Corel Painter 2018 Manuel utilisateur

GUIDE DE L'ÉVALUATEUR
Contenu
Présentation de Corel Painter 2018 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .3
Les profils d'artiste . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .5
Composants . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8
Configuration requise . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .9
Fonctionnalités clés . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10
Peinture épaisse . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .10
Technologies de Style liquide et délavé . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .14
Styles Texture épaisse . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .16
Bibliothèques Pinceaux Support naturel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .18
Rotation aléatoire des grains . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .18
Outil Pinceau de sélection et styles Sélection . . . . . . . . . . . . . . . . . .19
Flux de travail de duplication
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .21
Synthèse de texture . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .23
Artiste : Michelle Webb
Présentation de Corel Painter 2018
®
®
Corel® Painter® 2018 est le studio d'art le plus réaliste au monde. De
nombreuses raisons ont poussé des professionnels de la création et des
artistes numériques à choisir d'intégrer Corel Painter dans leur processus de
conception, mais deux d'entre elles prévalent sur les autres : les outils de
peinture et les fonctionnalités de flux de travail.
Une base d'utilisateurs fidèles et passionnés participe activement au
développement de Painter en nous faisant part de leurs commentaires et en
partageant leurs travaux, outils et méthodes. Ces précieuses informations et
suggestions sont à l'origine de nombre des innovations en matière de flux de
travail et de peinture.
Ce sont la puissance et la diversité de ses outils de peinture numériques
révolutionnaires qui font de Corel Painter le programme de peinture auquel
tous se comparent. Sa vaste collection d'outils de peinture offre non
seulement une capacité inégalité de simuler l'art traditionnel, elle procure
également aux utilisateurs le pouvoir de redéfinir le possible dans l'art
numérique.
Chaque version de Corel Painter innove en ajoutant continuellement de
nouveaux outils et des fonctions inédites qui deviennent rapidement des
références dans l'univers de l'art numérique. Il s'agit notamment des styles
Peinture texturée, Styles de particules et Éclaboussures dynamiques, pour ne
citer que quelques-unes des innovations des dernières versions. Corel
Painter 2018 s'inscrit dans cette tradition d'innovations qui sont
incroyablement puissantes et ce, dans un large éventail de secteurs et de flux
de travail créatifs.
Artiste : Sidney Muniz
Avec l'ajout de la fonction Peinture épaisse, les artistes bénéficient d'une
expérience de peinture numérique unique en son genre. Cette fonction est
capable de reproduire l'aspect et les sensations de la peinture épaisse avec
une remarquable fidélité et s'accompagne d'une palette complète de styles
inspirés par les outils traditionnels. Certains de nos styles les plus populaires
sont désormais plus polyvalents et sont agrémentés de nouvelles options de
mélange avec les traits sous-jacents ou la transparence. La peinture texturée,
qui est l'une des nouveautés récentes les plus populaires de Painter, est
même plus dynamique grâce aux nouveaux styles Peinture épaisse qui
appliquent des traits 2.5D.
L'autre raison qui fait que Painter est un logiciel de peinture unique sur le
marché, ce sont les fonctions qui accélèrent les flux de travail artistiques et
simplifient le processus créatif. La création d'une photo d'art est plus simple
que jamais grâce à une interface utilisateur revisitée et de nouvelles options
de source de réplique. La fonction de Synthèse de texture permet aux artistes
numériques, tout genre confondu, de créer des textures dynamiques
uniques. Sans compter qu'avec le nouvel outil Pinceau de sélection très
performant en termes de gain de temps, protéger les zones d'une image est
aussi simple qu'appliquer un coup de pinceau.
Essayez-le et nous sommes certains que vous serez d'accord : Corel Painter
2018 redéfinit vraiment le possible dans l'art numérique.
Artiste : Harvey Bunda
Les profils d'artiste
Artistes-concepteurs
Corel Painter 2018 fournit aux artistes-concepteurs une panoplie de
fonctions puissantes et polyvalentes pour chaque étape de leur flux de
travail. La capacité d'ajouter une touche de hasard aux variantes de pinceau
leur offre la liberté de découvrir d'innombrables possibilités alors qu'ils
peignent en utilisant des outils qui conservent leur aspect traditionnel.
Lorsque l'effet escompté est obtenu, Corel Painter 2018 propose les outils
nécessaires afin de peaufiner rapidement le moindre détail de chacun des
éléments de leurs concepts.
