖ Choisissez Elément > Options vidéo > Fusion d’images.
Changer la vitesse ou la direction d’un élément avec l’effet Remappage
temporel
Vous pouvez accélérer, ralentir, lire vers l’arrière ou faire un arrêt sur image des portions vidéo d’un élément à l’aide
de l’effet Remappage temporel. Grâce aux images clés de vitesse, vous pouvez modifier plusieurs fois la vitesse au sein
d’un même élément. Par exemple, dans le cas d’un élément sur un homme en train de marcher. Vous pouvez le faire
avancer rapidement, ralentir soudainement, stopper à mi-chemin, marcher à reculons, avant de lui faire reprendre son
déplacement en avant. Contrairement à l’effet Vitesse/Durée de l’élément qui applique une vitesse constante à
l’ensemble de l’élément, l’effet Remappage temporel permet de modifier la vitesse dans l’élément complet. Cet effet
permet et de rendre les changements de vitesse progressifs ou dégressifs.
Vous ne pouvez appliquer le remappage temporel qu’aux occurrences d’éléments dans un panneau Montage, et non à
des éléments principaux.
Lorsque vous modifiez la vitesse d’un élément avec des données audio et vidéo liées, les données audio restent liées à
la vidéo mais conservent une vitesse de 100 %. La synchronisation de l’audio n’est pas maintenue.
Vous pouvez créer des changements de vitesse variables en appliquant des images clés de vitesse. Vous pouvez
appliquer des images clés de vitesse dans le panneau Options d’effet ou dans un élément dans le panneau Montage.
L’application d’images clés de vitesse dans l’un ou l’autre emplacement est similaire à l’effet Trajectoire, Opacité ou à
tout autre effet d’image clé, avec une différence notable toutefois : une image clé de vitesse peut être scindée pour créer
une transition entre deux vitesses de lecture différentes. Lorsqu’il est appliqué à un élément de piste pour la première
fois, tout changement dans la vitesse de lecture de part et d’autre d’une image clé de vitesse est instantané au niveau de
cette image. Lorsque l’image clé de vitesse est sortie d’une image ou étendue au-delà de celle-ci, les moitiés forment
une transition de changement de vitesse. A ce stade, vous pouvez appliquer des courbes lisses ou linéaires pour rendre
dégressif ou progressif le changement entre les vitesses de lecture. Consultez le didacticiel vidéo intitulé Changements
de vitesse variables à l’adresse www.adobe.com/go/vid0235_fr ou Remappage temporel dans Premiere Pro CS3 sur le
site Web de Creative COW.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 320
Effets et transitions
Le métrage est généralement lu à une vitesse constante et dans un seul sens.
L’effet Remappage temporel déforme le temps pour une plage d’image contenues dans un élément.
Remarque : il est préférable d’appliquer les options de remappage temporel à un élément dans sa propre piste vidéo ou,
tout au moins, à un élément qui n’est pas suivi immédiatement par d’autres. Ralentir une quelconque partie d’un élément
a pour effet d’en accroître la durée. Si un second élément suit immédiatement l’élément rallongé dans la piste vidéo, ce
dernier est automatiquement conformé au début du second élément. Pour récupérer les images de l’élément étiré, cliquez
sur l’outil Sélection de piste, puis faites glisser les deuxième élément vers la droite pour faire de la place. Tous els éléments
se trouvant à droite vont se décaler vers la droite. Cliquez sur l’outil Sélection, puis faites glisser le bord droit de l’élément
rallongé vers la droite, révélant ainsi ses images conformées.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 321
Effets et transitions
Voir aussi
Déplacement lent et remappage temporel
« Ajouter des marques » à la page 212
Creative COW : Remappage temporel dans Premiere Pro CS3
Changer la vitesse de l’élément
1 Dans un panneau Montage, cliquez sur le menu Effet d’élément, puis choisissez Remappage temporel > Vitesse. (Le
menu Effet d'élément apparaît en regard du nom de fichier de chaque élément dans une piste vidéo. Si nécessaire,
effectuez un zoom avant pour créer assez d’espace dans l’élément pour afficher le menu.)
Un étirement horizontal contrôlant la vitesse de l’élément traverse l’élément par son centre. L’élément est ombré, par
opposition aux couleurs situées au-dessus et au-dessous de la démarcation de la vitesse de 100 %. Une piste de contrôle
de vitesse blanche apparaît dans la portion supérieure de l’élément, sous la barre de titre de l’élément.
Sélection de l’effet Remappage temporel > Vitesse à partir d’une option d’effet vidéo
2 Tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande enfoncée, cliquez sur au moins un point de
l’étirement pour définir une image clé. Les images clés de vitesse apparaissent en haut de l’élément, au-dessus de
l’étirement dans la piste de contrôle de vitesse blanche. Les images clés de vitesse peuvent être scindées en deux,
agissant ainsi comme deux images clés pour marquer le début et la fin d’un changement dans la transition de
vitesse. Des poignées d’ajustement apparaissent également dans l’étirement, au milieu du changement dans la
transition de vitesse.
A
B
Déplacement d’une image clé de vitesse vers le haut ou vers le bas. Notez ses moitiés séparées.
A. Image clé de vitesse B. Etirement
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Faites glisser l’étirement à un côté quelconque de l’image clé de vitesse vers le haut ou vers le bas pour augmenter
ou diminuer la vitesse de lecture de cette portion. (Facultatif) Appuyez sur la touche Maj tout en faisant glisser pour
limiter les valeurs de changement de vitesse à des incréments de 5 %.
• Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, faites glisser l’image clé de vitesse vers la gauche ou vers la droite pour
changer la vitesse de la portion à gauche de l’image clé de vitesse.
La vitesse et la durée du segment changent. L’accélération d’un segment d’un élément raccourcit le segment tandis que
son ralentissement le rallonge.
4 (Facultatif) Pour créer une transition de vitesse, faites glisser la moitié droite de l’image clé de vitesse vers la droite
ou la moitié gauche vers la gauche.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 322
Effets et transitions
Une zone grise apparaît entre les deux moitiés de l’image clé de vitesse, indiquant la longueur de la transition de vitesse.
L’étirement forme un dégradé entre les deux moitiés, signalant un changement graduel de la vitesse entre elles. Une
commande de courbe bleue apparaît dans la zone grise.
Commande de courbe bleue apparaissant dans la zone grise entre les deux moitiés d’une image clé de vitesse
5 (Facultatif) Pour modifier l’accélération ou la décélération du changement de la vitesse, faites glisser l’une des
poignées de la commande de courbe.
Le changement de la vitesse est progressif ou dégressif selon la courbe du dégradé de vitesse.
Glissement d’une poignée de la commande de courbe pour rendre un changement de vitesse progressif
6 (Facultatif) Pour inverser un changement de vitesse de transition, sélectionnez la moitié non souhaitée de l’image
clé de vitesse, puis appuyez sur Supprimer.
Remarque : les valeurs de vitesse et de rapidité de l’effet Remappage temporel sont affichées dans le panneau Options
d’effet à titre de référence uniquement. Vous ne pouvez pas modifier ces valeurs directement.
Déplacer une image clé de vitesse non scindée
❖ Dans un panneau Montage, tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, cliquez
sur l’image clé de vitesse non scindée, puis faites-la glisser vers son nouvel emplacement.
Déplacer une image clé de vitesse scindée
❖ Dans la zone de piste de contrôle blanche de l’élément, faites glisser la zone grisée de la transition de vitesse vers sa
nouvelle position.
Lire un élément vers l’arrière, puis vers l’avant
1 Dans le panneau Montage, cliquez sur le menu Effet d'élément, puis choisissez Remappage temporel > Vitesse. (Le
menu Effet d'élément apparaît en regard du nom de fichier de chaque élément dans une piste vidéo. Si nécessaire,
effectuez un zoom avant pour créer assez d’espace dans l’élément pour afficher le menu.)
Un étirement horizontal contrôlant la vitesse de l’élément traverse l’élément par son centre. L’élément est ombré, par
opposition aux couleurs situées au-dessus et au-dessous de la démarcation de la vitesse de 100 %. Une piste de contrôle
de vitesse blanche apparaît dans la portion supérieure de l’élément, sous la barre de titre de l’élément.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 323
Effets et transitions
2 Tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande enfoncée, cliquez sur l’étirement pour créer une
image clé de vitesse
.
3 Tout en maintenant les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Option+Commande (Mac OS) enfoncées, faites glisser une
image clé de vitesse (les deux moitiés) vers l’emplacement où vous voulez que se termine la trajectoire vers l’arrière.
Une info-bulle montre la vitesse en tant que pourcentage négatif de la vitesse initiale. Le Moniteur du programme
présente deux panneaux, l’un montrant l’image statique dans laquelle vous avez lancé le glissement, l’autre une
image mise à jour dynamiquement à laquelle la lecture inverse reviendra avant de passer en marche avant. Lorsque
vous relâchez le bouton de la souris à la fin du déplacement, un segment est ajouté pour la portion de lecture. Le
nouveau segment présente la même durée que celui que vous avez créé. Un image clé de vitesse supplémentaire est
placée à la fin du second segment. Des crochets pointant vers la gauche
apparaissent dans la piste de contrôle
de la vitesse, indiquant la section de l’élément qui lit en marche arrière.
Le segment est lu à l’envers à vitesse normale de la première image clé à la deuxième. Il est ensuite lu à l’endroit à vitesse
normale de la deuxième image clé à la troisième. Enfin, il revient à l’image à laquelle la lecture vers l’avant a débuté.
Cet effet est un palindrome inversé.
Vous pouvez créer un segment qui est lu à l’envers et ne revient pas en lecture à l’endroit. Utilisez l’outil Cutter ou
l’outil Raccord pour supprimer le segment de l’élément qui contient la section de lecture à l’endroit.
Images clés, crochets pointant vers la gauche et étirement dans un palindrome inversé
4 (Facultatif) Vous pouvez créer une transition de vitesse pour toute partie du changement de direction. Faites glisser
la moitié droite de l’image clé de vitesse vers la droite, ou la moitié gauche vers la gauche.
Une zone grise apparaît entre les deux moitiés de l’image clé de vitesse, indiquant la longueur de la transition de vitesse.
L’étirement forme un dégradé entre les deux moitiés, signalant un changement graduel de la vitesse entre elles. Une
commande de courbe bleue apparaît dans la zone grise.
Commande de courbe bleue apparaissant dans la zone grise entre les deux moitiés d’une image clé de vitesse
5 (Facultatif) Pour modifier l’accélération ou la décélération d’une partie quelconque du changement de la vitesse,
faites glisser l’une des poignées de la commande de courbe.
Le changement de la vitesse est progressif ou dégressif selon la courbe du dégradé de vitesse.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 324
Effets et transitions
Glissement d’une poignée de la commande de courbe pour rendre un changement de vitesse progressif
Supprimer l’effet Remappage temporel
Vous ne pouvez pas activer ou désactiver l’effet Remappage temporel comme les autres effets. L’activation ou la
désactivation du Remappage temporel affecte la durée de l’instance de l’élément dans le montage. En réalité, le
Remappage temporel effectue une modification. Vous pouvez cependant utiliser l’option Activer/Désactiver
l’animation dans le panneau Options d’effet.
1 Cliquez sur l’onglet Options d’effet pour activer ce panneau.
2 Cliquez sur le triangle en regard de l’effet Remappage temporel pour l’ouvrir.
3 Cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l’animation en regard du mot Vitesse pour la désactiver.
Cette action supprime des images clés de vitesse existantes et désactive l’effet Remappage temporel pour l’élément
sélectionné.
Remarque : pour réactiver l’effet Remappage temporel, cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l’animation. Vous ne
pouvez pas utiliser l’effet Remappage temporel avec ce bouton en position d’arrêt.
Modifier la durée par défaut des images fixes
1 Choisissez Edition > Préférences > Générales (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Générales (Mac OS).
2 Spécifiez la durée par défaut d’une image fixe (en nombre d’images).
Remarque : la modification de la durée par défaut des images fixes n’agit pas sur la durée des images fixes appartenant
déjà à une séquence.
Effectuer un arrêt sur image
Vous pouvez figer une image d’un élément pour une durée déterminée ou pour la durée complète de l’élément (comme
si vous importiez l’image en tant qu’image fixe). Si vous effectuez un arrêt sur image pour une portion d’élément
seulement, vous pouvez également créer une transition de vitesse vers l’image figée ou à partir de celle-ci.
Effectuer un arrêt sur image pour une portion d’élément
1 Dans le panneau Montage, cliquez sur le menu Effet d'élément, puis choisissez Remappage temporel > Vitesse. (Le
menu Effet d'élément apparaît en regard du nom de fichier de chaque élément dans une piste vidéo. Peut-être
devrez-vous effectuer un zoom avant pour faire suffisamment de place dans l’élément afin de l’afficher.)
Sélection de l’effet Remappage temporel > Vitesse à partir d’une option d’effet vidéo
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 325
Effets et transitions
Un étirement horizontal contrôlant la vitesse de l’élément traverse l’élément par son centre. L’élément est ombré, par
opposition aux couleurs situées au-dessus et au-dessous de la démarcation de la vitesse de 100 %. Une piste de contrôle
de vitesse blanche apparaît dans la portion supérieure de l’élément, sous la barre de titre de l’élément.
2 Tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande enfoncée, cliquez sur l’étirement pour créer une
image clé de vitesse
.
3 Tout en maintenant les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Option+Commande (Mac OS) enfoncées, faites glisser
l’image clé de vitesse vers l’emplacement où vous voulez que se termine l’image figée.
Une seconde image clé est créée à l’emplacement de dépôt de l’image clé. Les moitiés internes des images clés, les
images clés figées prennent une apparence carrée par rapport aux images clés de vitesse classiques. Vous ne pouvez pas
faire glisser une image clé figée si vous n’avez pas créé une transition de vitesse pour elle. Des repères verticaux
apparaissent dans la piste de contrôle de la vitesse pour indiquer le segment de l’élément qui lit des images figées.
