L’HISTOIRE
Vincent Willem van Gogh est né à Groot-Zundert, aux Pays-Bas, le 30 mars 1853.
Dès son plus jeune âge, Van Gogh découvre le monde de l’art grâce à son oncle
Vincent et à son frère Théo, un marchand d’art réputé qui soutiendra le travail
de l’artiste tout au long de sa vie. Il vit en Angleterre, en France et en Belgique,
où il travaille comme conservateur d’art et prédicateur laïc. Il donne également
des cours de peinture à des amateurs avant de se consacrer pleinement à son
propre art.
En une décennie seulement, de 1880 jusqu’à sa mort en 1890, Van Gogh
réalise plus de 2 000 œuvres, dont près de 900 peintures à l’huile et plus de
1 100 aquarelles, gravures à l’eau forte et dessins à l’encre et au crayon. Ses
sujets vont des mineurs et des fermiers pauvres et travailleurs aux paysages,
en passant par des portraits, des intérieurs et des natures mortes.
Van Gogh était convaincu qu’il ne pourrait faire durer ses peintures qu’en
abandonnant la « ressemblance photographique » et en s’efforçant de restituer
une « expression passionnée ». Il s’inspire des estampes japonaises et des œuvres
de ses contemporains tels que Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec et Paul
Cézanne et s’intéresse aux innovations en matière de théorie des couleurs pour
modeler sa propre palette, tour à tour éclatante ou sombre, tout en développant
un style unique caractérisé par d’épaisses couches de peinture.
Dans une lettre à Théo datée de 1888, il écrit : « Ce n’est pas ma faute si mes
peintures ne se vendent pas. Un jour viendra pourtant où l’on verra que cela
vaut plus que le prix de la peinture et de ma vie, trop pauvre après tout. »
Bien que Van Gogh n’ait pas vécu assez longtemps pour voir ses prédictions se
réaliser, ses dernières expositions furent acclamées par la critique.
Toutes les œuvres sont de Vincent van Gogh (néerlandais, 1853-1890).
Autoportrait au chapeau de feutre. Paris, 1886-1887.
Huile sur carton, 41 x 32 cm.
Amsterdam, Rijksmuseum
Les mangeurs de pommes de
terre. Avril 1885 Lithographie,
composition : 21,5 × 31,4 cm,
feuille : 31,3 × 40 cm.
Éditeur : inédit.
Imprimeur : Imprimerie Gestel,
Nuenen. Édition : 18 impressions
connues. Musée d’art moderne
de New York. Don de M. et
Mme A. A. Rosen
Portrait du Dr. Gachet
(L’homme à la pipe). 15 mai 1890.
Eau forte, plaque :
18,1 x 15,1 x 30 cm
Musée d’art moderne de
New York.
Don d’Abby Aldrich Rockefeller
Les oliviers. Saint-Rémy,
juin-juillet 1889. Huile sur
toile, 72,6 x 91,4 cm. Musée
d’art moderne de New York.
Legs de Mme John Hay
Whitney
Portrait de Joseph Roulin. Arles, début 1889. Huile sur toile, 64,4 x 55,2 cm.
Musée d’art moderne de New York. Don de M. et Mme William A. A. Burden,
M. et Mme Paul Rosenberg, Nelson A. Rockefeller, M. et Mme Armand P. Bartos,
The Sidney and Harriet Janis Collection, M. et Mme Werner E. Josten et Loula
D. Lasker Bequest (tous par échange)
« Je pense souvent que la
nuit est plus vivante et plus
richement colorée que le jour. »
- Vincent van Gogh
LA NUIT ÉTOILÉE
En mai 1889, après une période qui a vu son état de santé se détériorer, Van Gogh demande à être
admis à l’asile de Saint-Paul-de-Mausole à Saint-Rémy-de-Provence près d’Arles, en France, où il
est soigné pour épilepsie. Dans le cadre de sa thérapie, on l’encourage à continuer à peindre. Les
jardins et les paysages paisibles de Saint-Rémy lui permettent de se rétablir et de se concentrer
pleinement sur son art. En l’espace d’un an, il réalise au moins 150 œuvres, dont La Nuit étoilée.
Dans une lettre à son frère, l’artiste écrit : « La vue des étoiles me fait toujours rêver ». Comme
beaucoup de tableaux de Van Gogh, cette œuvre d’art intemporelle, avec ses coups de pinceau
bleus et jaunes en spirales, imprègne la nuit et la nature d’un langage émotionnel allant bien
au-delà de leur apparence réelle.
Comparaison de taille
Acquis par le musée d’art moderne de New York (MoMA) en 1941, c’est la première œuvre de Van
Gogh à entrer dans la collection d’un musée de New York. Aujourd’hui encore, elle reste l’une des
œuvres préférées des visiteurs dans les galeries du musée. Vous pouvez désormais réinventer
et créer votre propre version en 3D grâce à cette collaboration exceptionnelle entre le MoMA,
Truman Cheng, le fan concepteur, et les designers de LEGO® Ideas.
