48 Chapitre 5
(1) Le compteur situé en haut à droite vous indique la « Longueur du storyboard », donc la durée totale de votre projet .
La fonction d’enregistrement ne démarre que si tous les effets et toutes les pistes audio ont été entièrement calculés (pour plus de détails .
(2) Ce champ indique séparément si les effets et l'audio sont
« calculés » ou « non calculés » . Le message « non calculé » apparaîtra si tous les effets ont été calculés à l’exception d’un seul .
(6) Cliquez sur l’icône de menu pour revenir au menu principal .
5.7 Arabesk
(3) Il est souvent recommandé de faire calculer tous les effets et mixages audio pendant la nuit . Le bouton « Calculer » permet d’effectuer les calculs nécessaires successivement et automatiquement .
L’effet en cours de calcul et le nombre d’effets déjà calculés vous sont indiqués et la barre bleu clair montre la progression du calcul total . Mais faites bien attention : il s’agit ici seulement d’une estimation – le système ne fait pas la différence entre les effets rapides et les effets complexes à calculer . Puisque certains effets (comme les effets 3D) demandent un calcul plus long par image, cette estimation peut présenter des divergences .
Astuce : La machine continue de calculer jusqu’au bout et s’éteindra automatiquement si vous l’éteignez en cours de calcul (en pressant le bouton sur la façade).
Note : Notez que le logiciel DVD-Arabesk peut diverger légèrement de cette description en fonction du système que vous utilisez .
En ajoutant le film - Ajouter film, notez les différences au niveau des paramètres de qualité disponibles .
Arabesk : bouton sur le menu principal
Ajouter Film propose un bouton pour sélectionner le projet .
Ensuite les boutons Débit (Bas-Moyen-Haut-Maximum) et
Rendu (Rapide-Normal Intensif) déterminent la compression de l’image . Mode audio sera à déterminer en » compressé ou
« non compressé » Aujourd’hui, la plupart des lecteurs sont capables de lire ce format « non compressé » . Nous vous recommandons d’utiliser le débit « Haut » (Maximum pouvant provoquer une lecture aléatoire) et un Rendu « Normal » . Ces options agissent sur la qualité d’image du film calculé .
(4) Le bouton « Enregistrer sur VCR » sert à enregistrer votre vidéo .
Pour capturer la vidéo sur un magnétoscope, sélectionnez
« Analogique » et cliquez ensuite sur le bouton Lecture situé
à côté . L’enregistrement commence et votre vidéo défile sur l’écran . Analogique n’est disponible qu’avec un affichage en
720x576 .
Pour enregistrer votre film vidéo sur DV, sélectionnez l’option
« DV » ou « Backup DV » .
Démarrez votre enregistreur et cliquez ensuite sur le bouton
Lecture pour lire et enregistrer votre film .
Il est conseillé de calculer tous les effets avant de choisir le mode de sortie .
Quand vous avez édité un projet HDV, vous avez aussi la possibilité de sortir vos séquences vidéo en HDV . Avant la sortie d’un projet HDV, les séquences doivent être recalculées
(malgré les effets calculés en DV) .
En fonction du modèle, une durée de calcul prolongée sera nécessaire en raison de la haute résolution et du volume de données élevé .
La fonction « KSEBARA » (accessible par nouveau) contenue aussi dans la liste de sélection permet de reconvertir les DVD créés avec DVD-Arabesk en scène vidéo .
Cliquez sur l’option « Import » . Ensuite apparaît une fenêtre de sélection qui vous permet d’« Contenu du DVD » .
Définissez ensuite quels films du DVD vous souhaitez importer .
Cliquez sur « OK » ou éventuellement sur « Tous « et patientez jusqu‘à la fin de l‘importation . Cette opération peut durer quelques minutes .
Pour chaque film, il est possible de créer ensuite une scène séparée qui apparaîtra dans le chûtier du projet en cours .
Note : Notez que cette scène présentera des pertes d‘image par rapport aux scènes du film initial en fonction de l’intensité de compression, car les plans du film DVD sont des plans compressés au format MPEG II .
5.8 Transitions
(5) Pour piloter votre enregistreur, cliquez sur le bouton « Ctrl
DV » . Le panneau apparaissant sur l’écran vous permet de piloter votre enregistreur et de démarrer votre film vidéo en cliquant sur le bouton « Enregistrer » situé au bas de la barre de commande . Le film est maintenant enregistré sans être visible sur l’écran .