Images clés de vitesse carrées et repères verticaux indiquant la section d’image figée d’un élément
4 (Facultatif) Pour créer une transition de vitesse vers ou depuis l’image figée, faites glisser la partie gauche de l’image
clé de vitesse située à gauche vers la gauche, ou bien la partie droite de l’image clé de vitesse située à droite vers la
droite.
Une zone grise apparaît entre les deux moitiés de l’image clé de vitesse, indiquant la longueur de la transition de vitesse.
L’étirement forme un dégradé entre les deux moitiés, signalant un changement graduel de la vitesse entre elles.
Après avoir créé une transition de vitesse, vous pouvez déplacer une image clé figée. Déplacer la première image clé
figée fait glisser celle-ci vers une nouvelle image média sur laquelle la figer. Déplacer la seconde modifie uniquement
la durée de l’image figée.
5 (Facultatif) Pour faire apparaître la commande de courbe bleue, cliquez sur la zone grise figurant dans la piste de
contrôle de la vitesse entre les deux moitiés de l’image clé.
Commande de courbe bleue située dans une zone grise entre les deux moitiés d’une image clé de vitesse
6 (Facultatif) Pour modifier l’accélération ou la décélération du changement de la vitesse, faites glisser l’une des
poignées de la commande de courbe.
Le changement de la vitesse est progressif ou dégressif selon la courbe du dégradé de vitesse.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 326
Effets et transitions
Glissement d’une poignée de la commande de courbe pour rendre un changement de vitesse progressif
Effectuer un arrêt sur image pour la durée d’un élément
L’arrêt sur image peut intervenir au niveau du point d’entrée, du point de sortie ou, si elle existe, de la marque 0 (zéro)
de l’élément.
1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Pour figer une image autre que le point d’entrée ou de sortie, ouvrez l’élément dans le Moniteur source et affectez
la marque 0 (zéro) à l’image que vous voulez figer.
3 Choisissez Elément > Options vidéo > Arrêt sur image.
4 Sélectionnez Arrêt sur, puis sélectionnez l’image de votre choix dans le menu.
5 Spécifiez les options suivantes, si nécessaire, puis cliquez sur OK :
Figer les filtres Empêche l’animation des réglages d’effets des images clés (s’ils existent) pendant la durée de l’élément.
Les réglages d’effets utilisent les valeurs de l’image figée.
Désentrelacer Supprime une trame d’un élément vidéo entrelacé et double le champ restant pour que les artefacts
d’entrelacement (tels que le veinage) ne soient pas apparents dans l’arrêt sur image.
Remarque : si vous définissez l’arrêt sur image sur un point d’entrée ou de sortie, la modification du point de montage
ne modifie pas l’arrêt sur image. Si l’arrêt sur image est défini sur une marque 0, le déplacement de la marque entraîne
le changement de l’image affichée.
Correction colorimétrique
Modification des couleurs et de la luminance
En vidéo, la correction des couleurs englobe le réglage de la teinte (couleurs ou chrominance) et de la luminance
(luminosité et contraste) dans une image. La modification des couleurs et de la luminance dans les éléments vidéo
permet de créer une ambiance, d’éliminer une dominante couleur dans un élément, de corriger une vidéo trop sombre
ou trop claire, de définir les niveaux pour satisfaire aux exigences de la télédiffusion ou d’utiliser une couleur existante
d’une scène à l’autre. Les effets peuvent également modifier les couleurs et la luminance pour mettre en valeur ou
atténuer un détail dans un élément.
Les effets de réglage des couleurs et de la luminance se trouvent dans le chutier Correction des couleurs contenu dans
le chutier Effets vidéo. Bien que d’autres effets permettent de régler la couleur et la luminance, les effets Correction
colorimétrique ont été créés pour corriger très précisément ces paramètres.
Vous appliquez les effets de Correction des couleurs comme tous les effets standard. Les propriétés d’effets sont
modifiées dans le panneau Options d’effet. Les effets de Correction des couleurs et d’autres effets de couleurs sont basés
sur les éléments. Toutefois, vous pouvez les appliquer à plusieurs éléments en imbriquant les séquences. Pour plus
d’informations sur les séquences imbriquées, voir « Imbriquer des séquences » à la page 167.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 327
Effets et transitions
Remarque : pour plus d’informations, voir « Effet Couleurs TV » à la page 381.
Vous pouvez utiliser l’effet Couleurs TV pour ajuster les couleurs d’un élément aux normes TV.
Pour corriger les couleurs, il est utile d’avoir recours au Vectorscope ou aux modes de forme d’onde
Adobe Premiere Pro (forme d’onde YC, parade RVB et parade YCbCr) pour vous permettre d’analyser la
chrominance et la luminance dans un élément. Vous pouvez afficher un mode dans un Moniteur de référence distinct,
regroupé avec le Moniteur du programme, de façon à vérifier vos niveaux vidéo au fur et à mesure de vos
modifications. Pour plus d’informations sur les modes, voir « A propos des moniteurs de forme d’onde et du
vectorscope » à la page 137. Pour un didacticiel vidéo et imprimé sur la correction des couleurs, visitez
www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_fastcolor_fr.
Correction de l’exposition : image surexposée avec la forme d’onde dans les limites supérieures de l’échelle IRE (gauche) et l’image corrigée avec
la forme d’onde comprise entre 7,5 et 100 IRE (droite)
Voir aussi
« Effet Correcteur chromatique rapide » à la page 384
Corrigez facilement la couleur vidéo
« Effet Correcteur de luminance » à la page 386
« Effet Courbe de luminance » à la page 387
« Effet Correcteur chromatique RVB » à la page 388
« Effet Courbes RVB » à la page 390
« Effet Correcteur chromatique tridirectionnel » à la page 391
« Effet Limiteur vidéo » à la page 394
Configurer un espace de travail pour la Correction des couleurs
Voici un exemple de procédure pour configurer votre espace de correction de couleurs. Cela constitue un point de
départ pour que vous puissiez configurer l’espace de travail de façon à ce qu’il convienne à votre méthode de travail.
1 (Facultatif) Connectez un moniteur NTSC ou PAL à votre ordinateur. Si vous créez une vidéo pour la télédiffusion,
visionner la vidéo sur un moniteur NTSC ou PAL est essentiel pour une prévisualisation plus précise.
2 Choisissez Fenêtre > Espace de travail > Correction colorimétrique.
Pour visualiser l’élément principal avant et après correction, vous pouvez soit l’afficher dans le Moniteur source pour
le comparer au Moniteur du programme, soit sélectionner l’option Prévisualisation du partage de l’écran dans les
effets Correcteur chromatique.
3 Assurez-vous que la qualité Ebauche n’est pas sélectionnée dans le menu du Moniteur du programme. Si possible,
sélectionnez Qualité élevée. Si les performances de votre ordinateur en pâtissent, sélectionnez Qualité automatique.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 328
Effets et transitions
4 (Facultatif) Choisissez Moniteur de référence dans le menu Fenêtre. Déplacez le Moniteur de référence pour
pouvoir le voir facilement avec le Moniteur du programme.
Remarque : par défaut, l’option Groupement sur le Moniteur du programme est activée dans le menu du Moniteur de
référence.
5 Choisissez un des modes suivants dans le menu du Moniteur de référence :
Remarque : vous pouvez également afficher un mode dans le Moniteur du programme plutôt que le Moniteur de
référence.
Vectorscope Affiche un graphique circulaire, identique à une roue chromatique, indiquant les informations sur la
chrominance de la vidéo. Le Vectorscope est très utile lorsque vous effectuez des réglages de couleur.
Forme d’onde YC Affiche la luminance (représentée en vert dans la forme d’onde) et la chrominance (représentée en
bleu) dans votre élément.
Parade YCbCr Affiche des formes d’onde représentant les niveaux de la luminance et des couches de différence de
couleur dans le signal vidéo. Les utilisateurs à l’aise avec la visualisation de formes d’ondes YUC peuvent utiliser ce
mode pour les réglages de la couleur et de la luminance.
Parade RVB Affiche des formes d’onde représentant les niveaux des couches rouges, vertes et bleues dans un élément.
Ce graphique est le meilleur pour comparer la relation entre les trois couches.
Tous les modes Affiche tous les modes dans un moniteur.
Vectorscope/Forme d’onde YC/Parade YCbCr Affiche le Vectorscope, la Forme d’onde YC et Parade YCbCr dans un
moniteur.
Vectorscope/Forme d’onde YC/Parade RVB Affiche le Vectorscope, la Forme d’onde YC et Parade RVB dans un
moniteur.
Voir aussi
« A propos des moniteurs de forme d’onde et du vectorscope » à la page 137
Appliquer les effets de Correction des couleurs
La procédure suivante est une présentation générale de l’application des effets de Correction des couleurs. Consultez
les sections suivantes de ce chapitre pour effectuer les modifications avec les commandes spécifiques.
1 Configurez votre espace de travail pour la correction des couleurs. Si possible, assurez-vous qu’un moniteur NTSC
ou PAL est connecté à votre ordinateur.
2 Appliquez l’un des effets de Correction des couleurs à l’élément dans le panneau Montage.
Remarque : si l’élément est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser l’effet vers la zone Effets
vidéo du panneau Options d’effet.
3 Dans le panneau Options d’effet, développez l’effet Correction des couleurs.
4 Déplacez l’indicateur temporel vers une image offrant le meilleur exemple de couleurs à modifier.
5 (Facultatif) Pour définir les options de prévisualisation lors de la correction des couleurs, effectuez l’une des
opérations suivantes :
• Pour n’afficher que les valeurs de luminance dans un élément, choisissez Luminance dans le menu Sortie. Cette
option affecte uniquement la prévisualisation dans le Moniteur du programme, elle ne supprime pas les couleurs
de la vidéo.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 329
Effets et transitions
• Pour afficher une scène avant et après l’élément sur un moniteur, sélectionnez l’option Afficher l’écartement. Vous
pouvez indiquer si l’écartement est horizontal ou vertical en faisant votre choix dans le menu déroulant
Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion relative des vues avant et après.
6 (Facultatif) Utilisez la commande Définition de la plage tonale pour définir les zones des tons foncés, moyens et
clairs dans l’élément. Vous pouvez choisir Plage tonale dans le menu Sortie pour visualiser les plages tonales
définies. Après définition, faites votre choix dans le menu Plage tonale pour restreindre les corrections de couleurs
à une plage tonale spécifique. Voir aussi « Définir les plages tonales dans un élément » à la page 339.
Remarque : seuls les effets Correcteur de luminance, Correcteur RVB et Correcteur chromatique tridimensionnel vous
permettent d’appliquer des modifications à une plage tonale spécifique.
7 (Facultatif) Cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire si vous
souhaitez corriger l’exposition d’une couleur ou d’une plage chromatique spécifique. Utilisez l’outil Pipette ou les
autres commandes de Correction colorimétrique secondaire pour indiquer les couleurs à corriger. Voir aussi
« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 340.
Remarque : tous les effets de Correction des couleurs disposent de commandes de Correction colorimétrique secondaire,
sauf les effets Correcteur chromatique rapide et Limiteur vidéo.
8 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour modifier la balance et la saturation des couleurs grâce aux roues chromatiques, réglez les roues Balance et
angle de la teinte ou les commandes numériques dans l’effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur
chromatique tridimensionnel. Voir aussi « Commandes de balance des couleurs, d’angle et de saturation. » à la
page 331.
• Pour modifier la luminance ou les couleurs grâce à une commande de courbe, utilisez les modifications de courbe
dans l’effet Courbe de luminance ou Courbes RVB. Voir aussi « Modifier les couleurs et la luminance grâce aux
courbes » à la page 334.
• Pour modifier la luminance en définissant les niveaux de noir, de gris et de blanc, utilisez les commandes des
niveaux dans l’effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel. Voir aussi
« Modifier la luminance grâce aux niveaux » à la page 335.
• Voir « Effet Correcteur de luminance » à la page 386 et « Effet Correcteur chromatique RVB » à la page 388.
Pour modifier la luminance ou les couleurs grâce aux commandes numériques, utilisez les commandes dans l’effet
Courbe de luminance ou Correcteur chromatique RVB.
Utilisez des images clés pour animer votre modification de correction des couleurs. Cela est particulièrement utile
lorsque l’éclairage change dans l’élément. Voir aussi « A propos des images clés » à la page 434.
9 (Facultatif) Appliquez l’effet Limiteur vidéo après avoir effectué vos corrections des couleurs pour que le signal
vidéo soit conforme aux standards de télédiffusion, tout en préservant autant que possible la qualité de l’image. Il
est recommandé d’utiliser le mode Forme d’onde YC pour vous assurer que le niveau du signal vidéo est compris
entre 7,5 et 100 IRE.
Voir « Effet Limiteur vidéo » à la page 394.
Voir aussi
« A propos des moniteurs de forme d’onde et du vectorscope » à la page 137
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 330
Effets et transitions
Supprimer rapidement une dominante couleur
Les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel disposent de commandes pour
balancer rapidement des couleurs afin que le blanc, les gris et le noir soient neutres. La modification neutralisant la
dominante couleur dans une zone échantillonnée est appliquée à l’image entière. Elle peut supprimer la dominante
couleur dans toutes les couleurs. Par exemple, si une image affiche une dominante bleue indésirable, lorsque vous
échantillonnez une zone qui devrait être blanche, la commande Balance des blancs ajoute du jaune pour neutraliser la
dominante bleue. Le jaune est ajouté à toutes les couleurs de la scène, ce qui devrait supprimer la dominante couleur
dans toute la scène.
1 Sélectionnez l’élément dans le panneau Montage et appliquez l’effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur
chromatique tridimensionnel. Voir aussi « Modifier la luminance grâce aux niveaux » à la page 335.