Photo : Brett Beyer
LE MUSÉE MONDIAL D’ART MODERNE ET
CONTEMPORAIN
Le musée d’art moderne de New York (MoMA) apporte aux populations du monde entier la
créativité et l’inspiration. Fondé en 1929 par trois femmes, le MoMA est le premier musée consacré
aux nouvelles formes d’art, de la peinture au dessin en passant par le cinéma, le design et la
performance. Cette vision audacieuse et expérimentale se poursuit en partageant les œuvres
les plus stimulantes et les plus percutantes d’aujourd’hui.
Parce qu’il ne pouvait pas peindre
la nuit, Van Gogh a peint La Nuit
étoilée de mémoire et a réimaginé
le paysage et le ciel nocturne.
Le cyprès est un motif récurrent dans
les dernières œuvres de Van Gogh.
Symbole de la mort dans la culture
grecque, il relie le ciel et la terre
dans La Nuit étoilée.
La Nuit étoilée Saint-Rémy, juin 1889.
Huile sur toile, 73,7 x 92,1 cm. Musée d’art
moderne de New York. Acquis suite au legs
de Lillie P. Bliss (par échange)
RENCONTRE
AVEC LE FAN
CONCEPTEUR
Truman Cheng (pseudonyme LEGO® Ideas : legotruman), de Hong Kong, est
doctorant en robotique médicale. Quel est le rapport avec le fait de reproduire
une œuvre d’art de renommée mondiale en briques LEGO ?
« La robotique n’est jamais qu’un mécanisme créatif de résolution de problèmes
que j’adore. Je suis également passionné d’art et j’aime dessiner de nouveaux
personnages de fantasy ou de science-fiction nés de mon imagination. Pour
moi, le système LEGO est vraiment spécial parce qu’il est la synthèse unique
de l’expression artistique et de la résolution d’énigmes. »
« L’œuvre de Van Gogh m’a toujours fasciné, et La Nuit étoilée est l’un de ses
tableaux les plus emblématiques. J’ai toujours voulu en faire une version LEGO,
mais je n’arrivais pas à trouver un style d’exécution qui me convienne. Un jour,
en jouant avec des éléments LEGO, j’ai découvert qu’en les empilant avec
des intervalles aléatoires, on obtenait un résultat qui ressemblait beaucoup
aux coups de pinceau caractéristiques de Van Gogh ! »
« J’ai donc basé mon modèle sur l’œuvre originale et j’ai pris quelques
libertés créatives avec un design en 3D. Trouver les meilleures techniques
et les meilleures pièces LEGO pour reproduire l’aspect du tableau original
a été un casse-tête passionnant. Donner la bonne échelle à chaque partie
de l’œuvre était un véritable défi, et j’ai dû construire et recommencer de
nombreuses fois. Une fois le modèle proposé sur la plateforme LEGO Ideas,
il a recueilli 10 000 votes en trois semaines seulement ! Un grand merci à
tous ceux qui m’ont soutenu ! »
La Meet Vincent van Gogh Experience
del Van Gogh Museum di Amsterdam
« Je trouve que la
minifigurine de Van
Gogh travaillant sur son
tableau tout en observant
la réplique LEGO de
La Nuit étoilée est un
détail très amusant ! »
LES ARTISTES
®
LEGO
« Ce set réinvente l’œuvre originale pour en faire une réplique en 3D,
tout en mettant fortement l’accent sur les coups de pinceau et le choix
de couleurs emblématiques de l’artiste. La réplique en 3D d’un tableau
n’est pas le genre de modèle que nous avons l’habitude de lancer, mais
cette expérience s’est avérée être un défi amusant. J’ai été étonné par
le nombre de détails du tableau original que Truman a pu reproduire. Je
voulais être certain que nous créions une expérience de construction
formidable, mais également une œuvre d’art. Nous avons travaillé en
étroite collaboration avec le MoMA, essayé de nombreuses techniques et
angles de construction différents, et je reprenais régulièrement le moindre
élément LEGO® pour obtenir un bon résultat en termes de couleurs et de
position et rendre justice, je l’espère, au fabuleux tableau de Van Gogh ! »
- Søren Gehlert Dyrhøj, LEGO® Model Design Master
« Ce set a vraiment été créé pour tous les amateurs d’art, et en particulier
pour les fans de Van Gogh. Nous n’aurions jamais pu le faire sans le MoMA.
Le modèle final est vraiment impressionnant : il présente une profondeur
et des couches qui reproduisent les techniques utilisées pour l’œuvre
originale. Le plus grand défi a été de créer le tableau La Nuit étoilée sur
une minuscule toile en briques LEGO ! J’ai intégré les techniques de coup
de pinceau de Van Gogh dans toutes les décorations. J’adore la minifigurine
de Vincent van Gogh, sa toile miniature et sa palette. Vous pouvez placer
l’artiste dans le tableau ou l’exposer comme une minifigurine séparée ! »
- Niken Ayumurti Hartomo, LEGO® Senior Graphic Designer
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« Il est évident
que pour peindre
un ciel étoilé il ne
(suffit) point du
tout de mettre des
points blancs sur
du noir bleu. »
- Vincent van Gogh
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© 2022, The Museum of Modern Art. The Museum of Modern Art, MoMA, and related logos are Trademarks of The Museum of Modern Art.
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