Nous vous conseillons de placer quelques secondes de plan noir au début du storyboard - l’enregistreur peut être mis sur
Enregistrement pendant le défilement du plan noir . Il est aussi conseillé de le placer à la fin – pour éviter d’enregistrer l’interface de BOGART .
Si votre projet a été entièrement assemblé dans le menu Édition et qu’il correspond en principe (montage CUT) au résultat final, vous allez pouvoir lui appliquer des effets de transition .
Les effets de transition sont des filtres placés entre deux plans .
Ces filtres sont connus sous le nom Montage A/B Roll .
Vous allez pouvoir appliquer des fondus enchaînés, des fondus avec couleur et des effets de trucage réalisables uniquement sur des systèmes numériques .
Bogart SE Manuel d‘utilisation
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Ces transitions seront toujours placées entre deux plans du storyboard .
seront aussi visibles sur les listes Tous et Optionnels . Il est par conséquent possible de n’afficher qu’un seul produit sur cette liste .
Certains effets de transitions nécessitent un calcul qui peut s’avérer plus ou moins long en fonction de l’effet appliqué . De plus, l’effet de transition peut être aussi pré visualisé . Vous avez la possibilité de lancer le calcul de tous les effets de transition en même temps dans le menu « Achever » .
Sur le Storyboard, le bouton calcul se situe à droite de « i » .
(5) Un clic sur le bouton « i » permet d’obtenir des informations sur l’effet de transition activé sur la liste d’effets . S’il s’agit d’un effet additionnel, la fenêtre « Information produit » s’ouvre et vous fournit un descriptif ou vous explique comment utiliser l’effet sélectionné . Si l’effet se trouve en série dans l’appareil, l’information sur le produit vous renvoie au manuel .
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(6) Le bouton « Ajouter » permet de placer l’effet sélectionné, dont vous avez précisé les paramètres, entre les plans se trouvant au centre du storyboard . L’icône de l’effet apparaît ensuite entre les deux plans, soit encadré en bleu (effet en temps réel) soit en rouge (effet à calculer) . La durée de l’effet correspond à la dernière durée que vous avez choisie . Cela vous permet d’ajouter successivement de nombreux effets entre différents plans en utilisant la même durée .
Pour remplacer un effet de transition déjà placé entre deux plans, sans cliquer de nouveau sur « Ajouter », il suffit de sélectionner ce nouvel effet .
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(1) Dans le menu « Transitions », vous retrouvez le storyboard sur la partie supérieure de l’écran au milieu duquel deux plans apparaissent en surbrillance . C’est sur ces plans que viendra s’insérer la transition sélectionnée dans la bibliothèque «Effets»
(2).
Une petite différence est le bouton Lecture qui, dans ce menu, ne fait pas défiler la totalité du storyboard, mais uniquement l’effet de transition avec 1 seconde d’avance et de retard . Si vous n’avez pas encore appliqué d’effet de transition, cliquez sur ce bouton pour lire la dernière seconde du premier plan et la première seconde du second plan . Vous pouvez ainsi contrôler le montage cut de très longues scènes .
L’utilisation du curseur et des boutons de commande image par image est identique à celle du menu Édition .
Un petit drapeau rouge se rapporte à un effet de démonstration – qu’il soit en temps réel ou non – celui-ci doit être calculé et le mot « Démo » y est incrusté .
(3) Après avoir sélectionné un effet avec d’autres réglages possibles, les options se rapportant à l’effet en question apparaissent dans la rubrique à droite de la liste des effets, où vous pouvez par exemple définir la couleur ou la direction de l’effet .
(4) Ce bouton de sélection permet de passer entre les différents points de la liste d’effets .
Le bouton vous offre d’abord trois options . La fonction
« Tous » affiche tous les effets de transition se trouvant sur l’appareil .
« Par défaut » affiche uniquement les effets de transition intégrés au système, et « Optionnel » affiche seulement les effets de transition qui ont été installés ultérieurement .
Les effets de transition additionnels que vous avez installés
(7) Un clic sur le bouton « Supprimer » retire l’effet inséré du storyboard . Pour remplacer l’effet momentané par un autre, il suffit de sélectionner le nouvel effet qui prendra directement la place de l’effet précédent . Dans ce cas, vous n’êtes pas obligé de cliquer sur le bouton « Supprimer » .