2 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur
chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
3 (Facultatif) Sélectionnez l’option Afficher l’écartement si vous souhaitez visualiser une comparaison avant et après
votre modification dans le Moniteur du programme. Vous pouvez indiquer si l’écartement est horizontal ou
vertical en faisant votre choix dans le menu déroulant Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion
relative des vues avant et après.
4 Sélectionnez la pipette Balance des blancs et cliquez pour échantillonner une zone dans le Moniteur du programme.
Il est recommandé d’échantillonner une zone censée être blanche.
Si vous souhaitez n’affecter qu’une couleur ou qu’une plage chromatique spécifique dans l’élément, utilisez les
commandes de Correction colorimétrique secondaire dans le Correcteur chromatique tridimensionnel.
5 (Facultatif pour le Correcteur chromatique tridimensionnel uniquement) Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour balancer les couleurs en neutralisant une zone gris moyen de l’image, sélectionnez la pipette Balance des gris
et cliquez sur une zone censée être gris moyen.
• Pour balancer les couleurs en neutralisant une zone noire de l’image, sélectionnez la pipette Balance des noirs et
cliquez sur une zone censée être noire.
La commande Balance des gris modifie la zone échantillonnée en gris neutre et la commande Balance des noirs modifie
la zone échantillonnée en noir neutre. Comme pour la commande Balance des blancs, ces modifications affectent
toutes les couleurs dans l’élément.
Remarque : vous pouvez également cliquer sur le nuancier à côté des pipettes et utiliser le Sélecteur de couleur Adobe pour
sélectionner un exemple de couleur.
Voir aussi
« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 340
« Effet Correcteur chromatique rapide » à la page 384
« Effet Correcteur chromatique tridirectionnel » à la page 391
Effectuer des corrections rapides de luminance
Les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel présentent des contrôles
automatiques pour effectuer des réglages rapides de la luminance d’un élément. Pour une vidéo sur la correction des
couleurs et de la luminance avec le Correcteur chromatique rapide, visitez
www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_fastcolor_fr.
1 Sélectionnez l’élément dans le panneau Montage et appliquez l’effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur
chromatique tridimensionnel. Voir aussi « « Application d’effets aux éléments » à la page 296 ».
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 331
Effets et transitions
2 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur
chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
3 (Facultatif) Sélectionnez l’option Afficher l’écartement si vous souhaitez visualiser une comparaison avant et après
votre modification dans le Moniteur du programme. Vous pouvez indiquer si l’écartement est horizontal ou
vertical en faisant votre choix dans le menu déroulant Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion
relative des vues avant et après.
4 Cliquez sur l’un des boutons suivants pour modifier rapidement la luminance en fonction des standards de
télédiffusion :
Niveau de noir auto Augmente les niveaux de noir dans un élément pour que les niveaux les plus sombres soient au-
dessus de 7,5 IRE. Une partie des tons foncés est tronquée et les valeurs des pixels intermédiaires sont redistribuées
proportionnellement. Par conséquent, l’utilisation du Niveau de noir auto éclaircit les tons foncés dans une image.
Contraste automatique Applique simultanément le Niveau de noir auto et le Niveau de blanc auto. Ainsi, les tons
clairs semblent plus foncés et les tons foncés, plus clairs.
Niveau de blanc auto Réduit les niveaux de blanc dans un élément pour que les niveaux les plus clairs ne dépassent pas
100 IRE. Une partie des tons clairs est tronquée et les valeurs des pixels intermédiaires sont redistribuées
proportionnellement. Par conséquent, l’utilisation du Niveau de blanc auto assombrit les tons clairs dans une image.
Voir aussi
Corrigez la couleur vidéo, facilement
Commandes de balance des couleurs, d’angle et de saturation.
Les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel proposent des roues de balance
et d’angle de la teinte et une commande Saturation pour faire la balance des couleurs dans votre vidéo. La balance des
couleurs porte bien son nom, puisqu’elle sert à balancer les composants rouges, verts et bleus afin de produire la
couleur désirée de blanc et de gris neutres dans l’image. Selon l’effet désiré, il se peut que vous ne souhaitiez pas une
balance de couleurs complètement neutre dans un élément. Vous pourriez vouloir une scène de famille intime avec
une dominante de couleurs chaudes (rougeâtre) ou peut-être que la scène de votre documentaire sur le crime appelle
une dominante de couleurs froides (bleuâtre.
Lorsque vous effectuez des réglages avec la roue chromatique et la commande Saturation, il est utile d’ouvrir un
Moniteur de référence afin de visualiser le Vectorscope groupé à la vidéo composite dans le Moniteur du programme.
Les réglages de la roue chromatique proposent les réglages suivants :
Angle de la teinte Fait pivoter la couleur vers une couleur cible. Déplacer le cercle extérieur vers la gauche fait pivoter
les couleurs vers le vert. Déplacer le cercle extérieur vers la droite fait pivoter les couleurs vers le rouge.
Amplitude de la balance Contrôle l’intensité de la couleur introduite dans la vidéo. Eloigner le cercle du centre
augmente l’amplitude (intensité). L’intensité peut être peaufinée en déplaçant la poignée de gain de la balance.
Gain de la balance Affecte le caractère plus ou moins grossier ou fin des réglages de l’amplitude de la balance et l’angle
de la balance. Maintenir la poignée de cette commande perpendiculaire au centre de la roue rend le réglage très subtil
(fin). Déplacer la poignée vers le cercle extérieur rend le réglage très évident (grossier).
Angle de la balance Décale la couleur de la vidéo vers une couleur cible. Déplacer le cercle de l’amplitude de la balance
vers une teinte spécifique modifie la couleur en conséquence. L’intensité du changement est contrôlée par le réglage
combiné de l’amplitude de la balance et du gain de la balance.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 332
Effets et transitions
A
B
C
D
Réglages de la correction de la couleur avec la roue chromatique
A. Angle de la teinte B. Amplitude de la balance C. Gain de la balance D. Angle de la balance
Le curseur Saturation contrôle la saturation de la couleur dans la vidéo. Déplacer le curseur vers 0 réduit la saturation
de l’image afin d’afficher uniquement les valeurs de luminance (une image constituée de blanc, de gris et de noir).
Déplacer le curseur vers la droite augmente la saturation.
Saturation de l’image réduite (gauche) ; Image saturée (droite)
Voir aussi
« Vectorscope » à la page 138
Modifier la balance des couleurs et la saturation
Bien que la procédure suivante utilise les réglages de la roue chromatique, les mêmes réglages peuvent être effectués
en entrant des valeurs numériques ou en utilisant les curseurs dans les effets du Correcteur chromatique rapide et du
Correcteur chromatique tridimensionnel.
1 Configurez votre espace de travail pour la correction des couleurs.
2 Sélectionnez l’élément dans le panneau Montage et appliquez l’effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur
chromatique tridimensionnel. Voir aussi « « Application d’effets aux éléments » à la page 296 ».
3 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur
chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
4 (Facultatif) Sélectionnez l’option Afficher l’écartement si vous souhaitez visualiser une comparaison avant et après
votre modification dans le Moniteur du programme. Vous pouvez indiquer si l’écartement est horizontal ou
vertical en faisant votre choix dans le menu déroulant Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion
relative des vues avant et après.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 333
Effets et transitions
5 (Facultatif pour le Correcteur chromatique tridimensionnel uniquement) Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour restreindre votre correction chromatique à une plage tonale spécifique, choisissez Tons foncés, Tons moyens
ou Tons clairs dans le menu Plage tonale. Choisir Principal applique la correction chromatique à l’intégralité de la
plage tonale de l’image. Si nécessaire, utilisez les commandes de Définition de la plage tonale pour définir les
différentes plages tonales. Vous pouvez choisir Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher une prévisualisation
en trois tons des plages tonales dans le Moniteur du programme.
• Pour restreindre vos modifications à une couleur ou à une plage chromatique, cliquez sur le triangle pour
développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire. Définissez la couleur ou la plage chromatique
grâce à l’outil Pipette, aux curseurs ou en entrant des valeurs numériques. Voir aussi « Spécifier une couleur ou une
plage chromatique à modifier » à la page 340.
6 Pour régler la balance chromatique, effectuez l’une des opérations suivantes en utilisant la roue chromatique :
• Pour modifier toutes les couleurs sans incidence sur le gain ou l’amplitude, faites pivoter le cercle extérieur. Faire
pivoter le cercle vers la gauche fait pivoter toutes les couleurs vers le vert. Faire pivoter le cercle vers la droite fait
pivoter toutes les couleurs vers le rouge.
Faire pivoter le cercle extérieur de la roue chromatique (gauche) modifie l’angle de la teinte (droite).
• Pour décaler les couleurs vers une couleur cible avec un réglage de gain et d’amplitude, faites glisser le cercle
d’amplitude de la balance du centre vers la couleur que vous voulez introduire dans l’image. Plus vous éloignez
l’amplitude de la balance du centre, plus la couleur introduite est intense. Faites glisser la poignée du gain de la
balance pour peaufiner l’intensité du réglage de l’amplitude de la balance. Vous pouvez rendre le réglage très subtil.
Réglage du gain de la balance pour peaufiner le paramètre de l’amplitude de la balance.
Remarque : l’effet Correcteur chromatique tridimensionnel vous permet d’effectuer des réglages séparés pour les trois
plages tonales en utilisant les roues individuelles pour les tons foncés, moyens et clairs.
7 Utilisez la commande Saturation pour régler la saturation de la couleur dans l’image. Déplacer le curseur vers la
gauche (valeur plus basse) réduit la saturation de l’image. Déplacer le curseur vers la droite (valeurs plus hautes)
augmente la saturation de la couleur.
Voir aussi
Edition et correction de couleurs de vidéo
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 334
Effets et transitions
Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes
La modification des courbes des effets Courbe de luminance et Courbes RVB, comme les curseurs Niveaux dans les
effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel, vous permet de modifier
l’intégralité de la plage tonale ou juste une plage chromatique sélectionnée dans un élément vidéo. Mais à la différence
des Niveaux, uniquement dotés de trois réglages (niveau de noir, niveau de gris et niveau de blanc), la Courbe de
luminance et les Courbes RVB vous permettent de modifier jusqu’à 16 points différents dans l’ensemble de la plage
tonale d’une image (des tons foncés aux tons clairs).
Ouvrir un mode dans un Moniteur de référence regroupé avec le Moniteur du programme vous permet d’afficher les
valeurs de la luminance, de la chrominance ou des deux lorsque vous effectuez des modifications des courbes. Si vous
utilisez le Vectorscope, les zones en dehors du centre de ce dernier devraient comporter un minimum de vert. Les zones à
l’extérieur du centre définissent le niveau de saturation des couleurs.
1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle pour développer le chutier Effets vidéo, puis cliquez sur le triangle
pour développer le chutier Correction des couleurs.
2 Faites glisser l’un des effets suivants vers l’élément dans le panneau Montage :
Courbe de luminance Modifie essentiellement la luminance. Gardez à l’esprit que la modification de la luminance
affecte la saturation perçue des couleurs.
Courbes RVB Modifie les couleurs et la luminance.
Remarque : si un élément est sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser l’effet vers la section Effets
vidéo du panneau Options d’effet.
3 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes Courbe de luminance ou
Courbes RVB.
4 (Facultatif) Pour définir les options de prévisualisation, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour n’afficher que les valeurs de luminance dans un élément, choisissez Luminance dans le menu Sortie. Cette
option affecte uniquement la prévisualisation dans le Moniteur du programme, elle ne supprime pas les couleurs
de la vidéo.
• Pour afficher une scène avant et après l’élément sur un moniteur, sélectionnez l’option Afficher l’écartement. Vous
pouvez indiquer si l’écartement est horizontal ou vertical en faisant votre choix dans le menu Disposition. Vous
pouvez également modifier la proportion relative des vues avant et après.
5 (Facultatif) Cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire si vous
souhaitez corriger l’exposition d’une couleur ou d’une plage chromatique spécifique. Utilisez l’outil Pipette ou les
autres commandes de Correction colorimétrique secondaire pour indiquer les couleurs à corriger.
6 Pour modifier la courbe, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour modifier la luminance, cliquez pour ajouter un point sur le graphique Luminance ou Principal, puis faites
glisser pour changer la forme de la courbe. Infléchir la courbe vers le haut éclaircit l’élément et infléchir la courbe
vers le bas assombrit l’élément. Les sections les plus infléchies de la courbe représentent les parties de l’image
affichant un contraste très important.
• Pour modifier les couleurs et la luminance grâce à l’effet Courbes RVB, cliquez et ajoutez un point sur le graphique
approprié pour modifier toutes les couches de couleurs (Principal), la couche rouge, la couche verte ou la couche
bleue. Faites glisser pour modifier la forme de la courbe. Infléchir la courbe vers le haut éclaircit les valeurs des
pixels et infléchir la courbe vers le bas assombrit les valeurs des pixels. Les sections les plus infléchies de la courbe
représentent les parties de l’image affichant un contraste très important.
Vous pouvez ajouter 16 points au maximum. Pour supprimer un point, faites-le glisser hors du graphique.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 335
Effets et transitions
Pendant que vous effectuez les modifications, gardez un œil attentif sur les effets de bande, le bruit ou la polarisation
dans l’image. Si vous observez l’un de ces effets, réduisez la valeur que vous êtes en train de régler.
Image originale (à gauche), luminance modifiée (au centre), couleurs modifiées (à droite)
Voir aussi
« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 340
« Effet Courbe de luminance » à la page 387
« Effet Courbes RVB » à la page 390
« Configurer un espace de travail pour la Correction des couleurs » à la page 327
Modifier la luminance grâce aux niveaux
Les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel disposent de commandes
Niveaux d’entrée et Niveaux de sortie pour modifier la luminance dans un élément. Les commandes sont identiques à
celles de la boîte de dialogue Niveaux de Photoshop. Dans l’effet Correcteur chromatique rapide, les réglages du
pilotage sont appliqués aux trois couches de couleurs dans un élément. L’effet Correcteur chromatique
tridimensionnel vous permet d’appliquer les modifications des niveaux à l’intégralité de la plage tonale dans l’élément,
à une plage tonale spécifique ou à une plage chromatique spécifique.