Illustrateurs
Les illustrateurs comptent sur Painter en raison de la puissance et de la
diversité des outils dont ils disposent qui leur permettent de travailler avec
précision, rapidité et en toute confiance. Que ce soit pour créer un
personnage ou publier une illustration, pour la création d'un emballage ou
encore d'une œuvre promotionnelle, Corel Painter 2018 fournit tous les outils
artistiques dont les illustrateurs ont besoin pour donner vie à leur vision et
plonger le public dans leur histoire. Il s'agit de la solution parfaite pour
capturer et exprimer visuellement leurs idées, des esquisses initiales aux
créations finales. Aucun autre programme ne leur permet de passer en toute
transparence des méthodes traditionnelles à l'univers de l'art numérique
comme le fait Corel Painter. Quel que soit le support physique qu'ils
utilisaient auparavant, Painter peut leur proposer un support équivalent qui
leur permettra de créer comme ils l'ont toujours fait, mais plus rapidement.
Artiste : Harvey Bunda
Artistes manga et dessinateurs de BD
Un grand choix d'outils d'esquisse, de dessin et d'encrage fait de Corel
Painter 2018 le meilleur programme d'art numérique pour les artistes manga
et les dessinateurs de BD qui souhaitent développer un style personnel
propre. De nombreux aspects de leur travail font appel aux méthodes
traditionnelles que Painter a la réputation de savoir simuler, de l'aquarelle à
l'huile, en passant par l'encre liquide. Painter possède les outils dont ils ont
besoin pour créer des traits nets et précis, des effets impressionnants et des
ombrages subtils. Souvent confrontés à des délais raccourcis, ils savent qu'ils
peuvent compter sur un ensemble complet d'outils de composition et de
symétrie et des fonctions intuitives de gestion des couleurs. Il n'existe
actuellement aucun autre outil sur le marché capable de leur donner la
possibilité de créer un concept et de lui donner vie en lui appliquant des
couleurs vibrantes pour produire un tel impact.
Artistes beaux-arts
Corel Painter 2018 propose la solution la plus naturelle du secteur pour
passer de l'art traditionnel à l'art numérique. Les artistes beaux-arts
combinent facilement les techniques de l'art classique et pratiques
consacrées à la technologie unique de styles naturels (Natural-Media) pour
créer des œuvres d'art numérique aussi impressionnantes que celles
réalisées sur de vraies toiles. Corel Painter 2018 peut leur faire gagner un
temps précieux grâce à la possibilité d'annuler les erreurs que seul un studio
d'art numérique possède. Sans compter qu'ils n'ont plus à vivre avec les
vapeurs toxiques et les fournitures d'art coûteuses.
Artiste : Hector Sevilla
Artistes photographes
Grâce aux puissants outils de peinture automatique et de duplication
d'image de Corel Painter 2018, les artistes en photographie peuvent
immortaliser des moments et transformer facilement leurs photos en œuvres
d'art numériques. Ils disposent de tous les outils nécessaires pour réaliser en
un clin d'œil des photos souvenirs peintes incroyables et des œuvres
susceptibles d'être vendues.
Élèves et enseignants
Painter est une ressource vitale à la fois pour tous les artistes en herbe et tout
programme d'études artistiques. Il fournit des outils numériques capables de
reproduire l'aspect et les sensations de leurs homologues du monde réel,
ainsi que des fonctions de perspective et de composition qui simplifient
considérablement certaines tâches artistiques fondamentales. Corel Painter
2018 amène les élèves à apprendre naturellement les techniques
traditionnelles dans un environnement propice à l'expérimentation, sans le
coût ni le gâchis associés aux fournitures d'art traditionnel.
Artiste : Lamar Smart
Composants
Application principale
•
Corel® Painter™ 2018, versions mac OS® et Windows®
Contenu
•
Styles, dégradés, jets, motifs, organisés en bibliothèques,
textures et textures papier
Documentation
•
•
•
•
•
Fichiers d'aide HTML (Windows) et Apple (Macintosh®)
Guide d’utilisation en ligne et Guide de démarrage (PDF)
Écran d’accueil
youtube.com/paintertutorials
painterartist.com
Artiste : Davey Baker
Configuration requise
Version macOS® :
•
•
•
•
•
•
•
macOS® X 10.12, 10.11 ou 10.10 (avec la dernière révision)
Processeur Intel® multicœur avec prise en charge 64 bits
(4 cœurs logiques ou plus recommandé)
2 Go de mémoire vive (8 Go ou plus recommandés)
1 Go d’espace libre sur le disque dur pour les fichiers de l’application
(disque dur SSD recommandé)
Souris ou tablette
Résolution écran 1280  800 (1920  1080 recommandée)
Lecteur DVD pour l'installation du logiciel
Version Windows® :
•
•
•
•
•
•
•
•
Microsoft® Windows® 10 (64 bits), Windows 8.1 (64 bits) ou Windows
7 (64 bits), avec les derniers Service Pack
Processeur Intel® Core 2 ou AMD Athlon™ 64 (2 GHz ou plus rapide)
(4 cœurs logiques ou plus recommandé)
2 Go de mémoire vive (8 Go ou plus recommandés)
1 Go d’espace libre sur le disque dur pour les fichiers de l’application1
Souris ou tablette
Résolution écran 1280 800 (1920 1080 recommandée)
Lecteur DVD pour l'installation du logiciel
Microsoft® Internet Explorer® 11 ou version ultérieure, avec les dernières mises à jour
Pour activer votre produit sous les deux systèmes d'exploitation, vous devez
être connecté à Internet et commencer par l'enregistrer.