(8) Ce bouton permet de définir la durée de l’effet .
Après avoir inséré un effet entre deux plans, ce bouton devient actif et indique la durée d’1 seconde (à condition qu’aucune des deux scènes ne soit plus courte qu’1 seconde) .
Cliquez sur ce bouton pour définir la durée (d’une précision à l’image près) au moyen du curseur dans le menu suivant . Ce menu vous propose aussi les durées de 1/2 s, 1 s et 2 s que vous pouvez choisir par simple clic .
L’effet ne peut naturellement pas être plus long que le plan le plus court des deux plans concernés .
Un effet entre deux plans normaux (qui ont été placés dans le storyboard via le bouton « Ajouter » réduit la durée totale du storyboard . Un effet entre un plan normal (fond) et un plan d’insert (avant-plan) ne réduit pas la durée totale du storyboard .
Les effets de transition ne peuvent pas se superposer . Si vous avez un plan de 5 secondes par exemple, la durée totale des deux effets qui relient ce plan au plan précédent au plan suivant, ne pourra pas être supérieure à 5 secondes . Quant aux effets avec un plan d’insert, la durée du plan d’insert sera la limite maximale .
Les sons vont se croiser . Cela veut dire que le son du plan précédent s’atténuera de plus et plus et celui du nouveau plan augmentera de plus en plus . Il est conseillé de corriger auparavant le volume pendant le mixage audio si le son d’un plan est trop haut ou bas .
50 Chapitre 5
Si un plan d’insert participe à l’effet, le son ne changera pas dans la mesure où celui-ci provient uniquement de l’arrièreplan .
(9) Le bouton « Aperçu » peut être sélectionné que si l’effet inséré nécessite un calcul (entouré d’une ligne rouge) . Dans la fenêtre apparaissant à l’écran, la dernière seconde du premier plan, l’effet et la première seconde du second plan sont pré prévisualisés pour vous permettre de juger la transition et y apporter des rectifications (quant à la couleur, direction, durée etc .) avant de lancer le calcul de l’effet .
La durée de l’aperçu correspond approximativement à la durée finale . La prévisualisation est légèrement saccadée car elle ne fonctionne pas à plein débit .
Les effets très complexes peuvent nécessiter un certain temps de calcul même pendant la prévisualisation .
L’aperçu n’utilise pas d’espace sur le disque dur .
d’effet peut être par contre très utile pour les effets de traitement d’image .
« C centre » a un style d’affichage similaire à « Comparaison » .
Toutefois, la zone de scène au centre est mise en évidence car la zone à juger d’une scène est souvent au centre . Si vous souhaitez appliquer par exemple un effet de traitement d’images, comme des corrections de couleur pour adapter les couleurs d’une scène à d’autres, la juxtaposition en comparaison en grand format convient très bien .
« C petit » = Vous pouvez sélectionner cette option si une vue de scène réduite vous suffit . Vous voyez ici en format réduit votre scène avec l’effet et la scène de comparaison .
Astuce : Nous vous recommandons de basculer entre les différents modes pendant le réglage de l’effet. Vous pourrez mieux juger votre scène dans son ensemble.
Ici aussi, vous obtenez une prévisualisation en temps réel sans que vous ayez besoin de confirmer la sélection des curseurs .
Cliquez sur « OK » pour valider les paramètres des options définis dans ce menu et pour revenir au menu Édition . Cliquez sur « Annuler » pour quitter le menu « Plein écran » sans effectuer de changement . Le bouton flèche sert à placer le menu
Image par image en haut de l’écran .
(10) Cliquez sur le bouton « Plein écran » après avoir inséré un effet de transition et spécifier éventuellement sa longueur - à condition que votre appareil prenne cette fonction en charge .
Dans le menu suivant, vous voyez en arrière-plan l’image du milieu de la durée totale de l’effet inséré (par ex . 1 seconde d’effet = image 12 ou 2 secondes d’effet = image 24) .
L’image vidéo est cachée par un panneau de commande . Vous apercevez à droite les options d’effet si disponibles .