1 (Facultatif) Configurez votre espace de travail pour la correction des couleurs. Lors de la modification de la
luminance, mieux vaut peut-être visualiser la Forme d’onde YC dans un Moniteur de référence regroupé avec le
Moniteur du programme.
2 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle pour développer le chutier Effets vidéo, puis cliquez sur le triangle
pour développer le chutier Correction des couleurs.
3 Faites glisser l’effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel vers l’élément dans
le panneau Montage.
Si l’élément est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser l’effet vers la zone Effets vidéo du
panneau Options d’effet.
4 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur
chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
5 (Facultatif) Pour définir les options de prévisualisation, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour n’afficher que les valeurs de luminance dans un élément, choisissez Luminance dans le menu Sortie. Cette
option affecte uniquement la prévisualisation dans le Moniteur du programme, elle ne supprime pas les couleurs
de la vidéo.
• Pour afficher une scène avant et après l’élément sur un moniteur, sélectionnez l’option Afficher l’écartement. Vous
pouvez indiquer si l’écartement est horizontal ou vertical en faisant votre choix dans le menu déroulant
Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion relative des vues avant et après.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 336
Effets et transitions
6 (Facultatif pour le Correcteur chromatique tridimensionnel uniquement) Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour restreindre votre correction à une plage tonale spécifique, choisissez Tons foncés, Tons moyens ou Tons clairs
dans le menu Plage tonale. Choisir Principal applique la correction à l’intégralité de la plage tonale de l’image. Si
nécessaire, utilisez les commandes de Définition de la plage tonale pour définir les différentes plages tonales. Vous
pouvez choisir Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher une prévisualisation en trois tons des plages tonales
dans le Moniteur du programme.
• Pour restreindre vos modifications à une couleur ou à une plage chromatique, cliquez sur le triangle pour
développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire. Définissez la couleur ou la plage chromatique
grâce à l’outil Pipette, aux curseurs ou en entrant des valeurs numériques. Voir aussi « Spécifier une couleur ou une
plage chromatique à modifier » à la page 340.
7 Utilisez les curseurs des Niveaux de sortie pour définir les niveaux maximum de noir et de blanc :
Curseur Sortie noir Définit la sortie des tons foncés obtenue. La valeur par défaut est 0 lorsque les pixels sont
complètement noirs. Déplacer le curseur vers la droite spécifie une valeur plus claire pour le ton foncé le plus sombre.
Curseur Sortie blanc Définit la sortie des tons clairs obtenue. La valeur par défaut est 255 lorsque les pixels sont
complètement blancs. Déplacer le curseur vers la droite spécifie une valeur plus sombre pour le ton clair le plus clair.
Si la Forme d’onde YC est affichée dans un Moniteur de référence, réglez les curseurs Sortie noir et Sortie blanc pour
que les niveaux maxima de noir et de blanc soient compris entre 7,5 et 100 IRE. Cela garantit que les niveaux sont
conformes aux standards de télédiffusion.
Image originale (gauche) ; noirs et blancs corrigés pour répondre aux limites de la télédiffusion (droite)
8 Utilisez les commandes suivantes pour définir les niveaux d’entrée de noir, de gris et de blanc :
Pipette Niveau de noir Mappe le ton échantillonné à la définition du curseur Sortie noir. Dans le Moniteur du
programme, cliquez sur une zone dont vous souhaitez qu’elle soit la valeur la plus sombre dans l’image. Vous pouvez
également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et sélectionner une couleur pour définir
le ton foncé le plus sombre dans l’image.
Pipette Niveau de gris Mappe le ton échantillonné au gris moyen (niveau 128). Cela modifie les valeurs d’intensité de
la plage moyenne des tons de gris sans modifier de façon radicale les tons clairs et foncés. Vous pouvez également
cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et sélectionner une couleur pour définir le gris moyen
dans l’image.
Pipette Niveau de blanc Mappe le ton échantillonné à la définition du curseur Sortie blanc. Dans le Moniteur du
programme, cliquez sur une zone dont vous souhaitez qu’elle soit la valeur la plus claire dans l’image. Vous pouvez
également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et sélectionner une couleur pour définir
le ton clair le plus clair dans l’image.
Curseur du Niveau d’entrée noir Mappe le niveau d’entrée noir à la définition du curseur Sortie noir. Par défaut, le
curseur Sortie noir est défini sur 0 lorsque les pixels sont complètement noirs. Si vous avez modifié la Sortie noir à
7,5 IRE ou plus, le ton foncé le plus sombre sera mappé à ce niveau.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 337
Effets et transitions
Curseur du Niveau d’entrée gris Définit les tons moyens et modifie les valeurs d’intensité de la plage moyenne des tons
de gris sans modifier de façon radicale les tons clairs et foncés.
Curseur du Niveau d’entrée blanc Fait correspondre le niveau d’entrée blanc à la définition du curseur Sortie blanc.
Par défaut, le curseur Sortie blanc est défini sur 255 lorsque les pixels sont complètement blancs. Si vous avez modifié
la Sortie blanc à 100 IRE ou moins, le ton clair le plus clair sera mappé à ce niveau.
Remarque : vous pouvez également modifier les niveaux d’entrée et de sortie en faisant défiler le texte souligné ou en
tapant une valeur pour le Niveau d’entrée noir, le Niveau d’entrée gris, le Niveau d’entrée blanc, le Niveau de sortie noir
et le Niveau de sortie blanc.
Voir aussi
« Effet Correcteur chromatique rapide » à la page 384
« Effet Correcteur chromatique tridirectionnel » à la page 391
« Définir les plages tonales dans un élément » à la page 339
« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 340
Sélectionner une couleur avec le sélecteur de couleur Adobe
Vous pouvez utiliser le Sélecteur de couleur Adobe pour définir des couleurs cibles dans certaines modifications
chromatiques et tonales. Cliquer sur un nuancier dans les commandes d’un effet ouvre le Sélecteur de couleur Adobe.
Lorsque vous sélectionnez une couleur dans le Sélecteur de couleur Adobe, il affiche simultanément les valeurs
numériques pour TSI, RVB, TSL, YUV et les nombres hexadécimaux. Cela est utile pour voir comment les différents
modes colorimétriques décrivent une couleur.
Dans le Sélecteur de couleur Adobe, vous pouvez sélectionner des couleurs basées sur les modèles chromatiques TSI
(teinte, saturation, intensité lumineuse), RVB (rouge, vert, bleu), TSL (teinte, saturation, luminance) ou YUV (couches
de différences des couleurs et de la luminance), ou encore spécifier une couleur basée sur ses valeurs hexadécimales.
Sélectionner l’option Couleurs Web uniquement configure le Sélecteur de couleur Adobe pour que vous ne puissiez
choisir que des couleurs Web sécurisées. Le champ de couleur dans le Sélecteur de couleur Adobe peut afficher des
composantes de couleur en mode colorimétrique TSI, RVB, TSL ou YUV.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 338
Effets et transitions
B
C
D
E
F
A
Sélecteur de couleur Adobe
A. Couleur sélectionnée B. Champ de couleur C. Curseur de couleur D. Couleur ajustée E. Couleur originale F. Valeurs de couleur
1 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur la propriété Nuancier pour qu’un effet affiche le sélecteur de couleur.
2 Sélectionnez la composante à utiliser pour afficher le spectre de couleurs :
H Affiche toutes les teintes dans le curseur de couleur. La sélection d’une teinte dans cette bande affiche la plage de
saturation et de luminosité de la teinte sélectionnée dans le spectre de couleurs, la saturation augmentant de gauche à
droite et la luminosité de bas en haut.
S Affiche toutes les teintes dans le spectre de couleurs avec leur luminosité maximale en haut et leur luminosité
minimale en bas. La bande chromatique affiche la couleur sélectionnée dans le spectre de couleurs avec sa saturation
maximale en haut et sa saturation minimale en bas.
L (dans la section TSL) Affiche toutes les teintes dans le spectre de couleurs avec leur saturation maximale en haut et
leur saturation minimale en bas. La bande chromatique affiche la couleur sélectionnée dans le spectre de couleurs avec
sa luminosité maximale en haut et sa luminosité minimale en bas.
R Affiche la composante de couleur rouge dans la bande chromatique, avec sa luminosité maximale en haut et sa
luminosité minimale en bas. Lorsque la bande chromatique est réglée sur la luminosité minimale, le spectre de couleurs
affiche les couleurs produites par les composantes de couleur verte et bleue. L’utilisation de la bande chromatique pour
augmenter la luminosité du rouge a pour effet de mélanger davantage de rouge aux couleurs affichées dans le spectre
de couleurs.
G Affiche la composante de couleur verte dans la bande chromatique, avec sa luminosité maximale en haut et sa
luminosité minimale en bas. Lorsque la bande chromatique est réglée sur la luminosité minimale, le spectre de couleurs
affiche les couleurs produites par les composantes de couleur rouge et bleue. L’utilisation de la bande chromatique
pour augmenter la luminosité du vert a pour effet de mélanger davantage de vert aux couleurs affichées dans le spectre
de couleurs.
B (dans la section RVB) Affiche la composante de couleur bleue dans la bande chromatique, avec sa luminosité
maximale en haut et sa luminosité minimale en bas. Lorsque la bande chromatique est réglée sur la luminosité
minimale, le spectre de couleurs affiche les couleurs produites par les composantes de couleur verte et rouge.
L’utilisation de la bande chromatique pour augmenter la luminosité du bleu a pour effet de mélanger davantage de bleu
aux couleurs affichées dans le spectre de couleurs.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 339
Effets et transitions
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Faites glisser les triangles le long de la bande chromatique ou cliquez à l’intérieur de la bande pour ajuster les
couleurs affichées dans le spectre de couleurs.
• Cliquez ou faites glisser le curseur à l’intérieur du grand carré de spectre de couleurs pour sélectionner une couleur.
Une marque circulaire indique l’emplacement de la couleur dans le spectre de couleurs.
Remarque : pendant l’ajustement de la couleur à l’aide de la bande et du spectre des couleurs, les valeurs numériques
changent pour indiquer la nouvelle couleur. Le rectangle supérieur, à droite de la bande chromatique, affiche la nouvelle
couleur ; le rectangle inférieur, la couleur originale.
• Pour TSI, spécifiez la teinte (T) à un angle de 0° à 360° correspondant à une position sur la roue chromatique.
Définissez la saturation (S) et la luminosité (L) en tant que pourcentages (de 0 à 100).
• Pour RVB, définissez les valeurs des composantes.
• Pour #, saisissez une valeur chromatique au format hexadécimal.
Définir les plages tonales dans un élément
Les effets Correcteur de luminance, Correcteur chromatique RVB et Correcteur chromatique tridimensionnel vous
permettent de définir les plages tonales pour les tons foncés, moyens et clairs, afin de pouvoir appliquer une correction
des couleurs à une plage tonale spécifique dans une image. Associée aux commandes de Correction colorimétrique
secondaire, la définition d’une plage tonale peut vous permettre d’appliquer des modifications à des éléments très
spécifiques dans l’image.
1 Sélectionnez l’élément que vous souhaitez corriger dans le panneau Montage et appliquez l’effet Correcteur de
luminance, Correcteur chromatique RVB ou Correcteur chromatique tridimensionnel.
2 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer l’effet Correcteur de luminance, Correcteur
chromatique RVB ou Correcteur chromatique tridimensionnel.
3 (Facultatif) Vous pouvez choisir Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher une image en trois tons des tons
foncés, tons moyens et tons clairs dans l’image.
L’aperçu Plage tonale se met à jour lorsque vous modifiez les commandes de Définition tonale.
4 Cliquez sur le triangle pour développer la commande de Définition de la plage tonale.
A B
C D
Commande de Définition de la plage tonale
A. Seuil des tons foncés B. Adoucissement des tons foncés C. Adoucissement des tons clairs D. Seuil des tons clairs
5 Faites glisser les curseurs Seuil des tons foncés et Seuil des tons clairs pour définir les plages tonales foncée et claire.
Mieux vaut effectuer les modifications lorsque vous visualisez l’affichage en trois tons de la Plage tonale de l’image.
6 Faites glisser les curseurs Adoucissement des tons foncés et Adoucissement des tons clairs pour lisser (adoucir) les
limites entre les plages tonales.
La variation décroissante dépend de l’image et du mode d’application de la correction des couleurs souhaité.
Remarque : vous pouvez également définir les plages tonales en changeant les valeurs numériques ou en déplaçant les
curseurs Seuil des tons foncés, Adoucissement des tons foncés, Seuil des tons clairs et Adoucissement des tons clairs.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 340
Effets et transitions
Une fois que vous avez défini la plage tonale dans l’élément, vous pouvez utiliser le menu Plage Tonale pour appliquer
la correction des couleurs aux tons foncés, aux tons moyens, aux tons clairs ou à l’intégralité de la plage tonale
(Principal).
Choisir Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher les zones de tons foncés, moyens et clairs dans une image.
Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier
La propriété Correction colorimétrique secondaire spécifie la plage chromatique devant être corrigée par un effet.
Vous pouvez définir la couleur par la teinte, la saturation et la luminance. La propriété Correction colorimétrique
secondaire est disponible pour les effets suivants : Correcteur de luminance, Courbe de luminance, Correcteur
chromatique RVB, Courbes RVB et Correcteur chromatique tridimensionnel.