Admissibilité à la mise à jour : les utilisateurs des versions antérieures de
Painter pourront bénéficier d'une remise spéciale à l'achat de Painter 2018.
Veuillez noter que les versions d'essai, Éducation, OEM et non commerciale
n'ouvrent pas droit à la mise à niveau.
1. Microsoft .NET Framework 4.6 peut nécessiter de l'espace complémentaire
Artiste : Pat Watson
Fonctionnalités clés
Corel Painter 2018 est, par son rayon fonctionnel, le studio d'art par
excellence.
Outils de peinture
Painter s'est déjà fait un nom pour sa merveilleuse collection d'outils de
peinture qui inspire les artistes et conforte leur liberté d'expression créatrice.
Nouveauté ! Peinture épaisse
Demandez à un artiste numérique d'énumérer tout ce qui rend Corel Painter
différent des autres logiciels de peinture et ce qui revient systématiquement,
c'est la possibilité de combiner les pratiques artistiques classiques et les
techniques traditionnelles à la technologie de pointe de support naturel
(Natural-Media). Cette tradition continue dans Corel Painter 2018 avec
l'introduction de la fonction Peinture épaisse, qui simule très fidèlement
l'aspect de la peinture épaisse.
La peinture épaisse est associée à des pinceaux qui se sont inspirés des outils
traditionnels, identifiables instantanément dans tous les magasins de
fournitures artistiques. Il existe une vaste gamme de pinceaux en soie et de
couteaux soigneusement conçus pour vous offrir toutes les caractéristiques
que vous êtes en droit d'attendre.
Ces nouveaux styles utilisent de la peinture dont le pigment et le volume se
comportent exactement comme de la peinture réelle. Cela signifie que vous
pouvez mélanger, entasser, pousser, tirer et gratter la peinture en utilisant la
pression, l'inclinaison et la rotation de votre stylet. Ces variantes garantissent
le réapprovisionnement polyvalent et évolutif du pinceau en peinture pour
vous permettre de vous concentrer davantage sur votre travail que sur
l'interface. Grâce à un raccourci clavier rapide et à la fonction de glisserArtiste : Karen Bonaker
déplacer, vous pouvez charger le pinceau avec précision à la volée, à l'aide
d'un curseur qui affiche la quantité de peinture chargée et la couleur.
Comme dans la réalité, vous pouvez réaliser des traits avec des crêtes de
peinture. Mais ce qui fait réellement ressortir ce relief, ce sont les ombres du
trait.
Painter vous permet d'ajuster la puissance de l'ombre et l'éclairage ambiant
pour obtenir une profondeur de trait inégalée. De plus, la possibilité de
corriger la transparence de traits et de contrôler la façon dont la texture du
papier interagit avec la peinture vous ouvrent une multitude de possibilités
créatives.
La barre de propriétés Peinture épaisse fournit des présélections pour la
technique de peinture, ainsi qu'un accès rapide aux paramètres qui vous
permettent d'empêcher l'épuisement du pinceau en peinture et de contrôler
dans quelle mesure les nouveaux traits se mêlent aux traits existants. Cela
facilite considérablement la prise en main du logiciel tout en vous
permettant d'obtenir immédiatement des résultats impressionnants. Mais, si
vous préférez bricoler et expérimenter par vous-même pour obtenir l'effet
recherché, de nouveaux panneaux Peinture épaisse vous permettent de
modifier les commandes.
Les styles Peinture épaisse procurent une expérience naturelle avec
l'aspect, la sensation et l'empâtement de peinture épaisse traditionnels.
Artiste : Collin Chan
Testez-le
Utilisation de la peinture épaisse
Couteau de palette chargé texturé - Taches (à gauche),
révélation de la texture de papier (au centre),
comparaison des effets d'éclairage (à droite)
1 Cliquez sur Fichier  Nouveau pour créer un nouveau
document.
2 Cliquez sur le Sélecteur de styles, puis sur la catégorie
Peinture épaisse et choisissez la variante de style Couteau
de palette chargé texturé.
3 Appliquez un seul trait contenu sur la toile jusqu'à ce que
le couteau commence à s'épuiser en peinture pour révéler
la texture de papier.