Sous le nom de l’effet, vous voyez à gauche le bouton
« Trame » qui vous permet de spécifier le moment de l’effet de transition que vous voulez examiner .
Vous pouvez ainsi examiner l’effet inséré à n’importe quel moment du plan . Vous n’avez pas besoin de cliquer sur ce bouton à cette fin . Vous pouvez avancer dans le plan en examinant l’effet appliqué .
Le bouton « Affichage » situé en dessous vous offre la possibilité de sélectionner différents modes d’affichage qui permettent de juger l’effet correspondant de manière optimale .
En fonction de l’effet sélectionné, il peut être utile de changer de mode d’affichage . « Original » (affiche la nouvelle scène qui vient d’être sélectionnée) . L’option « Comparer » divise l’image ; à droite de l’écran est affichée votre nouvelle scène et
à gauche une scène quelconque que vous pouvez sélectionner du chûtier avec le bouton « Sélectionner scène » situé en dessous . La fonction de comparaison vous permet par exemple d’adapter les couleurs de votre scène à une scène existante .
Contrairement au mode « Orig . + Effet », le mode « O + E centre » affiche toujours le centre de la scène, à gauche avec la scène originale et à droite avec l’effet . Ce mode d’affichage convient particulièrement aux effets qui se trouvent en premier lieu au centre de la scène .
En mode « O + E petit », vous voyez la scène originale complète (la scène gauche en cas de transitions) réduite dans l’aperçu gauche . À droite, vous voyez la même scène avec l’effet . Dans ce mode, vous voyez les scènes sous une forme réduite . Les petits changements effectués ne peuvent pas
être aussi bien visualisés que dans le grand mode d’affichage d’effet . Cette juxtaposition de la scène originale et la scène
(11) Un effet inséré doit être calculé si son icône est entourée d’une ligne rouge . Un clic sur le bouton « Calculer » fait apparaître une fenêtre dans laquelle vous pouvez suivre l’évolution de l’effet pendant le calcul . Une fois le calcul effectué, le cadre de l’icône est bleu .
(12) Fonction «Scène» : si votre appareil est équipé du bouton
« Scène » accessible par T (Titrage) par exemple, vous avez la possibilité d’utiliser la technique multicouche .
Pour superposer plusieurs effets de transition, insérez d’abord un effet entre deux plans et lancez le calcul . Puis, créez un seul plan à partir de ces deux plans sur lequel a été appliqué l’effet . Cliquez pour cela sur le bouton « Scène » .
Un menu apparaît vous permettant de sélectionner la zone destinée au nouveau plan . Sous la rubrique « Nom » apparaît le nom de l’effet de transition appliqué que le programme propose comme nouveau nom du plan . Vous pouvez aussi le modifier en cliquant dessus au moyen du clavier apparaissant ensuite sur l’écran .
Le menu offre aussi trois options « Effet », « Effet + Scènes » et « Longueur » . Cliquez sur « Effet » pour convertir l’effet en nouveau plan sur la durée spécifiée au préalable .
Vous pouvez de plus choisir si la nouvelle scène viendra se placer ensuite dans le chûtier et/ou si elle remplacera la scène
+ effet dans le storyboard .
Cliquez ensuite sur « OK » pour convertir l’effet en scène et la placer comme vous souhaitez .
L’effet est ensuite transformé en plan et placé dans le chûtier du menu Édition .
Vous pouvez bien sûr laisser le nouveau plan se dérouler sur la durée des deux anciens plans (avec l’effet appliqué) . Cliquez
Bogart SE Manuel d‘utilisation
51 pour cela sur « Effet + Scènes » et ensuite - après avoir sélectionné l’emplacement - sur « OK » .
Vous avez aussi la possibilité de créer le nouveau plan à partir de la longueur totale ou d’une partie du storyboard . Cliquez pour cela sur « Scène », après avoir sélectionné l’emplacement voulu, cliquez ensuite sur « OK » et sélectionnez au moyen du point d’entrée (IN) et de sortie (OUT) dans le menu Zone la zone qui devra contenir le nouveau plan . Utilisez au besoin la courbe audio que vous pouvez afficher ou masquer en cliquant sur l’icône Haut-parleur .
Dans la fenêtre Zone, cliquez sur « OK » pour créer le plan qui apparaîtra dans le chûtier .