En spécifiant une couleur ou une plage chromatique grâce à la Correction colorimétrique secondaire, vous isolez un
effet de correction des couleurs pour des zones spécifiques d’une image. Cela équivaut à effectuer une sélection ou à
masquer une image dans Photoshop. Par exemple, vous définissez une plage chromatique ne sélectionnant qu’une
chemise bleue dans une image. Vous pouvez ensuite modifier la couleur de la chemise sans affecter d’autres zones de
l’image.
1 Sélectionnez l’élément que vous souhaitez corriger dans le panneau Montage et appliquez l’effet Correcteur de
luminance, Courbe de luminance, Correcteur chromatique RVB, Courbes RVB ou Correcteur chromatique
tridimensionnel.
2 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer l’effet Correcteur de luminance, Courbe
de luminance, Correcteur chromatique RVB, Courbes RVB ou Correcteur chromatique tridimensionnel.
3 Cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire.
4 Sélectionnez l’outil Pipette et cliquez sur la couleur que vous souhaitez sélectionner dans le Moniteur du
programme. Pour sélectionner une couleur, vous pouvez également cliquer n’importe où dans l’espace de travail
ou cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe.
5 Pour augmenter ou réduire la plage chromatique à corriger, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Utilisez l’outil Pipette + pour étendre la plage chromatique et l’outil Pipette - pour la réduire.
• Cliquez sur le triangle pour développer la commande Teinte, puis faites glisser les curseurs Seuil de début et Seuil
de fin pour définir la plage chromatique où la correction est appliquée à 100 %. Faites glisser les curseurs Lissage de
début et lissage de fin pour contrôler le lissage, qui détermine si les limites d’une plage chromatique sont marquées
ou douces. Vous pouvez également entrer des valeurs numériques pour les propriétés Début et Fin grâce aux
commandes sous la commande Teinte.
Remarque : la teinte définie par les curseurs peut également être modifiée en faisant glisser les bandes de teintes
supérieures ou inférieures.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 341
Effets et transitions
A
B
C
D
Commande Teinte
A. Lissage de début B. Seuil de début C. Seuil de fin D. Lissage de fin
• Utilisez les commandes Saturation et Luminance pour spécifier les propriétés de saturation et de luminance pour
la plage chromatique dont la couleur doit être corrigée. Ces commandes affinent la spécification de la plage
chromatique.
6 (Facultatif) Choisissez Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones sélectionnées pour modification. Les
zones permettant une correction des couleurs à 100 % sont représentées en blanc ; les zones protégées (masquées)
de la correction des couleurs sont représentées en noir. Les zones grises permettent une application partielle de la
correction des couleurs. Cette vue Masque se met à jour lorsque vous effectuez de nouvelles modifications aux
commandes de Correction colorimétrique secondaire.
Choisir Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones sélectionnées (blanches) et protégées (noires).
7 Utilisez les commandes suivantes pour préciser l’application de la correction des couleurs à une couleur ou à une
plage chromatique :
Adoucir Applique un Flou gaussien sur la zone sélectionnée générée par les commandes de Correction colorimétrique
secondaire. La valeur peut être comprise entre 0 et 100 ; la valeur par défaut est 50. Cette commande est utile pour
adoucir l’application de la correction des couleurs aux zones sélectionnées, afin de fusionner avec le reste de l’image.
Amincissement des bords Affine ou épaissit le bord de la zone sélectionnée générée par les commandes de Correction
colorimétrique secondaire. La valeur peut être comprise entre - 100 (contours fins, très précis) et + 100 (contours
diffus, épais). La valeur par défaut est 0.
8 Sélectionnez l’option Inverser la couleur limite pour modifier toutes les couleurs hormis la plage spécifiée grâce aux
commandes de Correction colorimétrique secondaire.
Voir aussi
« Effet Correcteur de luminance » à la page 386
« Effet Courbe de luminance » à la page 387
« Effet Correcteur chromatique RVB » à la page 388
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 342
Effets et transitions
« Effet Courbes RVB » à la page 390
« Effet Correcteur chromatique tridirectionnel » à la page 391
Ajustements spéciaux des couleurs et de la luminance
Faire correspondre la couleur entre deux scènes
L’Effet Couleur existante (Windows uniquement)permet de transférer les informations de couleur d’une image ou
d’un élément vers une autre image ou un autre élément. Par exemple, utilisez Couleur existante si vous voulez utiliser
les informations de couleur résultant d’une correction des couleurs d’un élément comme base pour la correction des
couleurs d’un autre élément. Ou, si vous disposez d’une image qui contient une zone que vous considérez comme étant
idéale et que vous voulez en transférer les informations de couleurs vers une autre image. Cet effet donne le meilleur
résultat lorsque vous opérez entre deux images présentant des niveaux d’exposition légèrement différents, par exemple
des images filmées dans des endroits identiques, mais à des dates différentes ou dans des conditions d’éclairage
légèrement différentes.
Pour obtenir un contrôle plus important que celui offert par l’effet Couleur existante, utilisez les commandes de
Correction colorimétrique secondaire dans Correcteur RVB, Courbes RVB et Correcteur chromatique
tridimensionnel. Ces commandes vous permettent de modifier une seule couleur ou une plage chromatique.
1 Dans le panneau Montage, sélectionnez l’élément que vous voulez ajuster pour le faire apparaître dans le Moniteur
de programme.
2 Si vous souhaitez faire correspondre les informations de l’élément affiché avec un autre élément de votre projet,
ouvrez cet autre élément dans le Moniteur source.
3 Appliquez l’effet Couleur existante à l’élément que vous voulez modifier.
4 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer l’effet Couleur existante.
5 Choisissez une méthode pour faire correspondre les éléments dans le menu Méthode :
TSL Correspondance en utilisant les valeurs de teinte, de saturation et de luminance dans les éléments. Vous pouvez
choisir d’appliquer l’effet à une composante simple ou à une combinaison de composantes de teinte, de saturation ou
de luminance.
RVB Correspondance en utilisant les valeurs des couches rouges, vertes et bleues dans les éléments. Vous pouvez
choisir de faire correspondre une seule couche ou une combinaison de couches.
Courbes Correspondances en utilisant les valeurs des courbes (luminosité et contraste) dans les éléments. Vous
pouvez également choisir de faire correspondre une seule couche ou une combinaison de couches.
6 Sélectionnez une pipette Echantillon et cliquez sur une zone du Moniteur source ou du Moniteur du programme
représentant la propriété que vous souhaitez faire correspondre. Vous pouvez utiliser des pipettes pour les tons
foncés, les tons moyens, les tons clairs ou pour toutes les plages tonales (Principal).
Remarque : vous pouvez également cliquer sur le nuancier à côté d’un outil pipette et utiliser le Sélecteur de couleur
Adobe pour sélectionner une couleur.
7 Sélectionnez la pipette Cible avec la même propriété que la pipette Echantillon. Cliquez sur une zone dans le
Moniteur du programme représentant la propriété que vous souhaitez corriger. Par exemple, si vous avez
sélectionné une zone échantillon ton moyen, cliquez sur la pipette Ton moyen cible dans la zone de l’élément cible
que vous voulez modifier.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 343
Effets et transitions
8 Développez la catégorie Correspondance dans l’effet Couleur existante et cliquez sur le bouton Correspondance.
Dans le Moniteur du programme, la zone cible change pour refléter la zone source.
9 Répétez les étapes 6 à 8 pour effectuer d’autres modifications.
Remplacer une couleur
Pour obtenir un contrôle plus important que celui offert par l’effet Remplacement de couleur, utilisez les commandes
de Correction colorimétrique secondaire dans Correcteur RVB, Courbes RVB et Correcteur chromatique
tridimensionnel. Ces commandes vous permettent d’appliquer des modifications à une seule couleur ou à une plage
chromatique.
1 Dans le panneau Montage, sélectionnez l’élément que vous voulez ajuster pour le faire apparaître dans le Moniteur
de programme.
2 Si vous souhaitez remplacer une couleur de l’élément affiché par une couleur d’un autre élément de votre projet,
ouvrez cet autre élément dans le Moniteur source.
3 Appliquez l’effet Remplacement de couleur à l’élément que vous voulez modifier.
4 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur l’icône Configuration
pour l’effet Remplacement de couleur.
5 Dans la boîte de dialogue Réglages du remplacement de couleur, déplacez le pointeur sur l’image Original pour qu’il
se transforme en pipette, puis cliquez pour choisir la couleur à remplacer. Vous pouvez également cliquer sur le
nuancier Couleur cible et sélectionner une couleur dans le Sélecteur de couleur Adobe.
6 Choisissez la couleur de remplacement en cliquant sur le nuancier Couleur de remplacement et en sélectionnant la
couleur dans le Sélecteur de couleur Adobe.
7 A l’aide du curseur Tolérance, élargissez ou réduisez la plage de couleurs à remplacer.
8 Sélectionnez l’option Couleur opaque pour effectuer le remplacement sans conserver les niveaux de gris.
Voir aussi
« Effet Remplacement de couleur (Windows uniquement) » à la page 408
Supprimer une couleur dans un élément
Pour supprimer rapidement une couleur dans un élément, appliquez l’effet Noir et blanc depuis le chutier Image dans
le chutier Effets vidéo.
1 Configurez votre espace de travail pour la correction des couleurs.
2 Sélectionnez l’élément dans le panneau Montage et appliquez l’effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur
chromatique tridimensionnel. Voir aussi « « Application d’effets aux éléments » à la page 296 ».
3 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur
chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
4 (Facultatif) Sélectionnez l’option Afficher l’écartement si vous souhaitez visualiser une comparaison avant et après
votre modification dans le Moniteur du programme. Vous pouvez indiquer si l’écartement est horizontal ou
vertical en faisant votre choix dans le menu déroulant Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion
relative des vues avant et après.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 344
Effets et transitions
5 (Facultatif pour le Correcteur chromatique tridimensionnel uniquement) Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour restreindre vos modifications à une plage tonale spécifique, choisissez Tons foncés, Tons moyens ou Tons
clairs dans le menu Plage tonale. Choisir Principal applique les modifications à l’intégralité de la plage tonale de
l’image. Si nécessaire, utilisez les commandes de Définition de la plage tonale pour définir les différentes plages
tonales. Vous pouvez choisir Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher une prévisualisation en trois tons des
plages tonales dans le Moniteur du programme.
• Pour restreindre vos modifications à une couleur ou à une plage chromatique, cliquez sur le triangle pour
développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire. Définissez la couleur ou la plage chromatique
grâce à l’outil Pipette, aux curseurs ou en entrant des valeurs numériques. Voir aussi « Spécifier une couleur ou une
plage chromatique à modifier » à la page 340.
6 Faites défiler le texte souligné ou saisissez une valeur inférieure à 100 pour la commande Saturation. Vous pouvez
également cliquer sur le triangle pour développer la commande afin de faire glisser le curseur.
Mixer des couches de couleurs dans un élément
1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle pour développer le chutier Effets vidéo, puis cliquez sur le triangle
pour développer le chutier Modifications.
2 Faites glisser le Mixeur de couches vers l’élément dans le panneau Montage.
Remarque : si l’élément est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser le Mixeur de couches vers
la section Effets vidéo du panneau Options d’effet.
3 Réduisez ou augmentez la contribution d’une couche à la couche de sortie en procédant de l’une des façons
suivantes pour la couche de couleur source :
• Faites défiler une valeur soulignée vers la gauche ou vers la droite.
• Cliquez sur une valeur soulignée, saisissez une valeur comprise entre - 200 % et + 200 %, puis appuyez sur la
touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
• Cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Mixeur de couches et faites glisser le curseur vers la
gauche ou vers la droite.
4 (Facultatif) Faites glisser le curseur, faites défiler le texte souligné ou saisissez une valeur pour la constante de la
couche (Constante rouge, Constante verte ou Constante bleue). Cette valeur correspond à la quantité de base d’une
couche qui s’ajoutera à la couche de sortie.
5 (Facultatif) Sélectionnez l’option Monochrome pour créer une image ne contenant que des niveaux de gris. Cette
option atteint ce résultat en appliquant les mêmes réglages à toutes les couches de sortie.
Voir aussi
« Effet Mélangeur de couches » à la page 383
Isoler une seule couleur grâce au filtre chromatique
L’effet Filtre chromatique vous permet d’isoler une seule couleur ou une plage chromatique. Les modifications sont
effectuées dans une boîte de dialogue affichant l’Original et l’Echantillon de sortie. Vous pouvez également modifier
les propriétés de l’effet Filtre chromatique dans le panneau Options d’effet.
Si vous souhaitez corriger une seule couleur ou une plage chromatique dans un élément, utilisez les commandes de
Correction colorimétrique secondaire dans les effets de Correction des couleurs.
1 Faites glisser l’effet Filtre chromatique vers un élément.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 345
Effets et transitions
2 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur l’icône Configuration
pour l’effet Filtre chromatique.
3 Dans la boîte de dialogue Réglages du Filtre chromatique, effectuez l’une des opérations suivantes pour sélectionner
la couleur à préserver :
• Déplacez le pointeur sur Original (le pointeur se transforme en pipette) et cliquez pour sélectionner une couleur.
• Cliquez sur le nuancier, sélectionnez une couleur dans le Sélecteur de couleur Adobe et cliquez sur OK pour fermer
le Sélecteur de couleur Adobe.
La couleur sélectionnée apparaît dans l’Echantillon de sortie.
4 Pour l’option Tolérance, faites glisser le curseur ou saisissez une valeur pour augmenter ou réduire la plage
chromatique à conserver.
5 Pour inverser l’effet, c’est-à-dire préserver toutes les couleurs à l’exception de celle spécifiée, sélectionnez l’option
Inverser.
Pour animer cet effet, utilisez les fonctions d’images clés dans le panneau Options d’effet.