Vous pouvez régler la quantité de peinture chargée entre
les coups de pinceau en cliquant sur le bouton Chargement
de peinture , et faites glisser la souris dans le document
pour charger le pinceau. Si vous utilisez une souris, réglez le
chargement de peinture sur 15 %.
4 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le bouton Sélecteur
de papier
et choisissez une nouvelle texture de papier.
5 Appliquez plus de traits pour découvrir comment la
nouvelle texture de papier modifie l'interaction avec la
peinture.
6 Augmentez le chargement de peinture et appliquez des
traits sur la toile en accumulant une quantité de peinture
importante de profondeur variable.
7 Cliquez sur Zone de travail  Luminosité de la surface.
8 Dans la boîte de dialogue Éclairage de la surface, découvrez
comment l'éclairage interagit avec la peinture épaisse en
déplaçant le curseur Luminosité dans la zone Éclairage
ambiant et le curseur Puissance de l'ombre.
Artiste : Cher Pendarvis
Testez-le
Utilisation de la peinture épaisse
1 Cliquez sur Fichier  Nouveau pour créer un nouveau
document.
2 Choisissez la variante Soies huiles réalistes texturées plates
dans la catégorie Peinture épaisse du Sélecteur de styles.
3 Appliquez quelques traits sur la zone de travail.
4 Choisissez une nouvelle couleur dans le panneau Couleur,
puis peignez sur les traits existants pour mélanger les
couleurs.
5 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le bouton Afficher
le panneau Peinture épaisse - Pinceau .
6 Dans le panneau Peinture épaisse - Pinceau, déplacez le
curseur Mélange sur 0 %.
7 Peignez par-dessus les traits existants.
Notez que les nouveaux traits ne se mélangent pas avec les
traits existants si vous utilisez un réglage de mélange faible.
8 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le bouton Outil de
réinitialisation
pour réinitialiser le pinceau.
9 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le bouton
Technique , et choisissez la présélection Doux, qui vous
permet de peindre des traits lisses, plats et fluides.
10 Appliquez quelques traits sur la zone de travail.
11 Ensuite, cliquez de nouveau sur le bouton Technique et
choisissez la présélection Fine, qui vous permet de peindre
des traits fins recouvrant légèrement les traits existants et
susceptibles de révéler une texture de papier.
12 Appliquez quelques traits sur la zone de travail.
Notez la différence entre les traits tracés à l'aide e
présélections Technique différentes.
Artiste : Cher Pendarvis
Soies huiles réalistes texturées plates – mélange élevé (à gauche),
sans mélange (au centre), présélection Technique Fine (à droite)
Amélioration ! Technologies de Style liquide et délavé
Les styles qui utilisent les technologies de style délavé et liquide sont encore
plus polyvalents dans Painter 2018.
Par exemple, prenez le style Sargent, une des plus populaires variantes de
style Painter. Très apprécié pour ses traits riches, le style Sargent peut
désormais être utilisé sur un calque vide afin de mélanger la couleur
sélectionnée et une transparence de type huile. Il est également possible
d'utiliser les variantes basées sur les technologies de style délavé ou liquide
pour prélever la couleur des calques sous-jacents. De plus, cette avancée de
la technologie de styles fournit aux artistes de tous calibres, une gamme de
nouveaux styles offrant une multitude de possibilités.
Artiste : Kari Nanstad
Testez-le
Utilisation des technologies améliorées de style liquide et délavé
1 Choisissez Fichier  Nouveau pour créer un document et
cliquez sur le bouton Nouveau calque
dans le panneau
Calques pour créer un nouveau calque.
2 Cliquez sur le Sélecteur de styles, puis sur la catégorie de styles
Sargent et sélectionnez la variante Soies réalistes douces.
3 Cliquez sur le bouton Couleur source dans le panneau Couleur.
4 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le sélecteur source
de la réplique, choisissez Texture dans la zone de liste
Source, sélectionnez une texture et cochez la case Afficher
la texture.
5 Peignez sur la texture. Ensuite, cliquez sur le bouton
Nouveau calque dans le panneau Calques pour créer un
nouveau calque.
6 Cliquez sur le bouton Couleur source dans le panneau
Couleur pour désactiver la réplique de couleur.
7 Peignez sur les traits que vous avez appliqués. Ensuite,
cliquez sur le bouton Nouveau calque dans le panneau
Calques pour créer un nouveau calque.
8 Dans le panneau Calques, cliquez sur le bouton Dupliquer
la couleur sous-jacente .
9 Cliquez sur le bouton Couleur source dans le panneau
Couleur, puis sur le sélecteur Source de réplique dans la
barre de propriétés et choisissez une autre texture.