Vous avez naturellement la possibilité de créer un plan séparé
à partir d’une partie du storyboard où aucun effet n’est appliqué . Cliquez tout simplement sur un endroit du storyboard et, cliquez sur « Scène » . Le menu suivant vous permet seulement de sélectionner la fonction « Zone » . Définissez une durée et cliquez sur « OK » . Vous pouvez ensuite examiner le nouveau plan dans le menu Édition .
(13) Vous voyez ici deux boutons qui se rapportent aux effets de bruit .
Si vous avez inséré un effet de transition entre deux scènes, vous pouvez cliquer sur l‘icône Note pour ajouter un effet de bruit à cet effet . Une fenêtre (la bibliothèque audio ainsi nommée) s‘ouvre . À gauche se trouve une liste de sélection contenant différents effets prédéfinis que vous pouvez sélectionner au moyen du curseur vertical .
vez l‘icône Flèche . Cette fonction est par exemple utile pour adapter le sens de direction de l‘effet à la direction d‘un « pattern fade » (par ex . quand un train roule de droite à gauche dans la séquence vidéo) .
Après avoir effectué votre sélection, cliquez sur « OK » pour refermer la bibliothèque audio .
Vous voyez ensuite une petite icône Effets de bruit sous l‘icône
Effets de transition dans le storyboard .
Si vous voulez restituer l‘effet dans ce menu et ne l‘avez pas encore calculé, seul l‘effet sera restitué . Si vous avez déjà calculé l‘effet, tous les sons se trouvant à cet endroit seront restitués .
Si vous entrez dans le menu « Mixage audio », vous voyez que l’effet de bruit a été placé dans la première piste audio du menu Mixage audio ou - si celle-ci est déjà occupée - dans une autre piste audio . Vous avez la possibilité de l‘éditer dans ce menu (le déplacer, séparer, modifier son volume) .
Notez que les effets de bruit sont liés aux effets de transition .
Si vous supprimez un effet de transition, l’effet de bruit sera aussi effacé .
Si vous sélectionnez dans le menu Transitions la fonction cicontre (icône Note barrée), l’effet de bruit sera retiré de l’effet de transition .
(14) Cliquez ces icônes de menu pour entrer directement dans les menus Édition, Traitements d’image, Titrage et dans le menu principal .
Important : Si vous modifiez un paramètre d’un effet calculé, changez sa durée ou remplacez l’effet, le calcul sera rejeté automatiquement et vous devrez le réeffectuer . Alors, prudence !
(15) Cliquez sur le bouton « Opt » . Une boîte de dialogue de sélection apparaît qui vous permet de choisir d’ajouter ou de supprimer automatiquement des effets de transition à partir de la position actuelle dans le story-board .
Ces fonctions sont particulièrement intéressantes pour les diaporamas ou une séquence d’images fixes, mais peuvent
être aussi utiles dans le projet vidéo normal . Sélectionnez donc
« Ajouter automatiquement » pour accéder au menu de sélection des effets de transition .
Vous voyez à droite la représentation graphique du son .
Le bouton « Produit » permet de définir les programmes disponibles offrant des effets de bruit . Le bouton « Type » permet de voir que les sons sont repartis en trois groupes .
Vous pouvez choisir entre les options « Sounds for fades »,
« Realistic sounds » et « Synthetic sounds » .
La touche « Play » permet d’activer le balayage de l‘effet sélectionné . La durée de balayage maximale est de 5 secondes, tout comme la représentation graphique .
Le bouton de sélection « Chaînes » situé en dessous permet d‘échanger le canal droit et le canal gauche quand vous acti-
Vous verrez que ce sont en fait les éléments standards dont vous avez besoin pour ajouter un effet dans le story-board .
Ce sont la liste d’effets et la sélection d’effets affichés . En ce qui concerne les effets, vous voyez, si nécessaire, les possibilités de réglage et la longueur d’effet indiquée . Ce menu offre l’avantage de pouvoir sélectionner plusieurs effets . Pour cela, vous pouvez cocher un ou plusieurs effets dans la liste d’effets . Ces effets seront ensuite utilisés dans le story-board .
N’oubliez pas de définir les options pour vos effets .
Comme vous pouvez sélectionner plusieurs effets (sélection multiple), vous pouvez aussi définir le mode pour ajouter les effets dans le story-board . Sélectionnez « continu » pour ajouter les effets les uns après les autres dans le story-board .