Voir aussi
« Effet Filtre chromatique (Windows uniquement) » à la page 408
« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 340
Ajuster les bords, les flous et la luminosité au moyen des préconfigurations de
convolution
Entre autres, vous pouvez contrôler les détails des effets de flou, relief et netteté en appliquant l’effet Convolution ou
l’une des préconfigurations de convolution basées sur celui-ci. L'option Convolution, et les préconfigurations basées
sur cet effet, incruste une matrice de nombres sur une matrice de pixels. Vous pouvez définir les valeurs de chaque
cellule de la matrice au moyen des curseurs du panneau Options d’effet, et vous pouvez utiliser les images clés pour
changer ces valeurs dans le temps. Pour obtenir un effet désiré, il est souvent plus facile d’appliquer l’une des
préconfigurations de convolution et de la modifier, que d’appliquer et modifier l’effet Convolution lui-même.
1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle pour développer le chutier Effets vidéo, puis cliquez sur le triangle
pour développer le chutier Modifications.
2 Faites glisser l’effet Convolution vers l’élément dans le panneau Montage.
Si l’élément est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser l’effet Convolution vers la section
Effets vidéo du panneau Options d’effet.
3 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle en regard de l’effet Convolution pour le développer.
Chacun des paramètres commençant par la lettre « M » représente une cellule dans une matrice 3X3. Par exemple,
« M11 » représente la cellule de la ligne 1 et colonne 1. « M22 » représente la cellule dans le centre de la matrice.
4 Cliquez sur un numéro à côté de paramètres de cellule quelconques.
5
Saisissez une valeur (entre -999 et +999) par laquelle vous voulez multiplier la valeur de luminosité de ce pixel.
6 Répétez la dernière étape pour chaque pixel à inclure dans l’opération. Il n’est pas nécessaire d’entrer des valeurs
dans tous les paramètres de cellule.
7 Cliquez sur le nombre en regard de Echelle et saisissez la valeur par laquelle il convient de diviser la somme des
valeurs de luminosité de tous les pixels du calcul.
8 Cliquez sur le numéro à côté de Décalage, puis saisissez la valeur à ajouter au résultat du calcul d’échelle.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 346
Effets et transitions
9 Cliquez sur OK.
L’effet est appliqué à chaque pixel de l’élément, un à un.
Voir aussi
« Effet Convolution » à la page 372
Ajouter des effets d’éclairage
Vous pouvez utiliser cinq lumières au maximum pour introduire des effets d’éclairage créatifs. Vous pouvez contrôler
les propriétés d’éclairage comme le type, la direction, l’intensité, la couleur, le centre et la largeur de l’éclairage. Il existe
également une commande Calque en relief permettant d’utiliser des textures ou des motifs provenant d’autres
métrages afin de produire des effets spéciaux, comme un effet de surface en 3D. Pour visionner un didacticiel vidéo
traitant des effets Eclairs et de l’effet 3D Simple, consultez l’article Creating A Title On A Reflective Surface (Création
d’un titre sur une surface réfléchissante) de Jeff Schell sur son blog Digital Media Net.
Remarque : toutes les propriétés des Effets d’éclairage (hormis le Calque en relief) peuvent être animées grâce à des images
clés.
Vous pouvez manipuler directement les propriétés des Effets d’éclairage dans le Moniteur du Programme. Cliquez sur
l’icône Transformation
située à côté des Effets d’éclairage dans le panneau Options d’effet pour afficher les
poignées de réglage et le cercle Centre.
Effets d’éclairage : Image originale (gauche), Projecteur appliqué à l’image (centre) et lumière Omni appliquée à l’image (droite)
1 Dans le panneau Effets, développez le chutier Effets vidéo, puis le chutier Modifications, et faites glisser les Effets
d’éclairage sur un élément dans le panneau Montage.
Si un élément est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser les Effets d’éclairage directement
vers la section Effets vidéo du panneau Options d’effet.
2 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer les Effets d’éclairage.
3 Cliquez sur le triangle pour développer Lumière 1.
4 Choisissez un type de lumière dans le menu déroulant pour spécifier la source de lumière :
Aucune Désactive une lumière.
Directionnelle Diffuse de la lumière de très loin pour que l’angle de la lumière ne change pas, comme le soleil.
Omni Diffuse de la lumière dans toutes les directions directement au-dessus de l’image, comme une ampoule sur une
feuille de papier.
Projecteur Jette un faisceau elliptique de lumière.
5 Pour spécifier une couleur pour la lumière, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Cliquez sur le nuancier, sélectionnez une couleur grâce au Sélecteur de couleur Adobe, puis cliquez sur OK.
• Cliquez sur l’icône Pipette, puis cliquez n’importe où sur le bureau de l’ordinateur pour sélectionner une couleur.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 347
Effets et transitions
6 (Facultatif) Cliquez sur l’icône Transformation pour afficher les poignées de la lumière et le cercle Centre dans le
Moniteur du programme. Vous pouvez directement manipuler la position, l’échelle et la rotation d’une lumière en
faisant glisser ses poignées et son cercle Centre .
Remarque : si vous avez plus d’une lumière, les cercles Centre de chaque lumière apparaissent dans le moniteur du
programme. Cliquer sur un cercle Centre affiche les poignées pour une lumière spécifique.
7 Dans le panneau Options d’effet, utilisez les commandes suivantes pour définir les propriétés d’une lumière source
individuelle :
Centre Déplace la lumière grâce aux valeurs d’abscisse et d’ordonnée pour le centre de la lumière. Vous pouvez
également positionner une lumière en faisant glisser son cercle Centre dans le Moniteur du programme.
Grand rayon Modifie la longueur d’une lumière Omni ou d’un Projecteur. Vous pouvez également faire glisser l’une
des poignées dans le Moniteur du programme.
Rayon projeté Modifie la proximité d’une source de lumière Directionnelle pour le cercle Centre
. La valeur 0
positionne la lumière dans le cercle Centre et inonde l’image de lumière. La valeur 100 éloigne la source de lumière du
cercle Centre, réduisant ainsi la lumière diffusée sur l’image. Dans le Moniteur du programme, vous pouvez également
faire glisser le point source de lumière pour modifier sa distance par rapport au cercle Centre.
Petit rayon Modifie la largeur d’un Projecteur. Lorsque la lumière devient un cercle, augmenter le Petit rayon
augmente également le Grand rayon. Vous pouvez également faire glisser l’une des poignées dans le Moniteur du
programme pour modifier cette propriété.
Angle Change la direction d’une lumière Directionnelle ou d’un Projecteur. Modifiez cette commande en spécifiant
une valeur en degrés. Vous pouvez également déplacer le pointeur en dehors d’une poignée dans le Moniteur du
programme jusqu’à ce qu’il se transforme en flèche courbe à deux pointes , puis le faire glisser pour faire pivoter la
lumière.
Intensité Contrôle si une lumière est brillante ou moins intense.
Mise au point Modifie la taille de la zone la plus brillante du Projecteur.
Important : Le Type de lumière détermine la disponibilité des propriétés des Effets d’éclairage. Assurez-vous que vous
cliquez sur l’icône Transformation pour afficher les poignées d’une lumière et le cercle Centre dans le Moniteur du
programme.
8 Utilisez les commandes suivantes pour définir les propriétés des Effets d’éclairage :
Couleur de la lumière ambiante Change la couleur de la lumière ambiante.
Intensité d’ambiance Diffuse la lumière comme si elle était associée avec une autre lumière dans une pièce, comme la
lumière du soleil ou une lampe fluorescente. Choisissez une valeur de 100 pour utiliser uniquement la source de
lumière ou une valeur de – 100 pour supprimer la source de lumière. Pour changer la couleur de la lumière ambiante,
cliquez sur la zone de couleur et utilisez le sélecteur de couleur qui s’affiche.
Brillance en surface Détermine le niveau de reflet de la lumière par la surface (comme celle d’une feuille de papier
photo), de - 100 (peu de reflets) à 100 (beaucoup de reflets).
Matière de surface Détermine l’élément le plus réfléchissant : la lumière ou l’objet sur lequel la lumière est diffusée. La
valeur - 100 reflète la couleur de la lumière et la valeur 100 reflète la couleur de l’objet.
Exposition Augmente (valeurs positives) ou réduit (valeurs négatives) la luminosité de la lumière. 0 est la valeur par
défaut de la luminosité de la lumière.
9 (Facultatif) Répétez les étapes 3 à 7 pour ajouter d’autres lumières (Lumière 2 à Lumière 5).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 348
Effets et transitions
10 (Facultatif) Si vous avez ajouté un élément à utiliser comme calque en relief (texture des Effets d’éclairage),
choisissez la piste contenant l’élément de calque en relief dans le menu déroulant Calque en relief. Utilisez les
commandes pour modifier les propriétés d’un calque en relief.
Voir aussi
« Appliquer des textures des Effets d’éclairage » à la page 348
« Régler la position, l’échelle et la rotation » à la page 306
Création d’un titre sur une surface réfléchissante
Appliquer des textures des Effets d’éclairage
Un calque en relief dans les Effets d’éclairage vous permet d’utiliser le motif ou la texture d’un élément afin de contrôler
comment une image réfléchit la lumière. Utiliser un élément avec des textures comme le papier ou l’eau peut créer un
effet d’éclairage en 3D.
1 Ajoutez l’élément à utiliser comme calque en relief (texture) pour une piste distincte de votre séquence.
2 Cliquez sur l’icône Activer/Désactiver la sortie des pistes
en relief.
pour masquer la piste contenant l’élément de calque
3 Ajoutez les Effets d’éclairage à un élément dans la même séquence.
4 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le triangle pour développer les Effets d’éclairage.
5 (Facultatif) Cliquez sur le triangle situé à côté de Lumière 1 pour modifier les propriétés de la lumière.
6 Choisissez la piste vidéo contenant le calque en relief dans le menu Calque en relief.
7 Dans le menu Calque en relief, spécifiez l’utilisation de la couche rouge, verte, bleue ou alpha de l’élément de calque
en relief afin de créer la texture des effets d’éclairage.
8 Sélectionnez l’option Blanc élevé pour augmenter les parties blanches d’une couche de la surface. Désélectionnez
cette option pour augmenter les parties noires.
9 Faites défiler le texte souligné pour spécifier la valeur de la Profondeur de relief, de plate (0) à irrégulière (100).
Vue d’ensemble des transitions
A propos des transitions
Une transition permet de passer d’un plan à l’autre dans une scène. Une découpe simple est généralement utilisée pour
passer d’un plan à l’autre, mais dans certains cas il peut être souhaitable d’utiliser une transition entre deux plans de
façon à passer progressivement de l’un à l’autre. Adobe Premiere Pro propose de nombreuses transitions applicables
à une séquence. Une transition peut être subtile, comme un fondu simple ou enchaîné, ou plutôt esthétique, comme
une page tournée ou une roue tournante. Généralement, une transition est placée sur une découpe, de façon à inclure
les deux éléments. Cependant, vous pouvez également appliquer une transition uniquement au début ou à la fin d’un
élément.
Par défaut, la juxtaposition de deux éléments dans le panneau Montage provoque une coupure, dans laquelle la
dernière image d’un élément est simplement suivie de la première image de l’élément suivant. Lorsque vous souhaitez
mettre en évidence ou ajouter un effet spécial à un changement de scène, vous pouvez ajouter diverses transitions telles
que des balayages, des zooms et des fondus. Les transitions s’appliquent au montage dans le panneau Effets et se
retouchent dans les panneaux Montage et Options d’effet.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 349
Effets et transitions
Le plus souvent, vous ne souhaitez pas que des transitions surviennent pendant l’action principale d’une scène. Par
conséquent, les transitions fonctionnent mieux avec des poignées ou des images supplémentaires, situées au-delà des
points d’entrée et de sortie définis pour l’élément.
Les transitions sont disponibles dans le dossier Transitions vidéo ou Transitions audio dans le panneau Effets.
Adobe Premiere Pro propose un grand nombre de transitions, telles que des fondus, des balayages, des glissements et
des zooms. Ces transitions sont classées par type dans des chutiers
. Pour une vidéo et un didacticiel à imprimer
sur la création de transitions, visitez www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_transitions_fr.
Vous pouvez créer des chutiers personnalisés afin de classer les transitions selon votre convenance. (Voir « Utilisation
de chutiers » à la page 117.)
Voir aussi
« Utiliser des transitions audio » à la page 244
« A propos des effets à haute résolution » à la page 294
« Utilisation des effets empruntés à d’autres produits » à la page 293
Créer une transition fluide dans Adobe Premiere Pro
Création d’une transition
La procédure type à suivre pour créer une transition comprend les étapes suivantes :
1. Ajout de la transition.
Vous pouvez ajouter une transition en faisant glisser son icône du panneau Effets dans le panneau Montage ou en
appliquant la transition par défaut à l’aide d’une commande de menu ou d’un raccourci.
Vous pouvez ajouter simultanément plusieurs éléments dans une séquence et automatiquement ajouter une
transition par défaut entre ces éléments. (Voir « Ajouter automatiquement des éléments à une séquence » à la
page 182.)
2. Modification des options de la transition.
Cliquez sur la transition dans le panneau Montage pour afficher ses propriétés dans le panneau Options d’effet. Vous
pouvez changer sa durée, son alignement ainsi que d’autres propriétés.
3. Prévisualisation de la transition.
Jouez la séquence ou faites glisser l’indicateur d’instant présent sur la transition pour voir l’effet. Si la lecture n’est pas
régulière, appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS) pour interpréter la séquence.
Poignées d’éléments et transitions
Le plus souvent, vous ne souhaitez pas que des transitions surviennent pendant l’action principale d’une scène. Par
conséquent, les transitions fonctionnent mieux avec des poignées ou des images supplémentaires, situées au-delà des
points d’entrée et de sortie définis pour l’élément.
La poignée située entre le point d’entrée et l’heure de début du média d’un élément est parfois appelée matériel de tête.