10 Peignez sur le groupe de traits que vous avez appliqués.
11 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le sélecteur Source
de réplique et décochez la case Afficher la texture.
12 Dans le panneau Calques, activez et désactivez les calques
pour visualiser le résultat. Notez la façon dont un calque
vide se mélange avec les couleurs sous-jacentes sans
affecter le calque sous-jacent.
13 Cliquez de nouveau sur le bouton Dupliquer la couleur
sous-jacente pour le désactiver.
Artiste : Jack Whitney
Nouveauté ! Styles Peinture épaisse
Les artistes spécialisé en art conceptuel et les créateurs de personnages
apprécient la fonction de peinture texturée qui leur permet d'atteindre un
niveau de réalisme incroyable. Sans compter que Painter 2018 donne une
toute nouvelle dimension à l'expérience utilisateur.
Les nouveaux styles Texture épaisse 2.5D appliquent des traits qui donnent
vraiment l'impression de jaillir hors de la toile. Vous devez créer un
personnage d'origine reptilienne ? Avec Painter 2018, vous pouvez peindre
des écailles épaisses et exotiques semblant jaillir de la toile. Si vous devez
peindre une peau plus naturelle, les styles Texture épaisse vous offrent la
possibilité de peindre des pores cutanés et de les amplifier en réglant
l'éclairage directionnel et la profondeur.
Artiste : Aaron Rutten
Testez-le
Peindre avec les styles Texture épaisse
1 Ouvrez le fichier exemple 3Dmodel.png.
2 Cliquez sur le Sélecteur de styles, sur la catégorie de styles
Mélange de la source de la texture et sélectionnez la
variante de style Pochoir gaufrage doux 2.5D.
3 Cliquez sur le Sélecteur de texture
dans la barre de
propriétés, puis sur Peinture écaillée.
4 Dans la barre de propriétés, entrez 25 dans la zone
Visibilité et cliquez sur le bouton Afficher la texture .
5 Peignez le modèle 3D.
6 Cliquez sur Zone de travail  Éclairage de la surface.
7 Cliquez sur la sphère de lumière, à l’endroit où vous
souhaitez ajouter une nouvelle source de lumière. Un
nouvel indicateur apparaît sous la forme d’un petit cercle.
8 Pour tester la fonction, faites glisser un indicateur de
lumière vers sa nouvelle position sur la sphère.
Artiste : Cris Palomino
Nouveauté ! Bibliothèques Pinceaux Support naturel
La nouvelle bibliothèque Pinceaux Support naturel aide les artistes à passer
de l'art traditionnel à l'art numérique. Elle leur donne accès à des styles qui
reproduisent des supports traditionnels, tels que des rayons et des pastels
ou encore des peintures à l'huile et acryliques, et bien plus encore. Si vous
avez eu la chance de les utiliser dans la réalité, vous retrouverez
probablement leur équivalent numérique dans la bibliothèque Pinceaux
Support naturel. Vous pouvez accéder à la nouvelle collection en ouvrant le
Sélecteur de styles et en choisissant Pinceaux Support naturel dans la zone
de liste Bibliothèque de pinceaux.
Nouveauté ! Rotation aléatoire des grains
Une autre demande des utilisateurs satisfaite dans Painter 2018 est la
rotation aléatoire des grains. Cette nouvelle fonction fait légèrement pivoter
le grain du papier à chaque coup de pinceau, ce qui donne aux traits un
aspect plus naturel et organique.
:
Artiste : Deborah Kolesar
Outils de flux de travail
Une série d'outils de flux de travail et d'améliorations vous aident à
personnaliser l'espace de travail et à rationaliser la façon dont vous peignez.
Nouveauté ! Outil Pinceau de sélection et styles Sélection
Dans le contexte de l'art numérique, les sélections constituent un élément
essentiel au sein de nombreux flux de travail. Corel Painter 2018 vous offre
un plus grand choix d'options lorsque vous avez besoin d'isoler une zone
d'une image.
Combien de temps gagneriez-vous si vous pouviez créer une sélection aussi
facilement et précisément que lorsque vous appliquez un coup de pinceau ?
Avec le nouvel outil Pinceau de sélection, c'est désormais possible. Pour
faciliter la distinction entre les zones sélectionnées et les zones protégées,
vous avez la possibilité d'afficher une surcouche colorée lorsque vous
appliquez un coup de pinceau. Vous avez la possibilité d'ajuster précisément
la surcouche pour l'adapter au document dans lequel vous travaillez.
Vous avez à votre disposition une nouvelle catégorie de pinceaux de
sélection associée à des variantes inédites spécifiquement conçues pour
créer des sélections lorsque vous travaillez dans une zone de l'image ou avec
une forme complexe. Une autre option vous permet aussi de transformer
tout style basé sur un cachet en outil de sélection, pour encore plus de
flexibilité.