Dès que le dernier effet de la rangée est ajouté, le système recommence à ajouter le premier effet de la liste . Le mode
52 Chapitre 5
« aléatoire » permet d’autre part d’ajouter l’effet voulu dans le story-board selon le principe aléatoire . Dans ce cas, il peut arriver qu’un effet soit ajouté plusieurs fois de suite .
Définissez la longueur d’effet de manière globale pour tous les effets . Vous ne pouvez pas spécifier la longueur individuelle de chaque effet . Tous les effets que vous ajoutez dans le storyboard de cette manière, ont donc la même longueur d’effet à condition que les longueurs de scène le permettent .
Cliquez ensuite sur OK après avoir effectué la sélection et défini les paramètres . Le système vous demandera à nouveau si vous voulez vraiment ajouter cet effet, car cette action placera toutes les transitions dans le story-board à partir de cette position . Les transitions déjà ajoutées dans le story-board seront
écrasées . Validez en cliquant sur OUI pour ajouter les effets .
Une fois après avoir appliqué des effets au story-board, vous devez avoir aussi la possibilité de supprimer ces effets de transition aussi facilement au cas où vous ne seriez pas satisfait du résultat obtenu . C’est la raison pour laquelle le menu, apparaissant après avoir cliqué sur « Opt » offre également la possibilité de supprimer tous les effets . Cliquez pour cela sur
« Supprimer automatiquement » et validez ensuite la demande de confirmation par « Oui » .
Conseils/Notes :
• Les effets de transition sont toujours ajoutés/supprimés
à partir de la position actuelle du story-board.
• Vous pouvez obtenir plus de diversité en faisant ajouter les effets automatiquement dans le story-board et en sélectionnant un endroit du story-board à partir duquel un ou plusieurs nouveaux effets seront ajoutés automatiquement. Les effets déjà ajoutés seront remplacés par la nouvelle sélection à partir de l’endroit choisi.
• Si vous voulez définir une longueur d’effet plus longue qu’un effet le permet, l’effet sera automatiquement raccourci. Dans ce cas, il peut aussi arriver de ne plus pouvoir ajouter d’effet sur certaines transitions car l’effet est déjà appliqué entièrement à la scène.
• Les sélections d’effet effectuées ne seront pas prises en compte si vous basculez sur un autre affichage de produit.
(16) Mode Boucle pour la prévisualisation
Les sous-menus « Nouveau » et « Spécial » du chûtier dans le menu Édition contiennent un nouveau bouton, le mode
Boucle . Vous trouvez aussi ce bouton dans les menus d’effet .
Ce bouton ouvre un petit menu qui vous permet d’appliquer l’effet sélectionné sur la scène active . Parallèlement, la scène sera jouée directement avec les paramètres d’effet de sorte que vous pourrez voir directement les modifications dans un aperçu animé . Dès que la fin de la scène est atteinte, elle redémarre et continue en boucle . Dès que vous apportez des modifications à l’effet, la lecture de la scène s’arrête et recommence dès le début .
Vous pouvez travailler rapidement en utilisant le mode Boucle .
De plus, les modifications d’effet qui ne sont visibles que si la scène est animée, peuvent être effectuées plus facilement que dans l’aperçu d’image individuelle .
Les effets de transition en détail
Les effets de transition suivants sont contenus en standard sur le CD/DVD ou sur la carte SmartMedia du programme .
1. Mosaïque 3D : Le premier plan se répartit en plusieurs petits carrés dont vous pouvez spécifier la quantité dans les options d’effet sous la rubrique « Nombre de carrés » (entre 1 et 15) .
Cette mosaïque « explose » et dégage la vue sur le second plan .
2. Barres 3D : Le second plan apparaît sur l’image dans la
« direction » que vous avez choisie (vers le haut ou vers le bas) avec une quantité de 2 à 30 barres (« Nombre de barres ») qui se dressent de gauche à droite .
3. Barres : La nouvelle image (« Type » « Déplacement ») chasse l’ancienne image avec 2 à 200 « barres » ou s’y superpose (« Type » « Superposition ») . Sous la rubrique
« Direction », sélectionnez parmi six directions, deux étant emboîtées (venant de deux côtés) . Durée recommandée : 0,5 à
2 secondes .