Celle qui est située entre le point de sortie et l’heure de fin du média est parfois appelée matériel de fin.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 350
Effets et transitions
A
B
C
D
E
F
Elément avec des poignées
A. Début du média B. Poignée C. Point d’entrée D. Point de sortie E. Poignée F. Fin du média
Dans certains cas, il peut arriver que le média source ne contienne pas suffisamment d’images pour les poignées des
éléments. Si vous appliquez une transition et que la durée de la poignée est inférieure à la durée de la transition, une
alerte vous signale que les images seront répétées pour couvrir la durée. Si vous décidez de poursuivre, la transition
apparaît dans le panneau Montage avec des barres d’avertissement diagonales.
Transition utilisant des images dupliquées
Pour optimiser les résultats, faites une prise de vue des médias source, puis procédez à leur acquisition avec
suffisamment de poignées au-delà des points d’entrée et de sortie de la durée réelle de l’élément à utiliser.
Voir aussi
« A propos de l'application de transitions » à la page 351
Transitions à un et plusieurs côtés
Les transitions sont généralement à deux côtés, c’est-à-dire qu’elles combinent le dernier contenu vidéo ou audio de
l’élément situé avant la découpe au premier contenu vidéo ou audio de l’élément situé après la découpe. Cependant,
vous pouvez placer une transition de façon à ce qu’elle affecte uniquement le début ou la fin d’un seul élément. Une
transition appliquée à un seul élément est appelée transition à un côté. Un élément peut être immédiatement adjacent
à un autre élément ou figurer seul sur une piste. Pour appliquer des transitions à deux côtés, l’élément avant la découpe
doit avoir une poignée à la fin et l’élément après la découpe doit avoir une poignée au début. Pour plus d’informations,
reportez-vous à la rubrique « A propos de l'application de transitions » à la page 351.
Les transitions à un seul côté vous permettent de mieux contrôler l’enchaînement des éléments. Par exemple, vous
pouvez appliquer à un élément un effet de fermeture en fondu au moyen de la transition Cube pivotant et à l’élément
adjacent un effet d’ouverture en fondu au moyen de la transition Fondu par points.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 351
Effets et transitions
Les transitions vidéo à un côté effectuent des ouvertures et de fermetures en fondu à partir d’un état transparent, et
non à partir du noir. Le contenu en dessous de la transition dans le panneau Montage s’affiche dans la partie
transparente de la transition (partie de l’effet qui affiche normalement les images de l’élément adjacent dans une
transition à deux côtés). Si l’élément se trouve sur la piste vidéo 1 ou ne comporte aucun élément en dessous, les parties
transparentes s’affichent en noir. Si l’élément se trouve sur une piste au-dessus d’un autre élément, cet élément apparaît
dans la transition, ce qui lui donne l’apparence d’une transition à deux côtés.
Transition à un côté avec un élément en dessous (gauche), transition à un côté sans élément en dessous (droite)
Si vous voulez utiliser des fondus basés sur la couleur noire, sélectionnez l’effet Fondu au noir. L’option Fondu au noir
ne révèle pas les éléments sous-jacents, car le fondu s’effectue vers le noir.
Dans le panneau Montage ou Options d’effet, une transition à deux côtés comporte une barre noire diagonale tandis
qu’une transition à un côté est divisée dans sa diagonale par une zone sombre et une zone claire.
A
B
C
Types de transition
A. Transition à deux côtés utilisant des images dupliquées B. Transition à deux côtés C. Transition à un côté
Remarque : si une transition à deux côtés doit répéter les images (plutôt qu’utiliser des images conformées), l’icône de
transition contient des diagonales supplémentaires. Les lignes couvrent la zone où elle a utilisé les images répétées. (Voir
« Poignées d’éléments et transitions » à la page 349.)
Application de transitions
A propos de l'application de transitions
Pour ajouter une transition entre deux éléments (centrée sur la ligne de découpe), les éléments doivent se trouver sur
la même piste, sans espace entre eux. Vous pouvez ajuster l’alignement de manière interactive lorsque vous déplacez
la transition dans le panneau Montage. La façon dont la transition peut-être alignée entre les éléments varie selon que
les éléments contiennent des images conformées ou non. Le pointeur se transforme pour indiquer les options
d’alignement lorsque vous le déplacez sur la découpe :
• Si les deux éléments contiennent des images conformées au point de découpe, vous pouvez centrer la transition par
rapport à la découpe ou l’aligner sur l’un des côtés de la découpe de façon à ce qu’elle commence ou se termine à la
découpe.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 352
Effets et transitions
• Si aucun des deux éléments n’a été ajusté, la transition est automatiquement centrée par rapport à la découpe, et les
images du premier ou du second élément, ou des deux, sont répétées pour remplir la durée de la transition. Des
barres diagonales apparaissent sur les transitions qui utilisent des images répétées.
• Si seul le premier élément a été ajusté, la transition s’aligne automatiquement sur le point d’entrée de l’élément
suivant. Dans ce cas, la transition utilise les images du premier élément ajusté et ne répète pas les images dans le
second élément.
• Si seul le deuxième élément a été ajusté, la transition s’aligne automatiquement sur le point de sortie du premier
élément. Dans ce cas, la transition utilise les images du second élément ajusté et ne répète pas les images du premier
élément.
La durée par défaut d’une transition audio ou vidéo est d’une seconde. Si une transition contient des images
conformées, mais pas suffisamment pour toute la durée, Adobe Premiere Pro règle la durée en fonction des images
présentes. Vous pouvez modifier la durée et l’alignement d’une transition après l’avoir ajoutée.
Appliquer une transition entre deux éléments
1 Dans le panneau Effets, recherchez la transition que vous désirez utiliser. Pour cela, développez le chutier
Transitions vidéo, puis développez le dossier contenant la transition à utiliser.
2 Pour placer une transition entre deux éléments, faites-la glisser sur la découpe située entre ces deux éléments, puis
relâchez le bouton de la souris lorsque l’icône Centre de découpe
apparaît.
Remarque : lorsque vous déplacez la transition sur des débuts ou des fins d’éléments dans un panneau Montage, la zone
couverte par la transition est mise en évidence.
3 Si une boîte de dialogue contenant des réglages de transition apparaît, définissez les options, puis cliquez sur OK.
Pour prévisualiser la transition, jouez la séquence ou faites glisser l’indicateur d’instant présent sur la transition.
Appliquer une transition à un côté
1 Dans le panneau Effets, recherchez la transition que vous désirez utiliser. Pour cela, développez le chutier
Transitions vidéo, puis développez le dossier contenant la transition à utiliser.
2 Pour placer une transition sur une découpe unique, faites glisser la transition vers le panneau Montage tout en
maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée. Relâchez le bouton de la souris lorsque
l’icône Fin de découpe ou Début de découpe apparaît.
Icône Fin de découpe
Icône Début de découpe
Aligne la fin de la transition sur la fin du premier élément.
Aligne le début de la transition sur le début du second élément.
Remarque : lorsque vous déplacez la transition sur des débuts ou des fins d’éléments dans un panneau Montage, la zone
couverte par la transition est mise en évidence.
Pour placer une transition à la fin d’un élément qui n’est pas adjacent à un autre, faites-la glisser. N’effectuez pas
l’opération de déplacement en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée. La
transition se transforme automatiquement en transition à un côté.
Pour prévisualiser la transition, jouez la séquence ou faites glisser l’indicateur d’instant présent sur la transition.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 353
Effets et transitions
Spécifier et appliquer des transitions par défaut
Vous pouvez définir une transition vidéo et une transition audio comme transitions par défaut et rapidement les
appliquer entre les éléments dans une séquence. Les icônes de transition par défaut sont indiquées par un contour
rouge dans le panneau Effets. Les fondus enchaînés et les fondus croisés à puissance constante sont préconfigurés
comme transitions vidéo et audio par défaut.
Si vous employez souvent une autre transition, vous pouvez la définir comme transition par défaut. Lorsque vous
modifiez le réglage de la transition par défaut, vous modifiez le réglage par défaut pour tous les projets. La modification
de la transition par défaut n’a aucune incidence sur les transitions déjà appliquées aux séquences.
Si vous souhaitez appliquer la transition par défaut à la plupart ou à l’ensemble des éléments d’une séquence, pensez
à utiliser la commande Automatiser à la séquence. Automatiser à la séquence place la vidéo par défaut et la transition
audio entre tous les éléments ajoutés. Voir « Ajouter automatiquement des éléments à une séquence » à la page 182.
Spécifier une transition par défaut
1 Choisissez Fenêtre > Effets et développez le dossier Transitions vidéo ou Transitions audio.
2 Sélectionnez la transition que vous souhaitez définir par défaut.
3 Cliquez sur le bouton de menu du panneau Effets.
4 Dans le menu du panneau Effets, choisissez Définir la sélection comme transition par défaut.
Définir la durée de la transition par défaut
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Général (Mac OS).
• Cliquez sur le bouton de menu du panneau Effets. Sélectionnez Durée de la transition par défaut.
2 Modifiez la valeur de l’option Durée par défaut de la transition vidéo ou Durée par défaut de la transition audio,
puis cliquez sur OK.
Ajouter la transition par défaut entre deux éléments
Vous pouvez appliquer la transition par défaut à des paires d’éléments adjacentes sur une ou plusieurs pistes.
1 Cliquez sur un ou plusieurs en-têtes de piste pour cibler la ou les pistes auxquelles vous souhaitez ajouter la
transition.
2 Placez l’indicateur d’instant présent au point de montage, à l’endroit où la ou les paires d’éléments se touchent. Pour
atteindre un point de montage, cliquez sur les boutons Montage suivant et Montage précédent du Moniteur du
programme.
3 Choisissez Séquence > Appliquer la transition vidéo ou Séquence > Appliquer la transition audio, selon les
pistes cibles.
Remarque : vous pouvez ajouter la transition vidéo par défaut entre des éléments d’une piste vidéo en appuyant sur les
touches Ctrl+D (Windows) ou Commande+D (Mac OS). Vous pouvez ajouter la transition audio par défaut entre deux
éléments d’une piste audio en appuyant sur les touches Ctrl+Maj+D (Windows) ou Commande+Maj+D (Mac OS).
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 354
Effets et transitions
Application de transitions par défaut entre des éléments sélectionnés
Vous pouvez appliquer les transitions audio et vidéo par défaut à toute sélection d’au moins deux éléments. Les
transitions par défaut sont appliquées à tout point de montage au niveau duquel deux éléments sélectionnés se
touchent. L’emplacement ne dépend ni de la position de l’indicateur d’instant présent, ni du fait que ces éléments se
trouvent ou non sur des pistes ciblées. Les transitions ne sont pas appliquées à l’endroit où un élément sélectionné
touche soit un élément non sélectionné, soit ne touche aucun élément.
1 Dans le panneau Montage, sélectionnez au moins deux éléments. Pour les sélectionner, utilisez la touche Maj ou
faites glisser un rectangle de sélection sur les éléments.
2 Sélectionnez Séquence > Appliquer des transitions par défaut à la sélection.
Copier et coller une transition
Vous pouvez copier toute transition d’une séquence et la coller sur n’importe quelle ligne de découpe d’une piste du
même type : transitions vidéo sur des pistes vidéo et transitions audio sur des pistes audio.
1 Sélectionnez une transition dans une séquence.
2 Sélectionnez Edition > Copier.
3 Déplacez l’indicateur d’instant présent sur la ligne de découpe où vous souhaitez coller la transition.
4 Sélectionnez Edition > Coller.
• Lorsque vous collez une transition à deux côtés dans un emplacement du même type, la transition reste inchangée.
• Lorsque vous collez une transition à deux côtés dans un emplacement à un seul côté, elle est convertie en transition
à un seul côté.
• Lorsque vous collez une transition à un seul côté dans un emplacement à deux côtés, elle est convertie en transition
à deux côtés.
Remplacer une transition
❖ Faites glisser la nouvelle transition audio ou vidéo du panneau Effets vers la transition existante dans la séquence.
Lors du remplacement d’une transition, l’alignement et la durée sont conservés. Cependant, les réglages de l’ancienne
transition sont remplacés par les réglages par défaut de la nouvelle transition.
Voir aussi
« Modifier les paramètres de transition » à la page 358
Réglage précis des transitions
Afficher une transition dans le panneau Options d’effet
Le panneau Options d’effet permet de modifier les réglages d’une transition qui a été placée dans une séquence. Les
réglages varient d’une transition à une autre. Dans le panneau Options d’effet, les éléments adjacents et la transition
s'affichent au format Déroulement A/Déroulement B.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 355
Effets et transitions
A
F
G
B
H
C
D
I
E
Transition dans le panneau Options d’effet
A. Bouton de lecture d’une transition B. Prévisualisation des transitions C. Sélecteur d’extrémité D. Prévualisation des éléments E. Curseurs
Début et Fin F. Elément A (premier élément) G. Transitions H. Elément B (second élément) I. Indicateur d’instant présent
• Pour ouvrir la transition dans le panneau Options d’effet, cliquez dessus dans le panneau Montage.
• Pour afficher l’échelle de temps dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer le panneau
Montage
. S’il y a lieu, élargissez le panneau pour afficher ce bouton et l’activer.
• Pour lire la transition dans le panneau Options d’effet, cliquez sur le bouton Lire la transition. Le Moniteur du
programme n’est pas affecté.
• Pour afficher les images des éléments actuels dans le panneau Options d’effet, sélectionnez Afficher les images.
• Pour prévisualiser une image spécifique de la transition, cliquez sur le bouton Lire la transition. Faites ensuite
glisser l’indicateur d’instant présent sur l’image souhaitée dans l’échelle de temps du panneau Options d’effet.
Remarque : les images clés ne peuvent pas être utilisées avec les transitions. Pour les transitions, le mode Montage du
panneau Options d’effet sert à régler l’alignement et la durée des transitions.