Plus encore, vous pouvez ajuster un pinceau, comme si vus l'utilisiez pour
peindre, puis l'enregistrer en tant que variante de sélection personnalisée
afin de pouvoir le réutiliser. Enfin, pour répondre à la demande des artistes,
de nombreuses améliorations de la fonction de sélection ont été introduites
dans Painter 2018.
Artiste : Joe Kulka
Testez-le
Création d'une sélection en peignant
1 Ouvrez une image.
2 Dans la boîte à outils, cliquez sur l’outil Ellipse de sélection
.
3 Faites glisser le pointeur dans le document pour
sélectionner une zone.
4 Dans la boîte à outils, cliquez sur l’outil Pinceau de sélection
.
5 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le bouton Options
de la pointe
et choisissez un profil de pointe.
6 Cliquez sur le bouton Ajouter
de la barre de propriétés,
puis peignez la zone à ajouter à l'ellipse de sélection.
7 Cliquez sur Enregistrer la sélection
dans la barre de
propriétés, nommez la sélection dans la boîte de dialogue
Enregistrer la sélection, puis cliquez sur OK.
La sélection créée s'affiche dans le panneau Canaux.
8 Cliquez sur le Sélecteur de styles, puis sur la catégorie
Pinceau de sélection et testez une grande variété de
variantes.
9 Dans la boîte à outils, cliquez sur l'outil Dégradé interactif
, et faites glisser la souris dans une sélection active pour
appliquer le dégradé.
Artiste : Aaron Rutten
Amélioration ! Flux de travail de duplication
Il est plus facile de créer des photos composites éblouissantes dans Painter
2018. Grâce à toute une série d'améliorations de la fonction de duplication,
les artistes photographes créent plus et en moins de temps. Vous pouvez
augmenter le niveau de sophistication de vos compositions photo dans
Painter 2018 grâce à la récente prise en charge de la transparence de
duplication. Il est ainsi possible d'utiliser des sources de réplique
transparentes et semi-transparentes lors de la réalisation d'un collage pour
que tous les éléments d'une composition interagissent de façon naturelle.
Pour une duplication encore plus précise de la transparence, une option de
duplication de précision prélève les couleurs au niveau du centre de la pointe
du pinceau. Les artistes photographes peuvent désormais utiliser une texture
comme source de réplique. Des transformations peuvent être appliquées aux
sources de réplique de texture, avec notamment la possibilité de les
redimensionner et de les modeler pour créer facilement et de façon intuitive
une composition. L'interface utilisateur a été simplifiée pour faciliter le
basculement entre les sources de réplique. Les commandes de duplication
revisitées vous offrent un plus grande marge de manœuvre pour travailler et
cela sans nuire à la facilité d'accès aux paramètres que vous utilisez le plus.
Toutes les commandes de duplication essentielles sont facilement
accessibles à partir d'un menu contextuel de la barre de propriétés. Quel que
soit votre flux de duplication favori, Painter 2018 peut vous aider. Vous
préférez utiliser la duplication avec du papier calque ou pointeur réticulé,
c'est vous qui décidez. Si vous trouvez ou créez une source de réplique que
vous souhaitez réutiliser, vous pouvez l'enregistrer avec votre image sous
forme de source imbriquée ou de texture dans la bibliothèque des textures,
afin de pouvoir y accéder rapidement. Vous disposez également d'une
option permettant d'imbriquer une source de réplique dans un document, ce
qui élimine le délai de recherche de la source tout en simplifiant le partage
avec d'autres artistes photographes.
Artiste : Sandy Oman
Testez-le
Duplication avec texture
1 Choisissez Fichier  Nouveau, et créez un document d'une
largeur de 1 800 pixels et d'une hauteur de 1 000 pixels.
2 Cliquez sur le Sélecteur de styles, sur la catégorie de styles
Duplicateurs et sélectionnez la variante de style Duplicateur
chameau empâtement 2.5D.
3 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le bouton Afficher ou
masquer le panneau Duplication
.
4 Dans le panneau Source de réplique, choisissez Texture dans la
zone de liste Source, sélectionnez la texture Magnolia du Japon
(dans la section Photo d'art) et cochez la case Affichez la texture.
5 Cliquez sur le bouton Nouveau calque dans le panneau Calques.
6 Peignez sur la texture. Changez de variante et dupliquez-en
d'autres. Les variantes Mélangeur soies, Fines soies de particules
de flux, Serpillière à huile de particules à ressort 2 méritent que
vous les testiez.
7 Dans le panneau Source de la réplique, décochez la case Afficher
la texture.