4. Picture in Picture : Cet effet n’est pas vraiment pas un effet de transition . BOGART le gère comme un effet de transition puisqu’il agit sur deux plans en même temps . Le premier des deux plans remplit l’écran en arrière-plan . Le second plan vient s’y dessiner en format réduit . La position de la petite image peut être choisie au moyen du bouton « Position » dans les options d’effet . Les boutons « Ombre » et « Cadre » permettent de définir des valeurs de 0 à 50 . La couleur du cadre peut être définie comme vous le souhaitez via le bouton « Couleur du cadre » de la Palette Couleur . Évitez d’utiliser des couleurs vives pour le cadre, risquant de générer des effilochements . Cet effet, contrairement à tous les autres effets de transition de BOGART, n’enchaîne pas le son des deux plans l’un à l’autre, mais utilise uniquement le son du premier plan (image de fond) . Pour modifier ce paramètre par défaut, passez au menu Mixage audio .
Durée recommandée : 5 secondes minimum .
5. Bluebox : Cet effet permet de détacher des parties indésirables d’un avant-plan et de placer le Pattern restant sur un autre fond . Vous avez sûrement déjà vu cette technique employée dans la présentation de la météo où le présentateur est debout devant un panneau de couleur bleue qui est alors substitué par la carte météorologique .
L’arrière-plan peut être une Pattern quelconque . L’avant-plan, placé directement après l’arrière-plan dans le storyboard, devrait montrer de préférence un objet (objet ou personne) placé devant un fond uni (la couleur bleue convient très bien) . Vous pouvez choisir une couleur quelconque, en évitant toutefois les couleurs pâles, le noir ou le blanc .
L’option « Sélection de couleur » vous permet de tracer un rectangle (grand si possible) définissant la zone de couleur de l’avant-plan qui deviendra transparente .
Si la couleur (bleue) de l’avant-plan n’est pas tout à fait unie
Bogart SE Manuel d‘utilisation
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(à cause de l’éclairage), définissez avec « Tolérance » la zone en pour-cent qui pourra diverger de la couleur du rectangle sélectionnée (« Sélection de la couleur ») . Cliquez sur « Zone active » . L’avant-plan apparaît, mais vous sélectionnerez ici à l’aide d’un rectangle la zone de l’arrière-plan que vous voulez utiliser pour cet effet . Pour voir votre objet devant la totalité de l’arrière-plan, faites un rectangle assez grand .
La « zone inactive » définit la zone de l’arrière-plan qui sera unie . Pour ne pas utiliser cette zone dans votre vidéo, réduisez le rectangle et chassez-le de l’image .
Avant de lancer le calcul, assurez-vous de régler la durée de l’effet au moyen du bouton « x s » sur la durée des deux scènes .
6. Superposition : Cet effet est la surimpression classique telle qu’elle est utilisée dans les films depuis près d’un siècle . Elle génère un changement d’image très expressif . Cet effet est en fait un fondu prolongé . La fonction « Mode » permet de choisir entre « Fondu enchaîné » (utilisation normale) et « Fondu in/ out » (option recommandée pour les montages en insert) .
La « durée du fondu » (somme de la durée d’ouverture et de fermeture en fondu) peut être définie jusqu’à 12 secondes .
L’option « Mélange » permet de définir la part des scènes entrant en ligne de compte jusqu’à 100 % . Placez le curseur sur 0 % pour afficher entièrement le premier plan, et sur
100 % pour voir uniquement le second plan utilisé . Placez-le sur 50 % pour que les deux plans soient visualisés à la même intensité . La valeur de 50 % est recommandée pour le fondu normal . N’oubliez pas de définir la durée de l’effet au moyen des boutons correspondants . En règle générale, cliquez sur le bouton « x s » et réglez la durée au maximum pour que le fondu s’applique sur l’ensemble du plan double . Il est conseillé dans ce cas d’ajuster au préalable les deux plans à la même longueur .
7. Fondu avec couleur : Cet effet crée un fondu enchaîné du premier plan à une couleur définie et de celle-ci au second plan . Ce genre de fondu est souvent utilisé dans les interviews montées dans lesquels l’interlocuteur est visible par saccade en raison des transitions abruptes ou d’autres flous utilisés,
étant donné qu’il a bien sûr bougé . Utilisez la Palette Couleur pour définir la « Couleur » . Dans la plupart des cas, la couleur utilisée avec cet effet est le blanc ou le noir . Durée recommandée : 0,5 à 2 secondes .