Voir aussi
« Modifier les paramètres de transition » à la page 358
Ajuster l’alignement des transitions
Vous pouvez modifier l’alignement d’une transition ajoutée entre deux éléments dans le panneau Montage ou Options
d’effet. Une transition ne doit pas obligatoirement être centrée ou strictement alignée par rapport à la découpe. Vous
pouvez faire glisser la transition pour la repositionner par rapport à la découpe.
Remarque : vous ne pouvez pas transformer une transition à deux côtés en une transition à un seul côté. Si vous réalignez
une transition à deux côtés sur le début ou la fin d’un élément, elle utilisera alors les poignées de l’élément adjacent.
Aligner une transition dans le panneau Montage
1 Effectuez un zoom avant dans le panneau Montage afin de voir clairement la transition.
2 Faites ensuite glisser la transition sur la découpe afin de la repositionner.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 356
Effets et transitions
Déplacement de la transition dans le panneau Montage afin de la repositionner
Aligner une transition à l’aide du panneau Options d’effet
1 Cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage pour ouvrir le panneau Options d’effet.
2 Si l’échelle de temps du panneau Options d’effet n’est pas visible, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer la fenêtre
Montage
dans le panneau Options d’effet. S’il y a lieu, élargissez le panneau pour afficher ce bouton et l’activer.
3 Dans l’échelle de temps du panneau Options d’effet, placez le pointeur sur le centre de la transition pour faire
apparaître l’icône Transition par glissement
, puis faites glisser la transition à votre convenance. Pour un
contrôle plus précis, agrandissez l’échelle de temps.
• Pour centrer la transition sur la ligne de découpe, cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Options d’effet,
puis sélectionnez Centre de découpe.
• Pour placer la transition entière dans l’élément précédant le point de montage, faites glisser la transition vers la
gauche pour en aligner la fin sur le point de montage. Vous pouvez également cliquer deux fois sur la transition
dans le panneau Options d’effet, puis sélectionner Fin de découpe.
• Pour placer la transition entière dans l’élément suivant le point de montage, faites glisser la transition vers la droite
pour en aligner le début sur le point de montage. Vous pouvez également cliquer deux fois sur la transition dans le
panneau Options d’effet, puis sélectionner Début de découpe.
• Pour répartir des parties inégales de la transition dans chaque élément, faites glisser la transition légèrement vers la
gauche ou vers la droite. Pour un contrôle plus précis, agrandissez l’échelle de temps.
Glissement de la transition dans l’échelle de temps du panneau Options d’effet
Vous pouvez également choisir une option dans le menu contextuel Alignement du panneau Options d’effet. L’option
Démarrage personnalisé s’affiche uniquement lorsque vous faites glisser la transition vers un emplacement
personnalisé sur la découpe.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 357
Effets et transitions
Déplacer simultanément une découpe et une transition
Le panneau Options d’effet permet de modifier l’emplacement de la découpe. Déplacez la découpe pour modifier les
points d’entrée et de sortie des éléments sans affecter la longueur de la séquence. Au fur et à mesure que vous déplacez
la découpe, la transition est modifiée.
Remarque : vous ne pouvez pas déplacer la découpe au-delà de la fin d’un élément. Si les deux éléments ne comportent
aucune image conformée au-delà de la découpe, vous ne pouvez pas repositionner la découpe.
1 Cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage pour ouvrir le panneau Options d’effet.
2 Si l’échelle de temps du panneau Options d’effet n’est pas visible, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer la fenêtre
Montage
dans le panneau Options d’effet. S’il y a lieu, élargissez le panneau pour afficher ce bouton et l’activer.
3 Dans l’échelle de temps du panneau Options d’effet, placez le pointeur sur la transition, sur la ligne verticale mince
indiquant la découpe. L’icône Transition par glissement
se transforme en icône Montage par propagation
.
4 Faites glisser la découpe comme vous le souhaitez. (Vous ne pouvez pas déplacer la découpe au-delà de la fin d’un
élément.)
Modifier la durée de transition
Vous pouvez modifier la durée d’une transition dans le panneau Montage ou Options d’effet. La durée par défaut des
transitions est généralement d’une seconde.
l’allongement de la durée d’une transition nécessite que l’un des éléments ou les deux disposent de suffisamment
d’images conformées pour pouvoir accepter une transition plus longue. (Voir « Poignées d’éléments et transitions » à
la page 349.)
Modifier la durée d’une transition dans le panneau Montage
❖ Dans le panneau Montage, placez le pointeur de la souris sur la fin de la transition pour faire apparaître l’icône
d’ajustement du point d’entrée
ou du point de sortie
, puis faites-la glisser.
Modifier la durée d’une transition dans le panneau Options d’effet
1 Cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage pour ouvrir le panneau Options d’effet.
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Dans l’échelle de temps du panneau Options d’effet, placez le pointeur de la souris sur la transition pour faire
apparaître l’icône d’ajustement du point d’entrée
ou du point de sortie , puis faites-la glisser. (Si l’échelle de
temps du panneau Options d’effet n’est pas visible, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer la fenêtre Montage
dans le panneau Options d’effet. S’il y a lieu, élargissez le panneau pour afficher ce bouton et l’activer.)
• Faites glisser la valeur Durée ou sélectionnez-la et Saisissez une nouvelle valeur. La longueur de la transition change
en fonction de l’option d’alignement sélectionnée :
Centre de découpe ou Démarrage personnalisé Les points de départ et de fin de la transition se déplacent de façon
uniforme dans des directions opposées.
Début de découpe Seule la fin de la transition se déplace.
Fin de découpe Seul le début de la transition se déplace.
Définir la durée par défaut des transitions
Si vous modifiez la durée par défaut, la nouvelle valeur n’a aucun effet sur les transitions déjà créées.
1 Choisissez Edition > Préférences > Général.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 358
Effets et transitions
2 Modifiez la valeur de la commande Durée par défaut de la transition vidéo ou Durée par défaut de la transition
audio ; cliquez ensuite sur OK.
Repositionner le centre d’une transition
Certaines transitions, telles que Diaphragme rond, sont placées autour d’un centre. Dès lors qu’une transition possède
un centre repositionnable, vous pouvez faire glisser un petit cercle dans la zone de prévisualisation A du panneau
Options d’effet.
1 Cliquez sur la transition dans le panneau Montage pour ouvrir le panneau Options d’effet.
2 Dans la zone de prévisualisation A du panneau Options d’effet, faites glisser le petit cercle pour repositionner le
centre de la transition. (Certaines transitions ne disposent pas de point central réglable.)
Centre par défaut (gauche) et centre repositionné (droite)
Modifier les paramètres de transition
1 Sélectionnez une transition en cliquant dessus dans le panneau Montage.
2 Dans le panneau Options d’effet, définissez les réglages suivants :
Sélecteurs d’extrémité Modifie l’orientation ou le sens de la transition. Cliquez sur la flèche du sélecteur d’extrémité
dans la vignette de la transition. Par exemple, la transition Portes coulissantes peut être orientée verticalement ou
horizontalement. Une transition ne contient pas de sélecteur d’extrémité si son orientation est unique ou si
l’orientation ne s’applique pas.
Curseurs Début et Fin Définit le pourcentage de transition terminée au début et à la fin de la transition. Maintenez la
touche Maj enfoncée pour déplacer simultanément les curseurs Début et Fin.
Afficher les images Affiche les images de départ et de fin des éléments.
Epaisseur du contour Ajuste l’épaisseur du contour de la transition (facultatif). Par défaut, aucun contour n’est visible.
Certaines transitions en sont dépourvues.
Couleur du contour Définit la couleur du contour de la transition. Cliquez deux fois sur l’échantillon de couleur ou
utilisez la pipette pour choisir la couleur.
Inverser Lit la transition en sens inverse. Par exemple, la transition Balayage radio s’exécute dans le sens antihoraire.
Qualité du lissage Ajuste le lissage des contours de la transition.
Personnalisée Modifie les réglages propres à la transition. La plupart des transitions ne disposent pas de réglages
personnalisés.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 359
Effets et transitions
Personnalisation des transitions
Personnaliser une transition Dégradé
Vous pouvez utiliser une image en niveaux de gris pour créer un dégradé. Dans ce type de transition, l’image B remplit
la zone noire de l’image en niveaux de gris, puis transparaît progressivement dans les niveaux de gris jusqu’à ce que la
zone blanche devienne transparente.
Image source dégradée (extrémité gauche) et transition résultante
1 Dans le panneau Effets, développez le chutier Transitions vidéo et le chutier Balayage qu’il contient.
2 Faites glisser la transition Dégradé depuis le chutier Balayage vers un point de montage entre des éléments dans le
panneau Montage.
3 Cliquez sur Sélectionner, puis cliquez deux fois sur le fichier à utiliser pour la transition. L’image apparaît dans la
boîte de dialogue Dégradé.
4 Pour adoucir les contours de la transition, faites glisser le curseur Adoucissement. Plus vous le déplacez vers la
droite, plus l’image A transparaît dans l’image B. Cliquez sur OK.
Remarque : pour utiliser une autre image pour le masque, cliquez sur Personnaliser dans le panneau Options d’effet.
Pour prévisualiser la transition, faites glisser l’indicateur d’instant présent sur la transition dans le panneau Montage.
Voir aussi
« Effet Volet graduel » à la page 429
Personnaliser la transition Arraché (Windows uniquement)
1 Dans le panneau Effets, développez le chutier Transitions vidéo et le chutier Transitions GPU qu’il contient.
2 Faites glisser la transition Arraché depuis le chutier Transitions GPU vers un point de montage entre deux éléments
dans le panneau Montage.
3 Dans le panneau Options d’effet, cliquez sur Personnaliser et définissez les options de la transition :
Rangées et colonnes Spécifiez le nombre de rangées et de colonnes à utiliser pour diviser l’écran en rectangles pour la
rotation.
Ordre de basculement Indique comment les rectangles doivent pivoter. Par exemple, selon un motif en damier ou en
spirale.
Axe Indique si les rectangles doivent pivoter verticalement ou horizontalement.
A propos de la référence des effets
Ce document de référence contient les descriptions des effets audio et vidéo intégrés à Adobe Premiere Pro. Il définit
uniquement les propriétés d’effets et les outils non explicites. L’organisation de la référence des effets reproduit celle
du panneau Effets. Par exemple, la description de l’effet Halo s’affiche sous l’en-tête Effets de rendu dans l’aide
d’Adobe Premiere Pro puisque l’effet Halo est répertorié dans le dossier Rendu.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 360
Effets et transitions
La référence des effets ne comprend aucune description des effets installés à l’aide de cartes d’acquisition ou de
modules externes tiers. Pour en savoir plus, consultez la documentation du fournisseur tiers.
Description des effets
Quelques-uns des effets disponibles prennent en charge le traitement vidéo haute résolution. Leur description contient
la mention « 32 bits ». (Voir « A propos des effets à haute résolution » à la page 294) Les effets 32 bits prennent
également en charge le traitement en 8 bits et en 16 bits. En l’absence de la mention « 32 bits », les effets sont en 8 bits.
Quelques-uns des effets disponibles sont pris en charge sous Windows uniquement. Leur description contient la
mention « Windows uniquement ».
Tous les effets audio fournis reposent sur le module externe Steinberg VST (Virtual Studio Technology). Dans
Adobe Premiere Pro, vous avez également la possibilité d’utiliser des effets audio tiers basés sur VST. (Voir
« Utilisation des effets VST » à la page 248.)
Galerie d’effets
Les exemples illustrent quelques-uns des effets vidéo disponibles dans Adobe Premiere Pro. Pour voir un effet qui ne
figure pas dans la galerie, appliquez-le et prévisualisez-le dans le Moniteur du programme.
Image originale
Biseau alpha
Contours biseautés
Luminosité et
contraste
Balance des couleurs
Convolution
Convolution
Recadrage
Net gaussien
Netteté des contours
Flou directionnel
Lissage
Estampage
Masquage par
extraction
Détection des contours
Flou gaussien
Image originale
Miroir horizontal
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 361
Effets et transitions
Inverser
Lumière parasite
Eclairs
Dédoublement
Mosaïque
Bruit
Pot de peinture
Postérisation
Multiplication
Solarisation
Sphérisation
Placage de texture
Image originale
Teinte
Tourbillon
Miroir vertical
Effets audio
A propos des effets audio dans Adobe Premiere Pro
Adobe Premiere Pro inclut des modules externes audio VST (Virtual Studio Technology) conçus pour modifier ou
améliorer les propriétés d’éléments audio. La plupart de ces effets sont disponibles pour les éléments mono, stéréo et
5.1 et peuvent être appliqués à des éléments ou à des pistes, sauf indication contraire. Si Adobe Soundbooth est installé,
Adobe Premiere Pro recherche, reconnaît et utilise automatiquement les effets VST de ce programme également.
Remarque : chaque effet audio intègre une option permettant d’activer ou de désactiver l’effet en fonction des images clés
définies.
Effet balance
Cet effet permet de contrôler les volumes relatifs des canaux gauche et droit. Les valeurs positives augmentent la
proportion du canal droit et les valeurs négatives diminuent celle du canal gauche. S’applique uniquement aux
éléments stéréo. Cet effet n’est disponible que pour les éléments stéréo.
UTILISATION D’ADOBE PREMIERE PRO CS4 362
Effets et transitions
Effet Largeur de bande
Cet effet supprime les fréquences qui se produisent hors de la plage spécifiée ou bande de fréquences. Cet effet est
disponible pour les éléments 5.1, stéréo ou mono.
Centre Indique la fréquence au centre de la plage spécifiée.
Q Indique la largeur de bande à conserver. Des réglages faibles créent une plage de fréquences étendue et des réglages
élevés créent une bande de fréquences étroite.
Effet Grave
Cet effet permet d’augmenter ou de diminuer les basses fréquences (200 Hz et inférieure). Le paramètre Amplifier
indique le nombre de décibels dont il faut augmenter les basses fréquences. Cet effet est disponible pour les
éléments 5.1, stéréo ou mono.
Effet Vo">