8 Cliquez sur le calque Zone de travail dans le panneau Calques.
9 Dans la boîte à outils, cliquez sur l’outil Dégradé interactif .
10 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le Sélecteur de dégradés
, choisissez Vert sauvage et faites glisser la souris dans le
document pour appliquer le dégradé.
11 Dans la barre de propriétés, cliquez sur le bouton Peinture express
, puis choisissez un style de peinture automatique.
12 Cliquez sur le bouton Valider le dégradé
propriétés.
de la barre de
13 Cliquez sur le Sélecteur de styles, sur la catégorie Sargent ,
sélectionnez la variante Gelée coulante et peignez des tiges sur
les fleurs.
14 Dans le panneau Bibliothèque de textures, cliquez sur le bouton des
Découvrez une nouvelle liberté de peinture à partir de sources de
réplique transparentes qui se mélangent facilement dans votre création.
options , puis sur Imbriquer une texture comme image source
dupliquée. Si le panneau Bibliothèque de textures n'est pas déjà
ouvert, cliquez sur Fenêtre  Panneaux de bibliothèque de
supports  Textures.
Une fois l'image enregistrée, la texture est automatiquement disponible
pour duplication lors de l'ouverture suivante du fichier.
Artiste : Karen Bonaker
Nouveauté ! Synthèse de texture
Les possibilités créatives illimitées qui font que les artistes en art conceptuel
et création de personnages s'entichent immédiatement de la fonction de
peinture texturée se sont encore enrichies avec l'introduction de la fonction
de synthèse. Cette fonction vous permet de capturer et synthétiser une zone
de texture ou de document et de la reproduire à plus grande échelle, en
utilisant tous les éléments visuels de l'échantillon d'entrée. Au cours du
processus de synthèse, les propriétés de la zone sélectionnée sont
randomisées pour créer une nouvelle texture basée sur les paramètres que
vous avez choisis. Vous pouvez ensuite l'utiliser pour peindre pour donner à
chaque trait de texture plus de profondeur et de niveau de détail.
La fonction de synthèse de texture offre à tous les artistes la possibilité de
créer des textures dynamiques uniques. Comme il est possible d'utiliser une
partie seulement d'une image, vous pouvez également exploiter vos styles
favoris comme « ADN » d'une nouvelle texture, ce qui offre encore des
possibilités infinies. La texture synthétisée peut alors être utilisée comme
n'importe quelle autre texture ou exportée vers un calque.
Dans Painter 2018, vous pouvez utiliser une texture comme remplissage, que
vous l'ayez créée à l'aide de la fonction Synthèse de texture, importée en vue
de l'utiliser avec un style Peinture texturée ou trouvée dans la bibliothèque
des textures.
Testez-le
Création d'une texture à l'aide de la Synthèse de texture
1 Créez un document d'une hauteur et d'une largeur de 500 pixels.
2 Cliquez sur le Sélecteur de styles, sur la catégorie Aérographe et
sélectionnez la variante de style Tremblement en aérosol épais.
3 Peignez dans la zone de travail.
4 Choisissez l'outil Sélection rectangulaire
dans la boîte à outils et
sélectionnez une zone de la zone de travail que vous avez peinte.
5 Choisissez Fenêtre  Panneaux de commandes de supports 
Synthèse pour ouvrir le panneau Synthèse de texture.
6 Dans le panneau Synthèse de texture, sélectionnez Document
dans la zone de liste Source, activez l'option Nouveau calque
dans la zone Envoyer à et entrez 500 dans les zones Largeur et
Hauteur.
7 Cliquez sur le bouton Démarrer. La nouvelle texture synthétisée
est envoyée à un nouveau calque dans le document.
8 Créez un autre document d'une hauteur et d'une largeur de 500
pixels.
9 Cliquez sur le Sélecteur de styles, sur la catégorie Recouvrement de
la texture et sélectionnez la variante de style Gauzy Chroma 2.5D.
10 Peignez dans la zone de travail.
11 Choisissez l'outil Sélection rectangulaire dans la boîte à outils et
sélectionnez une zone de la zone de travail que vous avez peinte.
12 Dans le panneau Synthèse de texture, sélectionnez Document
dans la zone de liste Bibliothèque de textures, activez l'option
Nouveau calque dans la zone Envoyer à et entrez 500 dans les
zones Largeur et Hauteur.
13 Cliquez sur le bouton Démarrer. Dans la boîte de dialogue
Enregistrer la texture sous, nommez la nouvelle 2018 et cliquez
sur OK.
2018 devient la texture active dans la bibliothèque de textures.
14 Créez un nouveau document, sélectionnez la variante Concept
2.5D dans la catégorie Recouvrement de texture et peignez dans
le document en utilisant la texture que vous avez créée.