8. Changement d’image : Cet effet fait en sorte que deux plans apparaissent en alternance moitié d’image par moitié d’image, provoquant un scintillement pendant lequel les deux plans restent en mouvement .
9. Volet circulaire : Cet effet passe d’un plan à l’autre au fur et à mesure qu’un cercle s’agrandit ou se réduit . « Mode » permet de sélectionner la direction . « Entrée » signifie que le second plan se fondera dans le premier plan avec un cercle qui naît du centre de l’image et s’amplifie de plus en plus .
Sélectionnez « Sortie » pour que le premier plan apparaisse dans un cercle naissant à l’extrémité de l’image et se réduisant de plus en plus, et disparaisse pour faire place au second plan placé derrière . Utilisez l’effet « Noir » de la liste « Nouveau » en combinaison avec le mode « Sortie » pour créer les fins typiques connues utilisées dans de nombreux dessins animés anciens . Durée recommandée : 0,5 à 2 secondes .
10. Pattern Fade : Cet effet crée un fondu enchaîné sur la seconde scène à l’aide d’un Pattern que vous sélectionnez de la bibliothèque d’images . Deux modes « Wipe » ou « Split screen » vous sont proposés . Vous pouvez aussi définir le type de bordure (« sans/none », « progressif/soft »„ « couleur/ color ») .
11. Volet rectangulaire : Cet effet crée un fondu d’une scène
à l’autre sous forme de rectangle grandissant ou se réduisant .
Sous la rubrique « Position », sélectionnez la « position » et la
« taille » du rectangle . Sous « Mode », sélectionnez l’option
« In » pour générer le second plan du rectangle grandissant jusqu’au bord de l’image et pour faire apparaître l’ensemble du second plan . Sélectionnez « Out » pour réduire au fur et
à mesure la taille du premier plan à la taille du rectangle que vous avez définie . Une fois la taille atteinte, le rectangle disparaît et l’écran se remplit complètement du second plan qui
était visible au préalable à l’arrière-plan du rectangle .
12. Echelle : « Position » vous permet de spécifier la « position » et la « taille » d’une boîte . Ses côtés peuvent être uniquement agrandis ou réduits proportionnellement les uns aux autres . Sous la rubrique « Type », sélectionnez l’option
« Agrandir » pour faire naître le second plan de la boîte en partant du premier plan (le dernier plan est zoomé dans le premier plan) . Cette boîte a la taille que vous avez définie et s’agrandit jusqu’à remplir entièrement l’écran . Sélectionnez l’option
« Réduire » pour réduire progressivement le premier plan dans la boîte à la taille définie et la faire disparaître en fondu (le premier plan est donc zoomé du second plan) .
13. Fondu en bande : Cet effet permet à deux plans de se fondre l’un dans l’autre en décomposant le premier plan en bandes et en le faisant disparaître ensuite, alors que le second plan est encore visible à l’arrière-plan . Vous avez la possibilité ici de définir le nombre de « bandes » entre 2 et 32 . Sous la rubrique « Mode », définissez l’orientation des bandes (vous avez le choix entre « Horizontal » et « Vertical » .
14. Porte : Cet effet vous permet d’afficher la palette Couleur en cliquant sur « Couleur » et de spécifier la couleur de la porte qui entre dans le premier plan de deux côtés opposés .
« Direction » vous permet de définir s’il entrera dans l’image de gauche et de droite, et du haut et du bas . Une fois que les deux barres se sont rencontrées au milieu de l’image, elles sortent de l’image en prenant les mêmes directions et dégagent ainsi la vue sur le second plan .
15. Fondu enchaîné : Cet effet est le fondu enchaîné classique . C’est la forme de transition de plan la plus souvent utilisée . Le premier plan s’enchaîne en fondu au second plan, le premier plan devenant au fur et à mesure moins visible et le second de plus en plus visible . Comme pour tous les effets de transitions de BOGART, les deux plans restent en mouvement pendant cette opération . Le gel de plans comme le font de nombreux appareils d’effets appartient au passé avec
BOGART . Durée recommandée : 0,5 à 3 secondes .
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