Artiste : Michael Pierre Price
À propos de Corel
Corel est l'un des principaux éditeurs de logiciels dont les marques figurent parmi les plus connues dans l'industrie. Offrant un portefeuille de produits innovateurs, le plus complet aux rayons graphique, bureautique et
médias numériques, la société en est venue à se forger une solide réputation, celle de proposer des logiciels faciles à prendre en main et permettant de franchir de nouveaux seuils de créativité et de productivité.
L'industrie en a pris acte en nous décernant d'innombrables prix et distinctions pour l'innovation, le design et le rapport qualité-prix.
Notre gamme de produits, prisés par des millions d'utilisateurs dans les quatre coins du monde, comprend CorelDRAW® Graphics Suite, Corel DESIGNER®, CorelCAD™, Corel® Painter®, Corel® PaintShop® Pro,
Corel® VideoStudio®, et Corel® WordPerfect® Office. Pour en savoir plus sur Corel, rendez-vous sur www.corel.com.
Contact presse
Alex Brazeau
Responsable des relations publiques
Corel Corporation
613.366.3765
[email protected]
Copyright © 2017 Corel Corporation. Tous droits réservés.
Guide de l'évaluateur Corel® Painter® 2018
Cette brochure a été mise en page à l’aide de CorelDRAW Graphics Suite 2017.
Protégé par les brevets américains 5652880; 5347620; 5767860; 6195100; 6385336; 6552725; 6657739; 6731309; 6825859; 6633305; d'autres brevets en instance.
Les caractéristiques du produit de même que le prix, l’emballage, l’assistance et les renseignements techniques (les « Spécifications ») ne renvoient qu’à la version anglaise du produit commercialisée au détail. Les
spécifications de toutes les autres versions (y compris les autres versions linguistiques) peuvent varier.
LE PRODUIT EST FOURNI PAR COREL « EN L’ÉTAT », SANS AUTRES GARANTIES NI CONDITIONS, EXPRESSES OU IMPLICITES, Y COMPRIS DE FAÇON NON LIMITATIVE LES GARANTIES RELATIVES À SA QUALITÉ
MARCHANDE ET SATISFAISANTE, À SON ADÉQUATION À UN USAGE PARTICULIER OU À CELLES QUI RÉSULTENT DE LA LOI, D’UN RÈGLEMENT, DES USAGES DU COMMERCE, DU COURS HABITUEL DES TRANSACTIONS
OU AUTRES. VOUS ASSUMEZ L’INTÉGRALITÉ DU RISQUE QUI SE RATTACHE AUX RÉSULTATS ET À LA MISE EN ŒUVRE DU PRODUIT. COREL N’AURA AUCUNE RESPONSABILITÉ ENVERS VOUS OU TOUTE AUTRE
PERSONNE PHYSIQUE OU MORALE À L’ÉGARD DES DOMMAGES INDIRECTS, ACCIDENTELS, SPÉCIAUX OU CONSÉCUTIFS, QUELS QU’ILS SOIENT, Y COMPRIS ET SANS S’Y LIMITER, LA PERTE D’EXPLOITATION OU LE
MANQUE À GAGNER, LA PERTE OU LA DÉTÉRIORATION DE DONNÉES OU AUTRE PERTE COMMERCIALE OU ÉCONOMIQUE, ALORS MÊME QUE COREL AURA ÉTÉ AVISÉE DU RISQUE QUE CES DOMMAGES SE
PRODUISENT OU QU’ILS SOIENT PRÉVISIBLES. DE MÊME, COREL N’ENGAGE AUCUNEMENT SA RESPONSABILITÉ À L’ÉGARD DES RÉCLAMATIONS FORMULÉES PAR UN TIERS. SA RESPONSABILITÉ TOTALE MAXIMALE
ENVERS VOUS NE DÉPASSERA PAS LE MONTANT QUE VOUS AUREZ PAYÉ POUR LE RPODUIT. DANS CERTAINS ÉTATS/PAYS, L’EXCLUSION OU LA LIMITATION DE RESPONSABILITÉ AU TITRE DES DOMMAGES
CONSÉCUTIFS OU INDIRECTS N’EST PAS AUTORISÉE. IL EST DONC POSSIBLE QUE LA LIMITATION DE RESPONSABILITÉ ÉNONCÉE CI-DESSUS NE S’APPLIQUE PAS À VOUS.
Corel, le logo Corel, CorelDRAW, Corel DESIGNER, CorelCAD, PaintShop Pro, Painter, VideoStudio et WordPerfect sont des marques de commerce ou déposées de Corel Corporation et/ou de ses filiales au Canada, aux
États-Unis et dans d’autres pays.
Tous les autres produits y compris le nom de polices et de sociétés, ainsi que les logos, peuvent être des marques de commerce ou déposées de leur détenteur respectif.
Artiste : Simon Haiduk